
Galerie d'art Corner
Description
Introduction au livre
- Un mot du médecin
- Depuis sa parution, « Corner Art Gallery » est un ouvrage de référence dans le domaine de l'art. Il présente des œuvres célèbres de grands maîtres tels que Van Gogh, Paul Cézanne, Manet et Klimt d'une manière qui permet même aux néophytes d'apprécier l'art facilement et avec plaisir.
Avant tout, l'auteur qui a créé ce podcast populaire possède un esprit qui vous maintient immergé dans l'histoire racontée en images, sans aucun moment d'ennui.
- Art MD Kim Tae-hee
★ Le 100e tirage d'un manuel d'introduction à l'art ! ★
★ Le best-seller d'art le plus ancien ★
« Le livre d’art le plus lisible au monde ! »
_ « Édition retouchée » avec une NOUVELLE illustration de couverture
_ Ajout de l'exposition « Généalogie de l'artiste » au musée d'art Banggu Corner
L'ouvrage qui a captivé le public, qui pensait autrefois que l'art était le domaine exclusif des personnes raffinées et élégantes, est de retour avec une édition spéciale pour célébrer la publication du troisième volume de la série en 2025. « Art in the Corner » a atteint plus de 100 éditions, devenant ainsi le best-seller d'art le plus ancien et ouvrant de nouveaux horizons pour l'éducation artistique.
Il s'agit d'une « édition retouchée » qui augmente la valeur de la collection grâce à une couverture en trois dimensions et comprend une généalogie supplémentaire des artistes, permettant une compréhension globale du dynamisme de l'art moderne et contemporain dans la série.
La raison pour laquelle 《Corner Art Gallery》 est appréciée des lecteurs depuis longtemps tient probablement à la narration vivante de l'auteur Wonjae Jo, qui transforme des artistes qui semblaient distants en « hyung » et « sœur » humains sous la devise : « L'art est un jouet avec lequel tout le monde peut jouer facilement et avec plaisir. »
Avec son humour caractéristique, l'auteur dévoile non seulement la vie privée des artistes, mais aussi les histoires cachées qui se cachent derrière des tableaux célèbres : comment Edvard Munch, le peintre du « Cri », est devenu une icône de longévité, contribuant à l'augmentation de l'espérance de vie ; comment le « peintre de l'âme », Van Gogh, s'est fait voler son âme par le diable ; et pourquoi Picasso, le plus grand peintre du XXe siècle, a été qualifié de « voleur de grand chemin » pour avoir plagié les œuvres de ses prédécesseurs.
Envie de vous initier à l'art sans pression et en toute simplicité ? Alors n'hésitez plus et découvrez « The Corner Art Gallery », le guide ultime de l'art.
Vous pourrez facilement franchir ce « seuil artistique » qui semble si élevé.
★ Le best-seller d'art le plus ancien ★
« Le livre d’art le plus lisible au monde ! »
_ « Édition retouchée » avec une NOUVELLE illustration de couverture
_ Ajout de l'exposition « Généalogie de l'artiste » au musée d'art Banggu Corner
L'ouvrage qui a captivé le public, qui pensait autrefois que l'art était le domaine exclusif des personnes raffinées et élégantes, est de retour avec une édition spéciale pour célébrer la publication du troisième volume de la série en 2025. « Art in the Corner » a atteint plus de 100 éditions, devenant ainsi le best-seller d'art le plus ancien et ouvrant de nouveaux horizons pour l'éducation artistique.
Il s'agit d'une « édition retouchée » qui augmente la valeur de la collection grâce à une couverture en trois dimensions et comprend une généalogie supplémentaire des artistes, permettant une compréhension globale du dynamisme de l'art moderne et contemporain dans la série.
