
Significations
Description
Introduction au livre
« Explorer les métaphores conventionnelles qui imprègnent l’espace institutionnel d’un hôpital psychiatrique
« Un récit lyrique du chemin de la guérison, ancré dans une réflexion critique. » – Natasha Tressway, lauréate du prix Pulitzer
★ Fortement recommandé par Natasha Tresway, lauréate du prix Pulitzer
★ Sélectionné comme « livre incontournable » par de nombreux médias, dont Lithub et The New Yorker.
Comment la lecture m'a réveillé
Je mêle mes souvenirs de mon séjour en hôpital psychiatrique à mes lectures littéraires.
Un excellent essai qui réhabilite le stigmate de la « femme folle ».
Une réalisation majeure dans la littérature féminine de notre époque.
Suzanne Scanlan, une écrivaine qui a attiré l'attention aux États-Unis pour ses réflexions profondes sur les femmes, la psychiatrie, la lecture et l'écriture, et les soins personnels, ainsi que pour son excellente description littéraire de ces sujets, a publié un nouveau livre intitulé « Meanings: Days of Heartache and Reading ».
Ce livre est un essai éblouissant qui mêle mémoires et critique littéraire, réécrit par l'auteur en superposant ses propres souvenirs d'une longue hospitalisation dans un service psychiatrique et la stigmatisation qu'il a ressentie à travers ses expériences de lecture.
En présentant un format de collage mêlant citations, récits, réflexions et critiques, il a repoussé les frontières entre mémoires et critique littéraire.
L'auteure entremêle ses propres expériences avec les écrits d'écrivaines qui ont exploré la douleur du cœur, telles que Sylvia Plath, Marguerite Duras, Virginia Woolf, Shulamith Firestone et Janet Frame, transformant ainsi le « langage de la douleur » en « langage du sens », et se réapproprie l'existence de la stigmatisation de la « femme folle » comme sujet de réflexion.
De plus, s'appuyant sur sa propre expérience, il témoigne de la façon dont « la lecture devient une forme de soin » et démontre de manière convaincante le processus de récupération du sens de la vie après une période de perte.
« Un récit lyrique du chemin de la guérison, ancré dans une réflexion critique. » – Natasha Tressway, lauréate du prix Pulitzer
★ Fortement recommandé par Natasha Tresway, lauréate du prix Pulitzer
★ Sélectionné comme « livre incontournable » par de nombreux médias, dont Lithub et The New Yorker.
Comment la lecture m'a réveillé
Je mêle mes souvenirs de mon séjour en hôpital psychiatrique à mes lectures littéraires.
Un excellent essai qui réhabilite le stigmate de la « femme folle ».
Une réalisation majeure dans la littérature féminine de notre époque.
Suzanne Scanlan, une écrivaine qui a attiré l'attention aux États-Unis pour ses réflexions profondes sur les femmes, la psychiatrie, la lecture et l'écriture, et les soins personnels, ainsi que pour son excellente description littéraire de ces sujets, a publié un nouveau livre intitulé « Meanings: Days of Heartache and Reading ».
Ce livre est un essai éblouissant qui mêle mémoires et critique littéraire, réécrit par l'auteur en superposant ses propres souvenirs d'une longue hospitalisation dans un service psychiatrique et la stigmatisation qu'il a ressentie à travers ses expériences de lecture.
En présentant un format de collage mêlant citations, récits, réflexions et critiques, il a repoussé les frontières entre mémoires et critique littéraire.
L'auteure entremêle ses propres expériences avec les écrits d'écrivaines qui ont exploré la douleur du cœur, telles que Sylvia Plath, Marguerite Duras, Virginia Woolf, Shulamith Firestone et Janet Frame, transformant ainsi le « langage de la douleur » en « langage du sens », et se réapproprie l'existence de la stigmatisation de la « femme folle » comme sujet de réflexion.
De plus, s'appuyant sur sa propre expérience, il témoigne de la façon dont « la lecture devient une forme de soin » et démontre de manière convaincante le processus de récupération du sens de la vie après une période de perte.
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Aperçu
indice
Partie 1 : L'existence, une cible mouvante
Retournez-y
Ma folie et autres choses
effet vortex
Une manière de former
Avec des sacs
Duras Espace, ou Livre comme Chambre (I)
Au point zéro
Échappez-vous du piège
psychanalyste
Réflexions sur les femmes
Restez immobile
Les livres comme pièces (II)
Tentatives de théorisation sur ma maladie (I)
Sans soucis
Piégé dans une histoire
Partie 2 J'ai vu le chiffre d'or 5
Architecture des hôpitaux psychiatriques (I)
5e étage
Trop
Le temps passe
Problèmes nerveux, ou que puis-je faire ?
