{"product_id":"142039","title":"Esthétique de Tokyo ","description":"\u003ccenter\u003e\u003cdiv style=\"text-align:center\"\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/tmgdisk01.cafe24.com\/images\/vs\/4172\/sv\/WQtVOJXIpDRkRIYowlEYPL.png?v=1764874367\" style=\"max-width:100%;max-height:10px\"\u003e\u003c\/div\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\u003ccenter\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:center;font-size:30px;font-weight:bolder;line-height:1.6em\"\u003e Esthétique de Tokyo \u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"border-bottom:1px;border-bottom-style:dotted;border-color:;padding-bottom:20px\"\u003e\u003ccenter\u003e\u003ctable align=\"center\" width=\"100%\"\u003e\u003ctbody style=\"border:0px\"\u003e\n\n\u003ctr\u003e\u003ctd align=\"center\" style=\"line-height:1.2em;text-align:center;font-size:18px;color:black;font-weight:bold;padding-bottom:20px;\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"text-align:center\"\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/image.yes24.com\/goods\/145009561\/XL\" style=\"max-width:100%;height:auto\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%;{split_style6}padding-top:20px;padding-bottom:20px\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:16px;font-weight:bold;padding-bottom:20px\"\u003e Description \u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;word-break:break-all;font-size:14px;line-height:1.6em;\"\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eIntroduction au livre\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cdiv\u003e \u003cb\u003eComment s'est formée l'esthétique de la métropole de Tokyo ?\u003cbr\u003e Née dans un quartier chaud et un théâtre Kabuki\u003cbr\u003e L'esthétique urbaine de l'« iki-isme » d'Edo à Tokyo\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Au Japon, il existe un concept appelé les trois grandes esthétiques traditionnelles.\u003cbr\u003e Le sens esthétique des nobles de l'époque Heian était le « mono no aware », celui de la classe dirigeante de l'époque Edo était le « wabi sabi », et celui du peuple était l'« iki ».\u003cbr\u003e Cet ouvrage se concentre sur la conscience esthétique appelée « Iki » et examine sa manifestation ainsi que le processus par lequel elle a acquis le statut de forme de culture populaire.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e « Iki » est apparu en lien avec la naissance de la métropole d'Edo, l'actuelle Tokyo, et les caractéristiques de cette ville.\u003cbr\u003e Né dans les quartiers chauds et les théâtres Kabuki de l'Edo du XIXe siècle, l'« Iki » s'est ensuite imposé comme un code esthétique et moral universel pour le peuple. \u003cbr\u003eDans ce processus, le terme « Iki » est étendu pour donner naissance au concept d’« Ikisme ».\u003cbr\u003e Dans le Tokyo du XXe siècle, l'« ikisme » s'est estompé et est devenu une mode passée, mais il continue de vivre dans des films tels que « Im Chi-chan » comme une nostalgie du bon vieux temps.\u003cbr\u003e Cependant, au XXIe siècle, l’« iki » a été redécouvert et a refait surface sous le nom d’« ikiisme moderne ».\u003cbr\u003e Notamment, grâce aux Jeux olympiques de Tokyo 2020, « Iki » a fait un retour splendide, accompagné d'une esthétique modernisée.\u003cbr\u003e Dans la ville avant-gardiste qu'est Tokyo aujourd'hui, « Iki » conserve sa place de mot-clé représentant la « beauté japonaise ».\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cul\u003e\u003cli\u003e Vous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eAperçu\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\u003c\/ul\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eindice\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e Début : Une sensibilité s'est épanouie dans la ville, un voyage vers « l'ikisme »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eChapitre 1 : Les trois grandes esthétiques traditionnelles du Japon : Monono-Aware, Wabi-Sabi et Iki\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 1.\u003cbr\u003e Le sens esthétique aristocratique du «mono no aware»\u003cbr\u003e 2. \u003cbr\u003eLe sens esthétique du guerrier, le « wabi-sabi »\u003cbr\u003e 3.