Partie 1 - Chanter, dessiner et montrer du doigt

perception
enfant disparu
se déplacer
châtaigne d'eau
Médicaments du matin
Il a dit qu'en mai, les feuilles commenceraient à pousser. Il ne pouvait pas dire si elles seraient blanches ou vertes, mais il a dit qu'en août, les fleurs s'épanouiraient.
côte à côte vers l'avant
Palmier
Première ascension et première naissance
langue insulaire
Phare au bout du monde 5
Sol
Là où nous ne sommes pas
prise

Partie 2 - Il faut l'éclaircir

isolement
Même si
ouverture
Mon cœur est comme une patate douce
Terrain vague à nouveau
mur
Sobaek
Lumière blanche en dessous
Colline venteuse
L'amour dans un rêve
On dit que le ciel est haut et très haut,
Un paysage à chérir
table à manger

Partie 3 - Comme un nénuphar traversant l'hiver

Lune diurne
Coalition
quartier
397-1 Papyeong-myeon, Paju-si, Gyeonggi-do
Neunggok Villa 3
côté
festin
Fleur de pêche
entraînement
nouvelle habitude
sol

Partie 4 - Dimanche soir

œil
salutation
Dimanche soir
Discours diurne
Cheval de la Nuit
Si
prix
liste noire
Sur le chemin du retour
Donggang
Ganadara
pôle
cachet de la poste
Peut
Août

prose
L'anniversaire et la date anniversaire sont trop proches.

Commentaire | Song Jong-won
Paroles du poète

Un son discret mais puissant,
Une vitalité vibrante créée avec une chaleur affectueuse

La formule affectueuse qui s'adresse à « toi » brille encore.
Les lecteurs ont ressenti une affinité particulière pour le « tu » dans la poésie de Park Jun, car cet appel transcende les simples sentiments romantiques et touche les profondeurs de l'être.
Comme on le voit dans la phrase « C’est moi qui ai choisi une réponse / C’est toi qui connaissais d’innombrables réponses » (extrait de « Retour »), le « tu » du poète est « le nom suprême de l’existence » (commentaire de Song Jong-won).
En valorisant ceux qui sont toujours à nos côtés, « cela conduit non seulement le poète à l’apprentissage, mais lui permet aussi de faire l’expérience du ciel en lui-même. » (Commentaire) C’est peut-être pour cette raison que ce recueil de poèmes place souvent les narrateurs à la périphérie de la vie et dans des lieux reculés.
Il est imprégné de la langue et de la vie des gens simples mais sublimes qui y vivent.
Les paroles et les actions de ces gens, ordinaires et pourtant dignes, renaissent en un lyrisme authentique à travers le filtre de Park Jun.
La prise de conscience que « la vie n’était pas au-delà, et que seul ce qui ne pouvait être chanté demeure dans mon corps » (extrait de « Empty Space ») brille également grâce à cela.


La poésie de Park Jun est plutôt taciturne.
Plutôt que d'utiliser beaucoup de mots pour exprimer longuement ses émotions, il s'adresse au lecteur en absorbant les mots et en laissant les émotions s'infiltrer dans l'espace.
Comme dans « Chanter en silence/avec seulement la forme de la bouche/sans un son » (« Nouvelle Ascension et Nouvelle Naissance »), cela transmet une résonance maximale avec un minimum de langage.
Ce passage montre que le poète a atteint un certain niveau.
De même que le simple fait de « Je fais bouillir une casserole de soupe de gâteaux de riz » se termine par « Je ne peux pas encore aller te voir » (« Mon cœur est comme un gâteau de riz »), les choses non dites parlent plus fort que les choses dites, permettant au lecteur de ressentir à la fois le poids de la perte et la chaleur douloureuse à l'intérieur.
Song Jong-won a décrit cela comme le pouvoir du poète de « rendre les gens heureux à travers son monologue », et a vu en Park Jun une « absence totale » endurant tout en partageant avec les lecteurs la profondeur des émotions qui émanent de ce vide.
Cette concision n'est pas une simple retenue, mais la preuve de la maturité du poète qui, même confronté aux difficultés de la vie, conserve un regard bienveillant.
Ainsi, les lecteurs contemplent leur propre vide lorsque le narrateur du poème regarde ses mains vides en disant : « Il n’y a vraiment rien là » (« Palm Fingers »), puis murmure : « J’ai encore les mots que tu as laissés derrière toi » (« Another Empty Lot »).


Ce recueil de poèmes est d'autant plus exceptionnel qu'il dégage une vitalité qui embrasse et transcende la perte.
Même face aux « choses qui se précipitent sans saluer ni dire au revoir » (« Palmier »), il ne perd pas sa vitalité profondément enracinée « comme un lotus qui survit à l’hiver » (« Nénuphars »).
Cela est différent des espoirs superficiels ou des vaines attentes de guérison.
Même dans l’espace vide de la perte, c’est une force qui existe tranquillement, comme « un pot de fleurs qui accueille la lumière, l’ombre, le vent et la pluie » (« On disait que les feuilles pousseraient en mai (…) ».
C’est précisément cette force qui nous apprend à examiner en profondeur l’expérience de la perte et à l’accepter pleinement comme une partie intégrante de la vie.


« 『Sans salutations ni adieux』 est empli de mots qui s’approchent en silence et s’attardent. » (Recommandation) Même la sensation d’espace ici et là dans le recueil de poésie offre aux lecteurs une sensibilité plus riche.
Sa résonance à la fois discrète et puissante nous amène à réfléchir au véritable sens de la vie.
« J’ai envie de dire bonjour à quelqu’un dans une rue inconnue » (« L’anniversaire et l’anniversaire de mariage sont si proches »).
C’est probablement pourquoi beaucoup de gens lisent la poésie de Park Jun avec attention.
Le poète a gravé son nom dans le cœur même de ceux qui n'apprécient généralement pas la poésie.
Tous ceux qui attendaient sa poésie retrouveront le cœur plongé dans le souffle profond et l'amour silencieux contenus dans ce recueil.

Paroles du poète

À quelle distance se trouve la prochaine route ?
Mes amis vont-ils encore me supporter ?
Les ombres projetées sur le bord de la route vont-elles s'assombrir à nouveau ?
Je n'arrive même pas à fermer les yeux une seule fois.
Points à garder à l'esprit
Me conduiras-tu jusqu'à toi ?

Printemps 2025
Parc Jun