La raison pour laquelle 《Corner Art Gallery》 est appréciée des lecteurs depuis longtemps tient probablement à la narration vivante de l'auteur Wonjae Jo, qui transforme des artistes qui semblaient distants en « hyung » et « sœur » humains sous la devise : « L'art est un jouet avec lequel tout le monde peut jouer facilement et avec plaisir. »
Avec son humour caractéristique, l'auteur dévoile non seulement la vie privée des artistes, mais aussi les histoires cachées qui se cachent derrière des tableaux célèbres : comment Edvard Munch, le peintre du « Cri », est devenu une icône de longévité, contribuant à l'augmentation de l'espérance de vie ; comment le « peintre de l'âme », Van Gogh, s'est fait voler son âme par le diable ; et pourquoi Picasso, le plus grand peintre du XXe siècle, a été qualifié de « voleur de grand chemin » pour avoir plagié les œuvres de ses prédécesseurs.
Envie de vous initier à l'art sans pression et en toute simplicité ? Alors n'hésitez plus et découvrez « The Corner Art Gallery », le guide ultime de l'art.
Vous pourrez facilement franchir ce « seuil artistique » qui semble si élevé.
- Vous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.
Aperçu
indice
Entrée
01.
Edvard Munch, qui a crié face à la mort,
S'agit-il réellement d'un symbole de longévité ayant contribué à l'augmentation de l'espérance de vie moyenne ?
02.
Frida Kahlo, une révolutionnaire dans le monde de l'art,
Il s'avère qu'il est le personnage principal du feuilleton original ?
03.
Edgar Degas, le peintre de ballerines virevoltantes,
Il s'avère que vous avez dessiné une scène de crime sexuel ?
04.
Vincent van Gogh, le peintre à l'âme profonde aimé du monde entier,
En réalité, votre âme a été volée par le diable ?
05.
Gustav Klimt, le tableau le plus romantique du monde [Le Baiser]
En réalité, c'est un grand rebelle qui a commis des actes de terrorisme ?
06.
Egon Schiele, le maître des dessins de plus de 19 ans,
En fait, n'est-il pas triste qu'il soit le deuxième être le plus pur ?
07.
Paul Gauguin, qui aspirait à une vie au contact de la nature,
À bien y réfléchir, vous êtes un senior de l'école de retraite d'origine ?
08.
Édouard Manet, dont je connais les tableaux mais dont j'ignore le nom.
Est-ce vraiment le Parrain qui était porté par les maîtres ?
09.
Claude Monet, l'incarnation même de la peinture de paysage romantique,
Il s'avère que c'est un homme qui a combattu des mers déchaînées ?
10.
Paul Cézanne, qui a conquis Paris avec une seule pomme
Si vous y regardez de plus près, l'histoire de l'intérieur ressemble à un chef traditionnel sur un terrain vague ?
11.
Pablo Picasso, le peintre de génie du XXe siècle,
Si vous regardez attentivement, c'est un voleur qui a dérobé l'œuvre d'art de son aîné ?
12.
Marc Chagall, le magicien des couleurs qui chantait l'amour pur,
En fait, il y avait un autre amour qui était secrètement amoureux ?
13.
Wassily Kandinsky, qui a créé le premier art abstrait,
Si vous apprenez à le connaître, c'est le pire des perdants en amour ?
14.
Marcel Duchamp, qui a ouvert un nouveau monde à l'art moderne,
Il s'avère qu'il est expert en caméras cachées ?
Références
Liste des illustrations
01.
Edvard Munch, qui a crié face à la mort,
S'agit-il réellement d'un symbole de longévité ayant contribué à l'augmentation de l'espérance de vie moyenne ?
02.
Frida Kahlo, une révolutionnaire dans le monde de l'art,
Il s'avère qu'il est le personnage principal du feuilleton original ?
03.
Edgar Degas, le peintre de ballerines virevoltantes,
Il s'avère que vous avez dessiné une scène de crime sexuel ?
04.
Vincent van Gogh, le peintre à l'âme profonde aimé du monde entier,
En réalité, votre âme a été volée par le diable ?
05.
Gustav Klimt, le tableau le plus romantique du monde [Le Baiser]
En réalité, c'est un grand rebelle qui a commis des actes de terrorisme ?
06.
Egon Schiele, le maître des dessins de plus de 19 ans,
En fait, n'est-il pas triste qu'il soit le deuxième être le plus pur ?
07.
Paul Gauguin, qui aspirait à une vie au contact de la nature,
À bien y réfléchir, vous êtes un senior de l'école de retraite d'origine ?
