Publier un livre | Pour un œil pour les chefs-d'œuvre

La naissance d'un chef-d'œuvre
1.
« Cactus et insectes » de Shin Saimdang
Il est tout à fait naturel que j'aie donné naissance à Maître Yulgok.
2.
Heo Ju Lee Jing, "Nanjuk 6-Gokbyeong"
Ne me voyez pas seulement comme un œuf, ne voyez pas la génération dans son ensemble.
3.
Chungam Kim Jeong, "Sukjodo"
Connaissez-vous la valeur inestimable de ce morceau de papier ?
4.
"Pungjukdo" de Tan Eun Lee Jeong
C'est comme regarder son autoportrait.
5.
Hakrimjeong Lee Gyeong-yun, « Prière pour les quatre gardiens » et « Recueil de peintures de paysages et de figures »
Ce que vous dites n'est pas dans votre bouche, mais dans vos doigts.
6.
〈Dokseodang Gyehoedo〉
Il fut un temps où Yulgok, Seoae et Songgang étudiaient ensemble.
7.
Le voyage de Yeondam Kim Myung-guk au Japon
Yeondam a failli pleurer en voyant affluer les commandes d'œuvres d'art.
8.
"La maçonnerie d'un tailleur de pierre" de Gongjae Yun Du-seo
Le tailleur de pierre devient finalement le personnage principal du tableau.
◈ "Samhwaga Yupyeong" de Nam Tae-eung
Comparaison et évaluation des univers artistiques de Yeondam, Heo Ju et Gong Jae

Les brillants peintres de la Renaissance
9.
"Yeongangimsulcheop" de Gyemjae Jeong Seon
La pleine lune se leva au-dessus de la rivière Imjin.
Rencontrons-nous à travers la poésie et la peinture
10.
Jeong Seon, Gyemjae, "Gyongyo Myeongseungcheop"
Essaie de dessiner une image du poème que je t'ai envoyé et de la modifier.
11.
« Peinture de pluie de neige » de Gwan-a-jae Jo Yeong-seok
Le personnage représenté dans le tableau de paysage est clairement un lettré de la dynastie Joseon.
12.
« Portrait d'un subordonné » de Neungho-gwan Lee In-sang
Je l'écris à l'avance pour te dire que je fais ce dessin pour toi.
13.
Jugement actuel sur l'épitaphe
Peuples du monde, ne profanez pas cette tombe solitaire.
14.
"Choibukga" de Shin Gwang-ha
Pourquoi es-tu enterré dans le Tripitaka Koreana ?
15.
Pyoam Kang Se-hwang, Autoportrait
Même si mon apparence était peu attrayante, mon caractère était là.
16.
L'œuvre collaborative de Pyoam et Danwon, « Songhodo »
Le maître dessina un pin, et le disciple dessina un tigre.
17.
"Seowon Ajipdo" de Danwon Kim Hong-do
Ce génie sans égal maîtrisait n'importe quelle matière.
18.
"Giro Seonryeongyedo" de Danwon Kim Hong-do
En commémoration de la célébration conjointe des aînés pour le 60e anniversaire des aînés de Kaesong
19.
L'histoire de Chunhwa
Il existe une histoire dans le Chunhwa de Joseon.
C'est donc l'un des changements rapides
20.
"Gangsanmujindo" et "Danbalryeong Manggeumgang" de Gosong Lee In-mun
Le prix nous révèle ce qu'est la perfection en matière de beauté formelle.
21.
Peinture de paysage pentecôtiste de Chojeon
Je suis venu vous voir parce que je voulais faire un dessin.
◈ Préface de "Hwagi" de Shin Suk-ju et "Seoknong Hwawon" de Yoo Han-jun
Si vous savez, vous aimerez, et si vous aimez, vous collectionnerez.
22.
"Chunran" de Suwoheon Im Hee-ji
Si vous dessinez un pas de danse sur la feuille d'orchidée, cela donne ceci.

Une fleur qui a éclos dans un âge sombre
23.
« Fleur de prunier » d'Ubong Jo Hee-ryong
J'ai blêmi en dessinant des fleurs de prunier.
24.
Goram Electric <Gyesanpomudo>
Même la plus impitoyable des mottes de terre ne saurait pourrir les doigts de cet homme.
25.
« Peinture de paysage » et « Fleur de lotus » de Bukhansan Kim Su-cheol
Quand je regarde vos tableaux, je sais que les temps modernes sont proches.
26.
"Papillon" d'Ilho Nam Gye-woo
Il a dit avoir vécu toute sa vie au palais d'Abang avec un papillon.
27.
École Mong-in Jeonghak « Pierre étrange »
Qui a dit que l'abstraction était une invention moderniste ?
28.
"Sogari" d'Oh Won Jang Seung-eop
Exprimons notre enthousiasme par écrit.
29.
"Orchidée" de Seokpa Lee Ha-eung
J'ai éveillé ma volonté et j'ai dessiné une image, y mettant tout mon cœur.
30.
"Baekakchunhyo" de Simjeon An Jung-sik
En attendant l'aube printanière sur le mont Baekaksan
31.
"Coucher de soleil" de Kim Kwan-ho
Exceptionnel, exceptionnel, vous êtes vraiment formidable, Monsieur Kim Gwan-ho !
32.
« Où et sous quelle forme nous reverrons-nous ? » de Kim Hwan-ki
J'ai coché les dix mille choses auxquelles j'ai pensé dans mon pays d'origine.

