Tout d'abord, pour ceux qui souhaitent visiter les musées d'art européens
Choses à savoir avant de visiter la Galerie nationale
Galerie de peintures de la Galerie nationale

Sainsbury's Hall (1250-1500)

Margarito d'Arezzo, Vierge à l'Enfant assise sur un trône avec des scènes de la Nativité et de la vie des saints
Auteur inconnu, « Diptyque de Wilton »
Masaccio, Vierge à l'Enfant
Paolo Uccello, La Bataille de San Romano
Robert Campin, Vierge à l'Enfant devant la cheminée
Jan van Eyck, Portrait du couple Arnolfini
Robert Campin, Portrait d'un homme et Portrait d'une femme, Jan van Eyck, Portrait d'un homme (Autoportrait)
Petrus Christus, Portrait de jeune homme, Rogier van der Weyden, Portrait de dame
« Naissance mystérieuse » de Sandro Botticelli
La « Vierge aux rochers » de Léonard de Vinci
Alesso Baldovinetti, Portrait d'une dame en jaune
Vénus et Mars de Sandro Botticelli
Carlo Crivelli, Saint Michel, Saint Jérôme, Saint Pierre le Martyr, Sainte Lucie
Giovanni Bellini, L'Agonie au jardin de Gethsémani
Andrea Mantegna, L'Agonie au jardin de Gethsémani
Giovanni Bellini, Portrait du doge de Loredan
Piero della Francesca, Le Baptême du Christ

Seogwan (1500-1600)

Parmigianino, Vision de Saint Jérôme
Hans Holbein le Jeune
« La vieille dame étrange » de Quentin Massy
Michel-Ange, Vierge à l'Enfant de Manchester, Enterrement
Raphaël Sanzio, le pape Jules II
Raphaël Sanzio, Vierge à l'Enfant, Vierge à l'Enfant avec Jean-Baptiste
Agnolo Bronzino, Allégorie de Vénus et Cupidon
Tintoret, L'origine de la Voie lactée
Paolo Veronese, La Famille de Darius
Titien Vecellio, « La Famille Vendramin » et « Allégorie du Temps »
Joachim Beckerar, Air, Terre, Eau, Feu
Titien Vecellio, « Homme aux manches bleues », « Portrait d'une dame », « Bacchus et Ariane »
L'Adoration des Mages de Pieter Bruegel l'Ancien

Bukgwan (1600-1700)

Joseph Mullord William Turner, Didon fondant Carthage ; Le soleil se lève à travers les nuages ​​; Claude Lorrain, Scène du mariage d'Isaac et Rebecca ; L'embarquement de la reine de Saba
Mindert Hobbema, "Route Middelharnis"
Ambrosius Bosshard, Nature morte aux fleurs sur porcelaine chinoise
Philippe de Champagne, Portrait du cardinal de Richelieu
Les frères Le Nain, Quatre personnes à la table
Nicolas Poussin, La Découverte de Moïse
Nicolas Poussin, Le Rite de Bacchus devant un faune, L'Adoration du veau d'or
Claude Lorrain, L'Embarquement de sainte Ursule
Rembrandt Harmans van Rijn, Baigneuse, Adultère, Autoportrait à 63 ans
Rembrandt Harmans van Rijn, Le Banquet de Belshazzar
Pieter de Hooch, « Cour intérieure d'une maison à Delft » et « Deux hommes et une femme qui boit »
Johannes Vermeer, Femme devant une vierge
Pierre Paul Rubens, Minerve défendant la paix contre Mars
Pierre Paul Rubens, Samson et Dalila, Le Jugement de Paris
Diego Velázquez, Le Christ dans la maison de Marthe et Marie
Diego Velázquez, Vénus dans son miroir
Antoine van Dyck, Portrait de Charles Ier à cheval
Caravage, Salomé recevant la tête de Jean-Baptiste
« Le Souper à Emmaüs » de Caravage
Guido Reni, Susanna et les aînés ; Ludovico Carracci, Suzanne et les aînés
Annibale Carracci, Apparition du Christ à saint Pierre sur la voie Appienne (Quo Vadis Domine)

Dongguan (1700-1900)

