
Vos mains froides
Description
Introduction au livre
« Il y avait quelque chose de caché. »
« Quelque chose de terrible. »
Han Kang, lauréat du prix Nobel de littérature 2024
La peur primale qui se cache derrière le masque blanc
La douleur et les blessures de l'existence sont sculptées dans l'art ultime.
Le deuxième roman complet de Han Kang
Un regard brûlant qui plonge dans le vide de la vie
À propos de la triste vérité cachée derrière la façade
Il s'agit du deuxième roman complet publié par Han Kang, quatre ans après « Black Deer » (1998), qui a commencé sa carrière littéraire en publiant le poème « Winter of Seoul » et quatre autres textes dans le numéro d'hiver de la revue trimestrielle « Literature and Society » en 1993 et en remportant la nouvelle « Red Anchor » au concours littéraire du Nouvel An du « Seoul Shinmun » l'année suivante.
Dans ce livre, l'auteur explore avec force les douleurs et les blessures de l'existence à travers un procédé appelé « moulage corporel » (une méthode permettant de réaliser une réplique réaliste du corps humain à l'aide de matériaux tels que le plâtre), une technique sculpturale.
L'auteur, qui a su saisir avec finesse les contradictions de la vie à travers de riches allégories et un style d'écriture à la fois lyrique et puissant, a bénéficié d'un soutien important du public et de la critique depuis ses débuts et a remporté de nombreux prix, dont le Korea Novel Literature Award (1999), le Today's Young Artist Award (2000), le Yi Sang Literature Award (2005), le Dongni Literature Award (2010), le Manhae Literature Award (2014), le Hwang Sun-won Literature Award (2015), l'International Booker Prize (2016), le Malaparte Literature Award (2017), le Kim Yu-jeong Literature Award (2018), le San Clemente Literature Award (2019), le Daesan Literature Award (2022), le prix Médicis de littérature étrangère (2023), le prix Émile Guimet de littérature asiatique (2024) et le prix Nobel de littérature (2024).
« Your Cold Hands » révèle la face sombre de l’humanité, cachée sous le masque social, à travers le journal intime, sous forme de confession, laissé par un sculpteur disparu.
« C’est un beau roman qui explore la double nature des êtres humains et l’essence et la forme de l’existence comme une sorte de roman d’artiste » (Literature and Society, printemps 2002, p.
35).
Ce roman explore les profondeurs de la psyché humaine à travers la mystérieuse disparition d'un sculpteur et l'histoire secrète qui entoure ses sculptures étranges et inhumaines.
« Afin de ne pas manquer ce moment terrifiant où une simple étincelle de vérité jaillit et disparaît » (p.
20) Le regard de l’orateur H, qui contemple le sculpteur Jang Woon-hyung, signifie « que la vérité d’un moment fugace, la beauté d’un moment fugace, si inutile et fragile, si facilement brisée, est parfois tout ce que nous avons.
« Cela devient même un pouvoir de guérison » (Lettre de l'auteur - Han River, Littérature et Société, Été 2002, p.
Cela correspond également à la propre intuition littéraire de l'auteur, qu'il a mentionnée dans 718.
L'intérêt de Han Kang pour l'art est manifeste.
Ce livre revisite le manuscrit laissé par un sculpteur obsédé par la création de moulages en plâtre du corps féminin.
On perçoit une préoccupation pour l'anatomie humaine et un jeu entre le personnage et l'expérience, et dans l'œuvre du sculpteur, un conflit surgit entre ce que le corps révèle et ce qu'il dissimule.
La phrase qui clôt le livre, « Sur la coquille de la vie, sur la coquille de l’abîme, nous vivons masqués comme des acrobates », l’illustre parfaitement.
- Extrait du texte intégral de l'introduction aux œuvres de Han Kang, lauréat du prix Nobel de littérature 2024 (Source : site web de l'Académie suédoise)
« Quelque chose de terrible. »
Han Kang, lauréat du prix Nobel de littérature 2024
La peur primale qui se cache derrière le masque blanc
La douleur et les blessures de l'existence sont sculptées dans l'art ultime.
Le deuxième roman complet de Han Kang
Un regard brûlant qui plonge dans le vide de la vie
À propos de la triste vérité cachée derrière la façade
Il s'agit du deuxième roman complet publié par Han Kang, quatre ans après « Black Deer » (1998), qui a commencé sa carrière littéraire en publiant le poème « Winter of Seoul » et quatre autres textes dans le numéro d'hiver de la revue trimestrielle « Literature and Society » en 1993 et en remportant la nouvelle « Red Anchor » au concours littéraire du Nouvel An du « Seoul Shinmun » l'année suivante.
Dans ce livre, l'auteur explore avec force les douleurs et les blessures de l'existence à travers un procédé appelé « moulage corporel » (une méthode permettant de réaliser une réplique réaliste du corps humain à l'aide de matériaux tels que le plâtre), une technique sculpturale.
