{"product_id":"108969","title":"Profondeur du paysage ","description":"\u003ccenter\u003e\u003cdiv style=\"text-align:center\"\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/tmgdisk01.cafe24.com\/images\/vs\/4172\/sv\/3jXRVTUT5v6WT1Kj3DfGgEVfqFCjlj.png?v=1765110949\" style=\"max-width:100%;max-height:10px\"\u003e\u003c\/div\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:center;font-size:30px;font-weight:bolder;line-height:1.6em\"\u003e Profondeur du paysage \u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"border-bottom:1px;border-bottom-style:dotted;border-color:;padding-bottom:20px\"\u003e\u003ccenter\u003e\u003ctable align=\"center\" width=\"100%\"\u003e\u003ctbody style=\"border:0px\"\u003e\n\n\u003ctr\u003e\u003ctd align=\"center\" style=\"line-height:1.2em;text-align:center;font-size:18px;color:black;font-weight:bold;padding-bottom:20px;\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"text-align:center\"\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/image.yes24.com\/goods\/92425731\/XL\" style=\"max-width:100%;height:auto\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%;{split_style6}padding-top:20px;padding-bottom:20px\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:16px;font-weight:bold;padding-bottom:20px\"\u003e Description \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;word-break:break-all;font-size:14px;line-height:1.6em;\"\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eIntroduction au livre\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ctable\u003e\u003ctbody\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cdl\u003e\n\u003cdt\u003e Un mot du médecin\u003c\/dt\u003e\n\u003cdd\u003e\n\u003cdiv\u003e Kang Yo-bae, maître de l'art moderne coréen, et sa prose artistique\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e Un recueil d'essais retraçant la vie et l'œuvre du peintre Kang Yo-bae, qui a dépeint l'histoire et la beauté naturelle de Jeju, a été publié.\u003cbr\u003e Ce livre contient plus de 130 œuvres d'art, ainsi que des écrits aussi riches que ses peintures. \u003cbr\u003eCe livre renferme le paysage mental de l'artiste Kang Yo-bae, un témoignage de ses pensées et de ses angoisses de longue date.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003cspan\u003e11 septembre 2020.\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eDirectrice artistique : Kim Tae-hee\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/dd\u003e\n\u003c\/dl\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cdiv\u003e \u003cb\u003eKang Yo-bae, un maître de l'art moderne coréen\u003cbr\u003e Son premier recueil de prose condensant sa vie et son art.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e En entrant dans la galerie exposant les œuvres de Kang Yo-bae, on est d'abord frappé par l'ampleur impressionnante de l'œuvre, qui coupe le souffle.\u003cbr\u003e Mais il y a quelque chose qui stoppe net le public avant même qu'il ne soit complètement immergé dans l'œuvre.\u003cbr\u003e Il s'agit d'un texte de Kang Yo-bae.\u003cbr\u003e L'écriture, qui exprime les pensées de l'auteur, est pleine de sens vifs et puissants, et d'une grande chaleur humaine, ce qui rend impossible pour le lecteur de s'attarder longtemps devant elle.\u003cbr\u003e Pour les spectateurs qui ont terminé la projection, les écrits de Kang Yo-bae ont laissé une impression aussi profonde que ses peintures.\u003cbr\u003e Malheureusement, seules une ou deux œuvres de Kang Yo-bae sont visibles dans une même exposition.\u003cbr\u003e C'est là que le livre a commencé. \u003cbr\u003eExiste-t-il un moyen de savourer continuellement les écrits de Kang Yo-bae ?\u003cbr\u003e Par ailleurs, n'existe-t-il pas un moyen de rassembler textes et images afin de pouvoir en profiter longtemps ?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e « La profondeur du paysage » est un recueil d'essais qui condense la vie et l'œuvre de Kang Yo-bae, un maître de l'art coréen moderne.\u003cbr\u003e Parmi les quelque 2 000 tableaux que Kang Yo-bae a créés tout au long de sa vie, et les innombrables écrits et paroles qui exprimaient le sens contenu dans ses peintures, nous avons sélectionné et inclus les passages qui peuvent transmettre l'essence de ses peintures aux lecteurs.\u003cbr\u003e Kang Yo-bae a déclaré que son travail de peinture est « une volonté d'exprimer ses sentiments en utilisant son corps sur une surface plane ».