Architecture des hôpitaux psychiatriques (II)
Dites-moi qui je suis
Septimus
Hank, Réflexions (I)
Fusion
Interlude, 2022
Elina
Hank, Réflexions (II)
thérapie familiale
Fleurir
araignée
Grâce
Duras aujourd'hui
Alors tu ne seras jamais heureux
Quittez le canapé
Partie 3 : La Cité Miroir
Tentatives d'élaboration d'une théorie sur ma maladie (II)
cahiers
Les derniers jours du service de soins de longue durée
Nous sommes tous partis
Tentatives d'élaboration d'une théorie sur ma maladie (III)
Notre fidèle Nadil
Histoire d'ombres
femmes en colère
À propos du rétablissement (I)
Sans-abri
incarcération
Questions et réponses
Réunions et positivité
Sur le rétablissement (II)
Tu as l'air tout à fait normal
Remerciements
Références
Retournez-y
Ma folie et autres choses
effet vortex
Une manière de former
Avec des sacs
Duras Espace, ou Livre comme Chambre (I)
Au point zéro
Échappez-vous du piège
psychanalyste
Réflexions sur les femmes
Restez immobile
Les livres comme pièces (II)
Tentatives de théorisation sur ma maladie (I)
Sans soucis
Piégé dans une histoire
Partie 2 J'ai vu le chiffre d'or 5
Architecture des hôpitaux psychiatriques (I)
5e étage
Trop
Le temps passe
Problèmes nerveux, ou que puis-je faire ?
Architecture des hôpitaux psychiatriques (II)
Dites-moi qui je suis
Septimus
Hank, Réflexions (I)
Fusion
Interlude, 2022
Elina
Hank, Réflexions (II)
thérapie familiale
Fleurir
araignée
Grâce
Duras aujourd'hui
Alors tu ne seras jamais heureux
Quittez le canapé
Partie 3 : La Cité Miroir
Tentatives d'élaboration d'une théorie sur ma maladie (II)
cahiers
Les derniers jours du service de soins de longue durée
Nous sommes tous partis
Tentatives d'élaboration d'une théorie sur ma maladie (III)
Notre fidèle Nadil
Histoire d'ombres
femmes en colère
À propos du rétablissement (I)
Sans-abri
incarcération
Questions et réponses
Réunions et positivité
Sur le rétablissement (II)
Tu as l'air tout à fait normal
Remerciements
Références
Image détaillée

Dans le livre
C’est pendant mon séjour à l’hôpital que ma croyance aux « souvenirs retrouvés » était à son comble.
Au début des années 1990, un nombre croissant de patients ont commencé à faire état de souvenirs d'abus sexuels subis durant leur enfance.
Les médecins encourageaient les patients à faire ressurgir ces souvenirs.
Je sais que beaucoup de femmes qui vivaient avec moi à l'hôpital ont été victimes d'abus sexuels, de harcèlement horrible ou de viol.
Je sais aussi que beaucoup de gens n'ont jamais vécu une telle chose.
Je ne sais pas qui disait la vérité, qui mentait, ou qui créait des souvenirs à partir de son imagination et de ses attentes.
Je suis sûr que nous avons tous, à un degré ou un autre, vécu ce genre de moments.
--- p.47
L'indifférence de l'analyste lui parut violente, un nouveau coup porté à son ego fragile.
/ Quel que soit le sens que l'hystérie avait pour ce médecin dans cette pièce, pour ce médecin avec qui j'ai parlé pendant vingt minutes, il n'y avait pas d'hystérie pour moi.
J'étais seul.
Il y avait de la tristesse.
Mais si j'avais su cela, ou si j'avais pu le dire, si c'était aussi simple, si cela suffisait, je n'aurais pas passé des années à chercher quelqu'un pour me le dire.
--- p.109
Je ne savais pas que les livres parlaient de communication.
Même si je l'avais su, cela ne m'avait pas importé jusque-là.
Un livre est une façon de parler à quelqu'un à travers le temps et l'espace.
Ce livre m'apprenait quelque chose sur la façon de vivre.
Différents modes de vie.
--- p.184
En tant qu'enseignant, je me rends souvent compte à quel point il est difficile de discerner même les liens les plus évidents entre la littérature et la vie.
Non, en effet, même si un bon lecteur, un bon élève, peut reconnaître ce lien, le ressentir est une chose complètement différente.
Trouver ce sens et être capable de l'appliquer à sa vie sont deux choses totalement différentes.
C'est plus proche de la méthode Stanislavski que de ce que nous appelons analyse littéraire.
Pour moi, tout a commencé par les émotions.
Comme l'a dit Hilton Alls : « Si je ne peux pas le ressentir, je ne peux pas l'écrire. »
--- p.206
À cette époque, l'art était une lumière.
Cela m'a montré qu'il y a de la place pour les larmes et le désir, et qu'il y a quelque chose que je peux faire pour ne pas vivre en marge ou juste au-delà.
--- p.256
Kristeva a écrit sur le chagrin inexprimable du deuil – l’abîme du chagrin.
Ce n'est pas une maladie mentale.
Ce n'est pas une maladie.
S'il s'agissait d'une maladie, c'était bien plus qu'une simple maladie.
C'était une maladie née du chagrin du deuil.
(Omission) Pour Kristeva, le chagrin du deuil n'était pas quelque chose à surmonter.
Elle fut en elle-même le sujet de grandes œuvres d'art et de grandes œuvres littéraires.
Le deuil est une expérience humaine fondamentale et universelle.
Le mot « deuil » ne stigmatise pas la personne qui est bouleversée par cette émotion.
--- p.310
Les livres m'ont montré une vie différente, un cadre plus vaste et plus solidaire, un cadre qui célèbre la vie.
Je ne l'aurais pas exprimé ainsi à l'époque, mais je le sais maintenant.
Je peux le savoir maintenant.
(Omission) Ce livre était un rempart qui me protégeait de l'effondrement, du vide existentiel, de l'indicible chagrin de la séparation.
--- p.314
L'évasion parfaite se transforme en piège.
Vous le découvrirez très bientôt.
Après vous être échappé, vous commencez à agir comme si vous étiez en train de vous échapper.
