Passer aux informations sur le produit
À propos de la blancheur de la baleine blanche
À propos de la blancheur de la baleine blanche
Description
Introduction au livre
Le vide qui représente tout et pourtant ne représente rien
De la peinture blanche a éclaboussé le texte, la traduction, à propos de cette blancheur.

Un recueil d'essais de Hong Han-byeol, traductrice de Claire Keegan, Joan Didion et Susan Sontag

Comme son titre l'indique, « Sur la blancheur de la baleine blanche » est une grande métaphore de la traduction.
De même qu'Herman Melville a écrit un poème épique si vaste à travers la bouche d'Ismaël, le narrateur de Moby Dick, pour élucider l'existence d'une grande baleine blanche, le traducteur Hong Han-byeol consacre quatorze chapitres de ce livre à esquisser la traduction sans fin sur les pages.
« Une prière pour expliquer par les mots l’acte intangible de la traduction » et « un geste impossible pour définir l’impossible traduction », une aventure d’écriture persistante et magnifique, mue par un amour absolu.
Face au défi que représente l'approche du vide absolu entre les langues, d'innombrables histoires émergent et se rejoignent grâce à l'axe de la traduction.

Le traducteur Hong Han-byeol a traduit plus de 100 livres au cours des 20 dernières années, s'attirant les éloges des critiques et des lecteurs.
Elle a remporté le prix Yuyoung de traduction, décerné au traducteur d'une œuvre littéraire anglaise publiée dans l'année, pour « The Milkman » d'Anna Burns, et a traduit « Such Trivial Things » de Claire Keegan, qui a fait fureur dans les librairies en 2024 et a été salué comme le meilleur livre par de nombreux médias et lecteurs.
Grâce aux traductions de Hong Han-byeol, les œuvres de Kazuo Ishiguro, Deborah Levy, Susan Sontag, Sigrid Nunes, Rebecca Solnit, Joan Didion et Virginia Woolf, entre autres, ont pu être découvertes par les lecteurs coréens.
Après 『Anyway, Dictionary』, qui caressait délicatement le monde des dictionnaires avec une liste de mots quasi infinie, 『On the Whiteness of the White Whale』, le deuxième livre solo publié, est un essai sur la traduction, l'acte de pénétrer l'autre côté d'un texte et d'exprimer le silence qui le dépasse par le langage.
  • Vous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.
    Aperçu

indice
À propos de la blancheur de la baleine blanche 9
Babel 23
Traîtres 39
Je dis ce que je pense 59
Ayez pitié, Shylock 79
Cette folie prescrit la traduction 95
Confection de courtepointes anglaises 119
De quoi parle-t-on quand on parle de traduction ? 137
Ne lui faites pas confiance 163
La Bible et le pain de maïs 179
Femmes dans l'écart 193
Silence et Échos 207
Les traducteurs à l'ère de la traduction automatique 223
Baleine Blanche Encore 243

Semaine 251
Référence 263

Image détaillée
Image détaillée 1

Dans le livre
Je ne me sens pas capable de définir clairement ou d'expliquer logiquement la traduction, je vais donc essayer de l'aborder de manière indirecte, en utilisant une analogie.
Ce que j'essaie de dire dans ce livre pourrait s'apparenter à la tentative d'Ismaël de définir la baleine blanche.
À l'instar d'Ismaël, ce sera une histoire d'échec, de citations d'exemples de traduction, d'analyse de la traduction, de dissection de la traduction, de tentatives d'explication de la traduction.
Les écrits ici présents racontent comment chacun parle différemment de la traduction (avec les mêmes mots), constituent une prière pour expliquer par les mots l'acte intangible de la traduction, un geste impossible pour définir l'impossible traduction et une tentative de dessiner une baleine blanche.