\u003cbr\u003e Bien que le livre lui-même soit un espace plat et compact, 『Depth of Landscape』 est imprégné du cœur passionné du peintre Kang Yo-bae qui se confronte aux gens, à l'histoire et à la nature, traces de sa longue expérience et du parfum de ses profondes réflexions sur l'art.\u003cbr\u003e J'espère que le parfum profond de ce livre, qui renferme l'essence même de Kang Yo-bae, sera transmis aux lecteurs.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cul\u003e  \u003cli\u003eVous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eAperçu\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eindice\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003cb\u003e1 Le vent qui devient un arbre\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Paysages du cœur 20 - Jeju, le parfum des fleurs de colza à flanc de montagne 28 - Sur la terre venteuse 32 - « Seohulgae » et « Deureundol » 38 - Le vent qui souffle dans le cœur 44 - Plongée 54 - L'apparition des fleurs de montagne 56 - Le chemin de la peinture 74 - La méthode de la peinture 90\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003e2 fleurs de camélia tombent\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 128 - Dessin du 3 avril 136 - Pèlerinage du 3 avril 142 - L'humilité des chercheurs de terrain 150 - Tamna 177 - Hallasan observe 184 - Dessin de Geumgangsan 192 - Bongnae et Geumgang 197 - Excursion à la ligne de démarcation militaire 207 - Un chemin d'herbe, de terre et de sable 214 - Les vertes prairies de Mongolie 219\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003e3 Il coule\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDésir de la mort 228 - Angle 234 - Yongtae Hyung 238 - Cocher 240 - Argent, esprit et œuvre d'art 244 - Succès et échec de l'art 253 - Création et vérification 272 - L'art les jours difficiles 283 - Vue latérale de Gongjae Yun Du-seo 292 - Qu'est-ce que l'art ? 294 - Que faire ? 296 - Images visuelles de Jeju Gut 300 - Qu'est-ce qu'une « peinture » ? 310 - Comment voir les choses 316\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e La vague de craquements d'os dans une conversation avec Kang Yo-bae, Noh Sun-taek, 326\u003cbr\u003e Dédié à « La profondeur du paysage », le vent qui souffle à travers le temps, Jeong Ji-chang 364\u003cbr\u003e 372 sur la colline ouest du plus récent\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Liste des plaques 375\u003cbr\u003e Source 378\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eImage détaillée\u003c\/b\u003e \u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cdiv\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/image.yes24.com\/momo\/TopCate3140\/MidCate010\/313996403.jpg\" border=\"0\" alt=\"Image détaillée 1\"\u003e\u003c\/div\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eDans le livre\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e Mes amis à l'âme claire et sensible disent qu'ils dessinent ou écrivent sous l'effet d'une inspiration pure, mais ce n'était pas mon cas. \u003cbr\u003ePour moi, peindre est un combat contre ce monde et en même temps un combat contre moi-même, un combat entre les innombrables personnalités qui m'habitent, les expériences hétérogènes qui me traversent, les systèmes de valeurs contradictoires qui m'animent.\u003cbr\u003e À travers cette tension palpable et ces combats acharnés, il s'agit simplement d'un processus de recherche du « moi » que je ne connais pas, du « moi » que je dois former.\u003cbr\u003e --- p.14\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Tout comme une vache rumine, les matériaux me parviennent et, après 5, 10 ans environ, lorsque le moment est venu, je les dessine.\u003cbr\u003e Mais il en existe de nombreux types : intenses, calmes, subtiles et à fort contraste.\u003cbr\u003e Si mon état est assez intense, j'ai tendance à rechercher quelque chose d'un peu plus calme.\u003cbr\u003e Si je ressens trop de picotements, alors je sortirai quelque chose de plus intense.\u003cbr\u003e De ce fait, les aspects essentiels du sujet ressortent plus fortement que les détails précis et vivants de la scène.\u003cbr\u003e --- p.72\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDans le vent, un arbre centenaire reste imperturbable.\u003cbr\u003e Il possède des branches osseuses orientées vers le sud et se déplace au gré du vent comme un oiseau géant qui ressemble au vent lui-même.