méthodologie

Les sept fonctions de l'art
1.
mémoire
2.
espoir
3.
chagrin
4.
Rétablir l'équilibre
5.
compréhension de soi
6.
croissance
7.
appréciation
Quelle est l'essence de l'art ?
Qu’est-ce que nous considérons comme du grand art ?
Interprétation technique
Interprétation politique
Interprétation historique
Interprétation de la valeur de choc
Interprétation de la guérison
Quel genre d'art devrais-je créer ?
Comment l'art doit-il être acheté et vendu ?
Comment l'art doit-il être étudié ?
Comment les œuvres d'art doivent-elles être exposées ?

amour

Peut-on mieux aimer ?
Que signifie être un bon amant ?
La capacité à prêter attention aux détails
patience
curiosité
résilience
sensualité
Raison
perspective holistique
Puis-je m'enthousiasmer ?
Comment préserver l'amour ?
Le courage de voyager

nature

Se remémorer la nature
L'importance du Sud
Anticipez l'automne
sens de la beauté
Nouvel artiste de la nature

argent

L'art comme guide de la réforme capitaliste
Une question de goût
Le rôle des critiques dans l'éducation au goût
Vers un capitalisme avancé
Investissement avancé
Conseils de carrière d'artistes

politique

Quel objectif l'art politique devrait-il viser ?
De quoi se vanter ?
Quel genre de personnes devrions-nous aspirer à devenir ?
Excuses pour la censure
Maintenant… …pour changer le monde

Alain de Botton, un écrivain adoré des Coréens
Parlons de la beauté et de la fascination de l'art qui embrasse l'âme humaine !

La vie, l'amour et l'art, dépeints avec de délicats coups de pinceau par Alain de Botton !

Des questions qui surgissent dans mon esprit, comme venues des failles de la vie
Alain de Botton : À la recherche de réponses dans l'art
Il y a des questions existentielles auxquelles nous sommes inévitablement confrontés au fil de notre vie.
« Peut-on mieux aimer ? » « Que signifie être un bon amant ? » « Quel genre de personnes devrions-nous aspirer à être ? » Ce sont des questions existentielles auxquelles nous ne pouvons échapper, quels que soient nos efforts, mais il semble n’y avoir aucune réponse, et nous restons perdus face à elles.

Ce livre est un ouvrage unique, écrit par Alain de Botton dans son style philosophique caractéristique, sur la fonction curative de l'art, qui embrasse nos vies difficiles tout en les rendant plus belles.
Ce livre, qui présente plus de 140 œuvres d'art exceptionnelles de toutes les époques, personnellement sélectionnées par Alain de Botton en conversation avec l'historien de l'art John Armstrong, permet au style d'écriture unique, spirituel et délicat d'Alain de Botton de briller encore davantage à travers le prisme de l'œuvre d'art.
Si vous avez l'impression que votre vie n'a plus de sens, pourquoi ne pas vous arrêter un instant et réfléchir au sens et à la direction de votre existence grâce à ce livre ?


La beauté se comprend plus profondément lorsqu'on prend conscience des difficultés de la vie.
Pourquoi tant de gens aiment-ils les beaux tableaux comme « Les Nymphéas » de Monet et en accrochent-ils des reproductions aux murs de leur appartement ? Lorsque nous disons à quelqu’un que nous apprécions une belle peinture, nous nous inquiétons secrètement et nous nous sentons gênés, nous demandant si nous ne donnons pas l’impression de nous désintéresser des questions plus urgentes et importantes de la vie et du monde.
Car l'innocence et la simplicité du tableau semblent ignorer les problèmes de la vie et de la société.
De plus, les images simplement belles semblent nous paralyser, nous empêchant de critiquer ou de dénoncer correctement l'injustice qui nous entoure.
De plus, nous oublions facilement les problèmes graves et nous avons tendance à être trop optimistes quant à l'avenir du monde.
Mais est-ce vraiment vrai ? Se pourrait-il que nous souffrions en réalité d'une dépression excessive ?
L’optimisme n’est-il pas plutôt une merveilleuse réalisation de notre humanité et l’espoir une bénédiction ?


