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Portrait de la Corée
Portrait de la Corée
Description
Introduction au livre
La professeure Cho Sun-mi, spécialiste reconnue des études sur le portrait, vous guide à travers l'univers artistique du portrait coréen grâce à 74 chefs-d'œuvre soigneusement sélectionnés, qu'elle organise de manière à ce que vous puissiez découvrir la personne et l'époque représentées dans chaque portrait.
Le portrait coréen est un domaine difficile à comprendre et à appréhender pour le grand public, car il n'a été abordé que de manière relativement brève ou en des termes assez spécialisés, à travers des expositions, des catalogues et des articles.
Toutefois, cet ouvrage offre aux lecteurs non spécialistes l'opportunité de se familiariser avec les portraits coréens grâce à sa composition, qui reproduit des portraits saisissants de personnages historiques et propose des explications pour chaque planche.
Cela nous permet également d'avoir une vision tridimensionnelle de l'histoire et de la culture de l'époque où ils vivaient.

Ce livre se compose de huit chapitres et est divisé en deux parties principales.
Le chapitre 1 offre un aperçu de l'évolution générale du portrait coréen afin de faciliter la compréhension globale et décrit les caractéristiques du portrait coréen.
Les chapitres 2 à 8 répartissent les portraits en six catégories selon le statut social des sujets : rois, nobles, sujets méritants, nobles dames, femmes et moines. Soixante-dix chefs-d’œuvre représentatifs sont ensuite sélectionnés pour chaque catégorie et analysés en détail, offrant ainsi aux lecteurs une immersion dans l’art du portrait coréen.
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    Aperçu

indice
Le monde du portrait coréen
Le développement du portrait coréen
Types de portraits coréens
La nature des portraits coréens

Portrait du roi
Portrait du roi Taejo | Portrait du prince Yeoning | Portrait du roi Yeongjo | Portrait du roi Cheoljong | Portrait du roi Gojong

Portrait d'un noble 1
Portrait de Choi Chi-won | Portrait d'Ahn Hyang | Portrait de Lee Jo-nyeon | Portrait de Yeom Je-sin | Portrait de Lee Saek | Portrait de Lee Sung-in | Portrait de Choi Deok-ji | Portrait de Jeong Sik et de son épouse | Portrait de Kim Si-seup | Portrait de Lee Hyeon-bo | Portrait de Kim Jin | Portrait de Yu Geun à 71 ans | Portrait de Héo Mok | Portrait de Song Si-yeol | Portrait de Nam Gu-man | Portrait de Yun Jeung | Portrait de Shin Im | Portrait de Yun Du Seok | Portrait de Jo Yeong-bok | Portrait de Sim Deuk-gyeong | Portrait de Yi Sam | Portrait de Yu Su | Portrait de Jeon Il-sang | Portrait de Yi Gwang-sa | Portrait de Ju Do-bok | Portrait d'Im Mae

Portrait d'un noble 2
Portrait de Kang Se-hwang | Portrait de Lee Chang-un | Portrait de Chae Je-gong | Portrait de Sim Hwan-ji | Portrait d'Oh Jae-sun | Portrait de Yoo Eon-ho | Portrait de Seo Jik-su | Portrait de Lee Chae | Portrait de Shin Eung-ju | Portrait des trois frères Jo | Portrait de Kim Jeong-hui | Portrait de Heo Jeon | Portrait de Shin Heon | Portrait de Lee Yu-won | Portrait de Lee Ha-eung | Portrait de Choi Ik-hyeon | Portrait de Jeon Woo | Portrait de Hwang Hyeon

Prix ​​d'excellence pour une matière
Portrait de Lee Cheon-woo | Portrait de Shin Suk-ju | Portrait d'Oh Ja-chi | Portrait de Yu Sun-jeong | Portrait de Song Eon-sin | Portrait de Yu Suk | Portrait d'Im Jang | Portrait de Lee Seong-yun | Portrait de Jeong Chung-sin | Portrait de Lee Jung-ro | Portrait de Park Yu-myeong | Portrait de Lee Si-bang | Portrait de Kim Seok-ju | Portrait d'Oh Myeong-hang

