Lors de la publication de l'édition révisée
Recommandation
introduction
PROLOGUE

Chapitre 1
L'aube du jazz :
Années 1900-1930
Louis Armstrong
Bix Beiderbecke
Chicago Jazz
Duke Ellington
Fletcher Henderson
Interdiction
Swing et Benny Goodman
Glenn Miller
Harmonie du noir et du blanc
Que signifie le jazz ?
Le premier disque de jazz
Menteur Handy ?
Kansas City et Count Basie
Coleman Hawkins et Lester Young
Chapitre 2
La Grande Transition :
années 1940
Héros de Mintons
D'autres clubs de jazz à New York
Oiseau et Dizzy
chanteuse de jazz
Billie Holiday
Ella Fitzgerald
Sarah Vaughan
Frank Sinatra
Nat King Cole
musiciens de bebop
Thélonius Monk

Chapitre 3
L'ère du jazz moderne :
années 1950
Cool Jazz
Miles Davis
Monk et Bud Powell
Mort d'un oiseau
Bob le Dur
Soul Jazz
Note bleue
Réunion de Newport
Clifford Brown
Session marathon de Miles Quintet
Un chef-d'œuvre des années 1950
Sonny Rollins
Bill Evans
La mort de Billie Holiday

Chapitre 4
L'évasion du jazz dans le chaos :
années 1960
John Coltrane et Ornette Coleman
Autres musiciens de free jazz
Avantages et inconvénients du free jazz
Charles Mingus et Eric Dolphy
Jazz Samba
Jobim
Le sens de la musique de Jobim
La chaleur inextinguible du bob dur
Les moments d'oisiveté de Grant Green
Le meilleur de Dexter Gordon
Bud Powell à Paris
Duke Jordan
Keith Jarrett
Le groupe Miles dans les années 1960
jazz rock

Chapitre 5
Jazz Fusion :
années 1970
Keith Jarrett et le style ECM
L'ère du jazz fusion
Jaco Pastorius et le bulletin météo

Chapitre 6
Diversification et introspection dans le jazz :
Depuis les années 1980
Art Blakey était pianiste ?
Postmodernisme et jazz
Couleur Blay
Gil Evans et le Modern Big Band
Stanley Jordan
Morts tragiques
Le mystère de la mort de Chet Baker

ÉPILOGUE

Même aux États-Unis, berceau du jazz, et au Japon, royaume de la bande dessinée, cela n'existe pas.
Introduction au jazz dans la bande dessinée

Le point commun entre l'historien Eric Hobsbawm et le romancier Haruki Murakami est le jazz.
Il n'y a rien de comparable
Il semblerait que tous deux étaient de célèbres passionnés de jazz.
Qu'est-ce qui les a amenés au jazz ?
On dit souvent que le jazz est le dernier genre de musique populaire à écouter.
Il est vrai que la musique qui apportait du réconfort aux Noirs opprimés, avec sa composition basée sur des instruments à vent inhabituels, son rythme irrégulier et son improvisation libre, n'est pas facilement accessible aux personnes d'autres cultures.
C’est peut-être pour cette raison que certaines personnes qualifient même le jazz de « musique à écouter en étudiant ».

L’auteur, qui pensait que « le jazz est une musique que l’on peut écouter autant que l’on en connaît », a commencé à réfléchir à des moyens de promouvoir plus facilement le jazz alors qu’il travaillait comme rédacteur en chef d’un magazine mensuel de jazz, et a choisi la bande dessinée comme l’une des méthodes.
Ainsi, en 2003, un livre intitulé « Jazz It Up, 100 Years of Jazz History in Comics », un « livre d'histoire du jazz transformé en bande dessinée », a été publié, chose que l'on ne trouvait pas non plus aux États-Unis, berceau du jazz, mais aussi au Japon, puissance du jazz et royaume de la bande dessinée.
Ce livre a immédiatement suscité un engouement extraordinaire auprès du milieu musical coréen et des amateurs de jazz, se hissant en tête des ventes dans la catégorie art, un exploit sans précédent pour un ouvrage consacré au jazz. Il a également remporté le prix de la révélation de l'année et le prix spécial aux Korea Cartoon Awards de 2003.
Après avoir été publié en feuilleton dans le magazine de jazz japonais de renommée mondiale Swing Journal (2005-2008), il a été publié sous forme de livre par Kodansha au Japon et par China Times à Taïwan.
Depuis lors, il a servi de « livre d'introduction au jazz » qui a aidé d'innombrables personnes, tant au pays qu'à l'étranger, à entrer dans le monde du jazz.

