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L'architecture ouverte vue par Ryue Nishizawa
L'architecture ouverte vue par Ryue Nishizawa
Description
Introduction au livre
Un essai architectural de Ryue Nishizawa, lauréat du prix Pritzker 2010

« L’espace ouvert » qui fait tomber les murs de l’espace et du temps,
Intégrer les sensibilités modernes dans l'architecture

Le nom « Ryuue Nishizawa » est encore relativement méconnu en Corée.
Cependant, c'est un architecte japonais qui a acquis une renommée mondiale pour avoir conçu le New Museum, salué comme « le bâtiment qui a restauré l'identité culturelle de New York », et le Musée d'art contemporain du XXIe siècle (situé à Kanazawa, au Japon), reconnu comme un exemple représentatif d'architecture moderne.
« Open Architecture as Spoken by Ryue Nishizawa » est un recueil d'essais architecturaux qui contient des récits et des photographies liés à son travail, ainsi qu'à sa philosophie et à sa personnalité.
À travers des photographies de son travail, des plans d'étage et des entretiens avec diverses personnes, vous pouvez découvrir « l'architecture ouverte » que Ryue Nishizawa pratique, pourquoi elle est qualifiée de sensibilité moderne, comment il puise son inspiration et comment elle s'exprime dans son architecture.
Ryue Nishizawa est un architecte que je recommande vivement, non seulement aux étudiants en architecture, mais aussi aux lecteurs chinois intéressés par l'architecture et les villes.
Redéfinissons le sens de l’« architecture moderne » en nous penchant sur l’architecture de Ryue Nishizawa, motivée par la communication et l’échange.


indice
Partie 1 : Environnement et architecture

Nouvelle nature
Concept architectural du musée d'art moderne de la ville de Towada
Une maison comme un jardin
Intégration intérieure et extérieure
Histoires sur le mobilier et l'architecture
Quels sont les détails concernant une maison ?
Des Pays-Bas à New York en passant par Tokyo : 10 ans depuis le début d’un projet à l’étranger
Au-delà des différences régionales : un entretien avec le lauréat du prix Pritzker 2010
Art, architecture et nature : harmonie et continuité des trois

Partie 2 : Architectes et architecture

Histoire anglaise
Le Corbusier
Vers une nouvelle vie
À peu près la taille de l'imagination
L'histoire de Venise
Souvenirs du Brésil

Préparation de la partie 3

À propos de l'étude
À propos des détails
À propos de l'environnement et de la nature moderne
À propos des relations
catastrophe sismique
Avis

Dans le livre
La conception architecturale comporte des aspects sociaux.
J'ai toujours souhaité créer une architecture ouverte à la société et aux autres, plutôt que de concevoir uniquement pour moi-même.
En ce sens, créer des possibilités est une tâche très importante.
Je veux créer une architecture qui donne aux gens un sentiment de possibilité.
Cependant, il arrive aussi que les utilisateurs soient surpris lorsque les choses se déroulent différemment de ce qui était prévu.
Bien sûr, les résidents comprendront mon concept ou mes intentions en matière de design, mais il y a des moments où j'aurais fait des choix complètement différents, que ce soit pour les meubles ou les rideaux.
Il existe des façons de vivre et d'utiliser les choses que je ne peux pas faire et que seuls eux peuvent faire.
Pages 25-26

J'accorde une grande importance à la « facilité de compréhension ».
Je souhaite que les phrases que j'écris moi-même et l'architecture soient aussi simples et faciles à comprendre que possible.
L'architecture est fondamentalement conçue pour être utilisable par tous.
J'apprécie cette facilité de compréhension et cette simplicité.
… … Je m’intéresse à l’universalité de l’architecture, et le fait d’être confronté à cette universalité ne rend pas l’histoire difficile pour moi, mais la rend au contraire très compréhensible.
Au Musée d'art contemporain du XXIe siècle de Kanazawa et au Musée d'art contemporain de la ville de Towada (2008), nous avons visé un état facilement compréhensible que beaucoup de gens verraient et ressentiraient comme étant « ouvert ».
De toute évidence, l'architecture était axée sur le message qu'elle voulait transmettre.
Une architecture présentée de manière décontractée et sensuelle, sans aucune connaissance professionnelle ni information préalable.
Je veux construire avec ce genre de clarté.
Pages 30-31

