Remarques d'ouverture
Recommandation

PARTIE 1
Idées fausses et réalités sur la musique traditionnelle coréenne

01 Toute la musique traditionnelle coréenne est-elle lente ?
02 La musique traditionnelle coréenne utilise-t-elle uniquement le Jeongganbo ?
03 Le Han est-il l'âme de la musique traditionnelle coréenne ?
04 Dois-je porter un hanbok pour interpréter de la musique traditionnelle coréenne ?
05 La musique traditionnelle coréenne a-t-elle été créée pendant la dynastie Joseon ?

PARTIE 2
Si vous savez ne serait-ce que cela, vous serez un maître de la musique traditionnelle coréenne.

06 Genres de musique traditionnelle coréenne dans la vie quotidienne
07 Les sons des instruments traditionnels coréens qui ressemblent aux sons de la nature
08 Plongée au cœur de l'histoire de la musique traditionnelle coréenne
09 Diverses partitions musicales de la dynastie Joseon
Le livre numéro 1 de théorie musicale : Akhak Gwebeom
11 Le « geumseul » du couple est le nom d'un instrument de musique
12. Étude de la musique traditionnelle coréenne dans la peinture
13. Musicien de génie polyvalent, le roi Sejong
14 Musique traditionnelle coréenne dans le métro
15 Un voyage à travers la musique traditionnelle coréenne en suivant les panneaux indicateurs
16 Musiques traditionnelles coréennes au cinéma
17 Quels sont les trois grands maux ?
18 Les trois principaux bassistes de l'instrument de musique national
19 Le conte de Manpasikjeok, la vague qui calme la mer
À propos des 20 Cinq Madangs du Pansori

PARTIE 3
Les secrets cachés dans la musique traditionnelle coréenne

21 histoires cachées de [Yeominrak] appréciées avec le peuple
22 Pourquoi les sept madangs du pansori ont disparu
23 [Arirang] chanté sans en connaître la signification ni l'origine
24 [Yeongsanhoesang] par des gens qui s'y connaissent en mode
25 Samulnori, surprenant le monde avec quatre instruments
26 [Jongmyo Jeryeak] Invocation de fantômes
27 [Bayer] et [Dodri] du monde de la musique traditionnelle coréenne
28 Bouddha Beau Gosse, le côté branché de Beompae
29 chansons dans un souvenir nuageux
30 Sinawi se connecte au jazz
31 tissus faits main qui surpassent le raffinement de ce monde
32 chansons folkloriques qui évoquent les joies et les peines de nos ancêtres
33 Nouvelle vague coréenne, [Daechwita]
34 Pungmulnori est le meilleur pour l'harmonie
35 Japga est un groupe de K-pop du XIXe siècle
36 Sanjo est la meilleure musique solo qui rassemble des mélodies dispersées.

PARTIE 4
Quelques connaissances sur la musique traditionnelle coréenne qu'il serait préférable de connaître.

Interroger 37 500 personnes sur la musique traditionnelle coréenne
38 Qu'est-ce que le crossover dans la musique traditionnelle coréenne ?
39 Liste de lecture de musique traditionnelle coréenne Banggu-seok
40 Le dernier livre à lire - Manuel d'instructions

Source de l'illustration
Références

« Découvrir les humanités de la musique traditionnelle coréenne à travers 40 thèmes que vous pouvez comprendre et écouter immédiatement ! »

Le fait que l'auteur de ce livre soit spécialisé en musique traditionnelle coréenne est une pure coïncidence.
J'ai intégré une école secondaire de musique traditionnelle coréenne qui fournissait des repas, à la demande insistante de ma mère qui ne voulait pas préparer le déjeuner tous les jours, ce qui m'a conduit à m'impliquer dans la musique traditionnelle coréenne pendant plus de 30 ans.
Un élève d'école primaire qui avait découvert une bonne posture pour jouer du danso et qui s'entraînait pendant une heure sans ouvrir la bouche a ensuite étudié au département de musique traditionnelle coréenne de l'université nationale de Séoul, a travaillé comme enseignant au lycée national de Gugak, et est devenu plus tard professeur à l'université nationale d'éducation de Gyeongin.
L'auteur affirme avoir inclus dans ce livre tout ce qu'il a appris au fil d'innombrables essais et erreurs lors de l'apprentissage et de l'enseignement de la musique traditionnelle coréenne sur une longue période.
C'est de la « musique traditionnelle coréenne facile ».

L'auteur a inséré des codes QR dans le texte afin que les lecteurs puissent écouter et apprécier l'histoire directement, plutôt que de simplement la lire et de l'expliquer.
En écoutant la chanson et ses explications, vous découvrirez que vous appréciez et comprenez l'intégralité de la musique traditionnelle coréenne.