\u003cbr\u003e Un vent fort embrasse et nourrit la vie d'une personne.\u003cbr\u003e Le vent et l'arbre ne se détruisent pas, mais se créent mutuellement.\u003cbr\u003e Peut-être qu'ils n'en font qu'un.\u003cbr\u003e Sans ce vent glacial, je ne pourrais pas vivre comme un arbre, et le vent se révèle à travers les arbres.\u003cbr\u003e (…) Le vent souffle à travers l’éternité du temps.\u003cbr\u003e Le temps s'imprime sur l'eau, les pierres et la terre battues par le vent.\u003cbr\u003e À long terme, tout ne fait plus qu'un.\u003cbr\u003e Les eaux se transforment, la neige tombe et les nuages ​​se déchirent.\u003cbr\u003e La lune et les étoiles tremblent.\u003cbr\u003e Le paysage se déploie sous ce vent glacial, et la montagne d'un blanc immaculé, Hallasan, qui se dresse toujours au centre de l'île après le passage du vent.\u003cbr\u003e Cela me semble être un véritable paysage.\u003cbr\u003e ---Extrait de « Paysage du cœur »\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDans « abstrait », le caractère « 상 » n'est pas le caractère « 상 » pour image, mais le caractère « 象 » pour éléphant.\u003cbr\u003e Ce n'est pas un concept limité aux images ou aux formes.\u003cbr\u003e Dans le Livre des Mutations, il existe un mot appelé « Gwaesang ».\u003cbr\u003e Cela signifie en quelque sorte une essence résumée, une source de pression.\u003cbr\u003e Autrement dit, le cœur de l'incident.\u003cbr\u003e Et le mot « pensée » est également lié à cela.\u003cbr\u003e Il semble toutefois que le langage de l'abstraction soit utilisé d'une manière de plus en plus confuse.\u003cbr\u003e L'abstraction est généralement perçue comme une « ambiguïté » plutôt que comme une « clarification ».\u003cbr\u003e En revanche, nous avons souvent tendance à percevoir comme abstraite une chose qui est simplement géométrique.\u003cbr\u003e Bien sûr, cela est vrai car les mathématiques sont par nature abstraites, mais dans la philosophie orientale, l'abstraction consiste à extraire le flux d'énergie, ou un « événement » qui se déroule dans le temps.\u003cbr\u003e En fin de compte, cela signifie que l'essence et le cadre sont importants.\u003cbr\u003e --- p.88\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Ce qui importe plus que tout, c'est l'effet final de ces méthodes, la question des émotions. \u003cbr\u003eUn tableau réussi doit être original, riche, concis et vivant grâce à un usage approprié du style.\u003cbr\u003e Elle doit d'abord surprendre son créateur lui-même, puis émouvoir le cœur du spectateur.\u003cbr\u003e Lorsqu'il se tient devant le tableau, il doit avoir envie de dire : « Oh !... Aha... Ya~ »\u003cbr\u003e C’est la possibilité, grâce à la peinture, de se retrouver dans un lieu nouveau.\u003cbr\u003e ---Extrait de « La voie du dessin »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Derrière la colère véritable se cache un cœur chaleureux.\u003cbr\u003e Je crois que la colère est possible parce qu'il existe un amour passionné.\u003cbr\u003e De même que la neige fond en libérant de l'énergie, nous devons permettre à cette énergie de jaillir.\u003cbr\u003e --- p.122\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e La résistance n'est-elle pas une question de vie, de survie ?\u003cbr\u003e Ne devrions-nous pas privilégier la « survie en elle-même », au-delà de toute idéologie, optimisme, tristesse, tragédie ou quoi que ce soit de ce genre ? \u003cbr\u003eEn d'autres termes, notre intention initiale et finale était d'examiner l'histoire, de la lointaine dynastie Goryeo à l'époque moderne, avec la perspective que « la vie ne doit être niée ni embellie ».\u003cbr\u003e --- p.160\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e La violence politique laisse derrière elle des morts et des blessures sur les corps des populations, ainsi que des séquelles durables et incurables sur les esprits.\u003cbr\u003e La violence politique est un phénomène qui surgit de manière frénétique à partir d'une structure ou d'un plan plus vaste et invisible, dissimulé dans un espace caché.\u003cbr\u003e Seule une surveillance par le biais de communications profondes et étendues, voire un encerclement, peut contrôler cette violence.\u003cbr\u003e --- p.169\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e De nombreuses femmes apparaissent dans mes tableaux, de la grand-mère dans « Cool » à la jeune fille dans « Hunger ».