Et une fois que vous jouez ce rôle, les gens réagiront à vous d'une manière qui correspond au rôle que vous jouez.
Voilà comment on se fait piéger.
Ce piège pourrait vous coûter la vie.
--- p.415
Et le chagrin lié au deuil, comme la folie, ne se résout pas, n'atteint pas son apogée puis ne s'apaise pas.
Il s'agit simplement d'apprendre à vivre avec et à s'y habituer, ou de ne pas s'y habituer.
Ce que Didion entendait par tourbillon, c'est que la tristesse peut revenir à tout moment, sans prévenir, et ne jamais se dissiper.
Cela fait partie intégrante de l'existence d'un pays.
--- p.421
La lecture m'a sauvé.
Cela peut paraître idiot, et j'ai honte de le dire.
Vous pourriez être accusé d'être délirant, romantique, ou pire encore.
Mais nous savons tous que cela pouvait être vrai, et cela l'a été pour moi.
Et si je n'étais pas allée dans cette librairie ce soir-là, si je n'avais pas entendu Adrienne Rich lire, si je n'avais pas lu « Femmes en colère », si je n'avais pas lu Audre Lorde ?
--- p.431
Les étrangers.
Des personnes qui sont toujours ou inévitablement à l'extérieur.
Les personnes timides, socialement maladroites, sujettes à la dépression, ayant des tendances suicidaires occasionnelles ou chroniques, ou paralysées par des événements passés, un traumatisme, une perte ou simplement de la confusion.
Des personnes qui écrivent et réécrivent sur le passé parce qu'elles veulent être comprises, et qui essaient de le corriger et de le comprendre correctement à chaque fois.
L'écriture devient en elle-même une manière d'essayer de comprendre le sens de l'échec dans la vie, l'échec à devenir une personne normale.
Et vous cessez de vouloir être une personne normale.
--- p.448
Sur le campus, j'ai appris que la folie était un thème omniprésent dans la littérature.
Car l'extinction recèle une part de vérité.
Dans la bonne société, même entre amis, il nous faut une voix de la folie pour nous rappeler tout ce qui reste tu.
Comme l'écrivait Susan Sontag à propos de Simone Weil, nous avons besoin de sa voix déraisonnable.
Il y a de la vérité dans la folie.
Aucun parent ne souhaiterait que son enfant soit un Beyu, mais Beyu disait la vérité.
Pour Sontag, la raison pouvait être un compromis, un mensonge.
--- p.474
Dans de nombreux cas, nous constatons que pour beaucoup de personnes, un diagnostic peut aider à saisir et à traiter l'expérience d'une souffrance réelle.
Mais il existe de nombreuses façons de trouver du réconfort, même dans l'état donné de notre existence en tant qu'êtres humains.
Cela reste toujours un peu incompréhensible à un certain niveau.
Voilà pourquoi nous lisons des livres.
Voilà pourquoi j'avais besoin des témoignages d'autres femmes.
C'est aussi pour cela que je souhaite que ce médecin les connaisse.
Au début des années 1990, un nombre croissant de patients ont commencé à faire état de souvenirs d'abus sexuels subis durant leur enfance.
Les médecins encourageaient les patients à faire ressurgir ces souvenirs.
Je sais que beaucoup de femmes qui vivaient avec moi à l'hôpital ont été victimes d'abus sexuels, de harcèlement horrible ou de viol.
Je sais aussi que beaucoup de gens n'ont jamais vécu une telle chose.
Je ne sais pas qui disait la vérité, qui mentait, ou qui créait des souvenirs à partir de son imagination et de ses attentes.
Je suis sûr que nous avons tous, à un degré ou un autre, vécu ce genre de moments.
--- p.47
L'indifférence de l'analyste lui parut violente, un nouveau coup porté à son ego fragile.
/ Quel que soit le sens que l'hystérie avait pour ce médecin dans cette pièce, pour ce médecin avec qui j'ai parlé pendant vingt minutes, il n'y avait pas d'hystérie pour moi.
J'étais seul.
Il y avait de la tristesse.
Mais si j'avais su cela, ou si j'avais pu le dire, si c'était aussi simple, si cela suffisait, je n'aurais pas passé des années à chercher quelqu'un pour me le dire.
--- p.109
Je ne savais pas que les livres parlaient de communication.
Même si je l'avais su, cela ne m'avait pas importé jusque-là.
Un livre est une façon de parler à quelqu'un à travers le temps et l'espace.
Ce livre m'apprenait quelque chose sur la façon de vivre.
Différents modes de vie.
--- p.184
En tant qu'enseignant, je me rends souvent compte à quel point il est difficile de discerner même les liens les plus évidents entre la littérature et la vie.
Non, en effet, même si un bon lecteur, un bon élève, peut reconnaître ce lien, le ressentir est une chose complètement différente.
Trouver ce sens et être capable de l'appliquer à sa vie sont deux choses totalement différentes.
C'est plus proche de la méthode Stanislavski que de ce que nous appelons analyse littéraire.
Pour moi, tout a commencé par les émotions.
Comme l'a dit Hilton Alls : « Si je ne peux pas le ressentir, je ne peux pas l'écrire. »
--- p.206
À cette époque, l'art était une lumière.
Cela m'a montré qu'il y a de la place pour les larmes et le désir, et qu'il y a quelque chose que je peux faire pour ne pas vivre en marge ou juste au-delà.
