
cours de musique classique
Description
Introduction au livre
Rapprochez-vous de la musique classique
Le monde de la musique classique devient plus émouvant lorsqu'on le connaît.
La musique est comme un langage.
La musique classique est une langue étrangère étrange.
Tout ce qui nous est familier commence par un « commencement inhabituel ».
Et au début, il y a un tout petit peu de «bonheur» et de «curiosité».
Il y a quelque chose qui me touche au cœur.
Voilà le pouvoir de la musique.
Ce livre est un guide complet destiné aussi bien aux débutants qu'aux passionnés souhaitant s'initier à la musique classique.
Ce livre contient presque tout ce qu'il faut savoir sur la musique classique, notamment comment apprécier la musique par instrument et par genre, l'histoire de la musique classique de l'Antiquité à nos jours, les compositeurs représentatifs à connaître tels que Bach, Mozart et Beethoven, et les chefs-d'œuvre incontournables.
Vous pouvez notamment profiter pleinement de la musique à tout moment et n'importe où en accédant aux chansons recommandées, soigneusement sélectionnées par l'auteur, via un code QR.
Si vous vous libérez de l'idée que la musique classique est difficile et que vous tournez les pages avec un esprit détendu, vous finirez par découvrir votre propre univers musical.
Le monde de la musique classique devient plus émouvant lorsqu'on le connaît.
La musique est comme un langage.
La musique classique est une langue étrangère étrange.
Tout ce qui nous est familier commence par un « commencement inhabituel ».
Et au début, il y a un tout petit peu de «bonheur» et de «curiosité».
Il y a quelque chose qui me touche au cœur.
Voilà le pouvoir de la musique.
Ce livre est un guide complet destiné aussi bien aux débutants qu'aux passionnés souhaitant s'initier à la musique classique.
Ce livre contient presque tout ce qu'il faut savoir sur la musique classique, notamment comment apprécier la musique par instrument et par genre, l'histoire de la musique classique de l'Antiquité à nos jours, les compositeurs représentatifs à connaître tels que Bach, Mozart et Beethoven, et les chefs-d'œuvre incontournables.
Vous pouvez notamment profiter pleinement de la musique à tout moment et n'importe où en accédant aux chansons recommandées, soigneusement sélectionnées par l'auteur, via un code QR.
Si vous vous libérez de l'idée que la musique classique est difficile et que vous tournez les pages avec un esprit détendu, vous finirez par découvrir votre propre univers musical.
- Vous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.
Aperçu
indice
Recommandation
prologue
Questions-réponses pour les néophytes en musique classique
Partie.
1. Il est temps d'aborder les classiques
Comment commencer à apprécier la musique classique ?
La musique classique, comment dois-je l'écouter ?
Écouter par instrument
Instruments à vent (bois) | Cuivres (cuivres) | Cordes | Percussions | Instruments à clavier
Écouter par genre
Pièces pour soliste | Musique de chambre | Pièces orchestrales | Opéra et musique vocale
Partie.
2. Il est temps de découvrir les classiques
Histoire classique
Antiquité | Moyen Âge | Renaissance | Baroque | Classique | Romantique | Moderne
Compositeurs à connaître
Bach, le père de la musique
Haydn, le père de la symphonie
Le plus grand génie, Mozart
Malicieux, Beethoven
Le début du romantisme, Schubert
Chopin, le poète du piano
Romantisme classique, Brahms
Tchaïkovski, le plus grand compositeur russe
Le dernier romantique russe, Rachmaninov
Debussy, une figure majeure de la musique impressionniste
Partie.
