introduction
prologue

Leçon 1 : L'expérience de l'infini
Leçon 2 : La beauté et l'horreur vont de pair
Leçon 3 Le plaisir de bavarder
Leçon 4 : Voir au-delà de la « réalité fantastique »
Leçon 5 : Je me dessine
Leçon 6 : La frustration d'une vie ambitieuse
Leçon 7 Jeunesse et vieillesse : les beaux jours sont révolus
Leçon 8 : Sur le deuil
Leçon 9 : Dans les coulisses
Leçon 10 Grande ville - Nuit - Bar - Anonymat
Leçon 11 : La réalité de l'enfer
Leçon 12 : Un regard en arrière sur le siège vide
Leçon 13 : Regarder par la fenêtre
Leçon 14 La vie a toujours été ainsi et sera toujours ainsi.
Leçon 15 : Qu'est-ce que la beauté ?
Leçon 16 : Montagnes, maisons, rivières et arbres
Leçon 17 : L’éducation à l’ère du multimédia
Leçon 18 Écriture : S'engager avec l'humanité
Leçon 19 : Moments précaires
Leçon 20 : Rester enfantin pour toujours
Leçon 21 Toi aussi, lieu noir séché
Leçon 22 : Ne discutez pas avec le printemps
Leçon 23 L'amour, c'est se réjouir de ce qui est juste !
Leçon 24 : Détendez-vous, perfectionnez votre vie
Leçon 25 : Éloge de la musique
Leçon 26 La ville et les rues dans lesquelles nous vivons
Leçon 27 : Le bilan de la Terre
Leçon 28 : Souvenirs de l'ombre du sycomore
Leçon 29 : S’échapper du jardin de l’introspection
Leçon 30 : Maison, Eau, Corps, Herbe
Leçon 31 : Le néant est tout dans l'existence
Leçon 32 : Brahms en automne
Leçon 33 Comme si de loin
Leçon 34 : Se regarder en face : la chose la plus difficile au monde
Leçon 35 : La signification de la culture
Leçon 36 : Éveiller les humanités
Leçon 37 Violence et narcissisme
Leçon 38 : Le luxe de la liberté académique
Leçon 39 : Comment vivre, comment apprendre à vivre
Leçon 40 : Remuer le couteau dans la plaie
Leçon 41 : Le chemin du retour vers soi-même
Leçon 42 : L'inconnaissable et l'infini
Leçon 43 Je veux errer
Leçon 44 : Chants de vie et esthétique de l’époque
Leçon 45 : Les sciences humaines : l'auto-organisation de la vie
Leçon 46 : L'art et la communauté mondiale

Épilogue

Un guide pour le voyage à la découverte de son véritable « moi »,
L'art nous fait prendre conscience de la valeur inestimable de la liberté !

Les soi-disant grands chefs-d'œuvre de l'art qui ont été transmis du passé au présent sans être perdus, tels que les peintures de Picasso, Renoir et Rembrandt, les symphonies de Beethoven, Schumann et Brahms, les romans de Kafka, la poésie de Kim Su-young et les sculptures de Michel-Ange, sont encore aimés par de nombreuses personnes même après des siècles.
Ces œuvres d'art nous apportent de la joie, nous inspirent et nous donnent le temps de réfléchir à nos vies.

Ce livre, « Cours d’esthétique », est un ouvrage d’éducation artistique destiné aux citoyens (il s’agit d’une réimpression de « L’accordage de l’âme », publié en 2011 et épuisé).
(De nombreux éléments de la conception et du contenu du livre existant ont été considérablement révisés et modifiés avant sa republication.)
Les « citoyens » ici, c’est « moi », « toi » et « nous » qui vivons ensemble à notre époque.
Selon le professeur Moon Gwang-hoon, étudier l'art ne consiste pas à découvrir ce qui a inspiré l'artiste à créer son œuvre.
Il ne s'agit pas de découvrir comment l'art reflétait les conditions sociales de l'époque ou comment il a changé le paysage de la vie et la structure de la société à cette époque.
L'objectif fondamental de l'étude de l'art est de transformer la vie du « moi » vivant dans le présent à travers la fenêtre de l'art.
L'art nous permet de ressentir une liberté infinie au sein des limites de la vie finie, et il nous fait prendre conscience de la valeur inestimable de cette liberté.