De retour avec une édition spéciale révisée et augmentée pour commémorer le 15e anniversaire de sa publication !

« Jazz It Up », épuisé depuis avril 2015, a été réédité dans une nouvelle édition intitulée « Édition spéciale révisée et augmentée pour commémorer le 15e anniversaire de sa publication », après près de trois ans de préparation.
Les demandes de réédition sont incessantes, et le livre se vendant deux à trois fois son prix d'origine sur les sites de vente d'occasion en ligne, l'intérêt des lecteurs et des mélomanes reste vif, et ce livre est prêt à étancher cette soif et à devenir un excellent guide.
Cette édition révisée combine le contenu des volumes 1 et 2 de « Jazz It Up » déjà publiés et revient sur l'histoire du jazz depuis le début du XXe siècle, abordant les changements de styles de jazz, la vie des musiciens, la théorie et la terminologie musicales liées au jazz, l'esprit de l'époque et des épisodes intéressants liés à la musique et aux musiciens.

Comme il s'agit d'une édition révisée publiée après 15 ans, de nombreux changements ont été apportés.
En redessinant 70 % de l'image globale, le style de dessin grossier est devenu beaucoup plus doux et plus raffiné.
Autre changement important : les phrases maladroites ont été affinées.
Nous avons accordé plus d'attention à l'harmonie entre les dessins et les informations, et nous avons également réécrit les passages difficiles à transmettre.
De nombreux nouveaux contenus ont également été ajoutés.
Tout en conservant le cadre général de l'histoire du jazz, nous avons créé de nouvelles pages qui proposent des évaluations musicales des musiciens de jazz et mettent en lumière leurs œuvres majeures.
On peut dire que c'est une considération méticuleuse pour les débutants en jazz qui se demandent quoi écouter en premier.
Nous avons également complété les informations et ajouté de nouveaux épisodes en exploitant les lacunes du texte.
Des épisodes passionnants tels que « Le premier disque de jazz », « L'histoire de W.C. Handy », « Le mystère de la mort de Chet Baker », « Frank Sinatra », « Nat King Cole », « Un autre club de jazz à New York » et « La pochette de l'album Blue Note de Sonny Clark » contribueront à faciliter l'accès au jazz et à accroître l'intérêt pour la musique et les musiciens.

La manière la plus excitante d'aborder le jazz : « Je ne savais pas ce que vous aimeriez, alors j'ai tout préparé. »
De l'humour et de l'esprit aussi

« Jazz It Up » commence par un bref aperçu des origines du jazz avant le XXe siècle, puis, à partir des années 1900, retrace la grande histoire du jazz en présentant les changements de styles et les figures emblématiques des grands maîtres à chaque époque.
Il montre l'essor et le déclin des styles de jazz tels que le swing, le bebop, le cool jazz, le hard bop, le free jazz, le jazz fusion, le jazz rock, le jazz samba et le jazz contemporain, comment ils ont influencé leur époque, gagné en popularité, se sont différenciés/développés/stagnés, etc.
Et elle se déploie à travers les récits des maîtres qui ont marqué l'histoire du jazz, tels que Louis Armstrong, Duke Ellington, Billie Holiday, Nat King Cole, Charlie Parker, Miles Davis, Bill Evans et Keith Jarrett, leurs œuvres représentatives et leurs vies dramatiques, et elle témoigne d'une approche humaniste qui englobe même les phénomènes historiques mondiaux ayant influencé le développement du jazz, tels que la Prohibition, la Grande Dépression, les Première et Seconde Guerres mondiales, sa relation avec la musique moderne, les questions relatives aux droits de l'homme et le postmodernisme.

Ce qui est particulièrement remarquable, c'est que ces contenus sont présentés sous forme de dessin humoristique.
La voix de l'auteur qui guide le récit est sérieuse à l'intérieur des cases, mais les personnages qui parlent et agissent à l'intérieur sont très joyeux et humoristiques.
L'esprit de l'auteur transparaît dans les passages où les personnalités uniques des musiciens sont mises en valeur et dépeintes dans des scènes spécifiques, et les répliques inattendues et hilarantes sont suffisamment rafraîchissantes et exaltantes pour dissiper tout fardeau que vous pourriez ressentir à l'approche du jazz.