3. Il est temps d'écouter de la musique classique.
En route pour les classiques ! | Strauss I, « Marche de Radetzky »
La vie comme art | Bach, Suite n° 1 pour violoncelle seul
Sois mon matin | Haydn, Symphonie n° 6, « Matin »
Ma chère étoile | Mozart, 12 variations sur le thème « Ah, je le dirai à ma mère »
Un murmure silencieux | Mendelssohn, « Quelque chose »
Le concerto le plus intellectuel | Beethoven, Concerto pour piano n° 5, « L'Empereur »
Chant céleste | Mozart, « Duo de lettres (Brise légère) » de l'opéra « Les Noces de Figaro »
Comme au galop à travers un vaste continent | Glinka, Ouverture de l'opéra Rouslan et Ludmila
La vérité de la nature et de l'univers ? La philosophie en musique ? | Strauss, poème symphonique « Ainsi parlait Zarathoustra »
Sturm et Drang | Mozart, Symphonie n°25
Academia | Brahms, « Ouverture du festival universitaire »
Air de l'avidité | Wagner, Opéra « La Chevauchée des Walkyries »
Roue de la Fortune | Orff, Carmina Burana
Un voyage dans le temps de 500 ans | Dunstable, Motet « You Are Beautiful »
Marcher dans la rue par une journée maussade | Mozart, Concerto pour piano n° 21
Dans l'eau limpide comme un miroir | Schubert, Quintette pour piano « La Truite »
Le paradoxe du minimalisme | Glass, « Crazy Run »
Clair de lune printanier | Chopin, Concerto pour piano n° 1
Le Printemps, le Commencement | Beethoven, Sonate n° 5 pour piano et violon, « Le Printemps »
Une chanson d'amour passionné | Schumann, cycle de lieder « Les fleurs de Myrthe »
Errances | Grieg, « Scène du matin » de la « Suite Peer Gynt »
Musique du dimanche | Borodine, Quatuor à cordes n° 2
Un récit au-delà de la technique | Liszt, « Études sur la technique transcendantale »
Le Concerto pour trompette de Haydn, si humain
L'Angleterre elle-même | Elgar, « Marche de Pomp and Circumstance »
Le héros de la Finlande | Sibelius, Poème Symphonique "Finlandia"
Une flûte très orientale | Isang Yun, Concerto pour flûte
Le Bal d'une nuit d'été | Chopin, « Valse du chiot », « Belle valse »
Classiques Délicieux | Rossini, « Je suis le monsieur-je-sais-tout de cette rue », extrait de l'opéra « Le Barbier de Séville »
Musique qui transcende les frontières | Paganini, Caprice n° 24
Le grand frère de la musique américaine | Copland, « Fanfare pour le peuple ordinaire »
Une introduction conviviale et élégante à la musique classique | Saint-Saëns, « Le Carnaval des animaux »
Mon histoire d'été | Mendelssohn, Ouverture « Mer calme et joyeux voyage »
Peindre avec la musique | Debussy, poème symphonique « La Mer »
Une journée harmonieuse | Vivaldi, « Inspiration de l'harmonie » n° 6
Un sentiment unique et raffiné | Rachmaninov, Concerto pour piano n° 2
La puissance du passé | Stravinsky, Pulcinella
La Russie elle-même | Tchaïkovski, Concerto pour violon
Aimez-vous Brahms ? | Brahms, Symphonie n° 3
Un voyage à la découverte de moi-même | Liste, « Année du pèlerinage »
Tension à couper le souffle | Label, "Boléro"
Et si on prenait un café ? | Bach, « Cantate du café »
Très lentement, avec lyrisme | Mahler, Symphonie n° 5
Passion au clair de lune | Beethoven, Sonate pour piano n° 14 « Clair de lune »
Un voyage d'hiver en automne | Schubert, Recueil de lieder « Voyage d'hiver »
Réconfort pour les personnes endeuillées | Brahms, « Requiem allemand »
La musique comme un meuble | Satie, « Trois Gymnopédies »
Poésie mise en musique | Chopin, Quatre Ballades
L'épanouissement de l'esprit artistique | Beethoven, « Fantaisie chorale »
Les Tchèques en Amérique | Dvořák, Symphonie « Du Nouveau Monde »
Meilleur rapport qualité/prixㅣHandel, Oratorio "Messie"
Accueil | Variations Goldberg de Bach
Épilogue
prologue
Questions-réponses pour les néophytes en musique classique
Partie.
1. Il est temps d'aborder les classiques
Comment commencer à apprécier la musique classique ?
La musique classique, comment dois-je l'écouter ?