\u003cbr\u003e (…) Les femmes représentées dans « Transport de la nourriture » ​​transportent de la sauce soja et du sel vers les montagnes où se trouvent leurs maris ou leurs frères aînés. \u003cbr\u003eIl y a aussi l'idée qu'elles participent au combat, mais j'ai essayé de dépeindre les femmes comme des êtres qui garantissent la survie, la nourriture et les instincts d'une mère et d'une épouse qui protègent la vie de leur famille.\u003cbr\u003e Je me demande aussi si ce siècle n'était pas le XXe siècle, celui où la Terre a souffert et où d'innombrables personnes faibles sont mortes et ont été piétinées.\u003cbr\u003e De l'histoire moderne à Gwangju contemporaine.\u003cbr\u003e Certaines œuvres symbolisent cette histoire comme la souffrance de la féminité.\u003cbr\u003e --- p.174\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e L'impression que dégageait Geumgangsan était fraîche et pure, à l'image du visage de la campanule de Geumgangsan qui s'y épanouit.\u003cbr\u003e Ce lieu, où jouent les immortels et les fées et où 12 000 arhats et bodhisattvas répandent le Royaume du Vajra, peut sembler être un royaume de l'esprit.\u003cbr\u003e Jadis, les peuples venus d'Orient rêvaient de cette montagne, qui était comme un miroir de leurs cœurs.\u003cbr\u003e Sur les peintures murales des tombeaux antiques, on voit l'image d'une fée survolant les montagnes et les nuages, réalisant un vœu longtemps caressé. \u003cbr\u003eDe plus, de nombreux chercheurs venaient sur ce flanc de montagne pour chercher le Monde de Diamant que Bouddha avait créé.\u003cbr\u003e Un état de cœur frais et pur.\u003cbr\u003e N'est-ce pas là l'idéal de notre peuple, un rêve qu'il faut sauver, traversant un paysage long, sombre et accidenté, perçant les institutions humaines rigides ? Cette énergie pure et belle est désormais voilée par le brouillard et la poussière de la réalité, un rêve lointain.\u003cbr\u003e ---Extrait de « Dessiner le mont Geumgang »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Dresser un « tableau » peut être, comme l'a dit un grand critique, une tâche consistant à saisir une sensation encore vague.\u003cbr\u003e Pour ce type de pêche, le calme et un appât sont essentiels avant tout.\u003cbr\u003e Un appât est un élément matériel tel qu'un objet extérieur ou une pensée.\u003cbr\u003e L'appât n'est pas la cible.\u003cbr\u003e La façon dont vous le manipulez, dont vous le pêchez, dont vous le cuisinez révélera votre cœur. \u003cbr\u003eCes méthodes ne sont-elles pas véritablement des processus d'« abstraction » ? Certaines sont même considérées comme les plus puissantes.\u003cbr\u003e Sortez « ça ».\u003cbr\u003e L'« abstraction » est donc un processus de clarification (sans parler du flou vague ou de la répétition de formes géométriques).\u003cbr\u003e Finalement, la « peinture » devient un miroir qui reflète l’esprit.\u003cbr\u003e La « peinture » s'éloigne des beaux-arts.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e ---Extrait de « Qu'est-ce qu'une \"image\" »\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eAvis de l'éditeur\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e « Mon ego semble s’être développé selon deux circuits qui se croisent. »\u003cbr\u003e Deux circuits menant à la nature et à l'univers, à la société et à l'histoire.\u003cbr\u003e Je voudrais les fondre dans l'image, comme si les deux étaient enlacés par le vent.\u003cbr\u003e Il s'agissait simplement d'un dialogue continu entre le soi et les choses, de la trajectoire de l'esprit d'un être luttant pour trouver son centre dans le monde.\u003cbr\u003e \"\u003cbr\u003e —Extrait de « La Route de la peinture »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eKang Yo-bae, un maître de l'art moderne coréen\u003c\/b\u003e \u003cbr\u003eSon premier recueil de prose condensant sa vie et son art.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e En entrant dans la galerie exposant les œuvres de Kang Yo-bae, on est d'abord frappé par l'ampleur impressionnante de l'œuvre, qui coupe le souffle.\u003cbr\u003e Mais il y a quelque chose qui stoppe net le public avant même qu'il ne soit complètement immergé dans l'œuvre.\u003cbr\u003e Il s'agit d'un texte de Kang Yo-bae.\u003cbr\u003e L'écriture, qui exprime les pensées de l'auteur, est pleine de sens vifs et puissants, et d'une grande chaleur humaine, ce qui rend impossible pour le lecteur de s'attarder longtemps devant elle.