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프롤로그

00 독학을 시작하며

DAY 1 독학을 할 때 생각해야 할 것
1.1 독학의 장점
1.2 독학의 단점
1.3 극복 방법

DAY 2 독학을 위한 준비물
2.1 필요한 도구와 재료
2.2 학습 계획 세우기

DAY 3 빠르게 진행하자!
3.1 효율적인 학습 방법
3.2 시간 관리를 위한 팁

01 쉬운 것부터

DAY 4 연필을 가까이에 두기
4.1 연필의 종류와 특징
4.2 기본 스케치 기술

DAY 5 펜 드로잉에 익숙해지기
5.1 다양한 펜의 종류
5.2 선 연습과 해칭 기법

DAY 6 색연필: 색을 입히다
6.1 색상 이론 기초
6.2 블렌딩 기법

DAY 7 질감을 만지고 느끼기
7.1 수채화와 아크릴의 차이
7.2 기본 물감 기법

02 한 단계 레벨 업

DAY 8 이모티콘 제작
8.1 감정 표현하기
8.2 간단한 애니메이션 기법

DAY 9 캐릭터
9.1 캐릭터 디자인 원칙
9.2 스토리텔링과 캐릭터
9.3 캐릭터 발전 과정 그리기

DAY 10 캐리커처
10.1 특징 잡아내기
10.2 과장의 기술

DAY 11 일러스트
11.1 스타일 개발하기
11.2 디지털 일러스트 입문하기

DAY 12 정물화
12.1 명암 표현 기법
12.2 구도 잡기

03 욕심을 부릴 때

DAY 13 단순화
13.1 미니멀리즘 접근법
13.2 로고 디자인 기초

DAY 14 동작
14.1 인체 해부학 기초
14.2 동작 스케치 연습하기

DAY 15 디테일
15.1 질감 표현 기법
15.1 미세 디테일 작업 법

DAY 16 질감
116.1 재료별 질감 표현
16.2 혼합 매체 활용

04 완성도를 높여라!

DAY 17 연필 작품 제작
17.1 톤 작업과 그라데이션
17.2 지우개 활용: 하이라이트 표현하기

DAY 18 펜으로 면 채우기
18.1 점묘법 완성도 높이기
18.2 선화 완성도 높이기

DAY 19 색연필 색 이용하기
19.1 레이어링 기법
19.2 색상 조화와 대비

DAY 20 주변에서 대상 찾기
20.1 일상에서 영감 얻기
20.2 스케치북 활용법

05 내 그림이 작품이 되다

DAY 21 그림 주제 정하기
21.1 브레인스토밍 기법
21.2 시리즈 작품 기획

DAY 22 자료 수집하기
22.1 온라인 리서치 활용
22.2 레퍼런스 이미지 활용

DAY 23 조합의 완성
23.1 콜라주 기법
23.2 다양한 요소 통합하기

DAY 24 다양한 재료 활용하기
24.1 혼합 매체 실험
24.2 새로운 재료 탐구

DAY 25 마감하기
25.1 작품 평가와 개선
25.2 포트폴리오 구성

06 손 그림을 멋진 상품으로

DAY 26 거래 플랫폼 활용
26.1 와디즈 활용법
26.2 텀블벅 활용법
26.3 상품 소개 작성법

DAY 27 클레이와 그림 토분
27.1 DIY 상품 제작 기초
27.2 그림 활용 상품 아이디어

07 지속 가능한 아티스트 되기

DAY 28 저작권과 지적 재산권
28.1 작품 보호 방법
28.2 라이선스 계약의 이해

DAY 29 아티스트 브랜딩
29.1 개인 브랜드 구축
29.2 온라인 포트폴리오 관리

DAY 30 협업과 네트워킹
30.1 아티스트 커뮤니티 참여
30.2 콜라보레이션 프로젝트 기획

에필로그
부록

쇼츠: 장르별 손 그림 하이라이트
01 일반적인 인물 그림
02 캐리커처 스타일
03 귀여운 소녀 스타일
04 세련된 남자 스타일
05 이모티콘 스타일
06 만화 스타일
07 굿즈 스타일

코멘트 (작가의 말)

이 책은 '그림을 그리고 싶다'는 마음만 있다면 누구나 시작할 수 있도록 친절하게 안내한다.
연필 하나로 시작해 색을 더하고, 캐릭터를 만들고, 나만의 굿즈까지 완성해보자.
무엇보다 독학으로도 충분히 완성할 수 있도록 구성되어 있어 '나는 재능이 없어'라고 망설였던 당신에게 꼭 맞는 책이다.
작가의 유튜브 강의까지 함께라면, 혼자서도 충분히 끝까지 완주할 수 있다.
그림이 취미를 넘어 작품이 되는 경험을 이 책과 함께 꼭 해보길 바란다.