Écouter par instrument
Instruments à vent (bois) | Cuivres (cuivres) | Cordes | Percussions | Instruments à clavier
Écouter par genre
Pièces pour soliste | Musique de chambre | Pièces orchestrales | Opéra et musique vocale
Partie.
2. Il est temps de découvrir les classiques
Histoire classique
Antiquité | Moyen Âge | Renaissance | Baroque | Classique | Romantique | Moderne
Compositeurs à connaître
Bach, le père de la musique
Haydn, le père de la symphonie
Le plus grand génie, Mozart
Malicieux, Beethoven
Le début du romantisme, Schubert
Chopin, le poète du piano
Romantisme classique, Brahms
Tchaïkovski, le plus grand compositeur russe
Le dernier romantique russe, Rachmaninov
Debussy, une figure majeure de la musique impressionniste
Partie.
3. Il est temps d'écouter de la musique classique.
En route pour les classiques ! | Strauss I, « Marche de Radetzky »
La vie comme art | Bach, Suite n° 1 pour violoncelle seul
Sois mon matin | Haydn, Symphonie n° 6, « Matin »
Ma chère étoile | Mozart, 12 variations sur le thème « Ah, je le dirai à ma mère »
Un murmure silencieux | Mendelssohn, « Quelque chose »
Le concerto le plus intellectuel | Beethoven, Concerto pour piano n° 5, « L'Empereur »
Chant céleste | Mozart, « Duo de lettres (Brise légère) » de l'opéra « Les Noces de Figaro »
Comme au galop à travers un vaste continent | Glinka, Ouverture de l'opéra Rouslan et Ludmila
La vérité de la nature et de l'univers ? La philosophie en musique ? | Strauss, poème symphonique « Ainsi parlait Zarathoustra »
Sturm et Drang | Mozart, Symphonie n°25
Academia | Brahms, « Ouverture du festival universitaire »
Air de l'avidité | Wagner, Opéra « La Chevauchée des Walkyries »
Roue de la Fortune | Orff, Carmina Burana
Un voyage dans le temps de 500 ans | Dunstable, Motet « You Are Beautiful »
Marcher dans la rue par une journée maussade | Mozart, Concerto pour piano n° 21
Dans l'eau limpide comme un miroir | Schubert, Quintette pour piano « La Truite »
Le paradoxe du minimalisme | Glass, « Crazy Run »
Clair de lune printanier | Chopin, Concerto pour piano n° 1
Le Printemps, le Commencement | Beethoven, Sonate n° 5 pour piano et violon, « Le Printemps »
Une chanson d'amour passionné | Schumann, cycle de lieder « Les fleurs de Myrthe »
Errances | Grieg, « Scène du matin » de la « Suite Peer Gynt »
Musique du dimanche | Borodine, Quatuor à cordes n° 2
Un récit au-delà de la technique | Liszt, « Études sur la technique transcendantale »
Le Concerto pour trompette de Haydn, si humain
L'Angleterre elle-même | Elgar, « Marche de Pomp and Circumstance »
Le héros de la Finlande | Sibelius, Poème Symphonique "Finlandia"
Une flûte très orientale | Isang Yun, Concerto pour flûte
Le Bal d'une nuit d'été | Chopin, « Valse du chiot », « Belle valse »
Classiques Délicieux | Rossini, « Je suis le monsieur-je-sais-tout de cette rue », extrait de l'opéra « Le Barbier de Séville »
Musique qui transcende les frontières | Paganini, Caprice n° 24
Le grand frère de la musique américaine | Copland, « Fanfare pour le peuple ordinaire »
Une introduction conviviale et élégante à la musique classique | Saint-Saëns, « Le Carnaval des animaux »
Mon histoire d'été | Mendelssohn, Ouverture « Mer calme et joyeux voyage »
Peindre avec la musique | Debussy, poème symphonique « La Mer »
Une journée harmonieuse | Vivaldi, « Inspiration de l'harmonie » n° 6
Un sentiment unique et raffiné | Rachmaninov, Concerto pour piano n° 2
La puissance du passé | Stravinsky, Pulcinella
La Russie elle-même | Tchaïkovski, Concerto pour violon