Plutôt que d'être à l'intérieur, on a l'impression d'être dans un jardin, avec des meubles et des plantes disséminés sous le ciel bleu.
Je pensais qu'il serait possible de créer un environnement lumineux, débordant de lumière.
Par exemple, la véranda/buanderie située au centre du bâtiment peut servir à sécher le linge, à arroser les fleurs ou à organiser des réceptions, ce qui en fait l'espace le plus proche d'un jardin, tant par son usage que par l'impression qu'il dégage.
Il y a une grande verrière, donc lorsqu'on l'ouvre en grand à l'heure du déjeuner ou en été et en automne, toute la pièce se transforme en cour intérieure, avec une douce brise qui la traverse.
Cependant, il a été conçu dans l'espoir qu'il ne se limite pas à cette pièce, mais qu'il constitue un espace transparent et ouvert comme un jardin, où l'on aurait l'impression qu'il n'y a pas de distinction entre l'intérieur et l'extérieur, quel que soit l'endroit où l'on se trouve.
La « transparence » dont il est question ici ne désigne pas la transparence oppressante du verre et de l'acier que l'on trouve dans l'architecture moderne, mais vise plutôt à créer un espace paisible et confortable, à l'image du soleil printanier.
Page 43

« Chaque fois que je construis un bâtiment, je pense au mobilier, quel qu’en soit l’usage. »
Le mobilier, l'architecture, les jardins, les rues et les villes sont tous connectés et liés en un seul monde.
Je suis architecte en ce sens que je crée des bâtiments, mais je souhaite aussi créer des environnements urbains et réfléchir activement aux villes, en tant que régions, communautés et rues.
« Pour créer l’environnement que je souhaite, le mobilier est tout aussi important que l’aspect de la rue. » _Page 80

L'architecture est un paysage créé par la combinaison de divers détails qui créent une harmonie.
Par exemple, un bâtiment est achevé par l'assemblage de divers éléments, tels qu'un toit ou des poutres, une cuisine ou une chambre, un plan d'aménagement, un plan de structure ou un aménagement paysager.
La manière dont ils s'assemblent est une question d'« harmonie », de détails.
On peut aussi dire qu'il s'agit d'un processus architectural.
Le détail, c'est le processus qui décrit « comment l'architecture est établie ».
… …L’architecture est un vaste univers qui touche à tous les aspects de la vie humaine, comme « manger », « dormir » et « s’habiller ».
On pourrait appeler cela une vision du monde.
Page 85

« En architecture, le régionalisme et la culture sont vraiment importants. »
Lorsque vous faites de l'architecture, vous révélez directement que vos valeurs sont fondamentalement japonaises ou asiatiques.
Parce que l'architecture est directement liée à la vie humaine, tout, de la construction d'une cuisine à celle d'un bureau ou d'une chambre, en passant par la conception des structures, découle de la culture et des valeurs propres à chacun.
L'architecture semble être un produit de la culture locale.
À l'inverse, la construction permet de mieux comprendre ce qu'est la région et quelle est sa culture.
Dans tous les cas, lors de la construction, il faut tenir compte de la région. » _Page 111

Lorsqu'on observe l'architecture audacieuse de Le Corbusier, on sent qu'il y a quelque chose de plus dans ses méthodes architecturales.
Le dynamisme qui ne cesse de croître, la force brute, pourrait-on dire.
C'est comme si nous assistions simultanément à la création et à la destruction, à l'addition et à la soustraction.
Il s'agit d'une véritable œuvre d'art en devenir, comme pour dire qu'il n'y avait pas de plan préétabli dès le départ.
À cet égard, je ressens l'immense talent individuel de Le Corbusier, tout en percevant la liberté de sa création architecturale, très européenne.
Page 139

Si vous vous demandez pourquoi nous optons pour une architecture ouverte, la raison est de créer des relations.
Quand on met fin à une relation, il ne se passe plus rien.
Cependant, lorsque vous établissez des liens, cela peut mener à divers développements créatifs.
Cela peut être affirmé vrai à la fois en ce qui concerne la relation entre l'intérieur et l'extérieur, et dans une certaine mesure en ce qui concerne la relation entre les lieux.
De plus, si l'on considère la relation entre l'homme et l'architecture, les activités humaines ne seraient-elles pas basées sur une telle architecture pour créer une architecture plus créative ?
L'architecture agit comme un catalyseur pour susciter diverses relations.
Page 233