\u003cbr\u003e Le sens esthétique du peuple, « Iki »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eChapitre 2 : L'espace d'« Iki » et ses protagonistes : la grande cité d'Oedo et ses citoyens, les Edokko\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 1.\u003cbr\u003e La naissance d'Edo et sa spécialité urbaine\u003cbr\u003e 2.\u003cbr\u003e La formation d'une société de consommation et le déplacement du travail\u003cbr\u003e 3.\u003cbr\u003e L'ironie du désastre : le feu est la fleur d'Edo\u003cbr\u003e 4.\u003cbr\u003e Le paysage de Shitamachi qui donne à la ville son caractère\u003cbr\u003e 5.\u003cbr\u003e La naissance d'Edokko, le protagoniste d'\"Iki\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eChapitre 3 : L'extraordinaire quotidien, l'extraordinaire quotidien : La beauté d'Edo, « Ikisme »\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 1.\u003cbr\u003e La vie quotidienne extraordinaire, le bordel\u003cbr\u003e 2.\u003cbr\u003e Kabuki, l'extraordinaire dans la vie quotidienne\u003cbr\u003e 3.\u003cbr\u003e La beauté d'Edo exprimée par 'Iki'\u003cbr\u003e 4.\u003cbr\u003e Combinaison de style Inase\u003cbr\u003e 5.\u003cbr\u003e Le plaisir né du chaos : pourquoi la culture populaire est devenue une peur\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eChapitre 4 : Tokyo au XXe siècle : le visage changeant de l'esthétique populaire\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 1.\u003cbr\u003e Film Imhyeop 'Iki et Inasehan'\u003cbr\u003e 2.\u003cbr\u003e Une ode au désuet Edokko : « L'homme est en difficulté »\u003cbr\u003e 3.\u003cbr\u003e L'esthétique urbaine du Tokyo de la fin du XXe siècle vue à travers « Tokyo Love Story »\u003cbr\u003e 4. \u003cbr\u003eCe qui demeure : Iki, dont la publicité a marqué les esprits\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eChapitre 5 : Régénération urbaine et ikisme moderne dans l'Edo-Tokyo du XXIe siècle\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e 1.\u003cbr\u003e Le projet « Cool Japan » et « Iki »\u003cbr\u003e 2.\u003cbr\u003e Le projet « Japan Park » et « Iki » et « Inase » de « Hinoyojin »\u003cbr\u003e 3.\u003cbr\u003e Shitamachi, de retour au cœur de Tokyo\u003cbr\u003e 4.\u003cbr\u003e Les Jeux olympiques de Tokyo et « l'ikisme moderne »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eChapitre 6 : Le développement de l'esthétique urbaine coréenne\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Sortir : la sensibilité urbaine vue sous l'angle de l'« ikisme »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e principal\u003cbr\u003e Références\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eDans le livre\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e Si l'on réduit à deux lettres l'expression vague « une société spéciale établie comme passage entre les sexes », elle devient « bordel ».\u003cbr\u003e Si l'espace du « wabi-sabi » était un salon de thé où l'on buvait du thé, l'espace de l'« iki » était un bordel où l'on buvait de l'alcool.\u003cbr\u003e Le fait que les maisons closes aient été au cœur de la culture est peut-être un phénomène difficile à comprendre pour les Coréens avec le bon sens.\u003cbr\u003e Il est toutefois clair que les bordels étaient l'un des centres de la culture populaire durant la période Edo. \u003cbr\u003eIl semble assez compréhensible que les élites de l'ère Meiji aient considéré la culture populaire d'Edo comme une culture vulgaire qu'elles souhaitaient cacher aux Occidentaux.\u003cbr\u003e ---Extrait du « Chapitre 1 : Les trois grandes esthétiques traditionnelles du Japon : Monono-Aware, Wabi-Sabi et Iki »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Le désir des citoyens d'Edo de profiter de la vie a conduit à un raffinement et une sophistication accrus de la culture populaire et des arts.\u003cbr\u003e À mesure que des modes, des comportements et des cultures culinaires jugés branchés par le public émergent et sont suivis, un cycle d'émergence, de popularité et de disparition culturelles se met en place.\u003cbr\u003e La culture Edokko y ajoutait une sophistication urbaine.