Aimez-vous Brahms ? | Brahms, Symphonie n° 3
Un voyage à la découverte de moi-même | Liste, « Année du pèlerinage »
Tension à couper le souffle | Label, "Boléro"
Et si on prenait un café ? | Bach, « Cantate du café »
Très lentement, avec lyrisme | Mahler, Symphonie n° 5
Passion au clair de lune | Beethoven, Sonate pour piano n° 14 « Clair de lune »
Un voyage d'hiver en automne | Schubert, Recueil de lieder « Voyage d'hiver »
Réconfort pour les personnes endeuillées | Brahms, « Requiem allemand »
La musique comme un meuble | Satie, « Trois Gymnopédies »
Poésie mise en musique | Chopin, Quatre Ballades
L'épanouissement de l'esprit artistique | Beethoven, « Fantaisie chorale »
Les Tchèques en Amérique | Dvořák, Symphonie « Du Nouveau Monde »
Meilleur rapport qualité/prixㅣHandel, Oratorio "Messie"
Accueil | Variations Goldberg de Bach
Épilogue
Image détaillée

Dans le livre
Si vous regardez autour de vous, vous constaterez qu'il y a étonnamment beaucoup de gens qui souhaitent en savoir plus sur la musique classique.
Mais la plupart des gens ne savent pas comment commencer à l'apprécier.
Je vous recommande d'écouter d'abord la musique.
Je leur dis d'écouter attentivement et de s'y habituer d'abord, puis de passer à l'étape suivante.
Ensuite, les débutants demandent : « Quel genre de musique dois-je écouter ? »
Auparavant, la réponse aurait été « Écoutez KBS FM 93.1 » ou « Cherchez sur YouTube et regardez ».
Mais maintenant ? Voyons les choses autrement.
« Suivez les instructions de ce livre. »
--- p.27, extrait de « Comment devrais-je commencer à apprécier la musique classique ? »
La prestation du pianiste Lim Yun-chan lors des demi-finales du Concours international de piano Van Cliburn 2022 était comme assister à la réincarnation de Franz Liszt (1811-1886).
Le monde est tombé sous le charme de la pianiste de 19 ans qui a parfaitement mis en scène chaque récit contenu dans ses 12 chansons.
Les Études transcendantales de Liszt, S., qui n'avaient pas auparavant reçu beaucoup d'attention de la part des passionnés.
139 a reçu beaucoup d'amour grâce à Im Yun-chan.
Comme chacun sait, Liszt fut le plus grand pianiste virtuose du XIXe siècle.
Grâce à leurs techniques éblouissantes et à leur musicalité exceptionnelle qui ont captivé le public, ils ont acquis une immense popularité, comparable à celle des idoles d'aujourd'hui.
--- p.136, extrait de « Récits qui transcendent la technique »/Liszt, « Collection d’études pour la technique transcendantale »
Quelle est l'œuvre la plus célèbre de Chopin, le poète du piano ? La « Fantaisie-Impromptu », si célèbre qu'elle se passe de présentation ? Le « Nocturne », dont rêvent tant de pianistes amateurs ? Certains se souviendront peut-être de la « Valse du chiot », entendue et pratiquée lors de leurs cours de piano durant leur enfance.
〈Valse du chiot〉 est une valse, Op.
C'est un surnom pour 64-1.
Une anecdote raconte que Chopin a composé ce morceau après avoir vu sa maîtresse, George Sand, tourner en rond en essayant de lui mordre la queue.
Le titre anglais de cette chanson est « Minute Waltz ».
Plutôt que de signifier qu'elle peut être jouée en moins d'une minute, cela signifie qu'il s'agit d'une chanson très courte, comme une « courte valse » ou une « valse du moment ».
--- p.148, extrait de « Le Bal d’une nuit d’été »/Chopin, « Valse du chien », « Valse magnifique »
En Allemagne, au XVIIIe siècle, les cafés étaient des lieux où les intellectuels se retrouvaient et débattaient autour d'un café.