« L’art n’affirme ni n’impose rien. »
Dans l'expérience esthétique, personne ne domine, et personne n'opprime autrui.
Car l'art promeut toujours des relations d'égalité, tant sur le plan émotionnel que politique.
Personne n'est contraint, chacun est simplement aidé à choisir une vie qui corresponde à sa nature.
Il ne s'agit pas de gloire superficielle, mais de suggérer des possibilités au-delà des limites de la réalité.
Ainsi, lorsque nous faisons l'expérience de l'art, nous retrouvons peu à peu l'image du paradis que nous avions oubliée.
« La vie peut toujours être reconstruite à nouveau au sein de la densité sensorielle et cognitive de l’expérience esthétique. » (Extrait du texte)

En contemplant l'art, nous interrogeons la réalité et les idéaux présents, tout en nous livrant à des réflexions philosophiques sur la beauté et la laideur, l'instant présent et l'éternité, la vie et la mort.
Au fil de ce processus, nous réfléchissons plus profondément au monde qui nous entoure et cherchons des réponses pour améliorer la réalité.
Et finalement, l'art nous guide vers la découverte de ce qui est le plus « moi », de notre véritable « moi ».

C’est pourquoi nous devons étudier l’art et pourquoi nous devons continuer à questionner la beauté.
Ce livre, « Cours d’esthétique », devient une boussole à laquelle vous devrez vous référer sans cesse tout au long de votre parcours.

Pourquoi devrions-nous étudier l'esthétique ?

La réalité dans l'art est une « réalité complètement différente ».
Parce que ce monde est non seulement inconnu mais aussi entièrement nouveau, nous en venons à percevoir l'art de diverses manières, et non pas seulement à travers une seule interprétation.
Voici une œuvre d'art.
Il s'agit de l'œuvre de Caravage, [Enfant mordu par un lézard] (1595).
Ce tableau représente une scène où un enfant tend la main pour toucher une belle fleur et se fait mordre au doigt par un lézard caché dans les feuilles.


« Dans ce tableau, l’accent est mis sur les fleurs et le lézard. »
On peut le traduire par un contraste entre la beauté et l'horreur.
Rilke a dit : « La beauté n'est que le commencement de l'horreur », mais la beauté ne vient pas seule.
À côté de la beauté se trouve l'horreur, et avant et derrière elle, la laideur, les convulsions et les frissons.
On a tendance à penser que la beauté et l'émerveillement n'ont rien à voir, mais ils sont en réalité profondément liés.
Il existe une différence de densité, mais ils sont toujours vendus mélangés.
Dans la réalité, beauté et horreur sont indissociables comme la lumière et les ténèbres.
Dans ce destin croisé, nous recherchons souvent la beauté en vain.
Mais la vie commence et finit entre quelques instants de beauté et d'horreur. (Extrait du texte)

Lorsqu'elles apprécient une œuvre d'art, certaines personnes ressentent de la beauté et sont émues.
Mais d'un autre côté, quelqu'un pourrait exprimer la laideur, l'étrangeté et l'horreur.
Chacun de ces choix détermine notre attitude envers l'art, et en fonction de ces décisions, le cours de notre vie change.
C’est précisément pourquoi l’art est une porte, une fenêtre, une entrée et un carrefour menant à un autre monde.
C’est précisément pourquoi nous devons considérer l’art correctement.