--- p.21

La traduction est une trahison car elle tente de corriger temporairement la confusion du langage et le sens fluctuant.
La traduction est une tentative éphémère mais inévitable de fixer, même momentanément, une langue en perpétuelle évolution.
Il s'agit de choisir parmi d'innombrables possibilités et, la plupart du temps, d'écarter les autres.
Comme chacun sait, aucune traduction ne peut refléter fidèlement le texte original.
Paradoxalement, la tour de commentaires sans fin de Nabokov est un monument visuel témoignant de tout ce que la traduction a manqué (l'élégance, la qualité sonore, la clarté, le goût, l'usage moderne, la grammaire, pour n'en citer que quelques-uns).
Et à mesure que la tour de commentaires s'allongeait, les marges disparaissaient elles aussi.
(laisser place à l'imagination, possibilité d'ambiguïté).

--- p.47

J'aime aussi considérer la traduction comme un travail similaire à celui d'un détective.
L'objectif d'un détective dans un roman policier est de construire une histoire qui explique pourquoi, par qui et comment un crime a été commis.
De même qu'un détective prend en compte toutes les circonstances et le contexte pour élaborer le récit le plus plausible, un traducteur rassemble des indices dans les mots pour créer une phrase unique et fluide, une intrigue sans faille.
Le traducteur tente de traduire l'intraduisible en essayant de rassembler les fragments de sens épars.
Puis, à un moment donné, l'énigme est résolue.
L'histoire se termine en insérant l'indice/le mot qui correspond parfaitement à l'espace vide.
Le plaisir de compléter une phrase comme celle-ci.
En fin de compte, la raison pour laquelle nous traduisons, c'est parce que c'est là l'essence même de la traduction.
Un rare sentiment d'accomplissement.

--- p.65

En réalité, traduire, ce n'est pas simplement traduire des « mots » (traduction littérale) ou traduire « le sens des mots » (paraphrase).
Il y a une troisième chose.
C’est pourquoi une simple phrase comme « Qu’en pensez-vous ? » peut être traduite de dizaines de façons.
On pourrait dire qu'il traduit les lignes, le silence, les marges.
Il y a tellement de choses qui se cachent entre les lignes.
Contexte, ton, émotion, ambiance, caractère, allusion, nuance, allusion culturelle, intention.

--- p.75

L'essence du langage, c'est le changement.
La langue n'est pas figée.
Peu importe combien de fois Shylock répète : « Je le jure, je le jure, je le jure devant le ciel. »
Même si l'on tente de sanctifier son contrat en l'assimilant à un serment fait à Dieu, en disant : « Mon âme doit-elle supporter le parjure ? », tant que le contrat est fait de mots, des divergences d'interprétation sont inévitables.
Il faut de la compassion pour intégrer et comprendre ces différences.


Étant donné la nature du langage, que se passerait-il si nous insistions sur une traduction littérale et impitoyable, refusant toute forme de trahison ? Si nous nous contentons de traduire les mots, ignorant le silence entre les lignes et le sens, qui peut garantir que l’essence même du langage ne sera pas anéantie ?
--- pp.92-93

Peut-être la traduction devrait-elle être une transformation, un acte qui modifie le corps.
« On pourrait traduire cela par “se tenir debout avec un visage indifférent comme si cela avait toujours été ainsi”, ou “se défaire de son corps et en revêtir un nouveau”, mais je crains que ce ne soit pas possible. »
« Je » signifie que j'ai peur de changer avant même que les mots ne soient prononcés.
Qu’est-ce que cela signifie ? Est-ce la crainte d’écrire comme si j’étais l’auteur, de me bercer d’illusions en me prenant pour l’auteur, comme si j’écrivais comme si j’écrivais ? Que le processus de traduction rompe le lien entre signifiant et signifié, que les mots et les histoires se transforment en quelque chose de complètement différent, que je trahis l’auteur, que j’abîme le texte original par la traduction ? Que je le charcute sans vergogne, que je le polisse et que j’en efface la qualité littéraire ?
--- p.105

Pour un traducteur pris au piège du dilemme de l'incapacité à traduire les mots ou le sens, l'expérience de traduire une poésie composée ni de mots ni de sens mais de sensations, la liberté de créer un langage en traduisant une poésie illisible en une autre poésie illisible, peut s'avérer nécessaire.
Et puis, à l'instar d'Artaud, il déclare que la traduction est plus proche de l'original que l'original lui-même.
C'est effectivement vrai, car la traduction est plus proche du langage pur.