--- p.256
Kristeva a écrit sur le chagrin inexprimable du deuil – l’abîme du chagrin.
Ce n'est pas une maladie mentale.
Ce n'est pas une maladie.
S'il s'agissait d'une maladie, c'était bien plus qu'une simple maladie.
C'était une maladie née du chagrin du deuil.
(Omission) Pour Kristeva, le chagrin du deuil n'était pas quelque chose à surmonter.
Elle fut en elle-même le sujet de grandes œuvres d'art et de grandes œuvres littéraires.
Le deuil est une expérience humaine fondamentale et universelle.
Le mot « deuil » ne stigmatise pas la personne qui est bouleversée par cette émotion.
--- p.310
Les livres m'ont montré une vie différente, un cadre plus vaste et plus solidaire, un cadre qui célèbre la vie.
Je ne l'aurais pas exprimé ainsi à l'époque, mais je le sais maintenant.
Je peux le savoir maintenant.
(Omission) Ce livre était un rempart qui me protégeait de l'effondrement, du vide existentiel, de l'indicible chagrin de la séparation.
--- p.314
L'évasion parfaite se transforme en piège.
Vous le découvrirez très bientôt.
Après vous être échappé, vous commencez à agir comme si vous étiez en train de vous échapper.
Et une fois que vous jouez ce rôle, les gens réagiront à vous d'une manière qui correspond au rôle que vous jouez.
Voilà comment on se fait piéger.
Ce piège pourrait vous coûter la vie.
--- p.415
Et le chagrin lié au deuil, comme la folie, ne se résout pas, n'atteint pas son apogée puis ne s'apaise pas.
Il s'agit simplement d'apprendre à vivre avec et à s'y habituer, ou de ne pas s'y habituer.
Ce que Didion entendait par tourbillon, c'est que la tristesse peut revenir à tout moment, sans prévenir, et ne jamais se dissiper.
Cela fait partie intégrante de l'existence d'un pays.
--- p.421
La lecture m'a sauvé.
Cela peut paraître idiot, et j'ai honte de le dire.
Vous pourriez être accusé d'être délirant, romantique, ou pire encore.
Mais nous savons tous que cela pouvait être vrai, et cela l'a été pour moi.
Et si je n'étais pas allée dans cette librairie ce soir-là, si je n'avais pas entendu Adrienne Rich lire, si je n'avais pas lu « Femmes en colère », si je n'avais pas lu Audre Lorde ?
--- p.431
Les étrangers.
Des personnes qui sont toujours ou inévitablement à l'extérieur.
Les personnes timides, socialement maladroites, sujettes à la dépression, ayant des tendances suicidaires occasionnelles ou chroniques, ou paralysées par des événements passés, un traumatisme, une perte ou simplement de la confusion.
Des personnes qui écrivent et réécrivent sur le passé parce qu'elles veulent être comprises, et qui essaient de le corriger et de le comprendre correctement à chaque fois.
L'écriture devient en elle-même une manière d'essayer de comprendre le sens de l'échec dans la vie, l'échec à devenir une personne normale.
Et vous cessez de vouloir être une personne normale.
--- p.448
Sur le campus, j'ai appris que la folie était un thème omniprésent dans la littérature.
Car l'extinction recèle une part de vérité.
Dans la bonne société, même entre amis, il nous faut une voix de la folie pour nous rappeler tout ce qui reste tu.
Comme l'écrivait Susan Sontag à propos de Simone Weil, nous avons besoin de sa voix déraisonnable.
Il y a de la vérité dans la folie.
Aucun parent ne souhaiterait que son enfant soit un Beyu, mais Beyu disait la vérité.
Pour Sontag, la raison pouvait être un compromis, un mensonge.
--- p.474
Dans de nombreux cas, nous constatons que pour beaucoup de personnes, un diagnostic peut aider à saisir et à traiter l'expérience d'une souffrance réelle.
Mais il existe de nombreuses façons de trouver du réconfort, même dans l'état donné de notre existence en tant qu'êtres humains.
Cela reste toujours un peu incompréhensible à un certain niveau.
Voilà pourquoi nous lisons des livres.
Voilà pourquoi j'avais besoin des témoignages d'autres femmes.
C'est aussi pour cela que je souhaite que ce médecin les connaisse.
--- pp.501-502
Avis de l'éditeur
« Explorer les métaphores conventionnelles qui imprègnent l’espace institutionnel d’un hôpital psychiatrique
« Un livre qui dépeint avec lyrisme le chemin du rétablissement fondé sur une réflexion critique. »
- Natasha Tresway (auteure lauréate du prix Pulitzer)
★ Fortement recommandé par Natasha Tresway, lauréate du prix Pulitzer
★ Sélectionné comme « livre incontournable » par de nombreux médias, dont Lithub et The New Yorker.
Comment la lecture m'a réveillé
Je mêle mes souvenirs de mon séjour en hôpital psychiatrique à mes lectures littéraires.
Un excellent essai qui réhabilite le stigmate de la « femme folle ».
Une réalisation majeure dans la littérature féminine de notre époque.
Suzanne Scanlan, une écrivaine qui a attiré l'attention aux États-Unis pour ses réflexions profondes sur les femmes, la psychiatrie, la lecture et l'écriture, et les soins personnels, ainsi que pour son excellente description littéraire de ces sujets, a publié un nouveau livre intitulé « Meanings: Days of Heartache and Reading ».