L'auteur, qui a su saisir avec finesse les contradictions de la vie à travers de riches allégories et un style d'écriture à la fois lyrique et puissant, a bénéficié d'un soutien important du public et de la critique depuis ses débuts et a remporté de nombreux prix, dont le Korea Novel Literature Award (1999), le Today's Young Artist Award (2000), le Yi Sang Literature Award (2005), le Dongni Literature Award (2010), le Manhae Literature Award (2014), le Hwang Sun-won Literature Award (2015), l'International Booker Prize (2016), le Malaparte Literature Award (2017), le Kim Yu-jeong Literature Award (2018), le San Clemente Literature Award (2019), le Daesan Literature Award (2022), le prix Médicis de littérature étrangère (2023), le prix Émile Guimet de littérature asiatique (2024) et le prix Nobel de littérature (2024).
« Your Cold Hands » révèle la face sombre de l’humanité, cachée sous le masque social, à travers le journal intime, sous forme de confession, laissé par un sculpteur disparu.
« C’est un beau roman qui explore la double nature des êtres humains et l’essence et la forme de l’existence comme une sorte de roman d’artiste » (Literature and Society, printemps 2002, p.
35).
Ce roman explore les profondeurs de la psyché humaine à travers la mystérieuse disparition d'un sculpteur et l'histoire secrète qui entoure ses sculptures étranges et inhumaines.
« Afin de ne pas manquer ce moment terrifiant où une simple étincelle de vérité jaillit et disparaît » (p.
20) Le regard de l’orateur H, qui contemple le sculpteur Jang Woon-hyung, signifie « que la vérité d’un moment fugace, la beauté d’un moment fugace, si inutile et fragile, si facilement brisée, est parfois tout ce que nous avons.
« Cela devient même un pouvoir de guérison » (Lettre de l'auteur - Han River, Littérature et Société, Été 2002, p.
Cela correspond également à la propre intuition littéraire de l'auteur, qu'il a mentionnée dans 718.
L'intérêt de Han Kang pour l'art est manifeste.
Ce livre revisite le manuscrit laissé par un sculpteur obsédé par la création de moulages en plâtre du corps féminin.
On perçoit une préoccupation pour l'anatomie humaine et un jeu entre le personnage et l'expérience, et dans l'œuvre du sculpteur, un conflit surgit entre ce que le corps révèle et ce qu'il dissimule.
La phrase qui clôt le livre, « Sur la coquille de la vie, sur la coquille de l’abîme, nous vivons masqués comme des acrobates », l’illustre parfaitement.
- Extrait du texte intégral de l'introduction aux œuvres de Han Kang, lauréat du prix Nobel de littérature 2024 (Source : site web de l'Académie suédoise)
- Vous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.
Aperçu
indice
prologue
Ses mains froides - Préface
Partie 1 Doigt
Oncle | Sourire | Silence | Vérité | Courage | Mon rire | Ses doigts
Partie 2 : La main sainte
Visage triste | Beauté | Révélation | Extraterrestre | Monstre | Lèvres froides | Cercueil | Ses yeux | Temps | Cicatrice | Secret | Preuve | Yeux de lapin | Débris | Tapis roulant | Bonheur | Amour | Rire | Silence | Jeu | Visage écrasé
Partie 3 : Le plus beau bal
Lèvres | Femme dans le miroir | Cauchemar | Maison témoin | Voix | Vrai et faux | Saleté | Paradis | Yeux pas si lointains | Masque mortuaire | Retrouvailles | Mains chaudes | Membrane | Comprimés enrobés de sucre | Fatigue | Décoller et peler | Exfoliation | Ce que vous voulez | Visage derrière le masque | Mes doigts
Épilogue
Note de l'auteur
Ses mains froides - Préface
Partie 1 Doigt
Oncle | Sourire | Silence | Vérité | Courage | Mon rire | Ses doigts
Partie 2 : La main sainte
Visage triste | Beauté | Révélation | Extraterrestre | Monstre | Lèvres froides | Cercueil | Ses yeux | Temps | Cicatrice | Secret | Preuve | Yeux de lapin | Débris | Tapis roulant | Bonheur | Amour | Rire | Silence | Jeu | Visage écrasé
Partie 3 : Le plus beau bal
Lèvres | Femme dans le miroir | Cauchemar | Maison témoin | Voix | Vrai et faux | Saleté | Paradis | Yeux pas si lointains | Masque mortuaire | Retrouvailles | Mains chaudes | Membrane | Comprimés enrobés de sucre | Fatigue | Décoller et peler | Exfoliation | Ce que vous voulez | Visage derrière le masque | Mes doigts
Épilogue
Note de l'auteur
Dans le livre
À l'intérieur, c'était plongé dans le noir complet et vide.
Comme s'il reconstituait une famille dépouillée de ses membres, l'artiste a assemblé les morceaux de plâtre découpés en morceaux.
Au lieu de soigner et de finir les joints avec soin et délicatesse, ils avaient appliqué une épaisse couche de plâtre.