08.
Édouard Manet, dont je connais les tableaux mais dont j'ignore le nom.
Est-ce vraiment le Parrain qui était porté par les maîtres ?
09.
Claude Monet, l'incarnation même de la peinture de paysage romantique,
Il s'avère que c'est un homme qui a combattu des mers déchaînées ?
10.
Paul Cézanne, qui a conquis Paris avec une seule pomme
Si vous y regardez de plus près, l'histoire de l'intérieur ressemble à un chef traditionnel sur un terrain vague ?
11.
Pablo Picasso, le peintre de génie du XXe siècle,
Si vous regardez attentivement, c'est un voleur qui a dérobé l'œuvre d'art de son aîné ?
12.
Marc Chagall, le magicien des couleurs qui chantait l'amour pur,
En fait, il y avait un autre amour qui était secrètement amoureux ?
13.
Wassily Kandinsky, qui a créé le premier art abstrait,
Si vous apprenez à le connaître, c'est le pire des perdants en amour ?
14.
Marcel Duchamp, qui a ouvert un nouveau monde à l'art moderne,
Il s'avère qu'il est expert en caméras cachées ?
Références
Liste des illustrations
Image détaillée

Dans le livre
— Edvard Munch hurlant face à la mort,
S'agit-il réellement d'un symbole de longévité ayant contribué à l'augmentation de l'espérance de vie moyenne ?
Edvard Munch, le peintre du cri.
Je pensais qu'il était mort jeune, mais je me trompais.
Bien qu'il ait souffert d'arthrite et de fièvre toute sa vie, il aurait vécu 30 ans de plus que l'espérance de vie moyenne de l'époque.
On peut en effet la qualifier d'icône de longévité.
Munch avait-il un secret pour sa longévité ? (Omission) Les gens ordinaires ne pensent pas vraiment à la mort dans leur vie quotidienne.
Cependant, Munch a vécu toute sa vie avec la conscience de la mort.
Et cela, chaque jour.
N'est-ce pas fascinant ? Franchement, c'est dommage d'avoir passé mes journées à penser à cette chose triste et désespérée.
Munch, qui a eu conscience de la mort toute sa vie, a dit ceci à propos de l'art.
« Je ne crois pas à un art qui ne naît pas du désir d’ouvrir son propre cœur. »
Tout art, toute littérature et toute musique doivent être créés avec le sang du cœur.
« L’art est le cœur et l’âme de l’être humain. »
On appelle également cela la « Théorie du cœur de l'art » de Munch !
Ouvrir son cœur, c'est bizarre.
Munch se nourrissait toujours de mort et la portait avec lui.
L'idée même d'art est sombre et grotesque.
Munch est le Cri, et le Cri est Munch.
Littéralement, Munch est resté dans nos mémoires pour « Le Cri ».
En réalité, « Le Cri » est une œuvre monumentale créée au début de la période faste de Munch.
Est-ce vraiment parce qu'elle est faite avec le sang du cœur ? Cette œuvre suscite chez le spectateur une variété d'émotions liées à la mort.
Quel genre de sang avait coulé dans son cœur pour lui faire imaginer un cri aussi terrifiant… … .
Maintenant, enfilons nos gants et disséquons ensemble la vie de Munch.
Scalpel ! Aspiration !
Frida Kahlo, révolutionnaire féminine dans le monde de l'art
Il s'avère qu'il est le personnage principal du feuilleton original ?
Pourquoi un livre d'art fait-il soudainement l'éloge des mélodrames ? En réalité, les origines des mélodrames se trouvent dans le monde de l'art.
Les personnages principaux sont Frida Kahlo et Diego Rivera.
Tous deux ont livré une performance passionnée, risquant leur vie sans le moindre signal, et ont laissé derrière eux un drame makjang qui restera gravé dans l'histoire de l'art.
Leur disparition fut si marquante que les visages de Frida et Diego figurent sur le billet mexicain de 500 pesos.
Eh bien, je suppose que je ne peux pas faire autrement que de découvrir cette histoire.
Regardons d'abord la bande-annonce, dit Frida.