\u003cbr\u003e Edo était le centre de la culture, et tout le patrimoine culturel qui y a vu le jour s'est diffusé dans tout le Japon grâce à un réseau routier bien entretenu et au système d'édition qui s'y était développé. \u003cbr\u003e---Extrait du chapitre 2 : « L’espace d’Iki et son protagoniste : la grande cité d’Oedo et le citoyen d’Edo, Edokko »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e C'est une expression vraiment exquise que le quartier rouge, où se déroule la vie quotidienne extraordinaire d'un amour qui doit paraître réel et semble réel mais ne l'est pas, et le théâtre Kabuki, où le jeu (performance) qui paraît réel mais est irréaliste et extraordinaire mais se déroule comme la vie quotidienne, aient été collectivement appelés Akubasho (場所), signifiant un mauvais endroit.\u003cbr\u003e Le bordel, tout comme le Kabuki, est un lieu malfaisant, mais c'est aussi un mal nécessaire, un espace où la vie quotidienne doit faire face à des situations extraordinaires.\u003cbr\u003e ---Extrait du « Chapitre 3 : L'insolite au quotidien : La beauté d'Edo, l'« Ikisme » »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Tokyo achevait les infrastructures nécessaires à une ville de premier plan, notamment un monorail aéroportuaire, l'autoroute métropolitaine et le Shinkansen, dans le but d'accueillir les Jeux olympiques de Tokyo de 1964. \u003cbr\u003eParmi elles, la tour de Tokyo, construite spécialement pour la diffusion télévisée, est devenue une déclaration symbolique pour les Japonais, montrant que Tokyo, réduite en ruines par les bombardements aériens, avait été restaurée et pouvait à nouveau rivaliser avec des villes de renommée mondiale comme New York, Londres et Paris.\u003cbr\u003e L’image de Tokyo que le Japon voulait projeter au monde à travers les Jeux olympiques était aussi celle d’une ville internationale sophistiquée, capable de rivaliser avec d’autres métropoles mondiales.\u003cbr\u003e À cette fin, les modes de vie et les cultures qui seraient perçus comme déplaisants par le monde (les Occidentaux blancs) étaient soit expulsés, soit cachés derrière des murs (pour ne pas être montrés à la télévision).\u003cbr\u003e Il s'agissait de violence au nom de l'embellissement de la ville, comme l'expulsion des sans-abri du centre-ville ou la réglementation des établissements de divertissement jugés nuisibles à la moralité publique.\u003cbr\u003e ---Extrait du « Chapitre 4 : Tokyo au XXe siècle, évolution de l'esthétique populaire »\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eLes projets « Cool Japan » et « Japan Expo », conçus en vue des Jeux olympiques de Tokyo 2020, ont offert l'opportunité de réinterpréter de manière moderne l'esthétique traditionnelle de l'« iki » de l'époque d'Edo, qui était restée une source de nostalgie.\u003cbr\u003e L’« ikisme moderne », qui s’inscrit dans les tendances actuelles, attire l’attention des médias de masse en lien avec le plan de rénovation urbaine d’Edo-Tokyo centré sur le vieux quartier d’Edo (Edo shitamachi).\u003cbr\u003e « Tokyo Sentimental » était une série dramatique qui illustrait bien l'évolution de l'époque où « le centre de Tokyo » passait de la Tour de Tokyo à la Tokyo Skytree, et où la culture et l'esthétique d'Edo, « Iki », étaient réexaminées.\u003cbr\u003e ---Extrait du chapitre 5 « Régénération urbaine et \"ikisme moderne\" dans l'Edo-Tokyo du XXIe siècle »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e L'esthétique des masses est enregistrée et représentée dans les médias de masse, qui, à leur tour, exercent une influence considérable sur ces mêmes masses. \u003cbr\u003eAprès la publication du livre, les médias de masse coréens se sont développés pour inclure la presse écrite, le cinéma, la radio et la télévision, à l'instar des autres pays du monde. Ils reflétaient fidèlement les tendances et les goûts du public coréen et exerçaient une forte influence sur celui-ci.\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e ---Extrait du « Chapitre 6 : Le développement de l'esthétique urbaine coréenne »\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cdiv\u003e\u003ch5\u003e \u003cb\u003eAvis de l'éditeur\u003c\/b\u003e\n\u003c\/h5\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003cb\u003eComment s'est formée l'esthétique de la métropole de Tokyo ?