Comme des vêtements cousus à l'envers, les coutures apparentes.
Comme un monstre difforme créé par Frankenstein.
Comme si le corps d'une personne morte dans une explosion avait été récupéré et recousu.
--- p.11
Son regard semblait vouloir me transpercer la peau, pénétrer mes organes internes et mes vaisseaux sanguins, et sonder une âme dont j'ignorais même l'existence.
Je n'ai jamais aimé ces yeux.
Je ne déteste pas ça.
C'est tout simplement pitoyable.
Ce sont des gens qui s'investissent corps et âme pour croire et montrer la vérité, des gens qui ne peuvent pas garder leur sang-froid même s'ils meurent et reviennent à la vie.
Les gens comme ça n'attirent pas mon attention.
--- p.29
Ce que j'ai fini par comprendre, c'est que la vérité est quelque chose que je peux contrôler.
Ce qui m'arrivait ou ce que je ressentais n'avait pas vraiment d'importance.
Je dois faire ce qui convient le mieux à la situation, et ensuite gérer les séquelles émotionnelles qui en découlent.
Être patient, oublier, pardonner.
De toute façon, je pouvais l'accepter – je devais l'accepter – et au final, la vérité en moi n'avait aucune importance, qu'elle existe ou non.
--- p.62
… … La vérité exige du courage.
Les douces paroles de mon père se sont gravées dans l'air vide.
J'ai pincé les lèvres et souri.
… … On peut tromper les autres, mais on ne peut pas se tromper soi-même.
Cela paraissait toujours ridicule.
Le verbe « tromper » et le complément d'objet « soi-même » ne s'accordaient pas du tout.
Alors, même s'il a dit qu'il « ne pouvait pas » me tromper, le simple fait qu'il ait osé associer ces deux mots m'a rendu méfiant à son égard.
--- p.67
Quelque chose qui ne peut plus être entravé ni dissimulé.
C'était la mort que je connaissais alors.
Tandis que le croque-mort au visage impassible s'occupait du corps, je fixais l'endroit où son doigt avait été sectionné.
La vérité était pitoyable.
C'était vraiment miteux.
--- pp.73~74
Elle pleurait de douleur, je lui avais causé du tort.
Je ne pouvais rien faire pour elle.
Le mieux qu'ils pouvaient faire était de prolonger la douleur jusqu'à ce que le plâtre ait durci.
Au-dessus de son corps, emprisonné dans le plâtre, son petit visage se dressait comme s'il avait été mal placé sur cette grande pile blanche.
Ses joues flasques tremblaient à chaque fois qu'elle se léchait les lèvres.
--- p.106
La motte était parfaitement ovoïde.
Depuis un mois, j'essaie de sculpter le visage d'une femme avec cet outil.
Parfois c'était L, parfois c'était E.
Mais le résultat était toujours un visage impassible.
Il y avait autrefois une surface lisse, dépourvue de toute arête ou courbe.
--- p.226
Le plus difficile à comprendre, c'était qu'au bout de cette intense ambivalence se cachait quelque chose d'amèrement semblable à de la pitié.
J'ai ressenti cette sensation d'une profonde entaille dans la poitrine, accompagnée d'un sentiment de désarroi.
C'était une attirance solitaire, plus persistante que le désir, comme une douce nostalgie, et difficile à résister.
C'était étrange.
--- p.280
Sur la coquille de la vie, sur la coquille de l'abîme, nous vivons, portant des masques comme des acrobates.
Parfois je hais et je me mets en colère, parfois j'aime et je pleure.
Tout cela n'est qu'une mise en scène, et nous oublions que nous ne faisons que tomber malades et mourir.
Comme s'il reconstituait une famille dépouillée de ses membres, l'artiste a assemblé les morceaux de plâtre découpés en morceaux.
Au lieu de soigner et de finir les joints avec soin et délicatesse, ils avaient appliqué une épaisse couche de plâtre.
Comme des vêtements cousus à l'envers, les coutures apparentes.
Comme un monstre difforme créé par Frankenstein.
Comme si le corps d'une personne morte dans une explosion avait été récupéré et recousu.
--- p.11
Son regard semblait vouloir me transpercer la peau, pénétrer mes organes internes et mes vaisseaux sanguins, et sonder une âme dont j'ignorais même l'existence.
Je n'ai jamais aimé ces yeux.
Je ne déteste pas ça.
C'est tout simplement pitoyable.
Ce sont des gens qui s'investissent corps et âme pour croire et montrer la vérité, des gens qui ne peuvent pas garder leur sang-froid même s'ils meurent et reviennent à la vie.
Les gens comme ça n'attirent pas mon attention.
--- p.29
Ce que j'ai fini par comprendre, c'est que la vérité est quelque chose que je peux contrôler.
Ce qui m'arrivait ou ce que je ressentais n'avait pas vraiment d'importance.