Si l'on examine les problèmes actuels, presque aucun n'est causé par des personnes qui voient le monde de façon trop optimiste.
Et face aux préoccupations du monde qui rivalisent constamment pour capter notre attention, nous avons besoin d'outils pour maîtriser nos tendances optimistes.
Les danseuses de la Danse II de Matisse ne nient pas que cette planète soit pleine de problèmes, mais leur attitude peut être encourageante si l'on considère que notre relation à la réalité est imparfaite, difficile et routinière.
Elles nous rappellent notre propre capacité, joyeuse et insouciante, à faire face au rejet et à l'humiliation que nous rencontrons inévitablement dans le monde.
Le tableau de Matisse ne dit pas que tout va bien, ni que les femmes tirent toujours de la joie de la présence des autres et s'entraident, entretenant ainsi un réseau de solidarité.
- p.16

Plus la vie devient difficile, plus nous sommes profondément touchés par les élégantes peintures de fleurs.
Ce ne sont pas les belles images qui transmettent la tristesse.
En réalité, lorsque nous regardons ce tableau, nous nous souvenons des difficultés et de la tristesse de nos vies qui contrastent avec la beauté de l'œuvre.
Alain de Botton affirme que ce serait une grande perte si l'on mettait de côté l'art élégant et beau et que l'on le condamnait comme sentimental et injuste.
En d'autres termes, nous ne devons pas oublier qu'en mûrissant à travers les épreuves de la vie, nous pouvons apprécier encore davantage la beauté de l'art et que nous pouvons richement réfléchir au sens de la vie à travers des œuvres belles et optimistes.

Le plaisir que procure une belle œuvre d'art naît de l'insatisfaction.
Si la vie n'était pas perçue comme difficile, la beauté n'aurait pas le même attrait qu'aujourd'hui.
Si nous devions concevoir un projet visant à créer un robot capable d'aimer la beauté, nous devrions lui imposer des conditions si cruelles qu'il haïrait la vie, ressentirait de la confusion et de la frustration, éprouverait de la douleur et, en même temps, souhaiterait ne pas avoir à la vivre.
Ce n'est qu'alors que le contexte sera complet pour que l'art magnifique devienne non seulement de qualité, mais aussi précieux à nos yeux.
Nous n'avons pas à nous inquiéter.
Compte tenu des problèmes croissants, nous pouvons être confiants : il n'y a aucun risque que ce magnifique tableau perde de son attrait au cours des siècles à venir.
- p.20

Que signifie être un bon amant ?

C'est la photo que l'on s'offre lors de notre premier rendez-vous.
Cela me rappelle à quel point je suis reconnaissant.

- Niccolò Pisano, Pastorale : Daphnis et Chloé, v. 1500-1

Revenons sur notre vie amoureuse.
L'amour devrait naturellement être l'une des plus grandes bénédictions et joies de la vie.
Pourtant, la personne que nous blessons le plus facilement et qui nous blesse le plus souvent n'est autre que notre partenaire le plus proche.
Quand les amoureux se disputent, ils profèrent des paroles cruelles comme s'ils avaient rencontré le pire ennemi du monde, et finissent par être frustrés.
Nous souhaitons que l'amour soit une puissante source d'épanouissement, mais parfois l'amour se transforme en un théâtre de négligence, de désir vide, de vengeance et d'abandon de soi.
Ce qui est encore plus déprimant dans les rencontres amoureuses, c'est la rapidité avec laquelle on s'habitue à une personne pour laquelle on était incroyablement reconnaissant lors de notre première rencontre.
Il arrive un moment où l'on devient indifférent à la personne qui, au départ, nous excitait d'un simple effleurement, même lorsqu'elle est allongée nue devant nous.
Que signifie réussir en amour ? Existe-t-il un moyen pour les couples de longue date de raviver la flamme ? Alain de Botton suggère que, même dans ces situations, l’art peut être une précieuse leçon d’amour.

Lorsque nous réfléchissons à la manière de réévaluer et de désirer à nouveau l'autre, nous pouvons tirer des enseignements de l'observation de la façon dont les artistes revisitent le familier.
Les amoureux et les artistes sont confrontés aux mêmes faiblesses humaines.
Il est universel de s'ennuyer facilement et de déclarer qu'une fois qu'on connaît une personne ou une chose, cela ne mérite pas qu'on s'y intéresse.
La capacité à raviver notre passion pour des choses devenues ennuyeuses est une marque distinctive du grand art.
De telles œuvres réveillent le charme caché d'expériences que l'on a tendance à négliger parce qu'elles nous sont déjà familières.
_Page 124 du texte