Jean-Honoré Fragonard, Psyché montrant à sa sœur le cadeau qu'elle a reçu de Cupidon
John Constable, Chariot de foin
Joseph Mullord William Turner, Pluie, vapeur et vitesse (Le Great Western Railway) et Le cuirassé Téméraire
Thomas Gainsborough, Portrait de M. et Mme Andrews
La série « Mariage selon la mode » de William Hogarth
Joshua Reynolds, Général Benastre Turton
Giovanni Antonio Canal, L'atelier du tailleur de pierre
Jean-Auguste-Dominique Ingres, Madame Moatsier assise ; Eugène Delacroix, Le Christ en croix
Paul Delaroche, L'exécution de Jane Grey
Édouard Manet, Concert au jardin des Tuileries, Au Café Concert, L'Exécution de Maximilien
Claude Oscar Monet, Étang aux nénuphars
Claude Oscar Monet, La Tamise en aval de l'abbaye de Westminster, Le Grand Canal, Venise, L'histoire de Saint-Lazare
Auguste Renoir, « Au théâtre (Première sortie) » et « Femmes aux parapluies »
Georges-Pierre Seurat, Les Baigneuses à Asnières
Paul Cézanne, « Une route sur une colline en Provence » et « Les Baigneuses »
Vincent van Gogh, « La chaise de Van Gogh » et « Les tournesols »
Edgar Degas, Lara au cirque Fernando

annotations des figures

Bienvenue à tous ceux qui aiment l'art
Galerie nationale, un musée d'art de renommée mondiale

Le troisième lieu visité par la série « Un musée dans votre main », après le Louvre et le musée d’Orsay, était la National Gallery.
La National Gallery est un musée d'art de renommée mondiale spécialisé dans la peinture, abritant plus de 2 000 tableaux européens allant de la fin du Moyen Âge et de la Renaissance à la fin du XIXe siècle.
Visiter l'intégralité du hall d'exposition équivaudrait à faire le tour de six terrains de football.

La National Gallery a été fondée en réponse au consensus croissant au sein de la communauté artistique britannique selon lequel une galerie d'art nationale axée sur la peinture était nécessaire pour favoriser le développement de l'art britannique.
La National Gallery, qui a vu le jour en 1824 dans la résidence privée du riche John Julius Angerstein, a déménagé dans un nouveau bâtiment à Trafalgar Square en 1838. Au fur et à mesure que la collection s'est développée, le bâtiment du musée a été agrandi et rénové, et il a pris son apparence actuelle vers 2003.
L'entrée est gratuite pour tous les visiteurs de Londres, conformément à l'objectif d'offrir des opportunités d'appréciation artistique même aux plus démunis qui, autrement, n'auraient pas les moyens de constituer une collection.
La National Gallery est ouverte toute l'année, permettant aux visiteurs d'apprécier confortablement leurs tableaux préférés à tout moment. De plus, elle propose des programmes d'éducation artistique animés par des conservateurs professionnels, permettant ainsi à tous, quel que soit leur âge, de découvrir l'art au quotidien.

La National Gallery abrite une collection complète de grands tableaux occidentaux allant de la fin du Moyen Âge à la Renaissance et à l'époque baroque, ainsi que des œuvres d'artistes du début du XXe siècle.
L'exposition « 100 tableaux incontournables de la National Gallery » présente 100 tableaux incontournables de la collection de plus de 2 000 œuvres de la National Gallery.
Ce livre offre un plaisir renouvelé de la peinture à ceux qui s'intéressent à la peinture européenne.
Pour ceux qui n'ont pas encore visité la Galerie nationale, c'est aussi une galerie que l'on peut ouvrir et apprécier les tableaux à tout moment.
Avant tout, ce sera un guide indispensable lors de votre visite à la National Gallery of Art, et un petit album pour vous souvenir du lieu une fois de retour à votre vie quotidienne.

Un aperçu de l'histoire de la peinture, des peintures religieuses médiévales à l'impressionnisme moderne
Quels tableaux dois-je voir à la National Gallery ?

La salle d'exposition du deuxième étage de la Galerie nationale peut être globalement divisée en quatre sections.
Le magasin Sainsbury's, rénové en 1991 dans un style postmoderne, expose des œuvres datant de 1250 à 1500.
Dans le bâtiment principal, l'aile ouest expose des peintures de 1500 à 1600, l'aile nord de 1600 à 1700 et l'aile est de 1700 à 1900.
En commençant votre visite chez Sainsbury's, vous pourrez apprécier certaines des œuvres les plus importantes de l'histoire de l'art occidental, présentées par ordre chronologique, ce qui vous sera également d'une grande aide pour comprendre l'évolution de la peinture occidentale.
L'exposition « 100 tableaux incontournables de la National Gallery » est divisée en quatre sections : « Sainsbury Wing », « West Wing », « North Wing » et « East Wing », suivant l'itinéraire emprunté par le visiteur.
Une, deux ou trois œuvres sont expliquées de manière simple, claire et intéressante sur une seule page, et les œuvres qu'il serait utile de lire ensemble sont incluses dans les « notes de bas de page illustrées » pour aider les lecteurs à comprendre.