Je dois faire ce qui convient le mieux à la situation, et ensuite gérer les séquelles émotionnelles qui en découlent.
Être patient, oublier, pardonner.
De toute façon, je pouvais l'accepter – je devais l'accepter – et au final, la vérité en moi n'avait aucune importance, qu'elle existe ou non.
--- p.62
… … La vérité exige du courage.
Les douces paroles de mon père se sont gravées dans l'air vide.
J'ai pincé les lèvres et souri.
… … On peut tromper les autres, mais on ne peut pas se tromper soi-même.
Cela paraissait toujours ridicule.
Le verbe « tromper » et le complément d'objet « soi-même » ne s'accordaient pas du tout.
Alors, même s'il a dit qu'il « ne pouvait pas » me tromper, le simple fait qu'il ait osé associer ces deux mots m'a rendu méfiant à son égard.
--- p.67
Quelque chose qui ne peut plus être entravé ni dissimulé.
C'était la mort que je connaissais alors.
Tandis que le croque-mort au visage impassible s'occupait du corps, je fixais l'endroit où son doigt avait été sectionné.
La vérité était pitoyable.
C'était vraiment miteux.
--- pp.73~74
Elle pleurait de douleur, je lui avais causé du tort.
Je ne pouvais rien faire pour elle.
Le mieux qu'ils pouvaient faire était de prolonger la douleur jusqu'à ce que le plâtre ait durci.
Au-dessus de son corps, emprisonné dans le plâtre, son petit visage se dressait comme s'il avait été mal placé sur cette grande pile blanche.
Ses joues flasques tremblaient à chaque fois qu'elle se léchait les lèvres.
--- p.106
La motte était parfaitement ovoïde.
Depuis un mois, j'essaie de sculpter le visage d'une femme avec cet outil.
Parfois c'était L, parfois c'était E.
Mais le résultat était toujours un visage impassible.
Il y avait autrefois une surface lisse, dépourvue de toute arête ou courbe.
--- p.226
Le plus difficile à comprendre, c'était qu'au bout de cette intense ambivalence se cachait quelque chose d'amèrement semblable à de la pitié.
J'ai ressenti cette sensation d'une profonde entaille dans la poitrine, accompagnée d'un sentiment de désarroi.
C'était une attirance solitaire, plus persistante que le désir, comme une douce nostalgie, et difficile à résister.
C'était étrange.
--- p.280
Sur la coquille de la vie, sur la coquille de l'abîme, nous vivons, portant des masques comme des acrobates.
Parfois je hais et je me mets en colère, parfois j'aime et je pleure.
Tout cela n'est qu'une mise en scène, et nous oublions que nous ne faisons que tomber malades et mourir.
--- p.313
Avis de l'éditeur
Une coquille vide tachée de sadisme et de cynisme
Souvenirs intérieurs inscrits sur le corps à la frontière de la métonymie et de la métaphore
Le roman s'ouvre sur une scène où le romancier H découvre par hasard l'œuvre du sculpteur Jang Woon-hyung.
Son œuvre, que j'ai vue à K City lors d'une visite à ma tante hospitalisée pour hémiplégie, représentait un homme et une femme appuyés l'un contre l'autre et se tenant la main. Contrairement au corps de l'homme, relativement intact, celui de la femme avait les épaules et les avant-bras arrachés, et l'espace entre ses poignets lacérés était plongé dans une obscurité totale.
H se souvient de la moitié déformée du visage de sa tante devant l'étrange sculpture, disant : « Ce que l'artiste voulait montrer, ce n'était pas la coquille déchirée, mais le vide obscur à l'intérieur » (p.
12) Je pense que c'est possible.
Plus tard, j'ai vu l'œuvre du même auteur, « La Main Noire Géante », à Insa-dong, et mon regard a de nouveau été attiré par une statue en plâtre qui semblait avoir été créée de la même manière lors de la première d'une pièce écrite par un jeune auteur.
H, qui a découvert qu'une poignée de camions ressemblant à des corps vivants étaient sortis de l'after-party et étaient également l'œuvre du sculpteur Jang Woon-hyung, demande à Jang Woon-hyung pourquoi il crée des œuvres modelées sur le corps humain.
Jang Woon-hyung demande à H, qui s'intéresse à son travail, de devenir son modèle, mais H refuse immédiatement.
Par la suite, H reçoit un appel de la sœur cadette de Jang Woon-hyung l'informant que ce dernier avait disparu en avril.
Elle a rencontré jusqu'à présent toutes les personnes mentionnées dans les écrits de son frère, et même si elle ne parvient pas à le retrouver, elle souhaite au moins une fois dans sa vie le comprendre. Elle demande à H, qui est écrivain, de lire les écrits de Jang Woon-hyung. Malgré les réticences de H, les écrits de Jang Woon-hyung arrivent chez elle.
La première partie, consacrée à l'enfance de Jang Woon-hyung, commence par un souvenir de son oncle maternel, qui a un visage laid.
