Note du traducteur

Chapitre 1 : L'oiseau en cage

Émerveillez-vous | La vie est précieuse, il faut la chérir | Un oiseau en cage

Chapitre 2 : Je ne peux pas vivre sans amour

Lutte contre la nature : La Mégère apprivoisée | Je tombe amoureux de Kay | Un amour amer | Je ne peux vivre sans amour

Chapitre 3 : Le combat silencieux

Je veux te demander une faveur | Plonge-toi dans la pratique | Pas le temps pour les regrets | Ressens la force en moi | Dessiner des humains | Je ne peux pas créer par simple intérêt | Prendre soin d'une femme abandonnée | Capturer les luttes de la vie | Mon amante, Sien | La naissance de Sien | Des peintures qui émeuvent | Un combat silencieux | Le devoir de l'artiste | La puissance des couleurs vibrantes | Le bonheur de peindre à l'huile | L'émotion que procure la nature | Le paysage m'a parlé | Le sens de la loterie | Les règles de la vie et de l'art | Vouloir plus, tout perdre | Des peintures que je veux vraiment peindre | Ma dette envers le monde

Chapitre 4 : Le peintre n'a pas peur de la toile

Cela se reproduira | La joie de peindre | Je suis un chien | Ma sauvagerie | La valeur marchande de mes tableaux | L'art, jaillissant de l'âme humaine | Les marges de la vie | Millet, le père du jeune peintre | Les Mangeurs de pommes de terre, une véritable peinture rurale | Que doit rechercher le portrait moderne ? | Le peintre n'a pas peur de la toile.

Chapitre 5 : Des couleurs pleines de vie

L'œil humain | Ce à quoi je désire ardemment | Peindre une figure surgissant de la peinture | Rendez-vous au Louvre | Un avenir incertain | Des couleurs pleines de vie | Faites-vous plaisir

Chapitre 6 Je te donnerai mon âme

Sans mon frère, je me sens vide | Un concept pour une communauté d'artistes | Tout le monde me semble étranger | Il faut battre le fer tant qu'il est chaud | Les gens, à la racine de tout | Patience et persévérance sont nécessaires | La valeur de mes peintures | Ce monde est l'échec de Dieu | Si je vivais avec Gauguin | J'ai besoin d'un ami | Le pouvoir de la couleur en peinture | Le Semeur, un désir d'éternité | L'art est pour les artistes | Les peintures ne sont pas des photographies | L'art de la vie éternelle | Une peinture dessinée à la hâte | Le ciel nocturne qui me fait rêver | Peindre est un travail difficile | Je n'ai que des peintures | Plus je suis fatigué et souffrant | Ma famille et mon pays deviennent plus attrayants dans mon imagination | Comme des étoiles flottant dans le ciel bleu | Suivre la passion qui me domine | Un grand tournesol | Une ère où l'effort ne paie pas | Espérer montrer quelque chose à travers la couleur | Un espace de destruction et de folie, un café de nuit | Dessiner des nuits intéressantes | Un portefeuille vide | Vengeance pour le « repos forcé » | Puisse votre fardeau être allégé, même un peu | Que mon frère vive sans soucis | Tu triompheras un jour | Heureusement que je ne suis pas seul | Conflit avec Gauguin | Monde merveilleux, sans malice | Ne t'inquiète pas, Théo | Deux chaises vides | N'oublie pas que nous serons toujours amis | Je te donnerai mon âme | La pétition d'un voisin | Je veux aller en maison de retraite | Trouver une autre solution | Je veux me protéger | Le malheur de mon frère prendra fin | Je veux m'engager dans la Légion étrangère

Chapitre 7 : La douleur est plus forte que la folie

Je suis si irréaliste | J'ai reçu les magnifiques œuvres de mon frère | Ma peur de la folie s'estompe | Je vois la puissance des couleurs intenses | Le cyprès qui captive mon cœur | Comment affronter la douleur sans ressentiment | J'ai invité beaucoup de gens à voir les tableaux en forme de T | Ne perds pas courage | Sans courage ni espoir | Pour guérir, il faut peindre | Exposition des « Iris » et de la « Nuit étoilée » | Images de mort | Un terrible désir | Des tableaux qui parlent aux gens simples | Des tableaux d'une chambre qui semblent représenter un bouquet de fleurs | Un peintre, un homme absorbé par ce qui est visible | Rechute après un an | Mon frère réussira sûrement de son vivant | J'appellerai mon fils Vincent | Mon bilan | J'essaie d'espérer | L'essence du Salon des Indépendants | Mon frère réussit | Si seulement je pouvais soulager sa douleur | Après le moment de douleur | Je veux quitter cet endroit | La douleur est plus forte que la folie

Chapitre 8 : Un homme qui ne peut parler que par images

Dr. Gachet | La peinture, seul lien entre passé et présent | Notre collaboration | L'intrigante relation entre des fragments disparates | Solitude et tristesse extrêmes | Des peintres acculés | Un homme qui ne peut s'exprimer que par la peinture

« Si nous n’avons pas le courage d’essayer quelque chose,
« Quel est donc le sens de la vie ? »

Même dans la pauvreté, la solitude, la maladie mentale et la souffrance artistique,
Le cœur de Van Gogh, qui continuait d'avancer vers ses rêves sans jamais s'arrêter.