Ce livre, intitulé « Premier cours de musique traditionnelle coréenne », est divisé en quatre parties.
La première partie s’intitule « Malentendus et vérités sur la musique traditionnelle coréenne ».
Compte tenu de la perception générale de la musique traditionnelle coréenne, je vais expliquer en détail certains points sur lesquels beaucoup de gens ont des idées fausses.
Dans la musique occidentale, le tempo est basé sur le pouls, mais dans la musique traditionnelle coréenne, il est basé sur la respiration.
Donc, selon la chanson, ça peut être lent et ennuyeux.
Cependant, il explique à l'aide de plusieurs exemples qu'il existe une musique tout aussi rapide et intense que la musique occidentale.
De plus, la notation de la musique traditionnelle coréenne a été créée par le roi Sejong, et il a lui-même composé d'excellentes chansons telles que [Yeominrak], [Botaepyeong] et [Jeongdaeeop].
La musique traditionnelle coréenne, transmise depuis avant la dynastie Joseon, a pu être enregistrée sous le règne du roi Sejong et se poursuit aujourd'hui sous la forme d'une musique traditionnelle coréenne créative notée sur des portées.
L'auteur explique que la musique traditionnelle coréenne d'aujourd'hui n'est pas sans rappeler la musique occidentale ; elle a été mise par écrit et a fait l'objet de diverses études et tentatives.
Il explique également des exemples de musique traditionnelle coréenne interprétée dans une variété de costumes, et pas seulement le hanbok traditionnel, et détaille comment la musique traditionnelle coréenne est mise en œuvre en tant que spectacle et musique populaire.

La deuxième partie s'intitule : « Si vous savez cela, vous serez un maître de la musique traditionnelle coréenne. »
Il contient diverses connaissances générales relatives à la musique traditionnelle coréenne, présentées sous forme d'histoire intéressante.
La musique traditionnelle coréenne créative, qui a commencé activement dans les années 1980, gagne en popularité en tant que musique contemporaine et populaire, avec plusieurs exemples tels que [Beom Naeronda] de Leenalchi, la musique du métro [Pungnyeon] et [Frontier] de Yangbaneon, la chanson thème officielle des Jeux asiatiques de Busan de 2002.
Même la musique traditionnelle coréenne, que l'on sait lente, est utilisée par Suga de BTS en insérant [Daechwita] dans ses chansons.
À l'inverse, la musique folklorique est une musique créée et appréciée principalement par le peuple.
« Pansori » en est un exemple représentatif.


L'auteur présente la plupart des instruments utilisés dans la musique traditionnelle coréenne et explique en détail leurs usages, leurs caractéristiques et leur histoire.
Il est organisé de manière à expliquer, à l'aide d'images, nos instruments de musique traditionnels coréens, qui ont une forme similaire mais chacun possède ses propres caractéristiques uniques.
Il explique les partitions musicales et leurs origines qui perdurent encore aujourd'hui, et présente en un coup d'œil l'histoire du développement de la musique traditionnelle coréenne.
En particulier, les réalisations du roi Sejong le Grand, un « génie musical » qui possédait l'oreille absolue et a compilé la musique chinoise en notre propre Hyangak unique, sont également présentées en détail.
Vous pouvez également découvrir la musique traditionnelle coréenne à travers des images.
Nous pouvons également examiner les scènes vivantes de la musique traditionnelle coréenne immortalisées dans les peintures de Kim Hong-do et Shin Yun-bok, qui nous sont familières, et découvrir la musique traditionnelle coréenne à travers les documents historiques, notamment les peintures de la cour royale.
De plus, nous réexaminerons l'exactitude historique et la valeur moderne de la musique traditionnelle coréenne à travers des chefs-d'œuvre du cinéma coréen tels que [Seopyeonje], [Chunhyangjeon] et [Dorihwaga] qui traitent de la musique traditionnelle coréenne.


La troisième partie s'intitule « Les secrets cachés dans la musique traditionnelle coréenne ».
Nous explorons différents morceaux ou genres de musique traditionnelle coréenne et racontons l'histoire de chacun.
L'histoire de la musique traditionnelle coréenne devient d'autant plus intéressante qu'on l'étudie, abordant divers domaines, notamment la raison de la disparition des 7 madang du Pansori, qui en comptait initialement 12 ; les origines et les différences régionales de l'Arirang ; la raison pour laquelle le Samulnori, créé il y a seulement quelques décennies, a surpris le monde ; le secret du Jongmyo Jeryeak, plus célèbre à l'étranger qu'en Corée ; l'existence du Dodri, qui correspond à l'exercice de piano Bayer, dans la musique traditionnelle coréenne ; et l'esprit libre du Sinawi, qui présente des similitudes avec le jazz.

