Prologue : La « Loi », le guerrier gardien qui protège « l'Art »

[Chambre 1] L'histoire des droits fondamentaux en images

Comment le travail divise le monde : l'histoire de l'exploitation du travail, des classes sociales et de l'esclavage qui nous a parasités
Memento Mori : Pourquoi le droit doit se souvenir de la mort
Peintures qui jugent la guerre : invoquer les lois de la guerre et l'objection de conscience
Le principe de dire ce qui doit être dit, même si l'on a la bouche tordue : quand la protection de l'honneur et la liberté d'expression s'entrechoquent.
« Comment vont vos plumes ? » : Une peinture de nu représentant la résistance fiscale.
« Surmonter » signifie surmonter le regard : les malentendus et les préjugés concernant le « handicap » et la « discrimination ».
• Implications de la République : La démocratie a-t-elle toujours raison ?
« L’amour est coupable » du juge Paris : rejet, évitement et équité judiciaire

[Deuxième salle d'audience] Des tableaux qui dénoncent l'hypocrisie humaine

Les alchimistes qui transforment l'art en argent : un aperçu des enjeux juridiques des ventes aux enchères d'art
L'Atelier de l'hypocrisie : le droit de la fraude et de l'erreur en matière de faux
Comment la punition est devenue violence : à la recherche des racines du principe de légalité
Je sais ce qu'ils ont fait dans les tableaux : une histoire de la violence sexuelle et de la vengeance dans l'art des maîtres
Tableaux disparus avec la guerre : conflits de propriété autour de l’art de l’Holocauste
L'histoire cruelle des valeurs artistiques : des chefs-d'œuvre devenus des outils de corruption et de blanchiment d'argent
La naissance d'une mère : un regard sur la controverse autour de la GPA et de la naissance anonyme
Sanctionner l'excuse de l'alcool : peines réduites pour conduite en état d'ivresse, contradictions juridiques liées à l'alcool
Portrait d'un avocat : L'ombre de l'hypocrisie dissimulée sous la robe de l'avocat

[Troisième Cour] Comment sauver l'art, ou comment le tuer

Mal hier, mal aujourd'hui ? : La frontière entre l'art et l'obscénité
Monopolisation de la couleur : le conflit autour des droits de propriété intellectuelle de l'artiste sur la couleur et la propriété industrielle
Entre monstruosité et art : le conflit entre l'intérêt public de l'art public et le droit d'auteur
ㆍQuel auteur mérite le crédit pour le talent ? : Le passé, le présent et l’avenir du droit à poursuivre.
Le British Museum appartient-il au monde ? : Le débat autour de la restitution des biens culturels
Le Louvre est-il un musée ou une galerie d'art ? : Les coulisses de la distinction juridique entre galeries d'art et musées
Les personnes qui ont simulé l'art : la liberté d'association des artistes et les mouvements artistiques modernes et contemporains
« Tableaux troublants, tableaux paisibles : différentes perspectives des maîtres sur l'érudition »

ㆍTrouver des œuvres / ㆍTrouver des personnes / ㆍRéférences

« L’art est un mensonge qui nous fait prendre conscience de la vérité. » – Pablo Picasso
25 controverses féroces mêlant art et droit qui révèlent la vérité !

Ce livre est principalement divisé en trois chapitres.
Le premier chapitre, [Cour 1], explore diverses histoires liées aux droits et principes fondamentaux garantis par la Constitution, tels que la dignité et la valeur humaines, le droit de poursuivre le bonheur, le droit à la vie, le droit au travail, la liberté d'expression et l'équité judiciaire, à travers les œuvres d'art des maîtres.
Dans la deuxième [Deuxième Cour], les relations juridiques civiles et pénales étaient également liées aux œuvres d'art.
Partant d'une perspective juridique, les conflits et les absurdités engendrés par l'hypocrisie humaine ont été analysés, notamment la collusion entre Sotheby's et Christie's, les principes juridiques de fraude et d'erreur en matière de contrefaçon, la réduction des peines pour conduite en état d'ivresse et le « libre acte dans la cause » en droit pénal, ainsi que le vrai visage de tableaux célèbres qui glorifient la violence sexuelle.
Le dernier chapitre, [Troisième Cour], aborde des sujets clés dans le domaine du droit de l'art, notamment les droits moraux, le droit de suite, la frontière entre l'art et l'obscénité, les tendances artistiques nées de la liberté d'association des artistes et la restitution des biens culturels.