\u003cbr\u003e Pour les spectateurs qui ont terminé la projection, les écrits de Kang Yo-bae ont laissé une impression aussi profonde que ses peintures.\u003cbr\u003e Malheureusement, seules une ou deux œuvres de Kang Yo-bae sont visibles dans une même exposition.\u003cbr\u003e C'est là que le livre a commencé.\u003cbr\u003e Existe-t-il un moyen de savourer continuellement les écrits de Kang Yo-bae ?\u003cbr\u003e Par ailleurs, n'existe-t-il pas un moyen de rassembler textes et images afin de pouvoir en profiter longtemps ?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e « La profondeur du paysage » est un recueil d’essais qui condense la vie et l’œuvre de Kang Yo-bae, un maître de l’art coréen moderne. \u003cbr\u003eParmi les quelque 2 000 tableaux que Kang Yo-bae a créés tout au long de sa vie, et les innombrables écrits et paroles qui exprimaient le sens contenu dans ses peintures, nous avons sélectionné et inclus les passages qui peuvent transmettre l'essence de ses peintures aux lecteurs.\u003cbr\u003e Kang Yo-bae a déclaré que son travail de peinture est « une volonté d'exprimer ses sentiments en utilisant son corps sur une surface plane ».\u003cbr\u003e Bien que le livre lui-même soit un espace plat et compact, 『Depth of Landscape』 est imprégné du cœur passionné du peintre Kang Yo-bae qui se confronte aux gens, à l'histoire et à la nature, traces de sa longue expérience et du parfum de ses profondes réflexions sur l'art.\u003cbr\u003e J'espère que le parfum profond de ce livre, qui renferme l'essence même de Kang Yo-bae, sera transmis aux lecteurs.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e « En tout cas, voici un recueil d’écrits. »\u003cbr\u003e Voici mes réflexions après 45 ans de vie.\u003cbr\u003e Il ne s'agit pas de nombreux écrits, rédigés sur une période qui est loin d'être courte.\u003cbr\u003e En relisant mes écrits, j'ai l'étrange impression d'être divisé en plusieurs personnes selon l'époque où j'ai vécu. \u003cbr\u003eEn tant que personne plus âgée, je repense à la jeune fille que j'étais.\u003cbr\u003e J'étais jeune et immature, mais j'ai vécu avant d'être moi-même.\u003cbr\u003e C'est grâce à une sortie de jeunesse que je suis ce que je suis aujourd'hui.\u003cbr\u003e En y réfléchissant autrement, je me demande parfois si la personne que je suis aujourd'hui est celle qui me portait en elle enfant, comme une poupée russe, et qui m'a entourée couche après couche à travers les méandres de la vie.\u003cbr\u003e C'est pourquoi je pense que je devrais affirmer et respecter la personne que j'étais plus jeune.\u003cbr\u003e Pour le meilleur ou pour le pire, le cheminement de pensée qui jalonnait la vie d'un artiste se révélait avec la clarté d'une perle transparente.\u003cbr\u003e \"Merci.\"\u003cbr\u003e — Extrait de « Sur la colline de l’Ouest »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eUn texte qui relate un parcours de pensée\u003cbr\u003e Un livre qui rassemble des images marquantes\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Le peintre Kang Yo-bae s'est fait remarquer en 1988 lorsqu'il a réalisé un dessin pour accompagner l'œuvre en feuilleton du romancier Hyun Ki-young, « L'Île chevauchant le vent », à l'occasion du lancement du journal Hankyoreh. \u003cbr\u003eLa série « Histoire du soulèvement populaire de Jeju » a conduit à l'œuvre importante de l'histoire de l'art coréen, « Chute des fleurs de camélia » (1991), et Kang Yo-bae est devenu connu comme le peintre du soulèvement du 3 avril.\u003cbr\u003e Pour lui, né et élevé à Jeju, explorer l'histoire de sa ville natale était un processus de confirmation de « qui je suis » et une manière de déchiffrer l'horizon de la survie et la volonté humaine qui le traverse.\u003cbr\u003e Au départ, l'objectif principal et la démarche artistique de Kang Yo-bae consistaient à laisser dans ses peintures les souvenirs douloureux de la lutte et de la résistance que l'histoire avait gravés dans le cœur du peuple.\u003cbr\u003e L’accent était donc mis sur le « contenu ».