{"product_id":"140937","title":"Marc Rothko ","description":"\u003ccenter\u003e\u003cdiv style=\"text-align:center\"\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/tmgdisk01.cafe24.com\/images\/vs\/4172\/sv\/WQtVEhnos1w6FrvCJ33LqN.png?v=1764980418\" style=\"max-width:100%;max-height:10px\"\u003e\u003c\/div\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:center;font-size:30px;font-weight:bolder;line-height:1.6em\"\u003e Marc Rothko \u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"border-bottom:1px;border-bottom-style:dotted;border-color:;padding-bottom:20px\"\u003e\u003ccenter\u003e\u003ctable align=\"center\" width=\"100%\"\u003e\u003ctbody style=\"border:0px\"\u003e\n\n\u003ctr\u003e\u003ctd align=\"center\" style=\"line-height:1.2em;text-align:center;font-size:18px;color:black;font-weight:bold;padding-bottom:20px;\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"text-align:center\"\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/image.yes24.com\/goods\/116723990\/XL\" style=\"max-width:100%;height:auto\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%;{split_style6}padding-top:20px;padding-bottom:20px\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:16px;font-weight:bold;padding-bottom:20px\"\u003e Description \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;word-break:break-all;font-size:14px;line-height:1.6em;\"\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eIntroduction au livre\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cdiv\u003e\u003cdiv\u003e \u003cb\u003eDe la Renaissance à nos jours,\u003cbr\u003e Une série d'expositions d'art de base où vous pourrez rencontrer les maîtres de l'histoire de l'art !\u003cbr\u003e De retour avec un format plus grand et des illustrations\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e \u003cbr\u003eLa collection Basic Art Series a débuté en 1985 avec un recueil d'œuvres de Picasso et est depuis devenue une collection de livres d'art à succès.\u003cbr\u003e Depuis, plus de 200 livres concis et minces, écrits par chaque auteur, ont été produits et publiés dans plus de 20 langues.\u003cbr\u003e La série bénéficie d'une excellente production, de graphismes magnifiques et d'un contenu intelligent.\u003cbr\u003e La thématique de chaque livre est à la fois vivante et accessible, ce qui le rend facile d'accès.\u003cbr\u003e Il a été republié 15 ans après la parution de la première édition coréenne en 2005.\u003cbr\u003e Cette série [Basic Art 2.0] offre aux lecteurs des images plus vivantes des œuvres d'art, avec des formats et des illustrations plus grands qu'auparavant.\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\u003c\/div\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eindice\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e Page 6\u003cbr\u003e La conversation comme théâtre\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Page 18\u003cbr\u003e De la Russie à Portland (Oregon) en passant par New York\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Page 30\u003cbr\u003e Markus Rotkovich devient Mark Rothko :\u003cbr\u003e Mythe et surréalisme\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Page 44\u003cbr\u003e Multiforme - La voie vers la peinture classique\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Page 60 \u003cbr\u003eLes peintures murales de Rothko et l'essor du pop art\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Page 72\u003cbr\u003e Chapelle Roscoe et galerie Tate\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Page 82\u003cbr\u003e La mort et l'héritage de Roscoe\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Page 92\u003cbr\u003e Marc Rothko (1903-1970)\u003cbr\u003e Vie et œuvre\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eImage détaillée\u003c\/b\u003e \u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cdiv\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/image.yes24.com\/momo\/TopCate4067\/MidCate002\/406615686.jpg\" border=\"0\" alt=\"Image détaillée 1\"\u003e\u003c\/div\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eDans le livre\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e Roscoe était un intellectuel, un penseur et un homme très instruit.\u003cbr\u003e Il aimait la musique et la littérature et était fasciné par la philosophie, en particulier celle de Friedrich Nietzsche, ainsi que par la philosophie et la mythologie de la Grèce antique.\u003cbr\u003e Roscoe était perçu par ses amis comme difficile, anxieux et colérique.\u003cbr\u003e Cependant, malgré son tempérament colérique, c'était une personne aimable et chaleureuse.\u003cbr\u003e Roscoe était une figure de proue du mouvement artistique américain qui deviendra plus tard celui des expressionnistes abstraits.\u003cbr\u003e Formé à New York entre les deux guerres mondiales et connu sous le nom d'École de New York, ce groupe fut le premier groupe d'artistes américains à obtenir une reconnaissance internationale dans l'histoire de l'art. \u003cbr\u003eBeaucoup de membres de ce groupe, dont Roscoe, sont aujourd'hui devenus des légendes.\u003cbr\u003e ---Extrait de « La conversation comme théâtre »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Les dessins du métro étaient destinés à raconter sa propre histoire en tant qu'immigrant marginalisé.\u003cbr\u003e À travers ce tableau, Roscoe a tenté de raconter son histoire, celle de la mélancolie, de la dépression et de la façon dont il a affronté le destin.\u003cbr\u003e Dans ce tableau, qui semble hanté, le métro devient un lieu d'aliénation et d'errance, tel que défini par Baudelaire.