L'histoire des droits fondamentaux retracée en images

Le livre s'ouvre sur « Les coupeurs de parquet » du peintre impressionniste français Caillebotte.
Sur cette image, l'auteur, un juriste, invoque le droit constitutionnel au travail, ou droits des travailleurs.
Ensuite, il a expliqué les trois droits du travail – le droit de s'organiser, le droit à l'action collective et le droit à la négociation collective – dans « Le Quatrième État » du peintre italien Felizza, puis a expliqué comment le système de production de masse après la révolution industrielle a conduit à l'esclavage par l'exploitation du travail à travers la peinture de Turner.
Dans « Memento Mori (Pourquoi la loi doit se souvenir de la mort) », l'interprétation juridique et les alternatives législatives à l'euthanasie étaient présentées à travers « Vie et Mort » de Klimt.
Dans la peinture abstraite « Nocturne en noir et or – Fusées tombantes » de l’artiste américain Whistler, le conflit d’intérêts juridiques entre « protection de la réputation » et « liberté d’expression » est examiné en parallèle avec les décisions des tribunaux britanniques de la fin du XIXe siècle.
En outre, nous avons réexaminé les implications des droits constitutionnels fondamentaux contenus dans le tableau « Regrets tragiques » du peintre espagnol Sorolla, en analysant comment la « discrimination » à l’encontre des groupes marginalisés, notamment les personnes handicapées, a été perpétrée historiquement.


Des tableaux qui dénoncent l'hypocrisie humaine

À mesure que la tromperie, l'injustice, l'illégalité et la violence se sophistiquent, les interprétations juridiques et les recherches des juristes évoluent également.
Il est indéniable que le droit et les affaires humaines sont des compagnons difficiles.
Mais si vous vous penchez sur l'histoire de l'art, vous constaterez que les peintres ne peignaient pas seulement de belles choses.
Gentileschi a décrit avec force détails la scène de Judith décapitant Holopherne, et le juriste qui en fut témoin a froidement analysé l'histoire de la violence sexuelle et de la vengeance.
Le Procès de Cambyse, peint par le peintre flamand David au XVe siècle, dépeint avec force détails l'exécution brutale du juge Sisamnes, qui a succombé à la corruption.
Cela conduit directement à l'interprétation juridique de la corruption par les juristes.
Bien sûr, le message que David essayait de transmettre à travers ses peintures est toujours valable aujourd'hui.
En outre, la collusion entre Sotheby's et Christie's, l'absurdité du monde de l'art empêtré dans les faux, l'histoire de la façon dont les chefs-d'œuvre aux prix astronomiques sont devenus un prétexte au blanchiment d'argent, et le différend sur la propriété des œuvres d'art de l'Holocauste disparues pendant la Seconde Guerre mondiale, tout cela révèle le vrai visage de l'hypocrisie et de la cupidité qui sévissent sur le marché de l'art, réinterprété à travers le regard aiguisé d'un juriste.


Une rencontre raffinée entre le droit et l'art

En 1884, le peintre Sargent fut banni du monde artistique parisien après avoir peint la robe de Madame Gautreau avec une bretelle pendante dans son tableau « Madame X », ce qui fut sévèrement critiqué comme vulgaire et obscène.
En 1815, le peintre national espagnol Goya fut même jugé par l'Inquisition pour son tableau « La Maja nue ».
Cependant, « Maya nue » a également fait l'objet d'une controverse pour obscénité devant un tribunal sud-coréen en 1969.
À Busan, un fabricant d'allumettes a inséré une carte reproduisant « Maya nue » dans les boîtes d'allumettes comme outil marketing, et comme cela a rencontré un vif succès auprès des hommes, les allumettes se sont vendues comme des petits pains.
En conséquence, le parquet a retenu l’accusation de « fabrication et vente de pornographie » au titre du Code pénal et a porté des accusations, et la Cour suprême a déclaré dans son arrêt que « Naked Maya » était une œuvre pornographique.
La raison pour laquelle le chef-d'œuvre de Manet, « Le Déjeuner sur l'herbe », a été rejeté au Salon de 1883 était la présence de la femme nue dans le tableau, Victorine-Louise Meurant.
Par une curieuse coïncidence, l'œuvre qui a remporté le premier prix au Salon était La Naissance de Vénus de Cabanel.
Dans la mythologie, les corps nus des déesses étaient considérés comme de l'art, mais les corps nus des femmes ordinaires étaient considérés comme obscènes à l'époque.


Pourtant, le débat sur l'art et la pornographie se poursuit au XXIe siècle.
Une enseignante d'école primaire en Floride, aux États-Unis, a démissionné après avoir montré une photo du David nu de Michel-Ange à des élèves de sixième année lors d'un cours d'histoire de l'art.
Des parents ont dénoncé la statue de David comme étant pornographique.
Ce qui est intéressant, c'est que cette statue est érigée sur la Piazza della Signoria, devant l'hôtel de ville de Florence, en Italie.
Ce livre contient 25 questions très controversées liées à l'art et au droit, allant du long scandale du « Naéronambule » dans le monde de l'art, à l'équité de l'utilisation exclusive des couleurs, en passant par le droit de suite et les droits moraux des auteurs, jusqu'à la restitution des biens culturels, ainsi que plus de 100 illustrations de tableaux célèbres.


Les juristes peuvent sembler être des êtres archaïques, confinés dans leurs laboratoires et aux prises avec d'épais textes juridiques, mais en réalité, ils doivent explorer chaque aspect du monde humain plus profondément que quiconque.
De même que les peintres capturent la face invisible du monde sur leurs toiles, les juristes doivent étudier les principes juridiques en tenant compte du raisonnement subtil et des émotions qui animent les êtres humains.
En ce sens, les perspectives des peintres et des juristes sur le monde sont similaires.

— Extrait du prologue