Ce livre est un essai éblouissant qui mêle mémoires et critique littéraire, réécrit par l'auteur en superposant ses propres souvenirs d'une longue hospitalisation dans un service psychiatrique et la stigmatisation qu'il a ressentie à travers ses expériences de lecture.
En présentant un format de collage mêlant citations, récits, réflexions et critiques, il a repoussé les frontières entre mémoires et critique littéraire.
L'auteure entremêle ses propres expériences avec les écrits d'écrivaines qui ont exploré la douleur du cœur, telles que Sylvia Plath, Marguerite Duras, Virginia Woolf, Shulamith Firestone et Janet Frame, transformant ainsi le « langage de la douleur » en « langage du sens », et se réapproprie l'existence de la stigmatisation de la « femme folle » comme sujet de réflexion.
De plus, s'appuyant sur sa propre expérience, il témoigne de la façon dont « la lecture devient une forme de soin » et démontre de manière convaincante le processus de récupération du sens de la vie après une période de perte.
La vie inextricablement liée à la littérature, la littérature inextricablement liée à la vie
La littérature était présente sur le chemin de la guérison de la douleur émotionnelle.
La littérature et la folie se sont croisées et liées de diverses manières.
Notamment dans la critique littéraire féministe, la « folie » en tant que métaphore s’est déjà imposée comme un genre à part entière.
D'innombrables critiques ont tenté d'interpréter le contexte socioculturel qui a poussé les femmes à la folie dans les œuvres littéraires les mettant en scène, ou de relier les écrits d'écrivaines souffrant de dépressions nerveuses (ou d'« hystérie ») à leur propre vie, ou encore d'éclairer l'existence des « femmes folles » en tant que tradition littéraire.
« Meanings : Days of Pain and Reading » tente d’atteindre le rôle de la littérature qui soutient la vie en ajoutant un axe significatif à cette chaîne : « un lecteur qui explore la folie dans la littérature ».
L'auteur explore avec finesse les émotions qui l'ont rendu vulnérable — l'anxiété, la dépression, la perte, l'aliénation — et montre comment ces émotions, à travers le prisme de la littérature, reviennent dans nos vies, et comment la lumière qui revient alors agit comme une force qui nous permet de nous consacrer à nouveau à la vie.
Ce livre est un texte aux multiples strates et textures.
Il s'agit d'une critique littéraire qui vise à se réapproprier la figure des « femmes folles » dans l'histoire littéraire, d'un reportage exposant les problèmes du système de santé mentale du point de vue d'une patiente hospitalisée de longue durée, et d'un récit intime dans lequel l'auteure relate ses « jours de folie ».
Cependant, ces intentions stratifiées ne se dispersent pas en fragments, mais forment finalement une seule et même grande forêt, établissant fermement le lien entre la vie et la littérature.
La lecture de ce livre nous plonge au cœur du système de santé mentale tout en nous faisant partager la situation du patient. Ce processus se transforme en un véritable voyage de découverte de soi, au sein même de la littérature, et la guérison d'une dépression profonde devient la motivation la plus puissante pour lire ce livre.
À mesure que la littérature nous permet d'appréhender plus clairement la tristesse qui imprègne la vie, nous vivons également l'expérience mystique de la littérature redevenant un miroir reflétant l'art et nos vies.
Au terme de ce voyage, l'histoire de l'auteur se révèle sous un jour chaleureux : c'est une lamentation et une consolation face à la perte à laquelle nous sommes tous inévitablement confrontés à un moment ou un autre, et c'est là l'essence même de la littérature.
Trois ans passés en hôpital psychiatrique : réflexions sur ces années de maladie
Récit d'une vie qui ne se réduit pas à un diagnostic
L'auteur, né de parents immigrants irlandais, catholique fervent et élevé dans une banlieue blanche à 80 kilomètres de Chicago, a déménagé à New York à l'âge de vingt ans pour faire des études universitaires.
Je ne pouvais rien manger d'autre que des pommes de terre passées au micro-ondes, et passer des jours, voire des semaines, sans parler à personne est devenu une habitude.
L'auteur, qui souffrait au plus profond de son cœur, finit par gravir les escaliers de pierre d'un vieux bâtiment appelé l'Institut psychiatrique de l'État de New York et fut admis dans le service du cinquième étage.
La période durant laquelle l'auteur était hospitalisé dans un service de psychiatrie correspondait à l'époque où le concept de « souvenirs retrouvés » commençait à gagner en popularité en tant que méthodologie en psychiatrie.
L'auteur a reçu à plusieurs reprises des demandes de médecins lui demandant : « Que s'est-il passé d'autre ? Réfléchissez-y attentivement. »
L'auteur et les patients ont participé avec assiduité à la « création de souvenirs » afin de répondre aux attentes de ces médecins.
Et à la fin de cette consultation, on m'a prescrit des médicaments censés corriger le « déséquilibre chimique ».
Cependant, les secrets que les patients confient à leurs médecins ne peuvent pas être la clé pour résoudre toutes les souffrances qu'ils endurent.
De même que la santé mentale ne peut être résolue en la traitant comme un phénomène isolé, un problème de « déséquilibre chimique »,
L'auteur a reçu un diagnostic de dysthymie, de dépression chronique et de trouble bipolaire dans un service de psychiatrie et s'est vu prescrire des médicaments liés à ces affections, mais sans aucun effet.