\u003cbr\u003e Née dans un quartier chaud et un théâtre Kabuki\u003cbr\u003e L'esthétique urbaine de l'« iki-isme » d'Edo à Tokyo\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Au Japon, il existe un concept appelé les trois grandes esthétiques traditionnelles.\u003cbr\u003e Le sens esthétique des nobles de l'époque Heian était le « mono no aware », celui de la classe dirigeante de l'époque Edo était le « wabi sabi », et celui du peuple était l'« iki ».\u003cbr\u003e Cet ouvrage se concentre sur la conscience esthétique appelée « Iki » et examine sa manifestation ainsi que le processus par lequel elle a acquis le statut de forme de culture populaire. \u003cbr\u003e« Iki » est apparu en lien avec la naissance de la métropole d'Edo, l'actuelle Tokyo, et les caractéristiques de cette ville.\u003cbr\u003e Né dans les quartiers chauds et les théâtres Kabuki de l'Edo du XIXe siècle, l'« Iki » s'est ensuite imposé comme un code esthétique et moral universel pour le peuple.\u003cbr\u003e Dans ce processus, le terme « Iki » est étendu pour donner naissance au concept d’« Ikisme ».\u003cbr\u003e Dans le Tokyo du XXe siècle, l'« ikisme » s'est estompé et est devenu une mode passée, mais il continue de vivre dans des films tels que « Im Chi-chan » comme une nostalgie du bon vieux temps.\u003cbr\u003e Cependant, au XXIe siècle, l’« iki » a été redécouvert et a refait surface sous le nom d’« ikiisme moderne ».\u003cbr\u003e Notamment, grâce aux Jeux olympiques de Tokyo 2020, « Iki » a fait un retour splendide, accompagné d'une esthétique modernisée.\u003cbr\u003e Dans la ville avant-gardiste qu'est Tokyo aujourd'hui, « Iki » conserve sa place de mot-clé représentant la « beauté japonaise ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eUn nouveau phénomène apparu après le XIXe siècle\u003c\/b\u003e  \u003cbr\u003eLe sens esthétique du peuple, « Iki »\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Le sens esthétique du Japon est mondialement connu pour son esthétique aristocratique du « mono no aware », transmise depuis l'époque Heian, et pour l'esthétique des samouraïs de l'époque Edo, le « wabi sabi ».\u003cbr\u003e Le Monono Aware, défini comme le plaisir esthétique obtenu en éprouvant de l'affection, de la considération, de la compassion et de la sympathie fondées sur l'empathie pour un objet, est expliqué à travers Le Dit du Genji, considéré comme l'essence de la littérature japonaise classique.\u003cbr\u003e De plus, le sens esthétique du « wabi-sabi » de la classe guerrière qui s'est développé pendant les périodes Sengoku et Edo est devenu une image représentative du Japon à travers l'atmosphère soignée et statique des cérémonies du thé, des jardins japonais et des haïkaï de Matsuo Basho.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Parallèlement, l’« Iki » désignait la conscience esthétique du peuple, apparue au XIXe siècle. \u003cbr\u003eLes membres de la classe des chōnin, nés et élevés à Edo et y gagnant leur vie, sont appelés « Edokko ».\u003cbr\u003e La culture d'Edokko surpassa celle de la classe dirigeante de l'époque, la classe des samouraïs, et la culture centrale de la période Edo commença à être menée par ces chōnin.\u003cbr\u003e Nés à Edo, les « Edokko » désignent des personnes qui ne s'intéressent pas aux petites choses et qui ne sont pas obsédées par l'argent, et le sens esthétique qu'ils ont créé était l'« Iki ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eEn pleine floraison dans les quartiers chauds et les théâtres Kabuki\u003cbr\u003e S'étendre à travers les domaines culturels et artistiques\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Pour comprendre « Iki », il est d'abord nécessaire d'expliquer les caractéristiques particulières de la ville d'« Edo », qui lui sert de toile de fond spatiale, et des gens ordinaires qui y vivent, les « Edokko ». \u003cbr\u003eContrairement aux samouraïs campagnards qui ne restaient à Edo que peu de temps en raison du système sankin-kotai (un système dans lequel le fils aîné et l'épouse d'un daimyo étaient pris en otages et forcés de rester à Edo lorsque le daimyo retournait dans son domaine et n'était pas à Edo), les Edokko, qui étaient fiers d'Edo comme étant leur foyer et qui étaient nés à Edo, ont créé une culture qui reflétait leurs désirs et en ont profité.