Carrefour
Portrait de Kwon Dae-un | Gisa Gye-cheop | Gisa Gyeong-hoe-cheop

Portrait d'une femme
Portrait de Ha Yeon et de son épouse | Portrait de Gyewolhyang | Portrait d'Unnangja

Go Seung-jin
Gakjinguksa Sang|Hakjo Daesa Sang|Samyeong Daesa Sang|Jaewol Daesa Sang|Hwadam Daesa Sang

Recherche
Portraits de la Corée tels qu'ils apparaissent dans le tableau ci-joint

Dans le livre
Le portrait coréen ne recherchait pas d'effets picturaux allant au-delà de la personne réelle par la distorsion ou la déformation, ni une exagération intentionnelle par la mise en valeur des traits.
Seuls les efforts les plus réalistes ont été déployés pour approcher de vraies personnes.
Cela se manifeste clairement dans la représentation des paupières et du traitement de la barbe, ainsi que dans les caractéristiques de la peau telles que les cicatrices de variole, les taches de rousseur et les taches.
Le regard est traité selon le même angle que le visage, et la forme des yeux est représentée sans exagération, comme s'il s'agissait d'une reproduction directe de l'apparence réelle.
Ainsi, lorsque vous regardez le portrait, vous avez l'impression d'être face à une personne réelle.
Cela montre que le peintre lui-même a profondément intégré et suivi le principe du portrait : « Si ne serait-ce qu'une mèche de cheveux est déplacée, ce n'est pas cette personne ».
La véritable signification du portrait coréen réside dans l'extraordinaire puissance expressive qui découle de cet extrême de la représentation.
--- Extrait du texte

Portrait de Yeonimgun dans sa jeunesse et portrait du roi Yeongjo à l'âge de 51 ans
Parmi les portraits de rois, il est intéressant de comparer ceux du prince Yeoning dans sa jeunesse et du roi Yeongjo après son accession au trône.
Le prince Yeoning, fils de dame Choi Suk-bin, une concubine de rang le plus bas au palais, a grandi en subissant les luttes intestines du palais plus douloureusement que quiconque durant son règne.
Au moment où le portrait a été peint, le prince Yeoning n'était pas encore prince héritier et vivait dans l'angoisse au milieu de la violente confrontation entre la faction Noron, qui le soutenait, et la faction Soron, qui soutenait le roi Gyeongjong.
Le portrait du prince Yeoning révèle un visage allongé aux yeux levés, et malgré son jeune âge, il ne dégage aucune fougue. Son expression, à la fois prudente et douce, laisse transparaître une pointe de mélancolie.
Voyons maintenant à quoi ressemblait le roi Yeongjo après son accession au trône.
Le roi Yeongjo, qui régna le plus longtemps de toute la dynastie Joseon et qui fut un souverain ayant jeté les bases d'une revitalisation dans de nombreux domaines, arbore un teint éclatant, des yeux pétillants et une silhouette élancée aux racines robustes, qui rappellent son apparence de jeunesse. Cependant, dans le visage du roi Yeongjo, désormais âgé, il est difficile de retrouver la timidité et la prudence qui caractérisaient ses années de prince.
Son apparence a désormais changé, affichant confiance et autorité.