« J’ai eu deux accidents majeurs dans ma vie : le premier a été une collision avec un tramway, et le second, ma rencontre avec Diego. »
Ma rencontre avec mon mari n'était pas un accident, c'était un incident ! Que s'est-il passé...?
À présent, laissons-nous emporter par l'émotion de l'œuvre originale.
Pablo Picasso, le peintre de génie du XXe siècle,
Si vous regardez attentivement, c'est un voleur qui a dérobé l'œuvre d'art de son aîné ?
Le nom qui vient à l'esprit quand on pense à « génie de l'art » est Pablo Picasso.
En observant son œuvre, vous serez émerveillé par les changements incessants qui ne cessent jamais.
Il mérite véritablement d'être salué comme un génie.
Oh, mais j'ai une nouvelle choquante ! Il s'avère qu'il volait les idées d'un collègue plus expérimenté.
Qui est donc cet homme d'un certain âge dont le talent est si extraordinaire que même le génie Picasso aurait pu s'en inspirer ? Il s'agit ni plus ni moins d'Henri Matisse.
Matisse, chef de file du fauvisme ; Picasso, chef de file du cubisme.
En réalité, ils vivaient tous les deux au même moment et au même endroit.
Les deux hommes se connaissaient bien et étaient même très conscients l'un de l'autre.
Matisse et Picasso.
Leur relation peut se résumer en un mot :
« Le combat du siècle ! » Le match Mayweather contre McGregor n'est pas le seul combat du siècle.
Matisse et Picasso.
Au début du XXe siècle, ces deux-là se sont affrontés à coups de poing invisibles, se battant pour leur « titre », non seulement pour survivre, mais aussi pour l'honneur.
Quel était le titre ? C'était « Pionnier de l'avant-garde ».
Tous deux convoitaient désespérément ce titre.
Je voulais devenir un leader qui mènerait la création d'un art nouveau au XXe siècle.
Waouh ! La foule rugit d'enthousiasme.
Le match pour le titre du siècle est sur le point de commencer.
Un rythme palpitant résonne.
Êtes-vous prêt à regarder avec détermination ?
S'agit-il réellement d'un symbole de longévité ayant contribué à l'augmentation de l'espérance de vie moyenne ?
Edvard Munch, le peintre du cri.
Je pensais qu'il était mort jeune, mais je me trompais.
Bien qu'il ait souffert d'arthrite et de fièvre toute sa vie, il aurait vécu 30 ans de plus que l'espérance de vie moyenne de l'époque.
On peut en effet la qualifier d'icône de longévité.
Munch avait-il un secret pour sa longévité ? (Omission) Les gens ordinaires ne pensent pas vraiment à la mort dans leur vie quotidienne.
Cependant, Munch a vécu toute sa vie avec la conscience de la mort.
Et cela, chaque jour.
N'est-ce pas fascinant ? Franchement, c'est dommage d'avoir passé mes journées à penser à cette chose triste et désespérée.
Munch, qui a eu conscience de la mort toute sa vie, a dit ceci à propos de l'art.
« Je ne crois pas à un art qui ne naît pas du désir d’ouvrir son propre cœur. »
Tout art, toute littérature et toute musique doivent être créés avec le sang du cœur.
« L’art est le cœur et l’âme de l’être humain. »
On appelle également cela la « Théorie du cœur de l'art » de Munch !
Ouvrir son cœur, c'est bizarre.
Munch se nourrissait toujours de mort et la portait avec lui.
L'idée même d'art est sombre et grotesque.
Munch est le Cri, et le Cri est Munch.
Littéralement, Munch est resté dans nos mémoires pour « Le Cri ».
En réalité, « Le Cri » est une œuvre monumentale créée au début de la période faste de Munch.
Est-ce vraiment parce qu'elle est faite avec le sang du cœur ? Cette œuvre suscite chez le spectateur une variété d'émotions liées à la mort.
Quel genre de sang avait coulé dans son cœur pour lui faire imaginer un cri aussi terrifiant… … .
Maintenant, enfilons nos gants et disséquons ensemble la vie de Munch.
Scalpel ! Aspiration !
