Lors de la publication du livre

Partie 1 : La Préhistoire et les Trois Royaumes
Chapitre 1 : L'âge de pierre
-Une nouvelle aube dans l'histoire de l'art coréen
Chapitre 2 : L'âge du bronze
-ou période Gojoseon
Chapitre 3 : La période des Trois Royaumes
-Le chemin vers une nation ancienne
Chapitre 4 La céramique de la période des Trois Royaumes
-Le développement d'une poterie robuste et diversifiée
Chapitre 5 Les peintures murales du tombeau de Goguryeo
-Un symbole de beauté puissante
Chapitre 6 : Les tombeaux antiques et l’artisanat du métal de Baekje
-L'esthétique de l'épée et du feu
Chapitre 7 : Les tombeaux antiques et l’artisanat du métal de Silla
-Le pays éblouissant de l'or et de l'argent
Chapitre 8 : L'art des tombeaux de Gaya
-L'héritage du royaume inachevé
Chapitre 9 : L'organisation de Garam durant la période des Trois Royaumes
-La route vers le pays des pagodes de pierre
Chapitre 10 : Sculptures bouddhistes de la période des Trois Royaumes
- L'origine de la sculpture bouddhiste coréenne

Partie 2 : Silla et Balhae unifiés
Chapitre 11 L'art de la pierre de Silla unifiée
-Pagode en pierre, lanterne en pierre, pagode en pierre
Chapitre 12 : Statues et sculptures bouddhistes du Silla unifié
-De l'image idéale à l'image individuelle
Chapitre 13 : Artisanat du métal de Silla unifiée
-Relique de la cloche et de la sarira
Chapitre 14 : L'art de Balhae
-L'héritage d'un empire perdu

Partie 3 : Considérations
Chapitre 15 : Histoire et architecture de Goryeo
-Ouverture et diversité
Chapitre 16 L'art de la pierre
- Diffusion de styles locaux uniques
Chapitre 17 : Statues de Bouddha
- Diversité de l'image de l'Absolu
Chapitre 18 : Goryeo Celadon
-La plus belle couleur de jade Goryeo au monde
Chapitre 19 : Céladon incrusté
-Les magnifiques motifs et le lyrisme du peuple Goryeo
Chapitre 20 : Discorde et mort
-Peinture bouddhiste Goryeo d'un raffinement extrême
Chapitre 21 : Artisanat
Héritier de la tradition du royaume des métiers

Partie 4 Joseon
Chapitre 22 : Histoire culturelle de la dynastie Joseon vue à travers l'histoire de l'art
-Culture royale, culture savante, culture populaire
Chapitre 23 Architecture
- Mise en œuvre spatiale des normes confucéennes et de l'esprit savant
Chapitre 24 Céramique Buncheong
-La libération de l'art engendrée par l'autonomie du peuple
Chapitre 25 : La porcelaine blanche des périodes ancienne et moyenne
-Réalisation d'une porcelaine blanche de haute qualité
Chapitre 26 : La porcelaine blanche à la fin du XIXe et au début du XXe siècle
-La gloire et la fierté de la porcelaine blanche de Bunwon-ri
Chapitre 27 : L'établissement du Dohwaseo et des portraits
-Le monde du dieu Jeonjeon au-delà des faits extérieurs
Chapitre 28 La peinture ancienne
-Établissement du style pictural d'An Gyeon et de la tradition de la peinture sentimentale
Chapitre 29 : La peinture au Moyen Âge
-La peinture de paysage et l'art de la vie quotidienne
Chapitre 30 : Conversations ultérieures
-L'âge d'or de la véritable peinture de paysage et de la peinture populaire
Chapitre 31 : Conversations à la fin de la période
-Le monde du nouveau style pictural des lettrés et de la nouvelle école de sensibilité
Chapitre 32 : Peinture de cour et peinture populaire
-La beauté et le plaisir de l'art décoratif
Chapitre 33 : Broderie
-Un art pratique empreint de savoir-faire et de sincérité
Chapitre 34 Artisanat
-Le parfum de la vie, ou l'odeur de la vie
Chapitre 35 L'art bouddhique
-Pour le confort de la vie et de la mort
Chapitre 36 : Sculptures funéraires et Jangseung
-La puissance et la percée du Fragment Gardien