--- pp
76-89

Portrait de Kim Si-seup : Le monde intérieur d'un génie empli d'angoisse
Kim Si-seup, écrivain de génie et auteur du premier roman chinois, Geumosinhwa, brûla ses livres et devint moine à l'âge de vingt et un ans, indigné par la nouvelle que le prince Suyang avait renversé le roi Danjong et accédé au trône.
Il répétait sans cesse le même cycle : devenir moine, se comporter comme un fou et errer à travers le pays. Incapable de s'adapter à la réalité, il ridiculisait parfois le monde avec colère et dégoût, allant jusqu'à se faire du mal en raillant la duplicité de l'existence.
Cependant, après l'âge de 50 ans, son image devint davantage celle d'un intellectuel solitaire qui s'était libéré des chaînes de l'esclavage et était retourné à la nature, et surtout après que Yulgok Yi I eut écrit « L'Histoire de Kim Si-seup », son image d'érudit confucéen fut réévaluée, et à partir du XVIIe siècle, de nombreux écrivains en vinrent à l'admirer.
« Ta forme est extrêmement faible et tes paroles sont indiscernables, tu mérites donc de tomber dans le gouffre. » (Ta forme est-elle extrêmement faible et tes paroles extrêmement brillantes ? Tu mérites de tomber dans le gouffre.)
Chaque mois, Kim Si-seup laissait derrière lui l'éloge funèbre ci-dessus, qui critique sans pitié sa propre vie, sur un autoportrait qu'il avait peint de son vivant.
Malheureusement, son autoportrait, peint par lui-même, n'existe plus, mais derrière son apparence détachée dans le portrait actuellement conservé au temple Muryangsa à Buyeo, on découvre un monde intérieur tragique rempli d'agonie, comme il l'a confessé dans son autobiographie.
--- pp160~167

Portrait de Song Si-yeol, figure de proue du monde confucéen, dont la vie fut faite de hauts et de bas.
Song Si-yeol d'Uam, dont la vie fut marquée par des hauts et des bas politiques, fut un grand érudit confucéen qui consacra son existence à l'étude des enseignements de Zhu Xi. Héritier de la tradition académique de Yi I, il incarna le courant principal de l'école de pensée Giho et possédait également une connaissance approfondie de la théorie des rites.
Bien qu'il se soit fait de nombreux ennemis en raison de son caractère agressif, il a formé de nombreux élèves talentueux grâce à ses connaissances exceptionnelles et à son intégrité morale.
En conséquence, après sa mort, de nombreux sanctuaires furent construits pour le commémorer, et parmi eux, le nombre de sanctuaires et de pièces où son portrait est vénéré est assez important.
Le nom de Song Si-yeol serait mentionné 3 000 fois dans les Annales de la dynastie Joseon, mais sa période de fonction officielle n'aura duré qu'environ 8 ans.
Il a marqué l'histoire du confucianisme de Joseon au milieu des luttes politiques entre factions, mais a finalement mis fin à ses jours en s'empoisonnant.
Song Si-yeol, doté d'un regard perçant, d'une allure digne et d'un charisme exceptionnel, a laissé derrière lui de nombreux portraits magnifiques, dignes d'une figure de proue du monde confucéen.
L'homme lui-même était un modèle d'érudition, de caractère et d'influence exceptionnels, et l'influence de ses descendants et des érudits confucéens qui lui ont succédé était si grande que les meilleurs peintres, dotés de compétences exceptionnelles, furent sollicités pour réaliser son portrait.
--- pp190-201

Portrait et autoportrait de Kang Se-hwang, dirigeant de la dynastie Joseon tardive
Ce qui rend le portrait de Kang Se-hwang particulièrement remarquable, ce sont les autoportraits qu'il a laissés.
Il existe de nombreux portraits de la dynastie Joseon, représentant des rois, des nobles, des femmes et des moines, mais les autoportraits sont extrêmement rares.
Pourquoi ? Parce que seuls ceux qui se reconnaissaient comme « dignes d’être dessinés », qui étaient fiers d’eux-mêmes et qui possédaient « un talent certain pour le dessin », pouvaient peindre un autoportrait.
De plus, l'expression de la conscience de soi à travers la peinture ou la transmission des émotions à travers la peinture ne se retrouvait que dans un petit nombre d'œuvres de quelques peintres de la dynastie Joseon, et n'était pas universelle comme on le voit dans les peintures postérieures à l'ère moderne.
Par conséquent, la création d'autoportraits, que l'on peut considérer comme l'incarnation de ses propres préoccupations, de sa conscience de soi et de son expression émotionnelle, peut être qualifiée de révolutionnaire pour l'époque.
C’est pourquoi il n’existe pratiquement aucun autoportrait réalisé par des peintres professionnels dotés d’un talent descriptif exceptionnel.
Les autoportraits de Yun Du-seo et de Kang Se-hwang, que nous avons vus précédemment, sont tout aussi précieux.