Bien que le travail d'un architecte qui conçoit et construit un bâtiment soit appelé création architecturale, l'acte d'un résident utilisant un bâtiment achevé est également un acte créatif.
Par exemple, le simple fait d'emménager dans un immeuble et d'accrocher un rideau permet d'exprimer son propre style, et le simple fait de placer ses propres meubles ou vêtements dans sa chambre permet de créer un espace qui reflète sa personnalité.
L'acte d'« utiliser » et l'acte d'« habiter » sont des actes créatifs.
Page 240

Un autre point important est qu'une fois un bâtiment construit, son histoire ne s'arrête pas là. Ce n'est qu'ensuite que les gens commencent à l'utiliser.
En d'autres termes, l'architecture ne concerne pas le passé, mais elle est plutôt conçue pour l'avenir et pour les personnes de demain.
C’est pourquoi les créateurs conçoivent en pensant à l’avenir.
Lorsque nous imaginons ce que pourrait être l'avenir, cela prend forme et devient architecture.
L'architecture représente symboliquement les rêves, l'imagination et les possibilités des personnes qui l'ont construite.
En d'autres termes, l'architecture affirme que nous vivons tournés vers l'avenir.
Page 248
--- Extrait du texte

Avis de l'éditeur
Les architectes qui créent des environnements
Ryue Nishizawa

Si vous vous rendez à Kanazawa, au Japon, vous pourrez découvrir un musée d'art tout à fait unique.
Dans cette ancienne capitale qui connut son apogée durant la période Edo, un objet moderne, spacieux, blanc et rond, se dresse mystérieusement.
Il s'agit du « Musée d'art moderne du XXIe siècle », considéré comme un exemple représentatif d'architecture moderne au même titre que le musée Guggenheim de Bilbao, en Espagne.
Ce musée d'art est l'œuvre du cabinet d'architectes japonais SANAA (Sejima et Nishizawa et associés), qui a raflé de prestigieux prix d'architecture, dont le prix Pritzker, surnommé le prix Nobel d'architecture, ainsi que le prix de l'Institut d'architecture du Japon et le Lion d'or.

Ryue Nishizawa, avec Kazuyo Sejima, est le fondateur de SANAA et est considéré comme l'un des architectes modernes les plus importants du Japon.
Après avoir obtenu son diplôme de l'Université nationale de Yokohama, il a fondé Nishizawa Architects en 1997, indépendamment du groupe SANNA, et travaille depuis en parallèle avec eux.
Ryue Nishizawa, qui a sa propre philosophie d’« architecture ouverte à tous, ouverte sur la rue, architecture en lien avec la rue, architecture facile d’accès et facile de sortie », a développé ses compétences grâce à des activités créatives qui ne sont influencées ni par la taille ni par la célébrité.
Des petites maisons pour citadins aux bâtiments publics de villes célèbres du monde entier, il a réalisé un large éventail de travaux, sans distinction d'échelle ni d'importance.
Des passages ouverts permettant l'accès depuis toutes les directions, des parcours de circulation non définis, de grandes fenêtres laissant entrer abondamment la lumière naturelle et des murs blancs créent une impression de beauté de l'espace vide qui recèle d'innombrables possibilités.


Architecture et population : parler de l'avenir
Essai de voyage de Nishizawa Ryue

Ce livre est un recueil d'essais de Ryue Nishizawa, qui exprime plus fidèlement que quiconque la sensibilité moderne de la « communication et de la connexion » à travers l'art architectural.
Ryue Nishizawa, qui est actif dans différents endroits du monde avec son propre style et sa propre personnalité.
La première partie, « Environnement et architecture », contient plusieurs entretiens et de courts essais qui donnent un aperçu de sa philosophie et de son expérience architecturales.
Vous pourrez découvrir l'histoire de la conception par Ryue Nishizawa du New Museum de Manhattan, à New York, qui l'a fait connaître dans le monde entier, ainsi que des anecdotes et des photos de ses œuvres majeures, telles que le musée d'art de Teshima et le centre d'apprentissage Rolex (situé à Lausanne, en Suisse).
La deuxième partie, « Architectes et architecture », contient des récits francs sur la rencontre avec le maître de l'architecture brésilienne Oscar Niemeyer et les architectes modernes Le Corbusier et Ludwig Mies van der Rohe.
Vous découvrirez non seulement plusieurs architectes célèbres, mais aussi de nombreux éléments qui ont influencé Nishizawa Ryue, ce qui rend cette lecture encore plus intéressante.
Dans la troisième partie, « L'architecture du futur », Ryue Nishizawa revient sur sa philosophie et ses méthodes architecturales et écrit avec calme sur l'architecture du futur ; c'est là que l'on perçoit le plus clairement son individualité.
À la fin de ce livre, les lecteurs se rendront compte que les fragments de chaque récit forment une image globale de « l'architecture ouverte ».