--- pp.116-117

Je crois que je veux écrire une traduction qui se lise bien.
Ainsi, afin d'aider les lecteurs coréens à lire avec une logique naturelle, il m'arrive d'intervenir plus que ce qui m'est permis.
Il m'arrive parfois de retoucher le texte original comme si j'étais un éditeur (cela ne signifie pas supprimer ce qui est déjà là ou ajouter ce qui n'y est pas).
(Il faut parfois combiner ou scinder des phrases, modifier la structure des phrases ou inverser les affirmations et les négations).
Mais quand je pense qu'en peaufinant et en corrigeant le manuscrit de la traduction, je risque de tomber dans le cliché de Fitzgerald, mon cœur se serre.

--- p.134

Quelle que soit la fluidité et la facilité de la traduction, des traces de celle-ci subsisteront inévitablement dans le texte traduit.
Parfois, cette trace devient la vertu de la traduction.
Lorsque la langue des autres et la mienne se chevauchent et interfèrent, il subsiste dans la langue une magnifique trace d'un motif éblouissant.
J'essaie d'imiter les personnes qui écrivent en coréen, mais il y a aussi des gens qui imitent les traducteurs, et c'est à travers cet échange et ce conflit que le potentiel du langage est pleinement exploité.
Même dans la langue que j'écris, les innombrables textes que j'ai lus et traduits resteront des traces inoubliables.

--- p.175

Le livre a également été publié à Gangwon-do pendant la guerre de Corée.
L'armée américaine a rencontré un groupe de civils incapables de communiquer.
Des personnes dont l'apparence est difficile à distinguer et dont les paroles sont incompréhensibles.
Un vide, un néant de sens, où il est impossible de dire s'ils sont ennemis ou alliés.
À cette époque, le symbole de l'obéissance et du respect apparaît sous la forme de la Bible.
C'était un livre qui avait été brûlé, restauré et ressuscité, acquérant un nouveau corps et une nouvelle signification.
Cette scène est tirée de Homey K.
Il n'est pas exagéré de dire que Baba a emprunté le concept de Freud et l'a appelé la « scène primitive ».
La première rencontre entre colonisateur et colonisé – violence, menaces de mort, crise, malentendus, dégoût et désir, construction identitaire, distribution de pain et de médicaments, début de la domination culturelle.
J’ai hérité de mon père le traumatisme de cette première rencontre – et le désir qui en a découlé.
C’est pourquoi mon père, mon frère aîné et moi avons fini par passer toute notre vie à traduire.
Les Indiens vivant près de Delhi ont refusé de recevoir le sacrement, mais nous ne pouvions pas refuser et avons reçu le pain – le corps.

--- pp.184-185

Lorsque le livre d'Emily Wilson a été publié avec le slogan « la première traduction féminine », certains l'ont accueilli avec scepticisme.
Dans le monde actuel, qu'y a-t-il de si particulier à ce qu'une femme traduise ? Il existe déjà des dizaines de traductions, alors pourquoi en ajouter une de plus ? Affirmer qu'une traduction féminine est pertinente ne revient-il pas à dire que la traductrice a manqué à son devoir de transparence et s'est arbitrairement mêlée de l'original, voire l'a dénaturé ? En termes modernes, n'est-ce pas comme « féminiser » Homère ? Pourtant, comme le montrent les exemples précédents, et comme Wilson lui-même l'a souligné dans sa note de traductrice, il s'efforçait de rester fidèle au texte original et se gardait bien d'y intégrer des préjugés et des idées modernes.
Ce sont les traducteurs masculins qui ont encouragé et exagéré les exploits d'Ulysse, qui ont imposé un filtre à Pénélope et qui ont stigmatisé les esclaves femmes en les traitant de « prostituées ».

--- p.203

La traduction de l'Odyssée par Emily Wilson démontre que même les textes faisant autorité peuvent être décryptés simplement en explorant les failles de l'original et en révélant des contradictions cachées.
Même ce que nous considérons comme le récit primordial, même la grande œuvre d'Homère, est fragmenté et polyphonique, et la traduction de la femme révèle que la voix unique et pure n'est qu'un mythe.
Les fissures cachées derrière la surface polie, la douleur de la vie, les cris des esclaves, les choses que nous avons détournées du regard parce que nous ne voulions pas les voir, ne se révèlent que lorsque nous nous débarrassons des mythes plausibles.
La traduction fait ressortir les voix cachées dans les interstices du texte original.