Pyoam Kang Se-hwang, qui possédait non seulement des compétences exceptionnelles en peinture mais aussi une appréciation inégalée pour la calligraphie et la peinture, était le chef de file du monde littéraire de son époque, mais il semblait avoir peu confiance en son apparence, disant : « Parce que j'étais petit et que j'avais une apparence insignifiante, les gens qui ne le connaissaient pas bien le méprisaient parfois, sans se rendre compte qu'il possédait des connaissances exceptionnelles et des opinions profondes… »
Cependant, comme il se le disait lui-même, c'était un homme de grand caractère et d'une grande perspicacité, et en tant que maître de Kim Hong-do, il était un calligraphe renommé de son temps, et l'on pouvait le qualifier de grand maître des arts littéraires de son époque, possédant des tentatives picturales diverses et audacieuses et un œil perspicace unique.
Dans son autoportrait, on ressent l'esprit à la fois élégant et abstrait d'un vieil homme, qui incite à incliner la tête.
---pp286-297

Portrait de Hwang Hyeon, un patriote de la fin de la dynastie Joseon qui s'est suicidé.
Monsieur Hwang Hyeon était un patriote et un érudit de la fin de la dynastie Joseon. Apprenant la signature du traité nippo-coréen de 1905 à l'âge de 51 ans, il composa des poèmes condamnant les traîtres et pleurant les patriotes. En 1910 (Yunghee 4), lorsque la souveraineté du pays fut bafouée par l'oppression japonaise, il fut si furieux qu'il écrivit en une nuit quatre poèmes d'adieu (『Maecheonjip』, volume 5), les récita, puis se suicida.
Le portrait de Hwang Hyeon a été peint par Seok Ji Chae Yong-sin, le plus grand portraitiste de son temps, auteur de nombreux portraits de patriotes. Il est également intéressant de comparer les photos de Hwang Hyeon qui ont servi de référence au peintre.
Sur la photo, le visage est assez grand par rapport au corps, et le corps est plutôt petit ; mais sur le dessin, le visage est dessiné plus petit qu'il ne l'est en réalité et le corps est dessiné relativement grand pour donner une idée des proportions.
On pense que l'artiste a voulu exprimer la vie et l'esprit de M. Hwang Hyeon, un patriote, sous leur forme la plus idéale.
Le regard déterminé, fixant droit devant soi comme perdu dans ses pensées derrière des lunettes rondes, et les lèvres légèrement pincées comme pour retenir un chagrin, incitent automatiquement le spectateur à boutonner son col et à s'immerger dans une atmosphère solennelle.
--- pp
424-429

Avis de l'éditeur
Comprendre et apprécier les portraits coréens
Le premier livre de portraits coréen destiné au grand public


La professeure Cho Sun-mi, spécialiste reconnue des études sur le portrait, vous guide à travers l'univers artistique du portrait coréen grâce à 74 chefs-d'œuvre soigneusement sélectionnés, qu'elle organise de manière à ce que vous puissiez découvrir la personne et l'époque représentées dans chaque portrait.
L'univers du portrait coréen, qui a été relativement peu exploré ou quelque peu spécialisé à travers des expositions, des catalogues et des articles, est recréé avec des portraits saisissants de figures historiques, permettant une vision tridimensionnelle de l'histoire et de la culture de l'époque où elles ont vécu.