Frida Kahlo, révolutionnaire féminine dans le monde de l'art
Il s'avère qu'il est le personnage principal du feuilleton original ?
Pourquoi un livre d'art fait-il soudainement l'éloge des mélodrames ? En réalité, les origines des mélodrames se trouvent dans le monde de l'art.
Les personnages principaux sont Frida Kahlo et Diego Rivera.
Tous deux ont livré une performance passionnée, risquant leur vie sans le moindre signal, et ont laissé derrière eux un drame makjang qui restera gravé dans l'histoire de l'art.
Leur disparition fut si marquante que les visages de Frida et Diego figurent sur le billet mexicain de 500 pesos.
Eh bien, je suppose que je ne peux pas faire autrement que de découvrir cette histoire.
Regardons d'abord la bande-annonce, dit Frida.
« J’ai eu deux accidents majeurs dans ma vie : le premier a été une collision avec un tramway, et le second, ma rencontre avec Diego. »
Ma rencontre avec mon mari n'était pas un accident, c'était un incident ! Que s'est-il passé...?
À présent, laissons-nous emporter par l'émotion de l'œuvre originale.
Pablo Picasso, le peintre de génie du XXe siècle,
Si vous regardez attentivement, c'est un voleur qui a dérobé l'œuvre d'art de son aîné ?
Le nom qui vient à l'esprit quand on pense à « génie de l'art » est Pablo Picasso.
En observant son œuvre, vous serez émerveillé par les changements incessants qui ne cessent jamais.
Il mérite véritablement d'être salué comme un génie.
Oh, mais j'ai une nouvelle choquante ! Il s'avère qu'il volait les idées d'un collègue plus expérimenté.
Qui est donc cet homme d'un certain âge dont le talent est si extraordinaire que même le génie Picasso aurait pu s'en inspirer ? Il s'agit ni plus ni moins d'Henri Matisse.
Matisse, chef de file du fauvisme ; Picasso, chef de file du cubisme.
En réalité, ils vivaient tous les deux au même moment et au même endroit.
Les deux hommes se connaissaient bien et étaient même très conscients l'un de l'autre.
Matisse et Picasso.
Leur relation peut se résumer en un mot :
« Le combat du siècle ! » Le match Mayweather contre McGregor n'est pas le seul combat du siècle.
Matisse et Picasso.
Au début du XXe siècle, ces deux-là se sont affrontés à coups de poing invisibles, se battant pour leur « titre », non seulement pour survivre, mais aussi pour l'honneur.
Quel était le titre ? C'était « Pionnier de l'avant-garde ».
Tous deux convoitaient désespérément ce titre.
Je voulais devenir un leader qui mènerait la création d'un art nouveau au XXe siècle.
Waouh ! La foule rugit d'enthousiasme.
Le match pour le titre du siècle est sur le point de commencer.
Un rythme palpitant résonne.
Êtes-vous prêt à regarder avec détermination ?
--- Extrait du texte
Avis de l'éditeur
Van Gogh, Munch, Manet, Chagall, Klimt… …
« Pourquoi es-tu là, hyung ? »
Des maîtres de l'art de renommée mondiale viennent dans mon « coin » ?!
Ne pourrait-on pas aborder l'art avec légèreté et sans pression ? « Art Corner » invite les maîtres du monde de l'art dans un « coin » de musée, un lieu qui peut être intimidant par son étrange sentiment d'isolement.
Ce livre possède trois éléments qui font défaut aux livres d'art existants.
« Autorité », « visage », « poids ».
J'ai donc ajouté trois choses.
Esprit, humour, humanité.
En un mot, on peut dire que le caractère autoritaire et autoritaire typique des livres d'art a été supprimé, et qu'une convivialité empreinte d'humanité a été ajoutée.
Si vous pensez qu'il s'agit simplement d'un livre d'art amusant, vous vous trompez lourdement !
Ce livre explore un artiste avec une telle intensité qu'il semble suffisant, et fournit une mine de connaissances et d'informations nécessaires à l'enseignement artistique.