\u003cbr\u003e J'espérais que cette histoire douloureuse continuerait d'être commémorée et évoquée à travers les peintures. \u003cbr\u003eSous l'impulsion de Kang Yo-bae, des écrivains engagés, des citoyens et des familles endeuillées ont œuvré ensemble pour obtenir l'adoption et la promulgation, en janvier 2000, de la Loi spéciale relative à l'enquête sur la vérité concernant l'incident du 3 avril à Jeju et à la restauration de l'honneur des victimes. En conséquence, le « Rapport d'enquête sur la vérité concernant l'incident du 3 avril à Jeju » a été adopté et le gouvernement a présenté des excuses officielles pour le massacre.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Après « The Camellia Blooms », il est retourné à Jeju en 1992 et, tout en profitant du vent et des arbres de l’île et en écoutant les histoires gravées dans la terre, le travail de Kang Yo-bae s’est progressivement approfondi.\u003cbr\u003e Il a longuement réfléchi à la méthodologie de son travail et a fini par peindre avec des « images » qui condensaient les souvenirs et le temps.\u003cbr\u003e Il affirme que « l'abstraction » n'est pas « des formes géométriques vaguement floues ou répétitives », mais plutôt « l'extraction d'« événements » qui se déroulent dans le temps, le flux d'une sorte d'énergie ». \u003cbr\u003eEn définitive, il soutient que le véritable sens du terme « abstraction » est de mettre l'accent sur le noyau et la structure de base et de les clarifier.\u003cbr\u003e Alors que de nombreux artistes persistent ou répètent les mêmes tendances créatives, Kang Yo-bae est un artiste qui ne cesse de rechercher et d'explorer, transformant et développant ainsi son univers artistique.\u003cbr\u003e Son œuvre, qui explore l'essence de la vie, va désormais au-delà du simple souvenir de la douleur pour envisager la guérison par la nature et rechercher la paix que nous devons protéger.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Comme le dit Kang Yo-bae, ce livre est « le fruit de la vie d’un peintre, un cheminement de pensée qui se déploie avec la clarté d’une perle transparente ».\u003cbr\u003e Ceci est pleinement contenu dans 『Depth of Landscape』, non seulement en images mais aussi en mots.\u003cbr\u003e Le peintre Kang Yo-bae, qui passe souvent plus de temps à réfléchir qu'à peindre, explique qu'il écrit pour organiser ses pensées accumulées au cours d'une année, voire de plusieurs années, et pour mieux se comprendre, chose qui ne peut être pleinement exprimée par la seule peinture. \u003cbr\u003eCe livre permettra aux lecteurs qui connaissent Kang Yo-bae de comprendre qu'il n'était pas seulement un peintre de l'incident du 3 avril, et trouvera un écho profond chez les lecteurs qui ne le connaissent pas, leur permettant de partager les réflexions de Kang Yo-bae sur l'histoire et l'existence humaine.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e « La profondeur du paysage » suit le paysage mental du peintre Kang Yo-bae, c’est-à-dire « la trajectoire de l’esprit d’un être qui lutte pour trouver son centre dans le monde », et nous permet de savourer le temps gravé sur cette terre et la nature dans laquelle nous vivons.\u003cbr\u003e Ainsi, cela permet à « chacun de dessiner naturellement et confortablement le schéma de l'esprit en tant qu'individu dans l'univers ».\u003cbr\u003e 『Depth of Landscape』 est un recueil d'écrits, de peintures et de réflexions qui mettent en lumière l'univers artistique du peintre Kang Yo-bae, qui observe la vie et le monde depuis longtemps, se concentrant sur les thèmes de la nature, de l'histoire et des êtres humains, et exprimant son inspiration esthétique par des coups de pinceau intenses.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eLe photographe Noh Sun-taek et le peintre Kang Yo-bae,\u003c\/b\u003e \u003cbr\u003eUn paysage représentant deux artistes survivants assis face à face\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e De plus, 『Depth of Landscape』 inclut une interview de Kang Yo-bae réalisée par le photographe Noh Sun-taek.\u003cbr\u003e Noh Sun-taek est un photographe coréen représentatif qui a capturé les paysages du fonctionnement et du dysfonctionnement dans l'histoire coréenne moderne et contemporaine à travers des expositions individuelles telles que « État d'urgence », « Machine de l'oubli » et « À la recherche de la bouteille thermos perdue ».\u003cbr\u003e La rencontre et la conversation entre deux artistes appartenant à des générations légèrement différentes, qui contemplent et se concentrent sur des points similaires, constituent un événement qui pourrait devenir un jalon dans l'histoire de l'art coréen.