Les trois B (Bach, Beethoven et Brahms), qui représentent l'histoire de la musique classique allemande, étaient également de grands amateurs de café.
Beethoven disait : « 60 grains de café me donnent 60 morceaux de musique », et il comptait les grains chaque matin en préparant son café.
Brahms commençait également sa journée par une tasse de café qu'il avait lui-même préparée, en disant : « Personne ne peut égaler l'arôme du café fort que je prépare. »
Bach, qui composait toujours en buvant du café, a même écrit une pièce sur le café.
Il s'agit de la Cantate du Café, BWV 211.
--- p.176, extrait de « Et si on prenait un café ? » / Bach, « Cantate du café »
« La mélodie harmonieuse de notre vie résonne tendrement, amoureusement et à voix basse, et les fleurs printanières qui fleurissent pour toujours jaillissent du sens de la beauté… »
Ce qui caractérise une personne heureuse, c'est la tranquillité extérieure et la joie intérieure.
Mais l’art, tel le soleil printanier, brillera d’un éclat encore plus vif sous la lumière de la tranquillité et de la joie. » Ce passage est extrait des paroles de la « Fantaisie chorale » de Beethoven.
Dans sa symphonie « Chorale », il a exprimé l'égalité, la fraternité et la liberté de l'humanité, et dans sa « Fantaisie chorale », composée en 1808, il a exprimé son éloge de l'art et de la vie.
Mais la plupart des gens ne savent pas comment commencer à l'apprécier.
Je vous recommande d'écouter d'abord la musique.
Je leur dis d'écouter attentivement et de s'y habituer d'abord, puis de passer à l'étape suivante.
Ensuite, les débutants demandent : « Quel genre de musique dois-je écouter ? »
Auparavant, la réponse aurait été « Écoutez KBS FM 93.1 » ou « Cherchez sur YouTube et regardez ».
Mais maintenant ? Voyons les choses autrement.
« Suivez les instructions de ce livre. »
--- p.27, extrait de « Comment devrais-je commencer à apprécier la musique classique ? »
La prestation du pianiste Lim Yun-chan lors des demi-finales du Concours international de piano Van Cliburn 2022 était comme assister à la réincarnation de Franz Liszt (1811-1886).
Le monde est tombé sous le charme de la pianiste de 19 ans qui a parfaitement mis en scène chaque récit contenu dans ses 12 chansons.
Les Études transcendantales de Liszt, S., qui n'avaient pas auparavant reçu beaucoup d'attention de la part des passionnés.
139 a reçu beaucoup d'amour grâce à Im Yun-chan.
Comme chacun sait, Liszt fut le plus grand pianiste virtuose du XIXe siècle.
Grâce à leurs techniques éblouissantes et à leur musicalité exceptionnelle qui ont captivé le public, ils ont acquis une immense popularité, comparable à celle des idoles d'aujourd'hui.
--- p.136, extrait de « Récits qui transcendent la technique »/Liszt, « Collection d’études pour la technique transcendantale »
Quelle est l'œuvre la plus célèbre de Chopin, le poète du piano ? La « Fantaisie-Impromptu », si célèbre qu'elle se passe de présentation ? Le « Nocturne », dont rêvent tant de pianistes amateurs ? Certains se souviendront peut-être de la « Valse du chiot », entendue et pratiquée lors de leurs cours de piano durant leur enfance.
〈Valse du chiot〉 est une valse, Op.
C'est un surnom pour 64-1.
Une anecdote raconte que Chopin a composé ce morceau après avoir vu sa maîtresse, George Sand, tourner en rond en essayant de lui mordre la queue.
Le titre anglais de cette chanson est « Minute Waltz ».
Plutôt que de signifier qu'elle peut être jouée en moins d'une minute, cela signifie qu'il s'agit d'une chanson très courte, comme une « courte valse » ou une « valse du moment ».
--- p.148, extrait de « Le Bal d’une nuit d’été »/Chopin, « Valse du chien », « Valse magnifique »
En Allemagne, au XVIIIe siècle, les cafés étaient des lieux où les intellectuels se retrouvaient et débattaient autour d'un café.