Les portraits coréens trouvent leur origine dans les portraits des occupants des tombeaux représentés sur les peintures murales des tombeaux de Goguryeo, mais à en juger par les vestiges qui subsistent aujourd'hui, la plupart d'entre eux ont été produits sous la dynastie Joseon, qui était une société confucéenne.
Les portraits coréens, tels que le portrait d'un roi, l'« Eojin », qui revêt une signification symbolique dans l'espoir que les ancêtres vivent éternellement, le « Sadaebusang », réalisé pour que les descendants puissent organiser des cérémonies commémoratives en conservant les portraits des ancêtres, le « Gongsinsang », que le roi offrait aux personnes ayant contribué au pays afin qu'elles prennent exemple sur lui, et le « Girodosang », qui célèbre l'entrée d'un ministre au sein du Giroso, ne s'écartent guère d'un certain cadre en termes de public cible, de forme de l'œuvre ou d'intention de sa production.
Cependant, si vous regardez attentivement ces portraits qui semblent similaires au premier abord, vous constaterez qu'ils représentent fidèlement non seulement les traits extérieurs qui font ressortir l'individualité de la personne, comme la représentation délicate des grains de beauté et des cicatrices de variole sur le visage, la barbe, les paupières, et même le sang dans le blanc des yeux, mais aussi les aspects personnels, la situation dans laquelle vivait la personne et sa psychologie intérieure au moment où le portrait a été peint.

L'auteur entrelace les récits de personnages et les portraits autour de deux axes principaux.
L'un est un récit d'un point de vue historique, et l'autre un récit d'un point de vue pictural.
En examinant de près plus de 70 portraits individuels, l'auteur dévoile méticuleusement la vie des personnes représentées, l'époque où elles vivaient, les relations entre les sujets et leur entourage, l'histoire des peintres, l'histoire des tableaux et leur transmission jusqu'à nos jours, ainsi que diverses anecdotes sur les personnes et les portraits, relatées directement sur les toiles ou indirectement dans la littérature.
Cela permettra aux lecteurs non spécialistes de comprendre plus facilement et de manière plus intéressante les personnages historiques, leurs portraits et leurs époques.
De plus, comme l'auteur l'indique dans la préface, ce livre est le fruit éclatant de plus de 40 ans de recherche sur le portrait.
Parmi les portraits coréens, seuls les chefs-d'œuvre étaient rassemblés en un seul lieu, et les œuvres elles-mêmes étaient fidèlement interprétées et évaluées selon le critère strict de la « qualité artistique ».
L'interprétation fidèle de chaque œuvre d'un point de vue historique et artistique, incluant la forme de chaque pièce, les techniques d'expression détaillées du visage aux pieds, le flux et les différences de forme et de technique entre les œuvres, ainsi qu'un examen de l'histoire du vêtement à travers les vêtements portés par les sujets, constituera un atout intellectuel précieux pour les chercheurs et les étudiants qui ont besoin d'une connaissance approfondie et étendue de l'art du portrait.

La signification de « 형 » et « 영 » dans les portraits coréens
« Hyeong » désigne le sujet du dessin lui-même, « Yeong » désigne le portrait dessiné.


L'auteur affirme : « Le portrait est l'art de la forme et de l'ombre. »
Qu'est-ce que cela signifie?
« Hyeong » désigne la personne dessinée, et « Yeong » désigne le portrait dessiné.
Autrement dit, on peut dire qu'il s'agit d'une entité réelle et d'une entité virtuelle.
L'apparence extérieure (forme) d'un être humain change d'instant en instant, mais derrière cette « forme » se cache l'essence immuable que seule cette personne possède, c'est-à-dire l'esprit (dieu) ou le mental (cœur).
Plus précisément, l'esprit ou le cœur ne se situe pas derrière l'apparence, mais constitue une structure à plusieurs niveaux interconnectée avec la forme.
Ainsi, lorsqu'un artiste dessine une personne en particulier, s'il saisit correctement son apparence, sa « forme », alors naturellement les éléments internes, tels que l'esprit ou le mental, qui sont structurellement liés à cette « forme », sont également amenés sur l'écran et reflétés comme un « esprit ».
En théorie du portrait, cela s'exprimait souvent par des termes tels que « représenter l'esprit » ou « représenter le cœur ».
Dans le portrait coréen, le but ultime était d'exprimer l'« ombre » émanant de la « forme », et en dessinant la figure de manière à lui ressembler encore un peu plus, l'artiste tentait d'en capturer l'esprit et l'âme.