Le professeur Moon Gwang-hoon affirme que les œuvres d'art de qualité finissent par éveiller les sens engourdis par la monotonie du quotidien et encouragent le renouveau de la vie.
À travers les œuvres d'art, nous entrons brièvement en contact avec l'âme de l'artiste et faisons indirectement l'expérience du monde qu'il perçoit.
Forts de cette expérience, nous élargissons nos horizons sur le monde et allons au-delà du « présent », ne serait-ce qu'un instant.
C'est une façon de penser et d'imaginer totalement différente qui aiguise nos sens.
C’est la capacité de l’art à « transcender », ce qui peut s’exprimer comme « aller de l’avant » et « progresser » vers un but précis.


Ce livre, « Cours d’esthétique », nous rappelle des choses que nous avons oubliées ou dont nous avons rêvé dans le monde transcendant guidé par l’art.
Il peut s'agir d'idéaux, ou de vérités.
Le professeur Moon Gwang-hoon, tel un guide dans un hall d'exposition, accompagne les lecteurs à travers les principes profonds et généraux qui nous amènent à réaliser que la vie recèle des possibilités infinies.
Cela nous indique que tant que nous continuerons à ressentir et à rêver, ce monde pourra évoluer dans une meilleure direction.
Mais cette prise de conscience ne se produit pas simplement au niveau de la conscience.
Ces pensées exercent une force puissante qui modifie nos valeurs et nos attitudes, et par conséquent notre façon de vivre.
C’est là la valeur ultime que nous pouvons atteindre grâce à l’expérience artistique et esthétique dont parle le professeur Moon Gwan-hoon.


« La raison pour laquelle la beauté est importante, c’est tout simplement parce qu’elle prend racine dans mes sentiments. »
Et que ressentent les autres ? Car il s'agit d'empathie objective.
Autrement dit, l'objet et moi sommes naturellement liés par la beauté.
La beauté est quelque chose que je ressens (subjectif/sensoriel) et quelque chose que les autres peuvent ressentir et croire ressentir (objectif/rationnel).
La beauté relie donc les sens et la pensée, l'individu et la société.
« Dans ce médium, la beauté véritable reflète la réalité. » (Extrait du texte)

Une période d'intuition de grande qualité qui éveille la vie !

Nous voulons que nos vies soient plus précieuses et meilleures aujourd'hui qu'hier, et demain qu'aujourd'hui.
Le but de l'art n'est pas différent.
Dans cet ouvrage, « Cours d'esthétique », le professeur Moon Gwang-hoon accorde plus d'importance à notre attitude envers l'art qu'à l'interprétation du sens de l'art lui-même.
Les possibilités infinies de l'art résident en nous qui l'interprétons, et ces possibilités ne sont utiles que si elles bouleversent notre être intérieur et transforment notre attitude extérieure face à la vie.
Si l'expérience artistique n'atteint pas ce point, affirme le professeur Moon Gwang-hoon, l'art n'est pas de l'art.

« L’art nous permet de ressentir une certaine liberté dans les limites de la vie, nous rappelle la responsabilité qui va au-delà de cette liberté et, dans cette responsabilité, nous fait prendre conscience une fois de plus combien la liberté est précieuse. »
Si la liberté ou la responsabilité fait défaut, l'art n'est qu'une illusion.
Le changement dans la vie ne se produit que lorsque je peux éveiller les rêves des autres tout en les rêvant.
Dans l'art, nous rêvons à nouveau, nous choisissons à nouveau, nous nous éveillons à nouveau et nous agissons de façon inédite.
L'art est une expérience charnière entre excitation et regret.
Cela nous amène à prendre un moment pour réfléchir à d'où nous venons et où nous allons. (Extrait du texte)

Si la philosophie est une discipline qui nous apprend à vivre, l'esthétique est une discipline qui nous apprend à ressentir, à penser et à créer la vie telle qu'elle devrait être.
Et cela me permet enfin de vivre cette vie « à ma façon ».
En effet, l'expérience artistique est essentiellement un acte actif, volontaire et autonome.
Ce n'est qu'alors que l'art peut devenir agréable et plaisant.
L'objectif de ce livre, « Cours d'esthétique », est de construire spontanément la vie à travers l'art.