Note du traducteur
Préface à l'édition coréenne
introduction

Partie 1 : Auteurs et œuvres

Chapitre 1 : Relations métonymiques
L'instabilité de la frontière d'une «œuvre»
Cohérence organisationnelle

Chapitre 2 Relations similaires
Auteur, orateur, personnage
Écrire sur soi-même
L'auteur et son alter ego fictionnel : Houellebecq et Bénier-Bürkel

Chapitre 3 : Intentionnalité / Intentionnalité ou causalité interne
Des poursuites judiciaires pour cause d'intention ? Le « droit à l'erreur » des collaborateurs anti-allemands.
Retour de flamme ? La chanson d'Orel et « Exhibition B » de Brett Bailey

Des écrivains impliqués dans les scandales de la deuxième partie

Chapitre 4 Abus de pouvoir
Signification du prix : l'affaire Polanski
La sexualité infantile dépravée - La gloire et la misère de l'auteur

Chapitre 5 : Participer à une réalité qui met en péril sa réputation
Herméneutique de l'oppression : Blanchot et Grass contre De Man et Jauss
« L’antisémitisme métaphysique » de Heidegger
En mémoire de Moras ?
Fin de partie : De la littérature à l'idéologie

Chapitre 6 : Peter Handke est-il un défenseur du mal ?
Ambiguïté concernant l'écriture dans le doute
Le prix de l'engagement dans le monde réel

conclusion
Remerciements
Note de l'auteur
Annexe : Les fondements impurs de l'autonomie

Entre amour et suppression,
Un sujet toujours brûlant et ancien

Quand on découvre qu'une œuvre qu'on a tant aimée a violé les droits d'autrui, ou quand on apprend que son auteur a commis un crime ou un acte moralement répréhensible, que faire de cet amour ? On ne peut pas simplement s'en détacher du jour au lendemain, ni le maintenir. On reste là, le cœur serré, incapable d'avancer.

La question de la moralité de l'œuvre et de son auteur est actuellement le sujet de débat le plus vif.
Un incident récent, au cours duquel un romancier a reproduit le témoignage d'une victime dans son œuvre sans son autorisation, a suscité un vif débat sur la liberté de création, les limites de la tolérance et l'éthique de la reproduction. La controverse entourant le mouvement #MeToo, qui a véritablement pris son essor en 2016, et le retour subséquent de l'auteur des faits à ses activités créatives, se poursuit encore aujourd'hui.
Tandis que certains réclament des boycotts, voire la suppression de l'œuvre et la suspension définitive des activités créatives de l'artiste, d'autres estiment que l'excellence d'une œuvre doit être jugée uniquement par l'œuvre elle-même.
Bien qu'elle ait refait surface, la question de l'éthique des auteurs et de leurs œuvres est un sujet récurrent et source de nombreuses divergences d'opinions depuis longtemps.
Le sentiment de malaise que nous éprouvons lorsque nous découvrons trop tard que l'auteur d'une œuvre figurant dans un manuel scolaire était pro-japonais ne nous est pas du tout étranger.

Avec l'émergence des médias sociaux, qui servent à la fois d'espace privé et de forum public où chacun peut exprimer librement ses opinions, davantage de personnes ont pu faire entendre leur voix.
À chaque incident, des débats enflammés éclatent sur les réseaux sociaux, dégénérant parfois en accusations sans fondement et en arguments illogiques plutôt qu'en discussions saines.
Cela s'explique par l'absence, jusqu'à présent, d'un cadre théorique et analytique permettant d'aborder ces questions.
« Peut-on séparer les auteurs et leurs œuvres ? » est un ouvrage qui aborde diverses questions relatives à la moralité des auteurs et de leurs œuvres, et qui présente des théories fondamentales ainsi que des méthodes analytiques utiles.
Ce livre servira de guide à ceux qui sont perdus.

Dans « Qu'est-ce qu'un écrivain ? »
Peter Handke remporte le prix Nobel

Peut-on dissocier l’auteur et l’œuvre ? Pour répondre à cette question, cet ouvrage commence par examiner la relation entre « auteur » et « œuvre ».
L’auteur en tant que créateur d’une œuvre et l’auteur en tant qu’être humain sont-ils une seule et même personne ? L’éthique de l’œuvre reflète-t-elle celle de l’auteur ? Les deux sont-ils indissociables ? La première partie de cet ouvrage s’attache à répondre à ces questions en analysant et en définissant la relation entre l’auteur et son œuvre selon trois axes.

Si la première partie du livre est une section théorique qui établit les fondements théoriques, la deuxième partie est une section pratique qui les applique à des exemples concrets.
S’appuyant sur le cadre analytique établi dans la partie 1, la partie 2 examine les cas de Roman Polanski, Heidegger et Peter Handke, classés selon leurs caractéristiques.
Le chapitre 4 traite des écrivains qui ont commis des crimes tels que le viol, les abus sexuels sur enfants et le meurtre, tandis que le chapitre 5 traite des écrivains qui ont exprimé des idéologies problématiques telles que le racisme, l'antisémitisme et le soutien au fascisme et au nazisme.
La controverse suscitée par le prix Nobel de littérature décerné à Peter Handke, qui avait exprimé une position pro-serbe pendant les guerres dans l'ex-Yougoslavie, est abordée séparément au chapitre 6.
En analysant des cas spécifiques, nous examinons plusieurs questions relatives à la relation entre la moralité d'un auteur et son œuvre, qui se posent lorsque l'auteur commet un acte répréhensible ou un crime.
En suivant l'analyse de l'auteur, chaque lecteur pourra facilement l'appliquer et l'étendre à d'autres cas.

Pour celles et ceux qui souhaitent devenir de meilleurs consommateurs et médiateurs culturels

Cet ouvrage soutient que le simple fait de supprimer les œuvres problématiques et de faire comme si elles n'avaient jamais existé est dangereux.
Car elle peut effacer jusqu'aux traces de violence.
Nous avons besoin d’une « attitude critique » et de « bonnes questions » plutôt que de décisions ou de réponses rapides et claires.
Cela permettra d'avoir une discussion constructive et d'orienter plus efficacement le monde culturel.

En tant que spectateurs et consommateurs d'art, les œuvres que nous choisissons reflètent notre éthique personnelle.
Pour ceux qui s'efforcent de mieux apprécier et consommer la culture, « Peut-on séparer l'auteur et l'œuvre ? » sera un livre très utile.
En suivant les études de cas de l'auteur, ainsi que le cadre théorique sous-jacent, vous développerez rapidement vos propres principes éthiques et des outils analytiques utiles.
Cet ouvrage met particulièrement l'accent sur le rôle des médiateurs culturels, qui décident quelles œuvres seront louées, récompensées et élevées au rang de classiques, lesquelles seront présentées au public et lesquelles ne le seront pas.
Je leur recommande vivement ce livre.