« Si un seul camion est en erreur, ce n'est pas la faute de cette personne ! »
La grandeur du portrait coréen réside dans son expressivité exceptionnelle, qui découle de la reproduction à l'extrême.


Le portrait coréen ne recherchait pas d'effets picturaux allant au-delà de la personne réelle par la distorsion ou la déformation, ni une exagération intentionnelle par la mise en valeur des traits.
Seuls les efforts les plus réalistes ont été déployés pour approcher de vraies personnes.
Cela se manifeste clairement dans la représentation des paupières et du traitement de la barbe, ainsi que dans les caractéristiques de la peau telles que les cicatrices de variole, les taches de rousseur et les taches.
Dans les portraits coréens, le regard est traité selon le même angle que le visage, et la forme des yeux est représentée sans exagération, comme s'il s'agissait d'une reproduction directe de l'apparence réelle.
Ainsi, lorsque vous regardez un portrait, vous avez l'impression d'être face à une personne réelle.
Cela montre que le peintre lui-même a profondément intégré et suivi la proposition traditionnelle du portrait selon laquelle « si ne serait-ce qu'un cheveu est déplacé, ce n'est pas cette personne ».
Bien qu'elle puisse paraître inflexible et rigide, elle empêche l'exubérance de l'individualité, et par conséquent l'écart de niveau atteint par toutes les œuvres n'est pas si important.
La véritable signification du portrait coréen réside dans l'extraordinaire puissance expressive qui découle de cet extrême de la représentation.

Portrait de Heo Mok, qui se faisait appeler Misu (眉?) en raison de ses sourcils exceptionnellement longs (page 188 du texte) ; autoportrait de Yun Du-seo, arrière-petit-fils de Gosan Yun Seon-do et pionnier de la peinture de genre sous la dynastie Joseon (page 228 du texte) ; portrait de Jo Yeong-bok, dont le jeune frère, Jo Yeong-seok, peintre issu de la noblesse, aurait réalisé une ébauche pendant son exil (page 236 du texte) ; portrait de Yi Gwang-sa, célèbre calligraphe qui a ouvert un nouveau chapitre dans la calligraphie Joseon (page 270 du texte) ; autoportrait de Kang Se-hwang, directeur de la Yedan (Académie royale coréenne) à la fin de la dynastie Joseon et maître de Kim Hong-do (page 286 du texte). Le portrait d'Oh Jae-sun, chef-d'œuvre de Yi Myeong-gi, portraitiste de renom (page 326) ; le portrait de Yi Chae, considéré comme le portrait le plus typique d'un noble à l'allure distinguée et noble (page 348) ; le portrait de Heo Jeon, homme intègre et d'une grande vertu académique (page 372) ; et le portrait de la douleur d'une nation déchue. Les traits du visage dans le portrait du camarade Jeonwoo (page 418), où le ressentiment du patriote est palpable, et dans celui d'Oh Myeong-hang (page 507), qui marque la fin de l'ère des sujets méritants, sont particulièrement saisissants et permettent d'appréhender clairement « l'extrême de la représentation » évoquée précédemment.
Parfois, lorsque nous observons un visage représenté avec un tel niveau de détail troublant que les yeux semblent se croiser et la texture de la peau paraît palpable, nous pouvons saisir avec précision certains aspects de la situation dans laquelle se trouvait le personnage à ce moment-là, son état émotionnel, voire sa personnalité.
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date de publication : 9 novembre 2009
- Format : Guide de reliure de livres à couverture rigide
Nombre de pages, poids, dimensions : 581 pages | 1 366 g | 183 × 233 × 35 mm
- ISBN13 : 9788971993620
- ISBN10 : 8971993626

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