--- p.204

À cause de la tour de Babel, il existait des dizaines de milliers de façons différentes de dire la même chose.
Voulons-nous revenir en arrière et que tout le monde parle de la même manière ?
Voulez-vous renoncer au choc et à l'interaction des différents mots, aux diverses manières dont nous jouons avec le langage, aux mystérieuses transformations du langage que nous ressentons et vivons chaque jour, et aux possibilités infinies du langage ?
Une culture peut-elle se développer sans une langue vivante, riche et nuancée ?
Il existe un monde de langage subtil et sophistiqué auquel on ne peut accéder par le biais d'un langage commun vague et idiosyncrasique.
Si Dante avait écrit en latin, une langue morte mais une langue répandue, plutôt que dans la langue vernaculaire réellement utilisée par le peuple, la Divine Comédie n'aurait jamais vu le jour.
Qu’il s’agisse de traduction ou de création, nos écrits ne doivent pas devenir plus ordinaires, comme ce fut le cas par le passé, mais au contraire devenir plus excellents.

--- pp.240-241

Moi aussi, je suis confrontée à la compétitivité et à l'anxiété lorsque je traduis des livres dont les droits d'auteur ont expiré et pour lesquels il existe déjà de multiples traductions, ou lorsque je retraduis des livres déjà traduits par quelqu'un d'autre.
J'espère pouvoir sonder plus profondément le cœur de l'auteur et aimer plus sincèrement.
Je ressens une jalousie inexplicable envers la personne qui a précédemment traduit ce texte, et je souhaite proposer une traduction qui soit au moins un peu meilleure que la sienne.
Dans de tels cas, la traduction est une compétition amoureuse, et inévitablement une trahison de l'objet de l'amour.
--- p.246

Avis de l'éditeur
La traduction est un changement de corps, une transformation,
Une métaphore pour une bête obstinée prenant la place d'un personnage.

Si la traduction, qui cherche à sélectionner et à fixer l'une des innombrables possibilités du langage en un seul lieu, implique toujours d'abandonner et de trahir peu à peu quelque chose, si la perte dans le processus de traduction d'un texte est inévitable, comment le traducteur doit-il gérer le vide blanc du langage ?
« De la blancheur de la baleine blanche » n’est pas un livre qui s’attache à organiser la traduction en théorie ou à définir la traduction.
Cet ouvrage aborde la traduction de manière détournée, en utilisant le puissant outil de la métaphore.
Comme l'a dit Rebecca Solnit, la façon de penser proprement humaine qui relie des entités apparemment sans rapport par la métaphore est « l'essence de la pensée humaine qui ne peut être réalisée par des machines ». Cette œuvre, qui tisse une mosaïque de métaphores de traduction issues de la théorie, de la fable, de l'histoire et de la littérature, témoigne de la croyance en le monde délicat et sophistiqué du langage sous sa forme la plus « humaine » et dans un texte fluide.

Les fragments de théorie et les métaphores littéraires que ce livre mobilise pour illustrer, disséquer et expliquer la traduction sont fascinants, ne serait-ce que pour les énumérer.
À commencer par la grande baleine blanche qu'Ismaël poursuit sans relâche dans Moby Dick, le « langage pur » que Benjamin s'efforçait de définir tout en insistant sur une traduction littérale extrême, Babel, la plus ancienne métaphore du langage et de la traduction, la tour d'annotations que Nabokov a construite en traduisant Eugène Onéguine, Alice confuse quant à savoir si ce qu'elle disait était ce qu'elle voulait dire au pays des merveilles, le lien entre signifiant et signifié que Shylock, dans Le Marchand de Venise, s'efforçait désespérément de préserver, la traduction « folle » de Hölderlin devenue la risée du monde, la traduction du « Jabberwocky » par Antonin Artaud, prescrite comme remède à la folie, l'incarnation de la banalité qu'Edward Fitzgerald a perfectionnée en domptant à l'extrême le « Rubaiyat », le débat international sur la fidélité de la traduction de « La Végétarienne », l'« Odyssée » d'Emily Wilson, la première traduction anglaise réalisée par une femme, les traducteurs Oh Gi-bang et Hong Han-byeol traduisant « Love Story » de Jean Stafford. 66 ans d'écart temporel entre les traducteurs… .
Ce voyage intellectuel exaltant, qui relie ces sujets uniques et divers sur la traduction d'une manière à la fois intuitive et esthétique, élargit non seulement les horizons du débat sur la traduction, qui se résume souvent à l'opposition entre « traduction littérale et traduction libre », mais met également en lumière le talent exceptionnel de la traductrice Hong Han-byeol en tant qu'essayiste et conteuse.