Un autre des plus grands dangers qui surviennent lorsque l'amour nous fait défaut, c'est lorsque les gens essaient de nous réconforter avec des paroles encourageantes.
Pour tenter d'apaiser notre douleur, ils insistent sur le fait que le bonheur est proche, la douleur passagère, et que l'être aimé qui nous a quittés n'avait pas vraiment de raisons de pleurer.
Mais le véritable réconfort ou les conseils véritables ne sont pas comme cela.
Il est nécessaire de se munir d'un équipement réaliste pour entreprendre un voyage amoureux.
Ce sont ces choses qui nous donnent le courage d'aller de l'avant vers un nouvel amour, tout en nous permettant de comprendre plus profondément le sens de l'amour afin de pouvoir faire face à une éventuelle nouvelle crise amoureuse.
L'art de qualité peut nous aider à parvenir à ces prises de conscience.
Ces œuvres nous disent : « Ne vous attendez pas à ce qu'un voyage qui en vaut la peine soit facile. »
S'engager dans le domaine de l'amour, comme pour beaucoup d'autres choses, exige de la pratique et un grand courage.


Chacun vit et meurt dans la solitude, la douleur et l'humiliation.
Selon Alain de Botton, l'art offre un point de vue privilégié pour contempler avec grandeur et sérieux la souffrance inhérente à la condition humaine.
Cela est particulièrement vrai des œuvres qui possèdent le sublime au sens romantique du terme.
Ces œuvres représentent des étoiles, des océans, de grandes chaînes de montagnes ou des failles continentales.
Face à elle, nous sommes saisis d'une joyeuse horreur et, sentant combien la misère humaine est insignifiante comparée aux aspects éternels de l'existence, nous prenons conscience de notre propre insignifiance et nous inclinons plus volontiers la tête devant l'incompréhensible tragédie qui imprègne toute vie.
À partir de ce moment, les angoisses et les soucis de la vie quotidienne sont neutralisés.
Plutôt que de tenter de compenser notre humiliation en prétendant être ignorés, nous pouvons, et finissons par le faire, chercher à comprendre notre inutilité fondamentale au fur et à mesure que notre travail nous y conduit.

Dans la vie de tous les jours, la conscience du sublime est souvent fugace et aléatoire.
Comme voir les nuages ​​se dissiper et le soleil briller à travers les montagnes lointaines sur l'autoroute, ou jeter un coup d'œil par le hublot d'un avion en regardant la télévision en vol et apercevoir les Alpes bernoises, ou contempler les lumières d'un pétrolier traversant le détroit de Singapour.
Mais l'art réduit ce caractère aléatoire et fortuit.
L'art est un outil permettant de susciter des expériences significatives fondées sur des bases solides, et il nous offre ainsi la possibilité d'approcher sans cesse l'expérience du sublime, même lorsque nous sommes plongés dans le chagrin, pourvu que nous puissions relever la tête.


Alors, comment devons-nous vivre ?
Nous aspirons tous à vivre des vies pleines de sens, nous désirons aimer passionnément et nous voulons contribuer à créer une société meilleure.
Les artistes de tous âges ont nourri cette aspiration, et les artistes la nourrissent encore aujourd'hui.
Ainsi, à travers les œuvres d'art, nous pouvons porter un regard rétrospectif sur nos vies et y trouver des indices sur la direction à prendre pour l'avenir.
Il n'est pas nécessaire de s'inquiéter d'expliquer des œuvres difficiles.
Il ne s'agit que d'une histoire théorique et elle ne nous sera peut-être d'aucune utilité dans la vie.
Nous devons réintégrer l'art dans nos vies et l'encourager à embellir et enrichir nos vies, nos amours et notre travail.
Bien que la vie soit pleine de frustrations et de souffrances, nous ne devons pas oublier que nous avons aussi la force, grâce à l'optimisme, de les surmonter.
Les grandes œuvres d'art nous rappellent notre situation et nos forces.
De plus, elle témoigne de l'imagination et de l'ambition qui peuvent rendre notre vie, unique et précieuse, encore plus belle.


Le véritable désir de l'art doit être de réduire sa nécessité.
Cela ne signifie pas pour autant que nous devions soudainement devenir indifférents aux valeurs que l'art englobe : la beauté, la profondeur du sens, les bonnes relations, l'appréciation de la nature, la conscience du caractère éphémère de la vie, l'empathie, la compassion, etc.
Nous devons nous imprégner des idéaux que représente l'art, puis lutter pour réaliser dans la réalité les valeurs qui, si élégantes et intentionnelles soient-elles, ne peuvent s'exprimer que symboliquement.
L'objectif ultime des amateurs d'art devrait être de créer un monde dans lequel l'art est moins nécessaire.
- p.232