Les trois B (Bach, Beethoven et Brahms), qui représentent l'histoire de la musique classique allemande, étaient également de grands amateurs de café.
Beethoven disait : « 60 grains de café me donnent 60 morceaux de musique », et il comptait les grains chaque matin en préparant son café.
Brahms commençait également sa journée par une tasse de café qu'il avait lui-même préparée, en disant : « Personne ne peut égaler l'arôme du café fort que je prépare. »
Bach, qui composait toujours en buvant du café, a même écrit une pièce sur le café.
Il s'agit de la Cantate du Café, BWV 211.
--- p.176, extrait de « Et si on prenait un café ? » / Bach, « Cantate du café »
« La mélodie harmonieuse de notre vie résonne tendrement, amoureusement et à voix basse, et les fleurs printanières qui fleurissent pour toujours jaillissent du sens de la beauté… »
Ce qui caractérise une personne heureuse, c'est la tranquillité extérieure et la joie intérieure.
Mais l’art, tel le soleil printanier, brillera d’un éclat encore plus vif sous la lumière de la tranquillité et de la joie. » Ce passage est extrait des paroles de la « Fantaisie chorale » de Beethoven.
Dans sa symphonie « Chorale », il a exprimé l'égalité, la fraternité et la liberté de l'humanité, et dans sa « Fantaisie chorale », composée en 1808, il a exprimé son éloge de l'art et de la vie.
--- p.190, extrait de « L’esprit artistique en fleurs / Beethoven, « Fantaisie chorale »
Avis de l'éditeur
Vive comme Vivace ♪
Aussi excitant qu'Allegro ♪
Aussi confortable qu'Adagio ♪
Bienvenue dans le monde de la musique classique.
Pour vous aider à développer un sens aigu de l'appréciation de la musique classique, « Classical Music Class » propose des histoires qui ne peuvent être racontées en classe de manière ludique et conviviale.
Le génie de Mozart, l'intellect de Beethoven, la pureté de Brahms, le lyrisme de Chopin, la fraîcheur de Debussy...
Nous avons rassemblé une sélection variée de chefs-d'œuvre incontournables, de la Renaissance au XXIe siècle.
J'espère que ce sera une expérience agréable pour les lecteurs qui souhaitent s'initier à la musique classique.
— Dans l’épilogue
Beaucoup de gens s'intéressent à la musique classique, mais la plupart ne savent pas par où commencer.
Au début, il est normal de ne pas en savoir grand-chose, mais on commence à s'inquiéter, en se disant : « Je ne connais vraiment rien à la musique classique. »
Cependant, il n'existe pas de critères absolus pour apprécier la musique classique.
Parce que ce n'est que de la musique.
Avant tout, cela signifie que vous devez privilégier ce qui est bon et beau lorsque vous l'entendez.
Bien sûr, la musique classique est très vaste d'un point de vue académique, il faut donc beaucoup de temps et d'efforts pour l'« étudier », mais cette étape intervient après s'être d'abord « familiarisé » avec la musique classique.
« Cours de musique classique » est un guide complet destiné aussi bien aux débutants qui souhaitent apprendre la musique classique qu’aux passionnés qui veulent l’aborder de manière plus systématique.
Le chapitre 1, « Il est temps d'aborder la musique classique », présente des méthodes d'appréciation de la musique classique par instrument et par genre.
Le chapitre 2, « Il est temps d'apprendre la musique classique », examine l'histoire de la musique classique de l'Antiquité à nos jours et présente 10 compositeurs à connaître, dont Bach, Mozart et Beethoven, ainsi que leurs œuvres représentatives.
Le chapitre 3, « Il est temps d’écouter de la musique classique », présente 52 chefs-d’œuvre incontournables.
Vous pouvez vous approprier 52 chansons, à raison d'une chanson par semaine, sur une année.
J'espère que « Leçons de musique classique » sera une lettre de bienvenue pour tous ceux qui s'aventurent au détour d'un chemin dans le monde de la musique classique.