\u003cbr\u003e Noh Sun-taek a découvert l'œuvre de Kang Yo-bae pour la première fois il y a une trentaine d'années grâce à une petite carte postale en noir et blanc dans une petite librairie située en face de son école, et peu après, il a découvert l'œuvre originale dans une galerie d'Insa-dong.\u003cbr\u003e Et après une longue période, je suis retombé sur son œuvre à plusieurs reprises.\u003cbr\u003e Dans certains cas, les œuvres de Kang Yo-bae et celles de Noh Sun-taek étaient accrochées au même mur.\u003cbr\u003e Parfois, ils parlaient tous les deux du 3 avril. \u003cbr\u003eLes deux artistes, qui exprimaient le monde à travers différentes méthodes de « peinture » et de « photographie », avaient autant de similitudes que de différences.\u003cbr\u003e Lorsqu'ils ont abordé la perception de la réalité et les questions existentielles de l'époque de la dictature de Yushin, les deux hommes ont concentré leurs regards, et lorsqu'ils ont partagé l'idée que « questionner le monde et l'histoire revient à se questionner soi-même », ils ont échangé des regards et se sont compris.\u003cbr\u003e De plus, lorsque Kang Yo-bae répétait que l'art et Nabal étaient la même chose et qu'au final, ils « devaient survivre », les deux riaient ensemble.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Noh Sun-taek, qui a rencontré Kang Yo-bae après 30 ans de carrière comme photographe en milieu de carrière, a déclaré qu'il avait l'impression de rencontrer « Kyo Yo-bae dans sa quarantaine lorsqu'il peignait la série du 3 avril, Kang Yo-bae dans sa cinquantaine lorsqu'il explorait le paysage blessé, Kang Yo-bae dans sa soixantaine lorsqu'il luttait entre ce qu'il avait peint et ce qu'il devait peindre, et Kang Yo-bae dans sa soixante-dixième année, maintenant assis devant moi, le visage rouge. » \u003cbr\u003eAprès l'entretien, nous nous sommes retrouvés à Gwideok Hwasa (l'atelier de Kang Yo-bae). Il a dit que son œuvre, qui ondulait en attendant le dernier coup de pinceau, ressemblait à « des vagues d'os qui se brisent sous le vent ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Kang Yo-bae a déclaré qu'en vieillissant, il était devenu plus maladroit, plus distrait, qu'il faisait plus d'erreurs et que sa pensée se simplifiait.\u003cbr\u003e Dans ma jeunesse, j'aimais employer toutes sortes de techniques sophistiquées, mais avec le temps, j'ai commencé à apprécier la simplicité et à abandonner mon obsession du détail. C'est pourquoi l'écriture de Chusa Kim Jeong-hui, qui semblait si maladroite, n'est apparue qu'après ses soixante-dix ans.\u003cbr\u003e Il croit que lui aussi est encore en cours de création, inachevé.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Kang Yo-bae dit.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e « Il reste encore beaucoup à faire. »\u003cbr\u003e « Un peu plus vide, un peu plus libre, un peu plus doux. »\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eIl s'agit du premier recueil de textes en prose sur l'art d'un peintre qui approche déjà les soixante-dix ans, et c'est pourquoi l'avenir du peintre Kang Yo-bae est d'autant plus attendu. \u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%;padding-top:20px;padding-bottom:20px\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:16px;font-weight:bold;padding-bottom:20px\"\u003e SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:14px;line-height:1.6em;\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eDate de publication :\u003c\/strong\u003e 11 septembre 2020\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e Guide de reliure de livres à couverture rigide\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e \u003cstrong\u003eNombre de pages, poids, dimensions :\u003c\/strong\u003e 380 pages | 1 148 g | 193 × 253 × 34 mm\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eISBN13 :\u003c\/strong\u003e 9788971995952\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eISBN10 :\u003c\/strong\u003e 8971995955 \u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/center\u003e\n\n\n\u003c\/center\u003e","brand":"LIBRAIRIE COREENNE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43894788456490,"sku":"108969","price":52.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0683\/2750\/5962\/files\/c7bb1f16198e7308c112fd44be3727a1.jpg?v=1765446209","url":"https:\/\/librairie.coreenne.fr\/products\/108969","provider":"LIBRAIRIE COREENNE","version":"1.0","type":"link"}