Plus particulièrement, les peintres présentés dans ce livre sont des peintres modernistes qui relient le passé et le présent, et il n'est pas exagéré de dire que leur simple connaissance permet de saisir d'un coup d'œil le cours de l'histoire de l'art.
De plus, à la fin de chaque texte, les informations de base sur l'artiste et les principales théories artistiques essentielles à la compréhension de l'œuvre sont clairement organisées.
Un code QR pour le podcast « Corner Art Museum », que vous pouvez consulter pendant l'écoute, est inclus en bonus.
Avez-vous toujours pensé que l'art était l'apanage des personnes cultivées et éduquées ? L'art vous intéresse, mais vous vous sentez perdu et ne savez pas par où commencer ? Si c'est le cas, oublions ces préjugés et accueillons les grands maîtres du monde de l'art qui nous font découvrir leur art avec simplicité et bienveillance.
Une discussion avec des maîtres du monde de l'art, en dehors des murs du musée, vous guidera dans le monde fascinant de l'art.
« Je pensais que l'art était élégant et noble ! »
« Tu as reçu un coup à l'arrière de la tête ?! »
Ne baissez pas votre garde et ne pensez pas qu'il s'agit simplement d'un autre livre d'art !
Le choc et la tournure inattendus du « coup derrière la tête » commencent !
« L’art, je ne savais vraiment pas que ça pouvait être comme ça ! » Une fois ce livre terminé et refermé, vous vous surprendrez peut-être à marmonner… enfin, pas vraiment marmonner.
« The Corner Art Gallery » est un livre qui frappe fort par son art, que nous avons trouvé élégant et noble.
L'auteur souligne que lire et mémoriser des informations et des commentaires sur les images une centaine de fois par jour ne sert à rien pour apprécier l'art, et dévoile en détail tout, de la vie privée des artistes aux histoires cachées derrière les tableaux célèbres.
À savoir, la « divulgation légale de l'artiste » pour enrichir vos connaissances artistiques !
Edvard Munch, le peintre du « Cri ».
Bien qu'il semble qu'il soit mort jeune et ait eu une vie courte, il est en réalité une icône de la longévité qui a contribué à augmenter l'espérance de vie moyenne.
Il a même survécu à la grippe espagnole qui a emporté Klimt et Schiele.
Avait-elle un secret particulier pour sa longévité ? Frida Kahlo, reconnue comme une artiste de renommée mondiale qui a transformé la douleur physique en art.
Me croiriez-vous si je vous disais qu'elle était la « protagoniste originale d'un feuilleton télévisé » ?
Son récit, selon lequel elle a écrit une pièce de théâtre improvisée en utilisant la formule « Œil pour œil, dent pour dent ! Vent pour vent ! », est véritablement choquant.
Picasso, le peintre de génie du XXe siècle, était en réalité un « voleur » (?) qui a volé des idées à ses aînés tout au long de sa vie.
Il existe une anecdote selon laquelle le peintre renommé dont les idées avaient été volées aurait traité Picasso de « voleur de grand chemin » et aurait pris ses distances avec lui…
Si vous considérez 『Corner Art Gallery』 comme un simple livre d'art, vous allez vivre une véritable crise de nerfs et avoir des frissons dans le dos.
Le relais de rebondissements et de surprises qui s'enchaîne jusqu'à la dernière page vous tient en haleine.
Avant tout, vous pourriez vous demander : « Est-ce vraiment l'artiste que j'ai connu ? »
Mais vous succomberez naturellement au charme inattendu de ces maîtres du monde de l'art, incroyablement sympathiques et humains.
Il mérite amplement d'être qualifié de « livre pour les néophytes en art ».
« Abaisser avec audace le seuil de l'art ! »
* Numéro 1 incontesté dans le domaine artistique
Le podcast populaire « Corner Art Gallery »
Depuis 2016, l'auteure Wonjae Jo conçoit et anime le podcast « Banggukseok Art Museum », avec pour devise que « l'art est un jouet avec lequel chacun peut jouer facilement et avec plaisir ».
« Corner Art Museum » s'est imposé comme le podcast d'art le plus populaire, s'adressant à tous, de ceux qui ne connaissent rien à l'art à ceux qui débutent dans ce domaine, en passant par ceux qui s'y connaissent un peu.