\u003cbr\u003e À Edo, société de consommation de masse, les jōnin, qui avaient accumulé des richesses économiques, sont devenus les personnages principaux au cœur de la culture populaire.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Ce livre se concentre sur les quartiers chauds et les théâtres Kabuki comme berceaux de l'« iki ».\u003cbr\u003e Le quartier rouge, où se déroule un « amour » qui semble réel mais ne l'est pas, et le théâtre Kabuki, où se déroule un « jeu » qui semble réel mais qui est irréel, sont des espaces magiques qui transforment parfois l'extraordinaire en ordinaire et parfois l'ordinaire en extraordinaire, et qui sont au cœur de la culture populaire pour le peuple. \u003cbr\u003eCe livre explique, à travers des exemples précis, comment la conscience esthétique des courtisanes nées ici s'est exprimée sous le nom d'« Iki », s'est finalement répandue dans les classes populaires et est devenue populaire, et comment la culture des citoyens d'Edo, qui soulageaient leur insatisfaction et leurs souffrances face à la réalité dans des théâtres permanents où était joué l'art du spectacle appelé Kabuki, est entrée en contact avec l'« Iki ».\u003cbr\u003e Depuis lors, le terme « Iki » s'est étendu pour devenir un concept désignant un style esthétique commun à tous les domaines culturels et artistiques, y compris la littérature, l'art, la musique, l'architecture, la mode et la gastronomie, au point qu'on pourrait sans exagérer le qualifier d'« Ikisme ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eD'Edo à Tokyo :\u003cbr\u003e Les films Yakuza et la nostalgie de l'Edokko désuet\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Après la restauration de Meiji, l'idéologie du Japon moderne a dépassé l'esprit japonais d'apprentissage des technologies occidentales et s'est orientée vers une occidentalisation généralisée à travers une politique de sortie d'Asie et d'entrée en Europe. \u003cbr\u003eFinalement, l'art et l'esthétique modernes japonais se sont liés à l'art moderne occidental et aux dernières tendances esthétiques en Occident.\u003cbr\u003e L'espace est resté le même, mais Edo s'était transformée en Tokyo.\u003cbr\u003e Les médias qui véhiculaient l’« ikisme », tels que le kabuki et le kimono, ne parviennent plus à suivre le cycle de la mode et sont devenus des vestiges d’une époque révolue.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Au XXe siècle, les films d'arts martiaux japonais, communément appelés films de yakuza, ont évoqué la nostalgie de l'époque révolue en présentant des protagonistes audacieux mais obstinés, enclins au combat mais débordant de chevalerie et d'un sens de la justice, en plus de l'esthétique de « iki et inasehan », ou « iki ».\u003cbr\u003e Ces séries de films d'arts martiaux mettent généralement en scène le protagoniste qui exprime sa colère refoulée par des combats sanglants, au cœur d'une confrontation entre un groupe de voyous et de joueurs à la mentalité Edokko classique et les nouveaux yakuzas et criminels maléfiques qui les menacent. \u003cbr\u003eAutrement dit, les films de yakuzas des années 1960 dépeignaient la confrontation entre les yakuzas romantiques qui perduraient depuis l'époque d'Edo et les yakuzas brutaux de l'ère moderne, où les anciens sentiments avaient disparu.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Parallèlement, Dora-san, l'héroïne de la plus longue série de films au monde, « C'est dur d'être un homme », présente Edokko comme une figure dépassée.\u003cbr\u003e En particulier, la tenue de Dora était un symbole clair du fait que la poursuite de l'esthétique de l'« iki » et de l'« inase » dans les années 1960 était elle-même une relique du passé.\u003cbr\u003e Cependant, le public a manifesté une grande affection pour le protagoniste, dépeint comme déconnecté de son époque, un rustre, un homme qui n'a jamais connu le succès, ne faisant que répéter les mêmes échecs.