Au fil de ces trois années, l'auteur s'est habitué à son état morbide et « est devenu de plus en plus habile à vivre comme un patient psychiatrique ». Il a quitté l'hôpital car la réduction des services sociaux destinés aux malades mentaux rendait difficile la gestion d'un service d'hospitalisation de longue durée.
Dans l'espace littéraire créé par les « femmes folles »
Trouver mon histoire, celle qui deviendra un tremplin vers la guérison
Les journées passées dans le service psychiatrique, quelque peu oppressant ou inefficace, furent cependant aussi pour l'auteur un temps d'introspection et d'étude de sa propre folie.
Les histoires que racontent les patients, les histoires que les médecins veulent que les patients racontent, les consultations médicales menées dans un silence si pesant qu'il ressemble à un bruit blanc, les femmes qui ne sourient pas, les femmes qui sourient trop, les comportements autodestructeurs qui impliquent toutes sortes de méthodes créatives, les patients qui réagissent généralement au mot « vide ».
L'auteur résiste obstinément aux tentatives de réduire sa souffrance aux « souvenirs d'une enfance maltraitée », et au fait que son existence puisse se résumer au diagnostic de « patient dépressif ».
L'auteur a passé trois ans dans un service psychiatrique et en a gardé les séquelles pendant plusieurs années.
À cette époque, c'était la littérature qui comblait le vide de l'auteur.
Avant tout, il s'agissait d'œuvres littéraires écrites par des « femmes folles » qui avaient mené des vies chaotiques.
La littérature comme espace de lamentation et de nostalgie créé au bord du gouffre.
Dans cet espace, la folie n'était pas un problème à résoudre, mais un passage vers « la vérité sur tout ce qui me déconcerte et me fait souffrir ».
Et, à mesure qu'elle tisse des liens de solidarité spirituelle avec les « folles » de l'histoire littéraire, l'auteure entrevoit enfin la possibilité de comprendre sa propre souffrance dans un contexte plus large.
La perte que l’auteur décrit comme une « tristesse informe » ou, pour reprendre l’expression de John Didion, un « tourbillon de chagrin », est réduite dans les récits médicaux au diagnostic officiel de « dépression » ou quelque chose de similaire.
Cependant, ces sentiments, qu’on ne peut nommer et qui semblent donc insolubles, créent une résonance explosive lorsqu’ils rencontrent la littérature.
L'auteur décrit ce processus comme une « lecture avide, une recherche de quelque chose, du fond ».
C’était un processus qui ne laissait aucune place à la moindre distance, à tel point qu’on pourrait le décrire comme « une déglutition ».
L’auteur a ainsi « dévoré » Marguerite Duras, Sylvia Plath, Virginia Woolf, Audre Lorde, Julia Kristeva et Janet Frame.
« Si vous ne racontez pas votre histoire, ils gagneront. »
Le miracle qui se produit lorsqu'un ego fragile commence à créer son propre récit à travers la littérature.
Les personnages de Marguerite Duras, qui aspirent au désir sans crainte, parfois même au péril de leur vie ; l’ego autodestructeur de Sylvia Plath ; la folle de Charlotte Perkins Gilman qui résiste à l’impuissance acquise par la folie ; Audre Lorde, qui a dit : « Votre silence ne vous protégera pas », et d’autres œuvres d’écrivaines qui ont vécu avec la folie et accompli des choses qui ne peuvent se réduire à ses symptômes, deviennent les matériaux qui tissent son langage à travers la vie de l’auteure.
C’est « un cadre narratif pour contenir mon chagrin suite à la perte de ma mère », une façon de transformer la folie en autre chose, « quelque chose dont on peut changer la forme », et finalement un processus pour trouver mon propre chemin à travers les pièges de diagnostics apparemment certains.
« Meanings » est le récit poignant d'un explorateur déterminé à découvrir les « significations » qui lui serviront de fil conducteur parmi les innombrables histoires que nous rencontrons.
Alors que l'auteur approche de sa sortie de l'hôpital, une infirmière lui conseille : « Vous devriez raconter votre propre histoire. »
Entre les phrases désespérées qui sonnent comme « Si tu ne le fais pas, ils raconteront ton histoire » et « Si je ne raconte pas cette histoire, ils gagneront », les lecteurs sont entraînés dans le récit subversif d'un moi vulnérable.
S’habituer, ou ne pas s’habituer, à la tristesse ou à la folie qui « reviennent à tout moment, sans prévenir, et ne disparaissent jamais », plutôt qu’à la victoire ou au salut.
L'intégrer à notre existence.
De telles luttes sont présentes tout au long de 『Meanings』.
Tout lecteur aspirera à l'expérience de lecture intense que l'auteur de ce livre a créée, à cette « frontière floue entre soi et le texte ».
Et 『Meanings』, dans le cadre du travail visant à réintégrer la littérature dans la réalité, nous présente la littérature comme quelque chose de « bien plus réel que n’importe quel diagnostic ».
« Un livre qui dépeint avec lyrisme le chemin du rétablissement fondé sur une réflexion critique. »
- Natasha Tresway (auteure lauréate du prix Pulitzer)
★ Fortement recommandé par Natasha Tresway, lauréate du prix Pulitzer
★ Sélectionné comme « livre incontournable » par de nombreux médias, dont Lithub et The New Yorker.
Comment la lecture m'a réveillé
Je mêle mes souvenirs de mon séjour en hôpital psychiatrique à mes lectures littéraires.
Un excellent essai qui réhabilite le stigmate de la « femme folle ».
Une réalisation majeure dans la littérature féminine de notre époque.
