
L'IA et l'industrie musicale
Description
Introduction au livre
La musique, domaine éminemment humain doté d'une valeur artistique et esthétique, occupe depuis longtemps une place centrale dans l'activité humaine. Avec la transformation numérique, elle atteint un tournant industriel majeur. Cet article examine les mutations industrielles induites par l'intelligence artificielle. Nous y abordons l'utilité industrielle intrinsèque et la valeur future de la musique à l'ère de l'IA.
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Aperçu
indice
Comment l'industrie musicale évolue à l'ère de l'IA.
01 IA et transformation numérique
02 IA et Création
03 Jouer avec l'IA
04 IA et voix, technologie de synthèse vocale
05 IA et algorithmes de recommandation musicale
06 IA et éducation musicale
07 Performance de concert d'IA et de musique
08 IA et K-pop
09 IA et droit d'auteur
10. L'IA et la valeur future de l'industrie musicale
01 IA et transformation numérique
02 IA et Création
03 Jouer avec l'IA
04 IA et voix, technologie de synthèse vocale
05 IA et algorithmes de recommandation musicale
06 IA et éducation musicale
07 Performance de concert d'IA et de musique
08 IA et K-pop
09 IA et droit d'auteur
10. L'IA et la valeur future de l'industrie musicale
Dans le livre
Depuis le milieu des années 2010, l'introduction de modèles TTS basés sur l'apprentissage profond, ou de techniques d'apprentissage profond, dans le domaine de la synthèse vocale a entraîné des changements significatifs.
Les séries « Tacotron » de Google et « WaveNet » de DeepMind sont considérées comme des modèles représentatifs.
La série Tacotron met en œuvre un système de modélisation de bout en bout qui convertit l'entrée textuelle en une représentation intermédiaire telle qu'un spectrogramme Mel (une visualisation de la façon dont la hauteur, le timbre et l'intensité d'un son changent au fil du temps, utilisée dans divers domaines tels que la reconnaissance vocale, la recherche d'informations musicales et l'analyse audio), puis la restitue sous forme de parole, permettant une synthèse vocale plus naturelle et plus flexible.
--- Extrait de « 04_IA et voix, technologie de synthèse vocale »
Il est clair que l'enseignement musical assisté par l'IA révolutionne les méthodes traditionnelles d'enseignement musical grâce à ses avantages tels que l'apprentissage personnalisé, l'amélioration de l'efficacité de l'apprentissage, le soutien à la création musicale et le retour d'information en temps réel.
De plus, les outils d'IA sont économiques et accessibles, jouant un rôle positif dans la promotion de l'universalisation de l'éducation musicale.
Cependant, l'enseignement musical basé sur l'IA manque de retour émotionnel et présente encore des limites pour guider l'improvisation et l'expression créative.
De plus, il existe un risque élevé d'erreurs techniques et certains aspects du rôle des enseignants humains sont irremplaçables.
Les séries « Tacotron » de Google et « WaveNet » de DeepMind sont considérées comme des modèles représentatifs.
La série Tacotron met en œuvre un système de modélisation de bout en bout qui convertit l'entrée textuelle en une représentation intermédiaire telle qu'un spectrogramme Mel (une visualisation de la façon dont la hauteur, le timbre et l'intensité d'un son changent au fil du temps, utilisée dans divers domaines tels que la reconnaissance vocale, la recherche d'informations musicales et l'analyse audio), puis la restitue sous forme de parole, permettant une synthèse vocale plus naturelle et plus flexible.
--- Extrait de « 04_IA et voix, technologie de synthèse vocale »
Il est clair que l'enseignement musical assisté par l'IA révolutionne les méthodes traditionnelles d'enseignement musical grâce à ses avantages tels que l'apprentissage personnalisé, l'amélioration de l'efficacité de l'apprentissage, le soutien à la création musicale et le retour d'information en temps réel.
De plus, les outils d'IA sont économiques et accessibles, jouant un rôle positif dans la promotion de l'universalisation de l'éducation musicale.
Cependant, l'enseignement musical basé sur l'IA manque de retour émotionnel et présente encore des limites pour guider l'improvisation et l'expression créative.
De plus, il existe un risque élevé d'erreurs techniques et certains aspects du rôle des enseignants humains sont irremplaçables.
--- Extrait de « 06_IA et éducation musicale »
Avis de l'éditeur
Comment l'industrie musicale va-t-elle évoluer à l'ère de l'IA ?
Cet ouvrage explore l'impact de l'intelligence artificielle sur la création, la distribution et la consommation musicales, dans un contexte de transformation numérique qui bouleverse rapidement les structures et les tendances de l'industrie. De la composition par IA à la synthèse vocale et aux algorithmes de recommandation personnalisés, en passant par l'utilisation de l'IA dans la K-pop, il présente des exemples concrets des changements pratiques induits par la convergence de la technologie et de l'art.
Il aborde également un large éventail de questions éthiques et juridiques, notamment l'évolution de l'éducation et de l'interprétation musicales, ainsi que les questions de droit d'auteur relatives aux œuvres créées par l'IA.
Partant de la question « Comment l’industrie musicale va-t-elle évoluer à l’ère de l’IA ? », ce texte dresse un tableau clair de la réalité actuelle, où la technologie a transformé non seulement notre façon de « créer » de la musique, mais aussi notre façon de l’« écouter ».
Cet ouvrage est incontournable pour les lecteurs intéressés par l'intersection entre la musique et l'intelligence artificielle.
Cet ouvrage explore l'impact de l'intelligence artificielle sur la création, la distribution et la consommation musicales, dans un contexte de transformation numérique qui bouleverse rapidement les structures et les tendances de l'industrie. De la composition par IA à la synthèse vocale et aux algorithmes de recommandation personnalisés, en passant par l'utilisation de l'IA dans la K-pop, il présente des exemples concrets des changements pratiques induits par la convergence de la technologie et de l'art.
Il aborde également un large éventail de questions éthiques et juridiques, notamment l'évolution de l'éducation et de l'interprétation musicales, ainsi que les questions de droit d'auteur relatives aux œuvres créées par l'IA.
Partant de la question « Comment l’industrie musicale va-t-elle évoluer à l’ère de l’IA ? », ce texte dresse un tableau clair de la réalité actuelle, où la technologie a transformé non seulement notre façon de « créer » de la musique, mais aussi notre façon de l’« écouter ».
Cet ouvrage est incontournable pour les lecteurs intéressés par l'intersection entre la musique et l'intelligence artificielle.
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date d'émission : 30 avril 2025
- Nombre de pages, poids, dimensions : 135 pages | 128 × 188 × 6 mm
- ISBN13 : 9791143000682
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Langue coréenne
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