Il y a une raison pour laquelle il a conservé sa première place parmi le flot de podcasts artistiques.
C'est là toute la force de l'auteur, Wonjae Jo.
Il n'est ni étudiant en art, ni expert en art, ni une autorité en la matière.
On pourrait dire que je suis une « passionnée d'art » venue ici simplement parce que j'aime l'art, parce que l'art est amusant et parce que j'ai une véritable affection et une véritable passion pour lui.
Mais c'est justement ce qui lui confère cette perspective plus libre et intéressante, et qui lui permet de raconter l'histoire de l'art avec vivacité, dans un langage simple et convivial.
Nous devrions nous demander si nous avons perdu tout intérêt pour l'art à mesure que nous avons été exposés à un art décrit par des « experts ».
Les points forts de l'auteur brillent encore davantage dans ce livre.
Comme pour se moquer des livres d'art trop dociles et trop autoritaires, 『Corner Art Gallery』 affirme avec audace son « autorité ».
Au contraire, il restitue parfaitement le style humoristique unique de l'auteur et son art narratif breveté.
C'est comme si le frère ou la sœur aîné(e) du voisin me racontait l'histoire cachée de l'art.
Si vous êtes de ceux qui ont toujours buté sur les limites de l'art et se sont sentis frustrés, essayez de franchir ce seuil avec aisance grâce à ce livre.
« Pourquoi es-tu là, hyung ? »
Des maîtres de l'art de renommée mondiale viennent dans mon « coin » ?!
Ne pourrait-on pas aborder l'art avec légèreté et sans pression ? « Art Corner » invite les maîtres du monde de l'art dans un « coin » de musée, un lieu qui peut être intimidant par son étrange sentiment d'isolement.
Ce livre possède trois éléments qui font défaut aux livres d'art existants.
« Autorité », « visage », « poids ».
J'ai donc ajouté trois choses.
Esprit, humour, humanité.
En un mot, on peut dire que le caractère autoritaire et autoritaire typique des livres d'art a été supprimé, et qu'une convivialité empreinte d'humanité a été ajoutée.
Si vous pensez qu'il s'agit simplement d'un livre d'art amusant, vous vous trompez lourdement !
Ce livre explore un artiste avec une telle intensité qu'il semble suffisant, et fournit une mine de connaissances et d'informations nécessaires à l'enseignement artistique.
Plus particulièrement, les peintres présentés dans ce livre sont des peintres modernistes qui relient le passé et le présent, et il n'est pas exagéré de dire que leur simple connaissance permet de saisir d'un coup d'œil le cours de l'histoire de l'art.
De plus, à la fin de chaque texte, les informations de base sur l'artiste et les principales théories artistiques essentielles à la compréhension de l'œuvre sont clairement organisées.
Un code QR pour le podcast « Corner Art Museum », que vous pouvez consulter pendant l'écoute, est inclus en bonus.
Avez-vous toujours pensé que l'art était l'apanage des personnes cultivées et éduquées ? L'art vous intéresse, mais vous vous sentez perdu et ne savez pas par où commencer ? Si c'est le cas, oublions ces préjugés et accueillons les grands maîtres du monde de l'art qui nous font découvrir leur art avec simplicité et bienveillance.
Une discussion avec des maîtres du monde de l'art, en dehors des murs du musée, vous guidera dans le monde fascinant de l'art.
« Je pensais que l'art était élégant et noble ! »
« Tu as reçu un coup à l'arrière de la tête ?! »
Ne baissez pas votre garde et ne pensez pas qu'il s'agit simplement d'un autre livre d'art !
Le choc et la tournure inattendus du « coup derrière la tête » commencent !
« L’art, je ne savais vraiment pas que ça pouvait être comme ça ! » Une fois ce livre terminé et refermé, vous vous surprendrez peut-être à marmonner… enfin, pas vraiment marmonner.
« The Corner Art Gallery » est un livre qui frappe fort par son art, que nous avons trouvé élégant et noble.