Une écriture magnifique et l'histoire d'un calligraphe
33.
Goryeo Sagyeong (Schéma de la pagode du Sutra du Lotus)
Lorsque vous prenez une décision, procédez toujours ainsi :
◈ Éloges du Portrait du Maître Chuisu
Avoir une bouche mais ne pas pouvoir parler, c'est pire que de dormir.
34.
Panneau de Sungnyemun
Les gens voulaient croire que c'était l'écriture du prince Yangnyeong.
35.
La « Théorie du visa » de Bongrae Yang Sa-eon
Le jour où la lettre « pluie » s'est envolée fut le jour de la mort de Yang Bong-rae.
36.
« Poème insomniaque » de Hongrang
Je vais cueillir une branche de saule et te l'offrir sur ton chemin.
37.
L'amour des ancêtres pour Han Seok-bong
Je vous envoie à la campagne, alors écrivez confortablement.
38.
"Cheongeumcheop" de Wonkyo Lee Gwang-sa
Lorsque j'ai joué la mélodie, les paroles ont semblé devenir tristes.
39.
"Seonghwasicheop" et "Maejodo" de Dasan Jeong Yak-yong
Je vois son caractère dans son écriture impeccable.
40.
"Unoe Mongjung Sicheop" de Chusa Kim Jeong-hui
Au-delà des montagnes lointaines, il y a des nuages ​​au-delà des nuages, un rêve dans un rêve.
41.
Chusa Kim Jeong-hui, "Portrait de Maître Haebung"
Le mérite dont parlait Maître Haebong est le mérite de Haebong.

peintures royales et calligraphie
42.
Ilwol Obongdo
Sois majestueuse comme les montagnes, et brille sur le monde comme le soleil et la lune.
43.
Dix symboles de longévité
La longévité est partout, mais les dix symboles de longévité n'existent qu'à Joseon.
44.
Péninsule de Haehak
Le pêcher qui met trois mille ans à fleurir
45.
bouteille de pivoine du palais
Un symbole de richesse qui apparaît toujours lors des fêtes
46.
Rue des livres
Quand je n'avais pas de temps libre, je regardais la bibliothèque et je pensais
47.
Panneau et lotus du palais de Changdeokgung
Le « cinéma » de Yeongjo regorge de couleurs chatoyantes.
48.
Le « petit-fils filial » de Yeongjo
Le roi, âgé de 83 ans, confie le pays à son petit-fils de 25 ans.
49.
Sceau royal et sceau royal de la dynastie Joseon
L'autorité de l'État et la dignité de la famille royale proviennent d'ici.

Références
Liste des illustrations et des sources

Un délicieux pèlerinage aux chefs-d'œuvre avec le professeur Yoo Hong-jun
Si vous aimez un chef-d'œuvre, vous le saurez, et si vous le savez, vous le verrez !

Présentation de ce livre

Il s'agit d'un « ouvrage d'introduction à l'appréciation des chefs-d'œuvre » qui explique l'histoire et la valeur artistique de 49 chefs-d'œuvre soigneusement sélectionnés par le professeur Yoo Hong-jun et d'une centaine d'œuvres d'accompagnement.
S’appuyant sur ses connaissances spécialisées et sa vaste expérience, il explique de manière simple et amusante, comme s’il racontait une histoire d’antan, le contexte social et artistique qui a conduit à la création d’un chef-d’œuvre, ce qui a motivé l’artiste à peindre et comment la vie et les efforts artistiques de l’artiste se reflètent dans la peinture.
Vous pourrez admirer des peintures célèbres de la dynastie Joseon et de l'époque moderne, ainsi que de magnifiques calligraphies et des chefs-d'œuvre de l'art de la cour royale.