\u003cbr\u003e L'espace souterrain, en tant que métaphore du « monde souterrain », devint un thème sous-jacent à l'expression visuelle surréaliste et mystique de Roscoe jusqu'au milieu des années 1940.\u003cbr\u003e ---Extrait de « De la Russie à Portland, Oregon, en passant par New York »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Bien que la date exacte soit inconnue, au plus fort de la guerre, Roscoe a opéré un changement de style radical. \u003cbr\u003eCette nouvelle tendance artistique a émergé durant la période où il travaillait avec son ami Adolf Gottlieb.\u003cbr\u003e Roscoe débattait constamment avec Gottlieb du sujet que devait porter son travail.\u003cbr\u003e Ces deux peintres étaient convaincus que la peinture américaine était dans une impasse.\u003cbr\u003e Ils se demandaient également si Roscoe serait capable de s'en tenir à la pittura metafisica après les peintures du métro.\u003cbr\u003e Barnett Newman, qui participait fréquemment aux discussions, a commenté plus tard le dilemme auquel ils étaient confrontés :\u003cbr\u003e « Nous avons perçu une crise morale dans un monde devenu champ de bataille, un monde dévasté par la destruction massive d'une guerre mondiale insensée... »\u003cbr\u003e Il était donc impossible de dessiner des choses comme des fleurs, des nus allongés ou des violoncellistes comme avant.\u003cbr\u003e ---Extrait de « Markus Rothkovich devient Mark Rothko : Mythe et surréalisme »\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eRoscoe a déclaré que la distance idéale pour admirer son œuvre est de 45 centimètres, et que l'observer à cette distance donne l'impression d'être aspiré dans les champs de couleur, de ressentir le mouvement à l'intérieur de ces champs et la disparition des frontières, et laisse un sentiment d'admiration face à l'incompréhensible.\u003cbr\u003e Il a également affirmé que vous ressentirez une liberté qui transcende les limites de l'existence humaine.\u003cbr\u003e ---Extrait de « Multiforme - La voie vers la peinture classique »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Les tableaux sombres accrochés au mur semblent refléter la mélancolie et la solitude que Roscoe a éprouvées dans ses dernières années.\u003cbr\u003e Il semble qu'il ait mis fin à ses jours de son plein gré.\u003cbr\u003e L’historienne de l’art Barbara Rose compare la chapelle Rothko à la chapelle Sixtine à Rome et à la chapelle Matisse à Vence, affirmant que dans ces chapelles, « les peintures semblent mystérieusement illuminées de l’intérieur ».\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e ---Extrait de « La chapelle Roscoe et la galerie Tate »\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eAvis de l'éditeur\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e  \u003cdiv\u003e\n\u003cb\u003epeinture dramatique\u003cbr\u003e Tragédie, extase et ruine\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Mark Rothko (1903-1970), qui s'opposait à l'interprétation ou à la catégorisation de son œuvre, était un fervent défenseur de la liberté d'expression totale de l'artiste.\u003cbr\u003e Bien qu'il ait été une figure clé du mouvement expressionniste abstrait apparu initialement à New York, Rothko rejetait les étiquettes et insistait sur une « expérience complète entre la peinture et le spectateur ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Après ses œuvres figuratives, Roscoe a créé ses œuvres désormais emblématiques dans des couleurs vives : rouge, jaune, ocre, rouille, noir et vert.\u003cbr\u003e Il est souligné que cette masse de couleurs brillantes et éclatantes ne supprime pas la forme humaine, mais l'exprime ou la façonne symboliquement à sa place.\u003cbr\u003e Cette forme aux couleurs intenses renferme toute la tragédie de l'humanité.\u003cbr\u003e Dans le même temps, Roscoe a explicitement donné au public le pouvoir de juger du potentiel expressif de l'œuvre. \u003cbr\u003eIl pensait que « les tableaux s’agrandissent et s’accélèrent dans le regard d’un observateur sensible ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Ce livre explore la pensée intellectuelle de Roscoe et l'impact de son œuvre dramatique, intime et révolutionnaire, depuis ses débuts jusqu'à son utilisation la plus célèbre de la couleur. \u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%;padding-top:20px;padding-bottom:20px\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:16px;font-weight:bold;padding-bottom:20px\"\u003e SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:14px;line-height:1.6em;\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eDate de publication :\u003c\/strong\u003e 9 janvier 2023\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e Guide de reliure de livres à couverture rigide\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e \u003cstrong\u003eNombre de pages, poids, dimensions :\u003c\/strong\u003e 96 pages | 614 g | 210 × 260 × 13 mm\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eISBN13 :\u003c\/strong\u003e 9788960536319\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eISBN10 :\u003c\/strong\u003e 8960536318 \u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/center\u003e\n\n\n\u003c\/center\u003e","brand":"LIBRAIRIE COREENNE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43894931062826,"sku":"140937","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0683\/2750\/5962\/files\/5bdfbe13fdb8f693dafbf49d73bbd9e2.jpg?v=1765452110","url":"https:\/\/librairie.coreenne.fr\/products\/140937","provider":"LIBRAIRIE COREENNE","version":"1.0","type":"link"}