Annexe : Histoire de la calligraphie coréenne

Références
Source de l'illustration

« Une histoire complète de l'art coréen en un seul volume » de Yoo Hong-jun

Quand il s'agit d'ouvrages généraux qui résument l'histoire de l'art occidental en un seul volume, certains livres et certains noms viennent immédiatement à l'esprit.
Cependant, la plupart des ouvrages sur l'histoire de l'art coréen sont soit trop volumineux et difficiles, soit trop brefs, soit ne traitent que de sujets spécifiques, ce qui rend difficile la recherche d'un livre général que je puisse recommander en toute confiance aux débutants.
« L’histoire de l’art coréen pour tous » est un livre qui effacera complètement les regrets de ces lecteurs.
L'auteur Yoo Hong-jun guide les lecteurs dans le monde de l'art coréen grâce à des commentaires éloquents et accessibles, couvrant toutes les époques, du Paléolithique à l'ère moderne, et tous les domaines, de la peinture à l'artisanat.

Un livre éducatif populaire et approfondi

Depuis le début de son cycle de conférences publiques « Histoire de l'art coréen pour la jeunesse » en 1985, il y a exactement 40 ans, l'auteur Yoo Hong-jun communique avec le public en tant qu'« évangéliste de l'art coréen » autoproclamé.
En outre, à partir du premier volume publié en 2010, il a achevé les six volumes et 2 600 pages des « Leçons de Yoo Hong-jun sur l’histoire de l’art coréen » sur une période de 13 ans, jusqu’en 2023, établissant une nouvelle norme pour l’histoire de l’art coréen.
L'ouvrage « L'histoire de l'art coréen pour tous » n'a été possible que grâce à l'expérience et aux connaissances de l'auteur, accumulées pendant une longue période sur le terrain et sur les podiums.

L'histoire de l'art coréen comprise dans le flux de l'histoire

L'histoire de l'art présentée dans ce livre ne se limite pas à l'histoire de l'art.
Il raconte comment l'art est né dans le long cours de l'histoire, depuis l'Antiquité sans traces écrites jusqu'à l'époque moderne, et comment cet art témoigne lui aussi de l'histoire.
De la préhistoire à la période des Trois Royaumes, en passant par la dynastie Goryeo et la dynastie Joseon, chaque partie décrit brièvement le contexte historique et met l'accent sur les caractéristiques et l'individualité qui représentent la culture de cette époque, servant de guide convivial pour comprendre le patrimoine culturel dont nous disposons aujourd'hui.

« L’histoire donne naissance à des reliques, et les reliques témoignent de l’histoire. »
Elle révèle comment l'art est apparu au cours de l'histoire coréenne et comment des œuvres d'art individuelles témoignent de cette époque, présentant la réalité de l'histoire culturelle coréenne à travers des images concrètes.
« Voici l’histoire de l’art coréen que les Coréens devraient connaître, par souci de culture et de bon sens. »
-Extrait de « Publier un livre »

L'art coréen dans une perspective mondiale

Dans « L’histoire de l’art coréen pour tous », Yoo Hong-jun ne limite pas l’histoire de l’art coréen à notre propre histoire, mais aborde également les influences échangées entre les trois pays d’Asie de l’Est que sont la Corée, la Chine et le Japon, nous permettant ainsi de l’envisager dans une perspective plus large.
Les objets en verre et les ornements découverts dans les tombes de Silla témoignent du fait que les capacités culturelles d'une nation englobent non seulement ses propres créations, mais aussi celles acquises par le biais d'échanges, tandis que les poteries japonaises et les statues bouddhistes démontrent l'influence des anciens États coréens sur la culture japonaise.
La céladon Goryeo et la porcelaine blanche Joseon trouvent leur origine dans la technologie céramique chinoise, mais elles révèlent également qu'elles y ont ajouté leur propre individualité et ont évolué vers leur propre univers.
Lorsque nous considérons l'histoire de l'art coréen sous cet angle, nous réalisons enfin que la Corée occupe une place de choix dans l'histoire de l'art oriental et de l'art mondial.

L'essence de la beauté coréenne révélée à travers des reliques soigneusement sélectionnées

《L'histoire de l'art coréen pour tous》 comprend 660 pages de texte et plus de 1 000 illustrations.
De notre vaste patrimoine culturel, nous n'avons retenu que l'essence et avons agencé les photos de la manière la plus optimale pour qu'elles correspondent au texte, permettant ainsi aux lecteurs de s'immerger dans le monde de l'art coréen sans aucun obstacle.
Des splendides objets en métal de l'époque des Trois Royaumes, au céladon que les Chinois de l'époque appelaient « Goryeo Bi-saek », en passant par les peintures de maîtres de la dynastie Joseon tels que Kim Hong-do et Shin Yun-bok, chaque page regorge de chefs-d'œuvre.