\u003cbr\u003e Il s'agissait en fin de compte d'une nostalgie pour l'esprit de l'ancienne période Edo, lorsque les jōnin s'entraidaient et vivaient ensemble, ce qui est résumé dans le mot « reconnaissance ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eLe retour d’« Iki » :\u003cbr\u003e De l'époque de la Tour de Tokyo à celle de la Tokyo Skytree\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e \u003cbr\u003eLe Tokyo vibrant du XXe siècle a vieilli au fil du temps, et un projet de rénovation urbaine est en cours pour insuffler une nouvelle vie à la ville.\u003cbr\u003e La direction de la régénération de Tokyo a été déterminée par la fusion avec la tradition, contrairement au XXe siècle qui n'a poursuivi que l'occidentalisation.\u003cbr\u003e Après une période de séparation, Edo et Tokyo furent réunies sous le nom d'« Edo-Tokyo ».\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Le projet « Cool Japan » et le projet « Japan Expo », destinés à renforcer le soft power du pays en vue des Jeux olympiques de Tokyo de 2020, sont devenus des leviers pour convoquer Edo.\u003cbr\u003e Le centre de Tokyo est revenu de la forêt d'immeubles entourant la tour de Tokyo à Shitamachi, le cœur du vieux quartier populaire d'Edo.\u003cbr\u003e La tour de Tokyo, construite pour transmettre des émissions analogiques, a cédé la place à la Tokyo Skytree, une tour de diffusion numérique, comme emplacement central.\u003cbr\u003e L'emplacement où a été construite la Tokyo Skytree était dans l'ancien quartier de Shitamachi.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003ePeut-être qu'Edo et Tokyo n'ont pas été séparées dès le départ.\u003cbr\u003e L’« ikisme », qui avait été relégué au rang d’esthétique nostalgique et désuète, a commencé à renaître sous la forme d’un « ikisme moderne », un nouveau motif esthétique adapté à l’Edo-Tokyo du XXIe siècle, suivant le cours de l’époque.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eDes histoires intéressantes illustrant des éléments de l'esthétique japonaise.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Le bol de Joseon est-il un trésor national japonais ?\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Parmi les cérémonies du thé japonaises, celui qui a perfectionné le style du « Wabi-cha », qui contient le sens esthétique du « Wabi-sabi », est Sen Rikyu, le maître de thé d'Oda Nobunaga et de Toyotomi Hideyoshi.\u003cbr\u003e Rikyu a établi toutes les règles concernant le processus d'infusion du thé, la manière de le boire, la forme des ustensiles à thé et l'endroit où les placer.\u003cbr\u003e Grâce à lui, le sens esthétique du « wabi » a pris la signification d'apprécier la beauté de l'insuffisance intentionnelle et d'une atmosphère paisible.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eOn pensait que les ustensiles à thé de forme imparfaite, simple et frugale convenaient au « wabicha ».\u003cbr\u003e La forme simple et imparfaite du récipient fabriqué par le potier inconnu convenait parfaitement au bol Joseon.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Ce bol était initialement destiné à servir de la soupe, il était donc plus grand qu'une tasse à thé classique.\u003cbr\u003e Ces bols étaient appelés « Oidochawan (大井 ?茶碗) », ce qui signifie grand, et étaient considérés comme les meilleurs ustensiles à thé.\u003cbr\u003e De plus, toute la collection de porcelaines Joseon de grande et petite taille, y compris le « Oido Chawan », est appelée « Gorae Chawan (高麗茶碗) », ou tasse à thé Goryeo, et est considérée comme la meilleure vaisselle pour le « Wabicha ». \u003cbr\u003eLe « Oido Chawan », qui symbolise la simplicité et l'imperfection, devint extrêmement populaire comme substitut aux services à thé « célèbres » et coûteux de Chine, et ironiquement, le bol Joseon devint un « célèbre » sans marque qui se vendait à un prix beaucoup plus élevé que les services à thé chinois « célèbres ».\u003cbr\u003e Parmi ces « Oido Chawan », il existe un bol à thé appelé « Kizaemon » qui est actuellement désigné comme trésor national du Japon.\u003cbr\u003e Ces bols de Joseon seraient l'une des causes de la guerre d'Imjin, également connue sous le nom de guerre de la porcelaine.