Le premier chapitre, « Le Sainsbury's Hall », aborde les œuvres majeures de l'art médiéval qui privilégiaient l'allégorie et l'art de la Renaissance qui adhérait aux principes de la perspective.
Vous pourrez apprécier des œuvres de Margarito d'Arezzo et de Masaccio, ainsi que le Portrait des époux Arnolfini de Jan van Eyck, chef-d'œuvre de la Renaissance nordique et représentation de l'ascension de la bourgeoisie, la Madone aux rochers de Léonard de Vinci, chef-d'œuvre de la technique picturale à son apogée, et le Portrait d'une dame en jaune d'Alesso Baldovinetti, une peinture qui dégage un charme particulier.

Dans le deuxième chapitre, « L’aile ouest », vous pouvez voir à travers des images le processus de l’art de la Haute Renaissance, au cours duquel des artistes tels que Raphaël et Michel-Ange étaient actifs, se répandant dans diverses régions au nord des Alpes.
Parmi les œuvres représentatives de l'aile ouest figurent « Les Ambassadeurs » de Hans Holbein, qui capture le sens de la mort à travers un jeu de regards tout en dépeignant de manière élaborée la connaissance moderne, « Allégorie de Vénus et Cupidon » d'Agnolo Bronzino, « L'Origine de la Voie lactée » de Tintoret et « L'Adoration des Rois mages » de Pieter Bruegel l'Ancien.

Dans le troisième chapitre, « Pavillon du Nord », nous examinons les caractéristiques stylistiques des œuvres baroques, telles que les forts contrastes d'ombre et de lumière et la composition dynamique, et à travers diverses œuvres des Pays-Bas, nous pouvons voir comment les aspects sociaux qui varient selon les différences religieuses se reflètent dans l'art.
Les peintures romantiques de Nicolas Poussin, Claude Lorrain et William Turner, ainsi que les œuvres baroques telles que Le Festin à Balthazar de Rembrandt Harmans van Rijn et Le Souper à Emmaüs du Caravage, offrent un impact visuel saisissant et une émotion profonde.
Dans des œuvres telles que « Nature morte aux fleurs sur porcelaine chinoise » d'Ambrosius Bosschaert, « Cour de Delft » de Pieter de Hooch et « Femme devant un virginal » de Johannes Vermeer, on peut percevoir la sensibilité esthétique des Néerlandais de l'époque et les changements de la société.

Enfin, « East Hall » dévoile le processus de transformation de l’histoire de la peinture à travers le conflit entre l’art conservateur et la nouvelle génération d’art issue des académies de chaque pays.
On peut apprécier d'un seul coup d'œil diverses œuvres des périodes pré- et post-impressionnistes qui capturent les variations de la lumière, telles que « La Charrette de foin » de John Constable, « Le Cuirassé Téméraire » de William Turner, considéré comme le pionnier de l'impressionnisme, « Concert au jardin des Tuileries » de Manet, « Le Bassin aux nymphéas » de Claude Oscar Monet, « Les Baigneuses à Asnières » de Georges-Pierre Seurat, « Les Chemins des collines de Provence » de Paul Cézanne et « Les Tournesols » de Vincent van Gogh.

Après la visite de la Galerie nationale et de ses 100 tableaux, vous serez profondément ému en contemplant le monde magnifique qui palpite sur la toile et l'évolution de la peinture.
« 100 tableaux incontournables de la National Gallery » invite le lecteur à un voyage au cœur de la National Gallery, en sélectionnant des œuvres à ne surtout pas manquer. Grâce à des illustrations originales et des explications concises et détaillées, il guide le lecteur dans sa découverte du musée.
Pour ceux qui se remémorent leurs visites à la National Gallery, ou pour ceux qui attendent avec impatience leur prochaine visite, ce livre sera un guide précieux.

* La nouvelle édition de « 100 tableaux incontournables de la National Gallery » offre un plaisir encore plus grand de contempler les œuvres grâce à une qualité d'image plus nette et une mise en page plus sophistiquée que l'édition précédente.
Nous avons également augmenté la taille de la police des légendes des images et simplifié le contenu afin d'améliorer considérablement la lisibilité.
Les annotations des figures ont également été améliorées afin de faciliter leur compréhension.