J'espère qu'avec ce livre, viendra le jour où vous écouterez la musique à votre façon, selon votre propre philosophie.
J'espère que davantage de personnes pourront apprécier la musique classique aussi vivante que Vivace, aussi exaltante qu'Allegro et aussi apaisante qu'Adagio.
★ Questions et réponses pour ceux qui écoutent de la musique classique pour la première fois
Q.
La musique classique a des titres longs et difficiles. Dois-je vraiment les mémoriser ?
L'une des raisons pour lesquelles la musique classique est difficile d'accès est que les noms des compositeurs et des œuvres sont longs et écrits dans des langues étrangères peu familières.
Même une œuvre au titre simple comme « Clair de lune » de Beethoven serait écrite dans sa langue originale comme « Ludwig van Beethoven, Sonate pour piano n°
14 en do dièse mineur, op.
27-2〉Plusieurs lettres et chiffres apparaissent.
Cependant, les experts désignent souvent cette œuvre simplement comme « la Sonate au clair de lune de Beethoven », « la Sonate au clair de lune » ou « la 14e de Beethoven », sauf lorsqu'elle figure dans un programme de concert.
Mais cela reste logique.
Q.
Serait-il judicieux de mémoriser et d'apprécier la musique de chaque époque ?
En général, la musique que les amateurs de musique classique écoutent le plus souvent provient principalement des périodes classique et romantique. En l'écoutant régulièrement, vous apprendrez naturellement les caractéristiques de chaque époque et de chaque compositeur, sans avoir besoin de mémoriser quoi que ce soit.
Cependant, même si vous la connaissez en théorie, il existe de nombreux cas où la théorie ne vous parle pas vraiment ou n'est pas bien comprise lorsque vous appréciez la musique.
À ce moment-là, il suffit d'ouvrir son cœur et d'écouter.
Il n'y a pas de bonne réponse lorsqu'il s'agit d'apprécier la musique.
Q.
Je ne sais pas trop quand applaudir à un concert.
Lorsqu'un musicien joue un morceau, le public applaudit deux fois.
Le moment où l'artiste apparaît sur scène, et le moment où la représentation se termine.
Lorsqu'un artiste apparaît sur scène, il est conseillé de continuer à applaudir jusqu'à ce qu'il se dirige vers la zone de représentation et se prépare, c'est-à-dire jusqu'à ce qu'il prenne place.
Ce que les artistes et les spectateurs habitués détestent le plus, ce sont les applaudissements dits « Anda » qui éclatent avant même la fin du spectacle.
Après avoir joué la dernière note et ressenti l'émotion persistante avec le public, il est vraiment gênant pour un artiste d'entendre des applaudissements.
Le meilleur moment pour applaudir après une représentation est lorsque l'artiste salue le public.
Aussi excitant qu'Allegro ♪
Aussi confortable qu'Adagio ♪
Bienvenue dans le monde de la musique classique.
Pour vous aider à développer un sens aigu de l'appréciation de la musique classique, « Classical Music Class » propose des histoires qui ne peuvent être racontées en classe de manière ludique et conviviale.
Le génie de Mozart, l'intellect de Beethoven, la pureté de Brahms, le lyrisme de Chopin, la fraîcheur de Debussy...
Nous avons rassemblé une sélection variée de chefs-d'œuvre incontournables, de la Renaissance au XXIe siècle.
J'espère que ce sera une expérience agréable pour les lecteurs qui souhaitent s'initier à la musique classique.
— Dans l’épilogue
Beaucoup de gens s'intéressent à la musique classique, mais la plupart ne savent pas par où commencer.
Au début, il est normal de ne pas en savoir grand-chose, mais on commence à s'inquiéter, en se disant : « Je ne connais vraiment rien à la musique classique. »
Cependant, il n'existe pas de critères absolus pour apprécier la musique classique.
Parce que ce n'est que de la musique.
Avant tout, cela signifie que vous devez privilégier ce qui est bon et beau lorsque vous l'entendez.