Suzanne Scanlan, une écrivaine qui a attiré l'attention aux États-Unis pour ses réflexions profondes sur les femmes, la psychiatrie, la lecture et l'écriture, et les soins personnels, ainsi que pour son excellente description littéraire de ces sujets, a publié un nouveau livre intitulé « Meanings: Days of Heartache and Reading ».
Ce livre est un essai éblouissant qui mêle mémoires et critique littéraire, réécrit par l'auteur en superposant ses propres souvenirs d'une longue hospitalisation dans un service psychiatrique et la stigmatisation qu'il a ressentie à travers ses expériences de lecture.
En présentant un format de collage mêlant citations, récits, réflexions et critiques, il a repoussé les frontières entre mémoires et critique littéraire.
L'auteure entremêle ses propres expériences avec les écrits d'écrivaines qui ont exploré la douleur du cœur, telles que Sylvia Plath, Marguerite Duras, Virginia Woolf, Shulamith Firestone et Janet Frame, transformant ainsi le « langage de la douleur » en « langage du sens », et se réapproprie l'existence de la stigmatisation de la « femme folle » comme sujet de réflexion.
De plus, s'appuyant sur sa propre expérience, il témoigne de la façon dont « la lecture devient une forme de soin » et démontre de manière convaincante le processus de récupération du sens de la vie après une période de perte.
La vie inextricablement liée à la littérature, la littérature inextricablement liée à la vie
La littérature était présente sur le chemin de la guérison de la douleur émotionnelle.
La littérature et la folie se sont croisées et liées de diverses manières.
Notamment dans la critique littéraire féministe, la « folie » en tant que métaphore s’est déjà imposée comme un genre à part entière.
D'innombrables critiques ont tenté d'interpréter le contexte socioculturel qui a poussé les femmes à la folie dans les œuvres littéraires les mettant en scène, ou de relier les écrits d'écrivaines souffrant de dépressions nerveuses (ou d'« hystérie ») à leur propre vie, ou encore d'éclairer l'existence des « femmes folles » en tant que tradition littéraire.
« Meanings : Days of Pain and Reading » tente d’atteindre le rôle de la littérature qui soutient la vie en ajoutant un axe significatif à cette chaîne : « un lecteur qui explore la folie dans la littérature ».
L'auteur explore avec finesse les émotions qui l'ont rendu vulnérable — l'anxiété, la dépression, la perte, l'aliénation — et montre comment ces émotions, à travers le prisme de la littérature, reviennent dans nos vies, et comment la lumière qui revient alors agit comme une force qui nous permet de nous consacrer à nouveau à la vie.
Ce livre est un texte aux multiples strates et textures.
Il s'agit d'une critique littéraire qui vise à se réapproprier la figure des « femmes folles » dans l'histoire littéraire, d'un reportage exposant les problèmes du système de santé mentale du point de vue d'une patiente hospitalisée de longue durée, et d'un récit intime dans lequel l'auteure relate ses « jours de folie ».
Cependant, ces intentions stratifiées ne se dispersent pas en fragments, mais forment finalement une seule et même grande forêt, établissant fermement le lien entre la vie et la littérature.
La lecture de ce livre nous plonge au cœur du système de santé mentale tout en nous faisant partager la situation du patient. Ce processus se transforme en un véritable voyage de découverte de soi, au sein même de la littérature, et la guérison d'une dépression profonde devient la motivation la plus puissante pour lire ce livre.
À mesure que la littérature nous permet d'appréhender plus clairement la tristesse qui imprègne la vie, nous vivons également l'expérience mystique de la littérature redevenant un miroir reflétant l'art et nos vies.
Au terme de ce voyage, l'histoire de l'auteur se révèle sous un jour chaleureux : c'est une lamentation et une consolation face à la perte à laquelle nous sommes tous inévitablement confrontés à un moment ou un autre, et c'est là l'essence même de la littérature.
Trois ans passés en hôpital psychiatrique : réflexions sur ces années de maladie
Récit d'une vie qui ne se réduit pas à un diagnostic
L'auteur, né de parents immigrants irlandais, catholique fervent et élevé dans une banlieue blanche à 80 kilomètres de Chicago, a déménagé à New York à l'âge de vingt ans pour faire des études universitaires.
Je ne pouvais rien manger d'autre que des pommes de terre passées au micro-ondes, et passer des jours, voire des semaines, sans parler à personne est devenu une habitude.
L'auteur, qui souffrait au plus profond de son cœur, finit par gravir les escaliers de pierre d'un vieux bâtiment appelé l'Institut psychiatrique de l'État de New York et fut admis dans le service du cinquième étage.
La période durant laquelle l'auteur était hospitalisé dans un service de psychiatrie correspondait à l'époque où le concept de « souvenirs retrouvés » commençait à gagner en popularité en tant que méthodologie en psychiatrie.
L'auteur a reçu à plusieurs reprises des demandes de médecins lui demandant : « Que s'est-il passé d'autre ? Réfléchissez-y attentivement. »
L'auteur et les patients ont participé avec assiduité à la « création de souvenirs » afin de répondre aux attentes de ces médecins.
Et à la fin de cette consultation, on m'a prescrit des médicaments censés corriger le « déséquilibre chimique ».
Cependant, les secrets que les patients confient à leurs médecins ne peuvent pas être la clé pour résoudre toutes les souffrances qu'ils endurent.