L'auteur souligne que lire et mémoriser des informations et des commentaires sur les images une centaine de fois par jour ne sert à rien pour apprécier l'art, et dévoile en détail tout, de la vie privée des artistes aux histoires cachées derrière les tableaux célèbres.
À savoir, la « divulgation légale de l'artiste » pour enrichir vos connaissances artistiques !
Edvard Munch, le peintre du « Cri ».
Bien qu'il semble qu'il soit mort jeune et ait eu une vie courte, il est en réalité une icône de la longévité qui a contribué à augmenter l'espérance de vie moyenne.
Il a même survécu à la grippe espagnole qui a emporté Klimt et Schiele.
Avait-elle un secret particulier pour sa longévité ? Frida Kahlo, reconnue comme une artiste de renommée mondiale qui a transformé la douleur physique en art.
Me croiriez-vous si je vous disais qu'elle était la « protagoniste originale d'un feuilleton télévisé » ?
Son récit, selon lequel elle a écrit une pièce de théâtre improvisée en utilisant la formule « Œil pour œil, dent pour dent ! Vent pour vent ! », est véritablement choquant.
Picasso, le peintre de génie du XXe siècle, était en réalité un « voleur » (?) qui a volé des idées à ses aînés tout au long de sa vie.
Il existe une anecdote selon laquelle le peintre renommé dont les idées avaient été volées aurait traité Picasso de « voleur de grand chemin » et aurait pris ses distances avec lui…
Si vous considérez 『Corner Art Gallery』 comme un simple livre d'art, vous allez vivre une véritable crise de nerfs et avoir des frissons dans le dos.
Le relais de rebondissements et de surprises qui s'enchaîne jusqu'à la dernière page vous tient en haleine.
Avant tout, vous pourriez vous demander : « Est-ce vraiment l'artiste que j'ai connu ? »
Mais vous succomberez naturellement au charme inattendu de ces maîtres du monde de l'art, incroyablement sympathiques et humains.
Il mérite amplement d'être qualifié de « livre pour les néophytes en art ».
« Abaisser avec audace le seuil de l'art ! »
* Numéro 1 incontesté dans le domaine artistique
Le podcast populaire « Corner Art Gallery »
Depuis 2016, l'auteure Wonjae Jo conçoit et anime le podcast « Banggukseok Art Museum », avec pour devise que « l'art est un jouet avec lequel chacun peut jouer facilement et avec plaisir ».
« Corner Art Museum » s'est imposé comme le podcast d'art le plus populaire, s'adressant à tous, de ceux qui ne connaissent rien à l'art à ceux qui débutent dans ce domaine, en passant par ceux qui s'y connaissent un peu.
Il y a une raison pour laquelle il a conservé sa première place parmi le flot de podcasts artistiques.
C'est là toute la force de l'auteur, Wonjae Jo.
Il n'est ni étudiant en art, ni expert en art, ni une autorité en la matière.
On pourrait dire que je suis une « passionnée d'art » venue ici simplement parce que j'aime l'art, parce que l'art est amusant et parce que j'ai une véritable affection et une véritable passion pour lui.
Mais c'est justement ce qui lui confère cette perspective plus libre et intéressante, et qui lui permet de raconter l'histoire de l'art avec vivacité, dans un langage simple et convivial.
Nous devrions nous demander si nous avons perdu tout intérêt pour l'art à mesure que nous avons été exposés à un art décrit par des « experts ».
Les points forts de l'auteur brillent encore davantage dans ce livre.
Comme pour se moquer des livres d'art trop dociles et trop autoritaires, 『Corner Art Gallery』 affirme avec audace son « autorité ».
Au contraire, il restitue parfaitement le style humoristique unique de l'auteur et son art narratif breveté.
C'est comme si le frère ou la sœur aîné(e) du voisin me racontait l'histoire cachée de l'art.
Si vous êtes de ceux qui ont toujours buté sur les limites de l'art et se sont sentis frustrés, essayez de franchir ce seuil avec aisance grâce à ce livre.
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date de publication : 3 août 2018
Nombre de pages, poids, dimensions : 344 pages | 588 g | 150 × 210 × 20 mm
- ISBN13 : 9788968331862
- ISBN10 : 8968331863
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Langue coréenne
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