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eYoshiwara, un bordel approuvé par le shogunat\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Un bordel est un espace où plusieurs bordels sont regroupés et entourés d'un haut mur.\u003cbr\u003e Avant même l'époque d'Edo, des quartiers chauds existaient dans des villes comme Kyoto, Osaka et Nagoya.\u003cbr\u003e En 1618, à Edo, un quartier chaud appelé « Yoshiwara » fut construit autour de Nihonbashi Ningyocho avec l'approbation du shogunat. \u003cbr\u003eAprès avoir subi de graves dommages suite à un incendie, Yoshiwara s'est déplacé vers un vaste terrain, presque de la taille d'une ville, près de Sensoji, un temple célèbre d'Asakusa, et est devenu un quartier chaud encore plus grand et plus extravagant.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Yoshiwara était souvent utilisé comme décor spatial majeur pour le kabuki, les romans, les peintures, etc., ce qui ajoutait à son caractère dramatique particulier.\u003cbr\u003e La clientèle de Yoshiwara était à l'origine composée de guerriers de haut rang, au niveau des daimyos, mais elle s'est progressivement étendue aux classes inférieures, et après son installation à Asakusa, sa clientèle principale comprenait non seulement la classe guerrière, mais aussi la classe bourgeoise des jōnin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Pour satisfaire les invités de la haute société, les propriétaires des kiru s'intéressèrent également à la cérémonie du thé, à l'art floral, à la peinture, à la mode, à l'encens et aux rituels afin de cultiver une culture qui leur convienne, et ils devinrent également mécènes d'acteurs de kabuki, de peintres et d'écrivains.\u003cbr\u003e Il enseignait également aux courtisanes qui servaient les invités des connaissances culturelles générales. \u003cbr\u003eLes courtisanes de la plus haute classe de Yoshiwara, qui possédaient une sophistication culturelle et créaient des tendances, étaient appelées « Oiran », et celles qui chantaient et dansaient étaient appelées « Geisha », ce qui signifie artiste.\u003cbr\u003e Avec le mélange de maîtres, d'invités, de courtisanes et de geishas, ​​Yoshiwara devint le centre d'une nouvelle culture et un lieu où émergèrent les dernières tendances.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eActeurs de kabuki, idoles d'Edo qui ont lancé des tendances d'avant-garde\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Le kabuki était l'une des formes de divertissement les plus populaires de l'époque d'Edo.\u003cbr\u003e De même que nous allons au cinéma pour voir un film, les citoyens d'Edo allaient au théâtre pour assister à des représentations de Kabuki.\u003cbr\u003e L'étymologie de Kabuki est katamuki (傾き), qui signifie déviation par rapport à la norme. \u003cbr\u003eKabukimono (かぶき者) était un terme utilisé pour désigner une personne qui portait des vêtements voyants comme une cape doublée de cuir, avait une coiffure exagérée, portait une grande épée ou avait une grosse pipe, et avait une apparence frappante, et se livrait à un comportement violent et à un langage exagéré.\u003cbr\u003e Ces kabuki-mono furent acceptés par les Edokko, qui souffraient de l'oppression de la classe des samouraïs et des difficultés de la vie, comme des symboles de rébellion contre le bon sens, le pouvoir et l'ordre du monde ; ainsi, le kabuki mettant en scène ces kabuki-mono déviants comme protagonistes connut une popularité explosive parmi les Edokko.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Grâce à la popularité du kabuki, plusieurs théâtres de kabuki permanents ont été créés à Edo.\u003cbr\u003e Les théâtres devaient se partager un nombre limité d'acteurs de kabuki.\u003cbr\u003e Chaque année, début septembre, chaque théâtre sélectionne les acteurs qui se produiront dans sa salle durant l'année. \u003cbr\u003eIls devaient se faire concurrence pour attirer des acteurs populaires, ce qui a entraîné une augmentation des garanties des acteurs, au point que le terme « acteur à mille dollars » (千?役者) a été inventé.