« L’histoire de l’art est tellement facile et amusante ! »
(Recommandé par Art Messenger et l'éducatrice artistique Lee So-young)

50 millions de vues cumulées, sélectionnées par 300 000 abonnés
Le sujet qui fait fureur sur YouTube [Grandma Art] est enfin disponible dans un livre !

L'art est bien, mais reste difficile.
Pour nous tous
Le célèbre cours de peinture de la grand-mère passionnée d'art commence.

« Mamie est là ! » Les personnes qui avaient des difficultés avec l'art disent qu'au moment où elles ont vu « Mamie » sur YouTube, elles ont hoché la tête et éclaté de rire.
Ce célèbre cours de peinture de « grand-mère suspecte », qui débute par un accueil chaleureux et enjoué, transmet une histoire de l'art aussi facile à écouter que les nouvelles du quartier, et compte 300 000 abonnés et 50 millions de vues cumulées.

« Grand-mère est allée au musée d'art » est un livre d'éducation artistique qui met cette délicieuse leçon sous forme de livre.
De la Renaissance à l'art moderne, la connaissance de l'histoire de l'art à travers les âges est présentée grâce au regard chaleureux et profond d'une grand-mère passionnée d'art.


« Maintenant que le concept de lumière et d’ombre est considéré comme allant de soi, quel fut le plus grand génie de l’histoire de l’humanité à avoir incorporé le premier l’« ombre » dans une peinture ? »
« Quels secrets se cachaient dans la couleur « verte » dans laquelle Van Gogh s’est plongé tout au long de sa vie ? »
« Existe-t-il un artiste qui peint uniquement avec des points de 1 mm de peur que les couleurs ne deviennent ternes ? »
« Pourquoi Manet, l’un des plus grands artistes de l’histoire de l’art, a-t-il été éliminé de façon si spectaculaire du plus grand concours artistique du XIXe siècle ? »

Au fil des pages tournées, comme si vous lisiez un roman policier dévoilant des vérités cachées, l'histoire complexe de l'art deviendra bientôt un savoir que vous n'oublierez jamais.


Comme l'a confié un lecteur : « C'était un manuscrit qui m'a fait rire puis qui m'a soudainement touché en plein cœur », ce livre raconte l'histoire des vies pas si faciles qui se cachent derrière les noms prestigieux de Monet, Degas, Renoir et Frida Kahlo.
Leurs peintures, au contraire, nous ont aidés à endurer cette vie, et grâce à cette force, elles continuent de nous réconforter encore aujourd'hui.
Grand-mère salue ces peintres d’un « merci » et s’adresse affectueusement à nous, les lecteurs, en disant « tout va bien ».
À l'instar de notre grand-mère maternelle, de notre grand-mère paternelle, de la marraine la fée de Cendrillon et du professeur McGonagall de Harry Potter, l'image d'une grand-mère dont nous gardons un souvenir affectueux perdure dans ce livre.
Parfois strict, parfois chaleureux.
Avant tout, il fait rire les gens en les appelant « nos petits chiots » sur un ton très affectueux.

« Grand-mère est allée au musée d'art » est une œuvre qui mêle réflexions introspectives et récits poignants qui éclairent la vie.
Découvrons dans ce livre les connaissances profondes dont nous avons besoin en ce moment, transmises par de magnifiques images.

Grand-mère disait qu'il y avait une chose qu'elle regrettait dans sa vie.
J'aurais aimé avoir un téléphone portable quand j'étais jeune.
Il y a très longtemps, bien avant l'invention des appareils photo, et encore moins des téléphones portables, les portraits de groupe étaient populaires aux Pays-Bas au XVIIe siècle.
Lors d'une réunion ou d'un événement important, on faisait appel à un peintre pour immortaliser la scène dans un tableau.
Le coût de la commande d'un seul portrait était si exorbitant qu'il dépassait facilement le prix d'une maison ordinaire ; les gens mettaient donc leur argent en commun pour se faire photographier ensemble en souvenir.
Ainsi, de nombreux portraits de groupe peints à cette époque subsistent, et le plus célèbre d'entre eux est « La Ronde de nuit ».
--- p.25

« Que pensent les gens de moi ? Un être sans valeur, un original, ou une personne désagréable ? »
En bref, une existence en dessous du niveau le plus bas.
d'accord.
Même si cela est vrai, j'espère un jour pouvoir montrer à travers mon travail ce qui se passe dans l'esprit de ces excentriques, de ces êtres si insignifiants.

Comme Van Gogh l'écrivait dans ses lettres, le cyprès était un arbre dont personne ne reconnaissait particulièrement la valeur esthétique, à tel point qu'il n'avait jamais été correctement représenté dans un tableau.
Mais en réalité, elle recelait une beauté extraordinaire.

--- p.53

Sargent, qui avait enfin pu dessiner Madame Gotro, qu'il avait tant désirée, consacra toute son énergie à la création du chef-d'œuvre de sa vie.
Le processus était si ardu que Sargent confia à un ami : « Madame Gotreaux est tellement paresseuse que je ne parviens pas à saisir pleinement sa beauté. »

Après deux ans de travail acharné, ils ont finalement trouvé une pose à la fois élégante et sensuelle.
Lui et Madame Gautreau, qui avait présenté le tableau au Salon de Paris en 1884, ne doutaient pas qu'il serait applaudi.
Cependant, contrairement aux attentes, cette œuvre a suscité de vives critiques dès son exposition au Salon.
Le problème venait des bretelles de la robe sur la photo.

--- p.123

Le Brun avait l'intuition que l'opinion publique n'était pas favorable.
On raconte qu'il abandonna son poste de peintre royal et son luxueux hôtel particulier parisien, et qu'il s'enfuit de France en tenant la main de sa jeune fille.
Compte tenu du fait que la plupart de ceux qui restaient ont péri sur la guillotine révolutionnaire, la décision prise par Le Brun à ce moment-là était un choix d'une sagesse effrayante.
Même si elle errait comme une étrangère, elle n'a jamais posé son pinceau un seul instant.


Ma grand-mère disait que, lorsqu'elle était jeune, elle avait eu beaucoup de mal à trouver le courage de relever des défis passionnants.
C’est pourquoi je pense que Le Brun, qui a choisi et tracé sa propre vie, est vraiment extraordinaire.

--- p.151