De même que la santé mentale ne peut être résolue en la traitant comme un phénomène isolé, un problème de « déséquilibre chimique »,
L'auteur a reçu un diagnostic de dysthymie, de dépression chronique et de trouble bipolaire dans un service de psychiatrie et s'est vu prescrire des médicaments liés à ces affections, mais sans aucun effet.
Au fil de ces trois années, l'auteur s'est habitué à son état morbide et « est devenu de plus en plus habile à vivre comme un patient psychiatrique ». Il a quitté l'hôpital car la réduction des services sociaux destinés aux malades mentaux rendait difficile la gestion d'un service d'hospitalisation de longue durée.
Dans l'espace littéraire créé par les « femmes folles »
Trouver mon histoire, celle qui deviendra un tremplin vers la guérison
Les journées passées dans le service psychiatrique, quelque peu oppressant ou inefficace, furent cependant aussi pour l'auteur un temps d'introspection et d'étude de sa propre folie.
Les histoires que racontent les patients, les histoires que les médecins veulent que les patients racontent, les consultations médicales menées dans un silence si pesant qu'il ressemble à un bruit blanc, les femmes qui ne sourient pas, les femmes qui sourient trop, les comportements autodestructeurs qui impliquent toutes sortes de méthodes créatives, les patients qui réagissent généralement au mot « vide ».
L'auteur résiste obstinément aux tentatives de réduire sa souffrance aux « souvenirs d'une enfance maltraitée », et au fait que son existence puisse se résumer au diagnostic de « patient dépressif ».
L'auteur a passé trois ans dans un service psychiatrique et en a gardé les séquelles pendant plusieurs années.
À cette époque, c'était la littérature qui comblait le vide de l'auteur.
Avant tout, il s'agissait d'œuvres littéraires écrites par des « femmes folles » qui avaient mené des vies chaotiques.
La littérature comme espace de lamentation et de nostalgie créé au bord du gouffre.
Dans cet espace, la folie n'était pas un problème à résoudre, mais un passage vers « la vérité sur tout ce qui me déconcerte et me fait souffrir ».
Et, à mesure qu'elle tisse des liens de solidarité spirituelle avec les « folles » de l'histoire littéraire, l'auteure entrevoit enfin la possibilité de comprendre sa propre souffrance dans un contexte plus large.
La perte que l’auteur décrit comme une « tristesse informe » ou, pour reprendre l’expression de John Didion, un « tourbillon de chagrin », est réduite dans les récits médicaux au diagnostic officiel de « dépression » ou quelque chose de similaire.
Cependant, ces sentiments, qu’on ne peut nommer et qui semblent donc insolubles, créent une résonance explosive lorsqu’ils rencontrent la littérature.
L'auteur décrit ce processus comme une « lecture avide, une recherche de quelque chose, du fond ».
C’était un processus qui ne laissait aucune place à la moindre distance, à tel point qu’on pourrait le décrire comme « une déglutition ».
L’auteur a ainsi « dévoré » Marguerite Duras, Sylvia Plath, Virginia Woolf, Audre Lorde, Julia Kristeva et Janet Frame.
« Si vous ne racontez pas votre histoire, ils gagneront. »
Le miracle qui se produit lorsqu'un ego fragile commence à créer son propre récit à travers la littérature.
Les personnages de Marguerite Duras, qui aspirent au désir sans crainte, parfois même au péril de leur vie ; l’ego autodestructeur de Sylvia Plath ; la folle de Charlotte Perkins Gilman qui résiste à l’impuissance acquise par la folie ; Audre Lorde, qui a dit : « Votre silence ne vous protégera pas », et d’autres œuvres d’écrivaines qui ont vécu avec la folie et accompli des choses qui ne peuvent se réduire à ses symptômes, deviennent les matériaux qui tissent son langage à travers la vie de l’auteure.
C’est « un cadre narratif pour contenir mon chagrin suite à la perte de ma mère », une façon de transformer la folie en autre chose, « quelque chose dont on peut changer la forme », et finalement un processus pour trouver mon propre chemin à travers les pièges de diagnostics apparemment certains.
« Meanings » est le récit poignant d'un explorateur déterminé à découvrir les « significations » qui lui serviront de fil conducteur parmi les innombrables histoires que nous rencontrons.
Alors que l'auteur approche de sa sortie de l'hôpital, une infirmière lui conseille : « Vous devriez raconter votre propre histoire. »
Entre les phrases désespérées qui sonnent comme « Si tu ne le fais pas, ils raconteront ton histoire » et « Si je ne raconte pas cette histoire, ils gagneront », les lecteurs sont entraînés dans le récit subversif d'un moi vulnérable.
S’habituer, ou ne pas s’habituer, à la tristesse ou à la folie qui « reviennent à tout moment, sans prévenir, et ne disparaissent jamais », plutôt qu’à la victoire ou au salut.
L'intégrer à notre existence.
De telles luttes sont présentes tout au long de 『Meanings』.
Tout lecteur aspirera à l'expérience de lecture intense que l'auteur de ce livre a créée, à cette « frontière floue entre soi et le texte ».
Et 『Meanings』, dans le cadre du travail visant à réintégrer la littérature dans la réalité, nous présente la littérature comme quelque chose de « bien plus réel que n’importe quel diagnostic ».
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date d'émission : 27 octobre 2025
Nombre de pages, poids, dimensions : 512 pages | 634 g | 140 × 210 × 24 mm
- ISBN13 : 9791191247589
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Langue coréenne
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