Rêver d'une architecture semblable à un parc
La philosophie architecturale de Ryue Nishizawa

Dans cet espace blanc immaculé, rond et en forme de goutte d'eau, se trouve un grand trou naturellement incurvé au plafond, qui semble avoir été dessiné et découpé à la main.
Voici le « musée d'art de Teshima », construit par Ryue Nishizawa sur l'île de Teshima, dans la mer intérieure de Seto, au Japon.
Construit sur un site offrant une vue sur l'océan, ce musée d'art ressemble à une créature inconnue flottant sur la mer et s'accordant une courte pause.
Bien qu'elle puisse facilement être perçue comme une œuvre d'art d'avant-garde qui ne s'intégrerait pas au paysage rural de l'île, elle ne semble pas déplacée car Ryue Nishizawa l'a conçue selon sa propre vision d'une « combinaison d'environnement, d'architecture et de nature ».

Lorsqu'on examine de plus près la philosophie architecturale de Ryue Nishizawa, les mots clés à retenir sont « détail, naturel et continuité ».
Ces trois éléments ne sont pas indépendants, mais apparaissent en commun dans son architecture.

Ryue Nishizawa sur "Détail"
Les détails concernant Nishizawa Ryue correspondent à l'idée de « se vider pour ouvrir la voie à davantage de possibilités ».
Il ne prend rien à la légère, comme l'installation des fenêtres, le choix de l'emplacement des portes et la fixation de la hauteur du plafond.
Je réfléchis et j'imagine le terrain et la direction de la lumière, les meubles à installer, et comment l'espace peut être utilisé différemment selon le jour de la semaine et la saison.
En gardant toutes les possibilités ouvertes et en prêtant attention aux détails, on crée une architecture transparente et hautement pratique à tous égards.


Ryue Nishizawa sur "Naturalité"
Ryue Nishizawa est un architecte qui connaît la fine frontière entre ce qui convient et ce qui ne convient pas.
Comme on peut le constater au Musée d'art contemporain du XXIe siècle de Kanazawa et au Musée d'art de Teshima, l'architecture moderne se fond mystérieusement dans la vieille ville et l'environnement naturel sauvage, insufflant une nouvelle valeur à la région.


Ryue Nishizawa sur "Continuité"
Cette caractéristique, que l'on peut aussi appeler « relation », correspond au temps, à l'espace et aux personnes.
Ses œuvres représentatives, telles que la « Maison Moriyama » à Tokyo, reliée par un jardin, et la « Maison A », également à Tokyo, qui est une maison intégrée avec un jardin, illustrent la continuité entre l'intérieur et l'extérieur, et entre la nature et les hommes.


Ryue Nishizawa a déclaré : « L’architecture est un monde (ou une vision du monde) lié à la vie dans son ensemble. »
Son architecture dynamique, qui s'intègre à son environnement et tisse des liens sociaux, est intimement liée aux mots-clés modernes de la communication et de l'échange.
C'est un architecte qui exprime fidèlement les valeurs modernes et l'esprit de son époque dans son architecture, affirmant que chaque époque doit intégrer sa propre individualité et ses propres valeurs.
En ce sens, on peut dire que Ryue Nishizawa est un architecte qui propose une vision nouvelle de l'architecture moderne.
Ce livre nous permettra de repenser l'identité de l'architecture à notre époque.


SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date de publication : 5 février 2018
- Format : Guide de reliure de livres à couverture rigide
Nombre de pages, poids, dimensions : 256 pages | 391 g | 132 × 195 × 20 mm
- ISBN13 : 9788946063563
- ISBN10 : 8946063564

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