Il n'existe pas d'autorité absolue du texte original qui doive être vénérée.
La traduction brise le mythe selon lequel l'original est complet et original en soi.

Un passage particulièrement frappant du livre est celui où l'auteur relie l'impulsion de traduire au contexte colonial, évoquant dans « La Bible et le pain de maïs » l'époque où il a voulu pour la première fois lire l'anglais.
Le processus par lequel les populations sous domination coloniale copient, interprètent et lisent mal le livre du souverain, et par lequel l'autorité de ce livre en tant que vérité absolue est démantelée, est similaire au processus par lequel le texte original, figé et scellé au moment de sa rédaction, reprend vie grâce à la traduction.
On dit parfois que la traduction témoigne des limites du langage, qu'elle trahit toujours quelque chose, mais paradoxalement, l'impossibilité de traduire témoigne aussi des possibilités du langage.
Les innombrables manières d'interpréter les lacunes, les lignes, les silences et les marges du langage permettent à l'original de renaître, en l'adaptant aux besoins du présent.
Le traducteur Hong Han-byeol prouve, à travers ce livre et les innombrables autres ouvrages qu'il a traduits, qu'il est convaincu que si l'on « s'accroche de toutes ses forces et qu'on ne lâche jamais prise », on peut percevoir la vérité qui se cache derrière le texte.

Les traductions qui se situent à la croisée des chemins créent de nouvelles significations.
Elle crée des brèches dans le récit dominant et permet aux voix marginalisées de se faire entendre.
La traduction brise le mythe selon lequel l'original est complet et original en soi.
La traduction, le croisement et l'hybridation transforment l'original, tuent le père ou le dévorent, le revêtent de mon image, se l'approprient et apprivoisent le traumatisme de la « première scène ».
- Page 190 du texte

L'original, l'original déjà mort, ne peut être canonisé sans traduction.
Plus l'original est traduit, plus sa position de texte canonique se consolide.
De Man soutient que l'original ne peut être canonique en soi car il nécessite une traduction, et qu'il ne peut être la version finale car il peut être traduit.
La traduction canonise l'original, le fige provisoirement et révèle sa fluidité et son instabilité jusque-là insoupçonnées.
Même l'Odyssée, œuvre fondatrice de la littérature occidentale, ne peut conserver son statut sans une traduction constante.
Mais à chaque nouvelle traduction, à chaque nouvelle voix dans chaque traduction, le mythe d'un original fixe, absolu et définitif s'effrite.
Par la traduction, nous recevons l'original et sommes influencés par lui, mais l'original subit lui aussi une traduction, acquérant une nouvelle vie, étant restauré et transformé.
Protée, le dieu de la mer du chapitre 4 de l'Odyssée, peut prendre n'importe quelle forme, y compris celle d'un lion, d'un serpent, d'un arbre et d'eau, mais si vous vous accrochez à lui de toutes vos forces et ne le lâchez jamais, il renoncera à sa transformation et vous dira la vérité.
La traduction est parfois une tâche si exigeante.
Pour fixer l'original en perpétuelle évolution (polytrophique) et extraire le sens qui s'est infiltré dans les fissures afin d'entendre la vérité.
- Texte principal, pages 204-205
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date d'émission : 15 février 2025
Nombre de pages, poids, dimensions : 272 pages | 322 g | 126 × 207 × 20 mm
- ISBN13 : 9791193044230
- ISBN10 : 1193044235

Vous aimerez peut-être aussi

카테고리