La musique est un langage.

Un langage qui communique des sentiments par le son
Un dictionnaire et une grammaire du langage de la musique

S'il fallait citer deux outils essentiels pour étudier une langue étrangère, ce seraient un dictionnaire et un livre de grammaire.
Un dictionnaire est un livre qui fournit des explications sur le vocabulaire, et un livre de grammaire est un livre qui traite des principes d'organisation et de combinaison du vocabulaire.
Ce n'est que lorsque nous avons maîtrisé un certain niveau de vocabulaire et de grammaire de base que nous pouvons commencer à parler une langue étrangère.
L'auteur considère la musique comme un langage.
Un langage qui communique des sentiments par le son.
De même que nous utilisons un vocabulaire varié pour communiquer dans notre vie quotidienne, il en va de même pour la musique.
Le vocabulaire musical est diversifié, comprenant des sons transparents, des sons ronds, des sons brumeux et des sons aux couleurs de l'arc-en-ciel.
Mais qu'est-ce qu'un son transparent, et qu'est-ce qu'un son rond ? Et comment ces sons sont-ils produits ? Le premier livre de Song Eun-hye, « Le Langage de la Musique », est un dictionnaire et une grammaire en coréen qui aide à comprendre le langage de la musique.
Comme on pouvait s'y attendre de la part d'un professeur de musique de quartier au grand cœur, il nous enseigne d'une voix douce les différents sons de la musique et comment utiliser notre corps pour exprimer ces sons.
Il est temps maintenant de prendre votre instrument en main et de le traduire magnifiquement dans votre propre langage musical.

Sortez le morceau que vous allez travailler aujourd'hui.
J'ouvre la partition et je vérifie où j'ai rencontré des difficultés hier, puis j'essaie de deviner quelle section sera la plus difficile pour moi aujourd'hui.
Vous pouvez être frustré(e) à un autre endroit qu'hier, ou peut-être au même endroit, mais ce n'est pas grave.
Parce que je crois qu'une fois que la frustration aura suffisamment augmenté, tout finira par s'arranger.

--- p.26

Vivre dans une langue autre que sa langue maternelle crée un mur entre vous et le monde extérieur.
Mais il existe un moyen d'ignorer la hauteur de ce mur et de le franchir de part et d'autre : la musique.
Le pouvoir de la musique à exprimer les émotions directement par les sens plutôt que par les mots brille encore plus fort lorsqu'on vit à l'étranger.
Lorsque je peux exprimer mes émotions avec plus de finesse en empruntant aux expressions des maîtres, je considère la musique comme un moyen de communication que j'ai perfectionné tout au long de ma vie, un langage aussi naturel que ma langue maternelle, et pourtant un langage qui me relie à n'importe qui dans le monde.
--- p.49

Bien sûr, le fait que l'intention du compositeur ne soit pas écrite dans la partition ne signifie pas que l'interprète peut jouer l'œuvre comme bon lui semble.
Ceci s'explique par le fait que de nombreuses règles étaient si évidentes pour les interprètes de l'époque de Bach qu'il n'était même pas nécessaire de les noter sur la partition.
Par exemple, même en l'absence d'indication distincte, un ornement était toujours ajouté à la note précédant immédiatement la dernière note, et différents types d'ornements étaient utilisés en fonction de la vitesse.
Ainsi, si un interprète moderne souhaite comprendre les méthodes de cette époque qui ne sont pas écrites sur les partitions, il doit les étudier séparément.

--- p.67

L'acte de verser du vin dans un verre, d'en humer l'arôme et de le faire rouler sur sa langue tout en le gardant en bouche.
Vous pouvez le boire immédiatement, mais il est temps de savourer au maximum les éléments que vous pouvez ressentir.
C'était le genre de première impression que souhaitait donner l'enseignant.
Le professeur nous a demandé de parcourir la partition du début à la fin, d'en saisir la structure générale, puis de commencer à jouer. Il nous a également demandé de jouer en identifiant l'harmonie plutôt qu'en lisant chaque note individuellement.
Une fois la partition analysée et la lecture à vue commencée, un tout nouveau niveau de plaisir se révèle.

--- p.73~74

Les ensembles élargissent le monde de la musique grâce aux autres.
Lorsque mon monde et celui des autres entrent en collision et se brisent, je peux ouvrir mon cœur et faire l'expérience d'un monde qui s'étend à l'infini.
N'a-t-on pas dit que les autres étaient l'enfer ? Au sein d'un ensemble, les autres sont comme des cadeaux, m'ouvrant un monde au-delà de ce que je peux voir.
D'autres personnes, c'est une autre musique.

--- p.90

La première fois que j'ai pris un cours de yoga, mon professeur comptait silencieusement « un-deux-trois-quatre » à chaque fois qu'elle m'apprenait une nouvelle posture.
Alors que je commençais à m'habituer au calme, dit le professeur.
« Maintenant, comptez mentalement et répétez les mouvements. » Puis, les corps qui se mouvaient à l’unisson se désorganisèrent peu à peu et trouvèrent leur propre rythme.
La pratique musicale du comptage à un rythme régulier est similaire au yoga.
S’entraîner à supporter le silence entre « un » et « deux », à créer de l’espace pour le son, et à observer et savourer attentivement l’espace entre les notes.

--- p.112~113

C'est amusant de se souvenir de la vitesse.
La vitesse à laquelle les pétales de cerisier frémissent dans la brise printanière, la vitesse à laquelle le grésil tombe à verse, la vitesse à laquelle un bébé fait ses premiers pas, la vitesse à laquelle la pluie d'été tombe goutte à goutte puis s'intensifie progressivement pour devenir une averse rafraîchissante, la vitesse à laquelle retentit la sirène d'une ambulance, la vitesse à laquelle un chien reconnaît son maître et court vers lui, la vitesse à laquelle un lanceur doté d'une épaule puissante lance la balle, etc.
Quand on se souvient de quelque chose, on se souvient aussi de la vitesse.
Il en va de même pour la musique.
Pour chaque morceau, un tempo me vient à l'esprit lorsque je pense à la mélodie.

--- p.144

« C’est l’orgue sur lequel Gabriel Fauré a joué. » « C’est l’orgue dont Bach a supervisé la construction. »
« Lorsque les deux guerres mondiales ont éclaté, ils ont caché toutes les canalisations pour protéger les instruments, puis ils les ont remises en place après la guerre ! » Un témoignage historique digne d’un film.
Quel instrument moderne peut égaler la profonde résonance d'un orgue à tuyaux dont l'histoire s'étend sur une centaine, voire plusieurs centaines d'années ?
Dès que vous posez les mains sur les touches de l'orgue, le passé et le présent se rencontrent, et une sensation intense et exaltante parcourt tout votre corps.

--- p.184