Ayant perdu son pouce et la phalange supérieure de son index à cause d'un fusil mal chargé dans l'armée, il a été décrit comme « un homme à la langue dure, aux yeux remplis de haine et si vicieux qu'il brandissait un couteau contre son beau-frère » (p.
34) Même s’il est devenu un homme, il cache soigneusement ses mains au regard des autres.
Contrairement à son oncle hostile, sa mère conquérait toujours le cœur des gens par son sourire impeccable et sa gentillesse, comme si elle portait un masque blanc.
Ce visage, qu'il montre rarement à lui-même et à ses sœurs, instille chez le jeune Jang Woon-hyung l'angoisse de ne pas faire partie de cette famille et d'être mis à la porte à tout moment.
Même son père, qui prenait toujours des décisions et agissait selon son propre jugement sans la moindre hésitation, était une personne en laquelle le jeune garçon avait du mal à avoir confiance.
Même face à la mort de son beau-frère, qu'il n'avait jamais traité comme un être humain, et de sa femme, qu'il n'avait jamais aimée, il versa des larmes d'affection, mais derrière cette affection se cachait un profond cynisme.
Sous l'influence de parents passés maîtres dans l'art de se protéger derrière une carapace si épaisse, Jang Woon-hyung devient un enfant qui reçoit encore plus d'éloges de la part des adultes une fois la vérité dérangeante révélée.
Alors, le garçon se fabrique une carapace solide et l'enfile pour éviter d'être abandonné.
Son enfance, qui s'estompa peu à peu à l'approche de la puberté, prit fin avec la mort de son oncle maternel, qui avait été rejeté par sa famille toute sa vie.
Il baisse les yeux vers son oncle, qui ne peut montrer sa main aux autres que lorsqu'il est à l'article de la mort, et il réfléchit.
« La vérité est une chose si laide » (p.
60).
Dans la deuxième partie, Jang Woon-hyung rencontre L, un jeune homme d'une vingtaine d'années qui visite sa première exposition solo.
L., qui mesurait 167 centimètres et pesait près de 100 kilogrammes, n'avait aucune courbe sur son corps, mais son petit visage rond et ses mains blanches et délicates contrastaient avec son corps massif, créant un effet asymétrique.
Jang Woon-hyung est captivé par les mains pures et chaudes de L.
Après cela, L devient modèle pour les mains dans l'atelier de Jang Woon-hyung tous les samedis et travaille à la réalisation de moulages en plâtre. Peu à peu, L se confie au sculpteur. Elle lui parle de son amie O qui, contrairement à elle, est toujours sous les feux des projecteurs. Jang Woon-hyung se met alors à réaliser des moulages en plâtre du corps entier de L et se dit bientôt qu'il serait beau que cette masse, semblable à un moule sans son corps, devienne un jour son propre cercueil.
L confesse également les blessures de son enfance auxquelles personne n'a cru, et se sent comme libéré de son propre corps, ne serait-ce qu'un instant.
Cependant, elle perd du poids de façon drastique pour conquérir le cœur d'un étudiant de retour sur le campus pour lequel elle a le béguin, et tombe malade, incapable de se pardonner les crises de boulimie impitoyables et les vomissements sadiques qui s'ensuivent dans les rues désertes.
Comme j'ai inséré mon doigt pour faire sortir le contenu, cette marque reste bien visible entre mon pouce et mon index.
Si la première partie racontait l'histoire d'un garçon scrutant les corps des membres les plus proches de sa famille et le monde intérieur sombre qui se cache derrière eux, la deuxième partie met en scène un jeune sculpteur qui façonne son œuvre à travers ses relations avec les autres et tente de faire ressortir leur autre facette.
La troisième partie, qui relate l'histoire de Jang Woon-hyung entre la fin de la trentaine et le début de la quarantaine, se concentre sur le moi intérieur des êtres humains, qu'il cherchait à explorer, à savoir lui-même.
Jang Woon-hyung fait la connaissance d'E, un décorateur d'intérieur à l'allure étrangement raffinée et épurée, grâce à une présentation de son aîné, P.
P est fascinée par son apparence transparente et impeccable, mais Jang Woon-hyung découvre en elle une face sombre du miroir qui ne reflète rien.
Jang Woon-hyung pense d'abord à faire un moulage en plâtre de son visage et commence à travailler dessus, mais elle sent quelque chose d'étrange à propos de son visage.
Ainsi, l’auteur dit : « Sur la coquille de la vie, sur la coquille de l’abîme, nous vivons en portant des masques comme des acrobates » (p.
313) nous tend une « main froide » avec un message.
Effleurer la surface d'une vie complètement effacée
Vos mains commencent enfin à se réchauffer.
« J’essaie de le dire, mais je n’y arrive pas » et « J’essaie de le dissimuler, mais je n’y arrive toujours pas complètement » (p.
89) Pour les personnages de ce roman, la vérité semble être quelque chose qui peut être déguisé ou caché à tout moment s’ils le veulent.