La partie 4 s'intitule « Quelques connaissances sur la musique traditionnelle coréenne qu'il serait préférable de connaître ».
L'auteur a personnellement mené une enquête sur la musique traditionnelle coréenne auprès de 500 personnes et a examiné en détail leurs perceptions de cette musique ainsi que les points à améliorer.
Il contient également une liste de lecture détaillée, facilement accessible même aux débutants en musique traditionnelle coréenne, ce qui rend le livre intéressant en soi.

Remarques d'ouverture

C’est tout à fait par hasard que j’en suis venue à me spécialiser en musique traditionnelle coréenne.
J'ai intégré un collège de musique coréenne traditionnelle qui offrait des repas gratuits, après avoir convaincu ma mère, qui ne souhaitait pas préparer le déjeuner tous les jours. Je n'aurais jamais imaginé que je consacrerais plus de 30 ans à cette discipline.
J'ai commencé à apprendre la musique traditionnelle coréenne sans même connaître la lettre « ㄱ » qui la compose, et même si je l'aimais plus que je ne le pensais, elle était inhabituelle, difficile et parfois ennuyeuse.

Depuis mes années d'école, et même encore aujourd'hui, mes connaissances sont toujours étonnées par ma spécialisation.
C'est compréhensible, car je trouve toujours ma spécialité passionnante.
Mais maintenant, ce n'est plus une nouveauté.
J'ai donc pensé qu'il me revenait de jouer un rôle, aussi maladroitement que gentiment, en informant mon entourage de la façon dont je me suis progressivement familiarisée avec la musique traditionnelle coréenne, des malentendus et des vérités à son sujet, des diverses informations et anecdotes qui circulent, et de ce que cette musique représente aujourd'hui.

Ce livre a été créé dans le but d'aider le public à comprendre la musique traditionnelle coréenne, que j'ai finalement comprise à force d'innombrables essais et erreurs, d'une manière plus accessible, comme une étude à court terme.
Je réfléchis encore au sujet de la « musique traditionnelle coréenne facile », et bien que mes compétences en écriture soient loin d'être suffisantes pour exprimer ces préoccupations, je souhaitais sincèrement partager l'histoire de la musique traditionnelle coréenne avec le plus grand nombre de personnes possible, au mieux de mes connaissances.
J'espère que certaines histoires de ce livre trouveront un écho profond chez certaines personnes.

Le livre est principalement divisé en quatre parties : « Malentendus et vérités sur la musique traditionnelle coréenne », « Maîtriser la musique traditionnelle coréenne avec seulement ces connaissances », « Secrets cachés dans les chansons de la musique traditionnelle coréenne » et « Quelques connaissances sur la musique traditionnelle coréenne qu’il vaut mieux connaître ».
Dans la première partie, j'ai abordé l'idée répandue selon laquelle les gens autour de moi me posaient le plus de questions sur la musique traditionnelle coréenne, et j'ai parlé de certains malentendus à ce sujet et de la vérité qui s'y rattache.
La partie 2 contient le contenu le plus informel qui peut vous aider à développer diverses connaissances de bon sens liées à la musique traditionnelle coréenne, et la partie 3 examine diverses pièces ou genres de musique traditionnelle coréenne, en essayant de vous aider à aborder la musique de manière conviviale à travers les histoires des coulisses de chacune.
Enfin, la partie 4 se termine par un aperçu de la musique traditionnelle coréenne, des histoires sur le croisement entre la musique traditionnelle coréenne et d'autres genres, des recommandations de listes de lecture et un manuel d'utilisation du livre.

Je tiens à exprimer ma sincère gratitude au PDG Kim Min-ho de la librairie Chobom et au personnel de la maison d'édition pour leur implication active dans la création de ce livre, ainsi que pour leur foi et leur patience sans faille lorsque le manuscrit ne donnait pas les résultats escomptés.
Je tiens également à exprimer ma sincère gratitude aux personnes précieuses qui m'entourent et qui m'ont inspiré à écrire un livre sur ce concept.
Enfin, je tiens à exprimer ma gratitude à la famille de l'Université nationale d'éducation de Gyeongin, qui m'a toujours apporté un soutien indéfectible, à la famille de mon ancien lieu de travail, le collège et lycée national de Gugak, à mes camarades de promotion, à mon épouse bien-aimée, Lee Myeong-hee, et à mes fils, Lee Ye-jun et Lee Ye-chan, qui grandissent en pleine santé.