Vincent van Gogh est considéré comme le peintre le plus aimé de notre pays.
Mais que savons-nous vraiment de Van Gogh, nous qui sommes touchés par « La Nuit étoilée » et « Les Tournesols » ?
Un peintre méconnu de son vivant, un homme qui s'est coupé l'oreille, un jeune homme qui a mis fin à ses jours par suicide à la trentaine.
Un génie fou, un artiste doué, un créateur malheureux.
Si nous ne savons que cela, nous ne connaissons toujours pas vraiment Van Gogh.

« Van Gogh, Lettres de l'âme » est un livre qui compile, par ordre chronologique, plus de 900 lettres qu'il a échangées avec des connaissances tout au long de sa vie, révélant la vérité sur sa vie et son œuvre, ainsi que son côté humain.
Dans les lettres de Van Gogh, nous pouvons avoir un aperçu clair de l'état d'esprit dans lequel il peignait après avoir enfin trouvé sa voie d'artiste, des joies et des peines auxquelles il a été confronté et, surtout, du genre de personne qu'il était.
Le livre contient également des lettres de son frère Théo, avec qui il a échangé le plus de lettres, ce qui nous permet de mieux comprendre Van Gogh.


« Même si vous échouez à répétition, vous devez trouver la force et le courage de réessayer. »
Les mots de Van Gogh révèlent la vérité qui se cache derrière le tableau.

On dit qu'aujourd'hui, certaines personnes mentent même dans leur journal intime.
Cependant, Van Gogh a également révélé ses pensées les plus intimes avec une grande honnêteté dans des lettres adressées à d'autres.
Il avoue que, même s'il regrette son manque de talent lorsqu'il commence à peindre à l'huile, il est néanmoins très heureux et qu'il voit la grandeur de l'océan dans une personne pauvre et misérable comme un paysan.
Il demande à Théo : « Pourquoi mes tableaux ne se vendent-ils pas ? » et, malgré cela, il jure de ne pas peindre pour l'argent.
Bien qu'il ait montré des signes d'instabilité mentale pendant son séjour en maison de retraite, il fut plus que ravi d'apprendre la naissance de son neveu.
Jusqu'à sa mort, tenant dans ses bras une lettre qu'il n'avait pu envoyer tant il était déprimé, les lettres étaient pour Van Gogh un outil pour exprimer pleinement ses sentiments et une fenêtre sur le monde.


Ainsi, en lisant « Lettres de l'âme de Van Gogh », vous aurez l'impression de vivre à la même époque que Van Gogh.
L'image d'un artiste pauvre et inachevé, s'efforçant d'être reconnu par le monde sans perdre espoir malgré toutes les difficultés et les frustrations, est dépeinte avec une grande vivacité.
Plutôt qu'un peintre de génie à la vie rocambolesque, nous voyons un jeune homme qui se plaint que « l'effort ne semble plus porter ses fruits », mais qui, imperturbable, répète sans cesse : « Je donnerai le meilleur de moi-même » et « Je ferai de mon mieux », s'efforçant de réaliser son rêve.


Van Gogh envoya une lettre à son confrère artiste Bernard lui demandant : « Quand pourrai-je enfin peindre le ciel étoilé dont je rêve toujours ? » et trois mois plus tard, il acheva sa célèbre « Nuit étoilée ».
C'était un homme qui n'avait pas peur, qui avait le courage d'aller de l'avant et d'obtenir ce qu'il voulait.


« J’ai inscrit mon nom en rouge vif sur le tableau de la mer. »
Une édition révisée pour le 25e anniversaire, qui améliore les illustrations existantes grâce à une qualité haute définition et ajoute de nombreuses œuvres célèbres.

« Van Gogh, Lettres de l’âme » est le premier ouvrage à présenter les lettres de Van Gogh aux lecteurs coréens.
Depuis 1999, il est plébiscité par 300 000 lecteurs, et son principal attrait réside dans la possibilité de lire les écrits originaux de Van Gogh et d'être ému en découvrant les œuvres qu'il décrit dans ses lettres et les peintures qu'il a réalisées durant cette période.
Cette édition révisée, célébrant le 25e anniversaire de sa publication, présente une nouvelle couverture et des illustrations novatrices.


Le plus frappant, c'est que les œuvres de Van Gogh incluses dans le livre sont plus clairement visibles.
Nous avons remplacé toutes les images existantes par des images haute résolution, et nous offrons désormais le plaisir de les visualiser dans un format plus grand qu'auparavant.
De plus, nous avons inclus certaines des peintures célèbres de Van Gogh qui n'étaient pas disponibles auparavant.
Dans « Paysage marin à Saintes-Maries-de-la-Mer », on peut voir que Van Gogh a dit à Théo qu'il avait « apposé son nom en rouge sur la peinture de la mer », et l'on peut également voir des peintures qui imitaient Mille et Rembrandt, que Van Gogh admirait dans ses lettres.


Dans ses lettres, Van Gogh parlait de son travail avec des détails relativement précis, et il joignait parfois des croquis à ses lettres.
Des croquis réalisés avant qu'il ne devienne artiste professionnel, à la seule toile qu'il ait vendue de son vivant, « La Vigne rouge », en passant par « Terrasse de café le soir », qui capture la nuit sans utiliser de noir, et « Amandier en fleurs », peinte pour célébrer la naissance de son neveu, nombre d'œuvres représentatives de Van Gogh seront redécouvertes avec une émotion totalement différente après la lecture de ses écrits.