Les personnages de « Your Cold Hands », qui passent leur vie à jouer avec les frontières entre vérité et mensonge, excès et manque, dissolution et suture, dissimulation et confession, peuvent sembler étranges et inhabituels au premier abord, mais à y regarder de plus près, ce ne sont pas des attitudes étrangères à nous qui vivons à notre époque.
« En fin de compte, ce roman soulève des questions telles que ce qui est visible, c’est-à-dire ce qu’est la « coquille » et ce qu’est le « moi intérieur », ce qu’est le soi, si la « vérité » existe, et si elle existe, qu’est-ce que la vérité, qu’est-ce que l’authenticité dans nos vies et dans les activités artistiques, qu’est-ce qui est réel et qu’est-ce qui est faux, etc. » (Lee Seong-won, « Memories Written on the Body - Han Kang’s ‘Your Cold Hands’ », Literature and Society, été 2002, p.
721) parce que.
Nous, et les personnages du roman, habitués à voir à travers les yeux des autres et à travers une carapace factice, ne pouvons nous regarder de loin qu'en nous isolant grâce au « moulage corporel », une des méthodes d'imitation du corps humain.
Dans ce roman, qui montre sans détour que le corps qui vit sous un masque n'est guère différent d'un plâtre froid, la chose la plus honnête au final est la « température ».
Les expressions faciales peuvent être modifiées, les mains peuvent être rendues silencieuses, mais la température est « une zone de contrôle » (p.
62) Non.
C’est une dimension qu’il faut ressentir avec la peau plutôt que d’analyser et de scruter avec les yeux, c’est-à-dire une dimension intimement liée à l’expérience de la vie.
C’est ainsi que L, E et enfin Jang Woon-hyung, à travers l’insupportable sensation de brûlure causée par la solution de plâtre, « pour la première fois, j’ai réalisé à quel point j’aimais mes mains » (p.
310) J'apprends à vous connaître.
En lui frottant les lèvres ainsi, en caressant les courbes de son visage, en sentant son cœur battre, « confondant la chaleur avec l’amour » (p.
168) À mesure que vos mains se réchauffent, vous pourrez créer quelque chose de nouveau, et pas seulement un masque.
Note de l'auteur
Un rêve que j'ai fait à l'aube, un mot lancé par un inconnu.
Il y a des moments où même une simple phrase trouvée dans un journal ouvert machinalement, ou un fragment de souvenir lointain qui surgit soudainement, me semblent être des révélations.
Ce sont ces moments que je préfère lorsque j'écris des romans.
C'est toujours la même routine, mais je ressens une sorte de liberté au milieu des innombrables questions que soulève cette sensation totalement nouvelle, ce bref mais intense éveil, et cette profonde sensation de piqûre.
J'ai commencé à écrire ce roman il y a trois ans et je l'ai rangé dans un tiroir, mais je l'ai ressorti et j'ai recommencé à l'écrire en février de l'année dernière.
Durant les douze mois que j'ai passés à voyager avec le roman, le temps a passé différemment pour moi.
Comme toujours, le roman qui est resté en moi a été le premier à changer mon existence.
Cela change ma vue et mon ouïe, cela change ma façon de t'aimer, cela transporte silencieusement mon âme vers des lieux où je n'ai jamais mis les pieds auparavant.
Je tiens à exprimer ma gratitude à ceux qui m'ont tant inspiré et aidé, plutôt que de révéler directement leurs noms.
Je tiens également à remercier le personnel de Munhak-kwa-Jiseongsa pour son excellent travail dans la réalisation de cet ouvrage.
Je suis reconnaissant de pouvoir écrire ainsi et d'être en vie.
Janvier 2002
Rivière Corée
Souvenirs intérieurs inscrits sur le corps à la frontière de la métonymie et de la métaphore
Le roman s'ouvre sur une scène où le romancier H découvre par hasard l'œuvre du sculpteur Jang Woon-hyung.
Son œuvre, que j'ai vue à K City lors d'une visite à ma tante hospitalisée pour hémiplégie, représentait un homme et une femme appuyés l'un contre l'autre et se tenant la main. Contrairement au corps de l'homme, relativement intact, celui de la femme avait les épaules et les avant-bras arrachés, et l'espace entre ses poignets lacérés était plongé dans une obscurité totale.
H se souvient de la moitié déformée du visage de sa tante devant l'étrange sculpture, disant : « Ce que l'artiste voulait montrer, ce n'était pas la coquille déchirée, mais le vide obscur à l'intérieur » (p.
12) Je pense que c'est possible.
Plus tard, j'ai vu l'œuvre du même auteur, « La Main Noire Géante », à Insa-dong, et mon regard a de nouveau été attiré par une statue en plâtre qui semblait avoir été créée de la même manière lors de la première d'une pièce écrite par un jeune auteur.