Cet ouvrage présente les peintures « Cho Insect Painting » de Shin Saimdang et « Seokbong Cheonjamun » de Han Seokbong, œuvres connues mais peu connues, et propose des reproductions de haute qualité de chefs-d'œuvre inédits, jusqu'alors connus uniquement par des gravures en noir et blanc. Il introduit également la peinture érotique de Joseon comme un prolongement de la peinture profane, élargissant considérablement notre compréhension de l'histoire de l'art.
De même, l'histoire de Kim Myeong-guk, célèbre pour son tableau « Dalmado », qui pleurait à cause du flot de demandes de tableaux en provenance du Japon, et l'histoire déchirante de Jeong Yak-yong, qui a peint « Fleurs de prunier » et l'a envoyé à sa fille pendant son exil, montrent finalement que les chefs-d'œuvre sont aussi l'œuvre d'êtres humains et redonnent vie aux peintures et calligraphies anciennes.
Après avoir savouré un pèlerinage à travers des chefs-d'œuvre, tout en appréciant attentivement les magnifiques illustrations aux détails saisissants, vous sentirez votre propre discernement grandement aiguisé, comme l'a dit l'auteur : « Si vous aimez, vous saurez, et si vous savez, vous verrez. Ce que vous verrez alors ne sera plus comme avant. »

Caractéristiques de ce livre

Un festin de chefs-d'œuvre : Admirez plus de 150 chefs-d'œuvre.
Il s'agit d'un ouvrage d'introduction à la calligraphie et à la peinture qui sélectionne et explique avec soin 49 chefs-d'œuvre de la peinture, de la calligraphie et des peintures et calligraphies royales du début, de la fin et de la troisième période de la dynastie Joseon.

On disait qu'il y avait 49 points, mais en réalité, c'était plus que ça.
Lorsqu'il explique les différentes formes de bambou habilement exprimées par Lee Jeong, Tan ajoute le soigneusement sélectionné « Bambou dans le vent » à « Bambou sous la pluie » et « Bambou dans son ensemble », et lorsqu'il explique le « Sogari » empreint de l'enthousiasme d'Owon Jang Seung-eop, il ne peut omettre ses œuvres représentatives, les majestueuses peintures « Aigle » et « Chat ».
En conséquence, le nombre de chefs-d'œuvre sélectionnés comme œuvres majeures est passé de 49 à environ 150, et une véritable fête des chefs-d'œuvre a eu lieu.

La connaissance qu'ont nos ancêtres des peintures et calligraphies anciennes élargit notre appréciation de l'art.
Il n'y a pas de meilleure façon de développer son goût que de s'exposer à de nombreux chefs-d'œuvre et de voir comment ceux qui ont des goûts raffinés perçoivent leur œuvre.
L'auteur parle du regard d'Uam Song Si-yeol, qui a dessiné Shin Saimdang et son fils Yulgok Yi I dans le « Cho Insect Painting » de Shin Saimdang (p. 17), et de la perspicacité de Ganidang Choi Rip, qui a lu le contenu d'une peinture après avoir vu la peinture de Lee Gyeong-yun à Hakrimjeong, en disant : « Ce qui est dit n'est pas dans la bouche, mais dans les doigts » (p. 37), et nous dit comment « lire » une peinture, et non comment la « voir ».
Elle offre une mine d'informations sur la peinture, ainsi que de nombreux témoignages sur la vie et l'art, enrichissant le contenu de nos peintures et calligraphies anciennes et élargissant notre appréciation de l'art.


L'art est en fin de compte une entreprise humaine, un récit amusant et vivant du passé.
L'art étant par essence une entreprise humaine, les vies et les anecdotes des anciens ne sauraient être omises lors d'un pèlerinage aux chefs-d'œuvre.
Parfois, la véritable beauté d'un chef-d'œuvre s'explique mieux par la biographie de l'artiste que par une analyse de l'œuvre elle-même.
En découvrant les péripéties de la vie actuelle de Sim Sa-jeong, qui se consacre exclusivement à la peinture, coupé du monde extérieur depuis le scandale de tricherie de son grand-père, on comprend mieux la solitude et la tristesse qui imprègnent ses toiles (p. 80). L'histoire de Suwolheon Im Hee-ji, qui, malgré sa pauvreté, créa un étang pour contempler l'ombre de la lune et dansa sous la tempête, éclaire d'un jour nouveau ses peintures d'orchidées qui semblent danser (p. 134).

En découvrant ces fascinantes histoires anciennes, vous développerez un nouvel intérêt et une véritable passion pour la peinture.

Des chefs-d'œuvre cachés élargissent le champ de l'art coréen
Cette exposition présente des chefs-d'œuvre jusqu'alors inconnus, tels que des chefs-d'œuvre inédits présentés uniquement par le biais de planches en noir et blanc (comme le « Sahowigido » de Lee Gyeong-yun, etc.), des chefs-d'œuvre récemment découverts dans des collections privées (comme le « Jeolyusi » de Hong Rang), des œuvres de peintres moins connus (comme Chojeon Oh-sun) et des œuvres d'art de cour auparavant négligées (comme le « Gung Moran Daebyeong »), à travers des reproductions saisissantes réalisées par un photographe professionnel.
De plus, contrairement au Chunhwa chinois, qui contient la grandiloquence des films d'arts martiaux, et au Chunhwa japonais, qui contient des représentations exagérées, il introduit le Joseon Chunhwa, qui contient des histoires évoquant un sentiment de romantisme et d'élégance, comme une extension de la peinture profane, élargissant ainsi le champ de l'art coréen.