Bien sûr, la musique classique est très vaste d'un point de vue académique, il faut donc beaucoup de temps et d'efforts pour l'« étudier », mais cette étape intervient après s'être d'abord « familiarisé » avec la musique classique.
« Cours de musique classique » est un guide complet destiné aussi bien aux débutants qui souhaitent apprendre la musique classique qu’aux passionnés qui veulent l’aborder de manière plus systématique.
Le chapitre 1, « Il est temps d'aborder la musique classique », présente des méthodes d'appréciation de la musique classique par instrument et par genre.
Le chapitre 2, « Il est temps d'apprendre la musique classique », examine l'histoire de la musique classique de l'Antiquité à nos jours et présente 10 compositeurs à connaître, dont Bach, Mozart et Beethoven, ainsi que leurs œuvres représentatives.
Le chapitre 3, « Il est temps d’écouter de la musique classique », présente 52 chefs-d’œuvre incontournables.
Vous pouvez vous approprier 52 chansons, à raison d'une chanson par semaine, sur une année.
J'espère que « Leçons de musique classique » sera une lettre de bienvenue pour tous ceux qui s'aventurent au détour d'un chemin dans le monde de la musique classique.
J'espère qu'avec ce livre, viendra le jour où vous écouterez la musique à votre façon, selon votre propre philosophie.
J'espère que davantage de personnes pourront apprécier la musique classique aussi vivante que Vivace, aussi exaltante qu'Allegro et aussi apaisante qu'Adagio.
★ Questions et réponses pour ceux qui écoutent de la musique classique pour la première fois
Q.
La musique classique a des titres longs et difficiles. Dois-je vraiment les mémoriser ?
L'une des raisons pour lesquelles la musique classique est difficile d'accès est que les noms des compositeurs et des œuvres sont longs et écrits dans des langues étrangères peu familières.
Même une œuvre au titre simple comme « Clair de lune » de Beethoven serait écrite dans sa langue originale comme « Ludwig van Beethoven, Sonate pour piano n°
14 en do dièse mineur, op.
27-2〉Plusieurs lettres et chiffres apparaissent.
Cependant, les experts désignent souvent cette œuvre simplement comme « la Sonate au clair de lune de Beethoven », « la Sonate au clair de lune » ou « la 14e de Beethoven », sauf lorsqu'elle figure dans un programme de concert.
Mais cela reste logique.
Q.
Serait-il judicieux de mémoriser et d'apprécier la musique de chaque époque ?
En général, la musique que les amateurs de musique classique écoutent le plus souvent provient principalement des périodes classique et romantique. En l'écoutant régulièrement, vous apprendrez naturellement les caractéristiques de chaque époque et de chaque compositeur, sans avoir besoin de mémoriser quoi que ce soit.
Cependant, même si vous la connaissez en théorie, il existe de nombreux cas où la théorie ne vous parle pas vraiment ou n'est pas bien comprise lorsque vous appréciez la musique.
À ce moment-là, il suffit d'ouvrir son cœur et d'écouter.
Il n'y a pas de bonne réponse lorsqu'il s'agit d'apprécier la musique.
Q.
Je ne sais pas trop quand applaudir à un concert.
Lorsqu'un musicien joue un morceau, le public applaudit deux fois.
Le moment où l'artiste apparaît sur scène, et le moment où la représentation se termine.
Lorsqu'un artiste apparaît sur scène, il est conseillé de continuer à applaudir jusqu'à ce qu'il se dirige vers la zone de représentation et se prépare, c'est-à-dire jusqu'à ce qu'il prenne place.
Ce que les artistes et les spectateurs habitués détestent le plus, ce sont les applaudissements dits « Anda » qui éclatent avant même la fin du spectacle.
Après avoir joué la dernière note et ressenti l'émotion persistante avec le public, il est vraiment gênant pour un artiste d'entendre des applaudissements.
Le meilleur moment pour applaudir après une représentation est lorsque l'artiste salue le public.
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date d'émission : 8 décembre 2023
- Nombre de pages, poids, dimensions : 200 pages | 334 g | 148 × 210 × 11 mm
- ISBN13 : 9791171010455
- ISBN10 : 1171010451
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