H, qui a découvert qu'une poignée de camions ressemblant à des corps vivants étaient sortis de l'after-party et étaient également l'œuvre du sculpteur Jang Woon-hyung, demande à Jang Woon-hyung pourquoi il crée des œuvres modelées sur le corps humain.
Jang Woon-hyung demande à H, qui s'intéresse à son travail, de devenir son modèle, mais H refuse immédiatement.
Par la suite, H reçoit un appel de la sœur cadette de Jang Woon-hyung l'informant que ce dernier avait disparu en avril.
Elle a rencontré jusqu'à présent toutes les personnes mentionnées dans les écrits de son frère, et même si elle ne parvient pas à le retrouver, elle souhaite au moins une fois dans sa vie le comprendre. Elle demande à H, qui est écrivain, de lire les écrits de Jang Woon-hyung. Malgré les réticences de H, les écrits de Jang Woon-hyung arrivent chez elle.
La première partie, consacrée à l'enfance de Jang Woon-hyung, commence par un souvenir de son oncle maternel, qui a un visage laid.
Ayant perdu son pouce et la phalange supérieure de son index à cause d'un fusil mal chargé dans l'armée, il a été décrit comme « un homme à la langue dure, aux yeux remplis de haine et si vicieux qu'il brandissait un couteau contre son beau-frère » (p.
34) Même s’il est devenu un homme, il cache soigneusement ses mains au regard des autres.
Contrairement à son oncle hostile, sa mère conquérait toujours le cœur des gens par son sourire impeccable et sa gentillesse, comme si elle portait un masque blanc.
Ce visage, qu'il montre rarement à lui-même et à ses sœurs, instille chez le jeune Jang Woon-hyung l'angoisse de ne pas faire partie de cette famille et d'être mis à la porte à tout moment.
Même son père, qui prenait toujours des décisions et agissait selon son propre jugement sans la moindre hésitation, était une personne en laquelle le jeune garçon avait du mal à avoir confiance.
Même face à la mort de son beau-frère, qu'il n'avait jamais traité comme un être humain, et de sa femme, qu'il n'avait jamais aimée, il versa des larmes d'affection, mais derrière cette affection se cachait un profond cynisme.
Sous l'influence de parents passés maîtres dans l'art de se protéger derrière une carapace si épaisse, Jang Woon-hyung devient un enfant qui reçoit encore plus d'éloges de la part des adultes une fois la vérité dérangeante révélée.
Alors, le garçon se fabrique une carapace solide et l'enfile pour éviter d'être abandonné.
Son enfance, qui s'estompa peu à peu à l'approche de la puberté, prit fin avec la mort de son oncle maternel, qui avait été rejeté par sa famille toute sa vie.
Il baisse les yeux vers son oncle, qui ne peut montrer sa main aux autres que lorsqu'il est à l'article de la mort, et il réfléchit.
« La vérité est une chose si laide » (p.
60).
Dans la deuxième partie, Jang Woon-hyung rencontre L, un jeune homme d'une vingtaine d'années qui visite sa première exposition solo.
L., qui mesurait 167 centimètres et pesait près de 100 kilogrammes, n'avait aucune courbe sur son corps, mais son petit visage rond et ses mains blanches et délicates contrastaient avec son corps massif, créant un effet asymétrique.
Jang Woon-hyung est captivé par les mains pures et chaudes de L.
Après cela, L devient modèle pour les mains dans l'atelier de Jang Woon-hyung tous les samedis et travaille à la réalisation de moulages en plâtre. Peu à peu, L se confie au sculpteur. Elle lui parle de son amie O qui, contrairement à elle, est toujours sous les feux des projecteurs. Jang Woon-hyung se met alors à réaliser des moulages en plâtre du corps entier de L et se dit bientôt qu'il serait beau que cette masse, semblable à un moule sans son corps, devienne un jour son propre cercueil.
L confesse également les blessures de son enfance auxquelles personne n'a cru, et se sent comme libéré de son propre corps, ne serait-ce qu'un instant.
Cependant, elle perd du poids de façon drastique pour conquérir le cœur d'un étudiant de retour sur le campus pour lequel elle a le béguin, et tombe malade, incapable de se pardonner les crises de boulimie impitoyables et les vomissements sadiques qui s'ensuivent dans les rues désertes.
Comme j'ai inséré mon doigt pour faire sortir le contenu, cette marque reste bien visible entre mon pouce et mon index.
Si la première partie racontait l'histoire d'un garçon scrutant les corps des membres les plus proches de sa famille et le monde intérieur sombre qui se cache derrière eux, la deuxième partie met en scène un jeune sculpteur qui façonne son œuvre à travers ses relations avec les autres et tente de faire ressortir leur autre facette.
La troisième partie, qui relate l'histoire de Jang Woon-hyung entre la fin de la trentaine et le début de la quarantaine, se concentre sur le moi intérieur des êtres humains, qu'il cherchait à explorer, à savoir lui-même.