\u003cbr\u003e L'expression « 1 000 nyang » est une exagération signifiant qu'une somme importante a été reçue, mais en monnaie actuelle, 1 000 nyang équivalent à environ 1,5 milliard de wons ; il est donc facile de deviner le montant échangé.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003ePourquoi les yakuzas ont-ils des tatouages ​​de dragon ?\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e Durant l'époque d'Edo, le terme yakuza ne désignait pas directement les groupes criminels organisés, mais plutôt des personnes fortunées qui ne restaient pas au même endroit et travaillaient de manière irrégulière.\u003cbr\u003e Les professions appelées yakuza comprenaient «hikeshi», un pompier, «tobi», un charpentier, «tekiya», un marchand de marchandises, «hikyaku», un transporteur et «bakuto», un joueur.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eLes personnes exerçant des professions comme les charpentiers qui travaillaient presque nus car leurs vêtements les gênaient, les joueurs qui lançaient les dés nus pour prouver qu'ils ne trichaient pas, et les pompiers qui exposaient souvent leur corps nu par crainte que leurs vêtements ne prennent feu et ne provoquent des brûlures, avaient honte d'enlever leurs vêtements mais de montrer leur corps blanc.\u003cbr\u003e Il est devenu à la mode de recouvrir sa peau nue de tatouages.\u003cbr\u003e Pour ceux qui exerçaient des métiers traditionnellement masculins, comme les charpentiers et les pompiers, et qui exposaient leur corps, les tatouages ​​sont devenus des symboles de leur profession.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Même les plus courageux « Hikeshi (pompiers) » auraient peur du feu et risqueraient leur vie.\u003cbr\u003e Les « Hikeshi », qui devaient risquer leur vie sur les lieux d'incendie, avaient une foi inébranlable en Narita Fudo, le dieu du feu et de l'eau. \u003cbr\u003eL'image de Narita Fudo, qui gouverne à la fois l'eau et le feu, est exprimée sous des formes qui mettent en scène des épées, des flammes et des dragons, comme l'image de Fudo Myo-o tenant une épée dans sa main droite avec un dragon enveloppé de flammes qui tourne autour de lui, ou l'image d'une épée posée sur un rocher avec un dragon noir enveloppé de flammes enroulé autour d'elle.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Les « Hikeshi » se faisaient tatouer l'image de Narita Fudo et l'utilisaient comme talisman pour se protéger.\u003cbr\u003e L'origine du tatouage que l'on appelle communément tatouage de dragon est due à ces circonstances.\u003cbr\u003e Ainsi, le tatouage « Hikeshi » devint le symbole de l'homme « bon et doux ».\u003cbr\u003e Dans les romans et le kabuki, le bretteur tatoué commença à être dépeint comme une figure idéale qui aidait les faibles et vainquait les forts.\u003cbr\u003e Les tatouages ​​de dragon dans le dos, considérés aujourd'hui comme un symbole des yakuzas, trouvent leur origine dans les traditions de ces Hikeshi. \u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:95%;padding-top:20px;padding-bottom:20px\"\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:16px;font-weight:bold;padding-bottom:20px\"\u003e SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"text-align:left;font-size:14px;line-height:1.6em;\"\u003e\n\n \u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e- \u003cstrong\u003eDate d'émission :\u003c\/strong\u003e 15 avril 2025\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eNombre de pages, poids, dimensions :\u003c\/strong\u003e 224 pages | 145 × 210 × 20 mm\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eISBN13 :\u003c\/strong\u003e 9791194263395\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv style=\"width:100%;margin-bottom:5px;line-height:1.6em;font-size:14px\"\u003e - \u003cstrong\u003eISBN10 :\u003c\/strong\u003e 1194263399 \u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003ccenter\u003e\u003ctable\u003e\u003ctr\u003e\u003ctd style=\"height:10px\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\u003c\/table\u003e\u003c\/center\u003e\n\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/center\u003e\n\n\n\u003c\/center\u003e","brand":"LIBRAIRIE COREENNE","offers":[{"title":"Default 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