Jang Woon-hyung fait la connaissance d'E, un décorateur d'intérieur à l'allure étrangement raffinée et épurée, grâce à une présentation de son aîné, P.
P est fascinée par son apparence transparente et impeccable, mais Jang Woon-hyung découvre en elle une face sombre du miroir qui ne reflète rien.
Jang Woon-hyung pense d'abord à faire un moulage en plâtre de son visage et commence à travailler dessus, mais elle sent quelque chose d'étrange à propos de son visage.
Ainsi, l’auteur dit : « Sur la coquille de la vie, sur la coquille de l’abîme, nous vivons en portant des masques comme des acrobates » (p.
313) nous tend une « main froide » avec un message.
Effleurer la surface d'une vie complètement effacée
Vos mains commencent enfin à se réchauffer.
« J’essaie de le dire, mais je n’y arrive pas » et « J’essaie de le dissimuler, mais je n’y arrive toujours pas complètement » (p.
89) Pour les personnages de ce roman, la vérité semble être quelque chose qui peut être déguisé ou caché à tout moment s’ils le veulent.
Les personnages de « Your Cold Hands », qui passent leur vie à jouer avec les frontières entre vérité et mensonge, excès et manque, dissolution et suture, dissimulation et confession, peuvent sembler étranges et inhabituels au premier abord, mais à y regarder de plus près, ce ne sont pas des attitudes étrangères à nous qui vivons à notre époque.
« En fin de compte, ce roman soulève des questions telles que ce qui est visible, c’est-à-dire ce qu’est la « coquille » et ce qu’est le « moi intérieur », ce qu’est le soi, si la « vérité » existe, et si elle existe, qu’est-ce que la vérité, qu’est-ce que l’authenticité dans nos vies et dans les activités artistiques, qu’est-ce qui est réel et qu’est-ce qui est faux, etc. » (Lee Seong-won, « Memories Written on the Body - Han Kang’s ‘Your Cold Hands’ », Literature and Society, été 2002, p.
721) parce que.
Nous, et les personnages du roman, habitués à voir à travers les yeux des autres et à travers une carapace factice, ne pouvons nous regarder de loin qu'en nous isolant grâce au « moulage corporel », une des méthodes d'imitation du corps humain.
Dans ce roman, qui montre sans détour que le corps qui vit sous un masque n'est guère différent d'un plâtre froid, la chose la plus honnête au final est la « température ».
Les expressions faciales peuvent être modifiées, les mains peuvent être rendues silencieuses, mais la température est « une zone de contrôle » (p.
62) Non.
C’est une dimension qu’il faut ressentir avec la peau plutôt que d’analyser et de scruter avec les yeux, c’est-à-dire une dimension intimement liée à l’expérience de la vie.
C’est ainsi que L, E et enfin Jang Woon-hyung, à travers l’insupportable sensation de brûlure causée par la solution de plâtre, « pour la première fois, j’ai réalisé à quel point j’aimais mes mains » (p.
310) J'apprends à vous connaître.
En lui frottant les lèvres ainsi, en caressant les courbes de son visage, en sentant son cœur battre, « confondant la chaleur avec l’amour » (p.
168) À mesure que vos mains se réchauffent, vous pourrez créer quelque chose de nouveau, et pas seulement un masque.
Note de l'auteur
Un rêve que j'ai fait à l'aube, un mot lancé par un inconnu.
Il y a des moments où même une simple phrase trouvée dans un journal ouvert machinalement, ou un fragment de souvenir lointain qui surgit soudainement, me semblent être des révélations.
Ce sont ces moments que je préfère lorsque j'écris des romans.
C'est toujours la même routine, mais je ressens une sorte de liberté au milieu des innombrables questions que soulève cette sensation totalement nouvelle, ce bref mais intense éveil, et cette profonde sensation de piqûre.
J'ai commencé à écrire ce roman il y a trois ans et je l'ai rangé dans un tiroir, mais je l'ai ressorti et j'ai recommencé à l'écrire en février de l'année dernière.
Durant les douze mois que j'ai passés à voyager avec le roman, le temps a passé différemment pour moi.
Comme toujours, le roman qui est resté en moi a été le premier à changer mon existence.
Cela change ma vue et mon ouïe, cela change ma façon de t'aimer, cela transporte silencieusement mon âme vers des lieux où je n'ai jamais mis les pieds auparavant.
Je tiens à exprimer ma gratitude à ceux qui m'ont tant inspiré et aidé, plutôt que de révéler directement leurs noms.
Je tiens également à remercier le personnel de Munhak-kwa-Jiseongsa pour son excellent travail dans la réalisation de cet ouvrage.
Je suis reconnaissant de pouvoir écrire ainsi et d'être en vie.
Janvier 2002
Rivière Corée
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date de publication : 31 janvier 2002
Nombre de pages, poids, dimensions : 330 pages | 500 g | 153 × 224 × 30 mm
- ISBN13 : 9788932013046
- ISBN10 : 8932013047
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Langue coréenne
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