Une œuvre dont seul l'auteur Nam Moo-seong est capable.
On peut même voir le souffle du musicien et entendre le son de l'instrument !

L'auteur, qui a travaillé toute sa vie dans des domaines liés à la musique, notamment la critique de jazz, la publication de magazines de jazz, la production de disques, l'organisation de concerts et la production de documentaires musicaux, n'a eu besoin d'aucune préparation particulière pour rédiger le contenu de cet ouvrage.
Passionné de jazz, il collectionnait les vinyles depuis le lycée et travaillait comme DJ dans un club de jazz pendant ses études supérieures. Il était également rédacteur en chef d'un magazine de jazz mensuel juste avant la publication de « Jazz It Up ».
Sa maison et son studio regorgeaient de matériel lié au jazz.
De ce fait, il a pu fournir des descriptions plus détaillées et réalistes que quiconque.
Quand on voit Dizzy Gillespie jouer de la trompette ou Billie Holiday chanter, les scènes sont si vivantes qu'on a l'impression qu'ils ont réellement joué et chanté de cette façon.
De plus, les onomatopées décrivant les sons des instruments de musique et l'apparence du public enthousiaste à l'égard du spectacle sont empreintes de détails que lui seul peut exprimer.
Le vieillissement des musiciens, de la jeunesse à la vieillesse, est dépeint de manière réaliste, avec des changements de style, et les tensions et conflits entre eux, les situations d'amitié et de réconciliation, ainsi que les expressions faciales telles que la joie, la tristesse, le mépris et l'indifférence au sein de ces situations sont exprimés de manière réaliste.
En explorant l'univers musical des grands maîtres, on entrevoit aussi leur côté humain, parfois mesquin, parfois pitoyable. Ceci a été rendu possible grâce au travail de l'auteur Nam Moo-seong, dont la longue carrière dans le jazz et la musique a été marquée par une riche expérience et de précieuses ressources.

Jazz et histoire, culture et musique contemporaines... Une introduction fascinante au jazz !
Et encore un livre de sciences humaines !

Comme tout dans le monde, la musique a elle aussi évolué avec le temps et les perceptions changeantes des personnes vivant à chaque époque.
La Nouvelle-Orléans, berceau du jazz, avait pour origine géographique son statut de ville portuaire, et son quartier chaud, où résonnait une musique entraînante, fut également fermé en raison du déclenchement de la Première Guerre mondiale.
« Jazz It Up » révèle que la perception du public et les tendances ont évolué au cours de l'histoire moderne et contemporaine, et que les styles de jazz sont également le prolongement de cette évolution.
Par exemple, l'émergence du swing a coïncidé avec la période où l'économie mondiale, qui avait connu une récession en raison de la Grande Dépression, montrait des signes de reprise, et la popularité du jazz moderne dans les années 1940 était étroitement liée à la réduction de la taille des groupes et à la tendance à la sentimentalité individuelle due à la Seconde Guerre mondiale.
L'aggravation des tensions raciales et l'essor du mouvement pour les droits civiques aux États-Unis dans les années 1960 ont donné naissance au rock and roll, qui chantait la résistance à l'autorité, la liberté et la paix. Dans le domaine du jazz, fortement influencé par ce mouvement, le free jazz, mouvement anticonformiste, a connu un succès fulgurant durant la première moitié des années 1960.
Ainsi, la lecture de « Jazz It Up » permet de retracer les grandes tendances de l'histoire moderne du XXe siècle, en se concentrant sur les États-Unis et l'Europe, et d'évaluer la relation entre le jazz et les mouvements littéraires qui ont jadis dominé le monde, tels que l'avant-garde et le modernisme.
Nous rencontrons également des cas de discrimination raciale et de violence mentale/physique subis par les musiciens tout au long de leur vie et à travers l'évolution du jazz, qui était la musique des Noirs opprimés.

Apprécier la musique

Quand on pense à écouter de la musique, la première chose qui nous vient à l'esprit est le son provenant d'écouteurs ou de haut-parleurs.
Alors, quel est l'intérêt d'écouter de la musique ?
De même que la musique est née de la vie humaine, l'écoute musicale est également censée enrichir la vie.
Jazz It Up nous montre que c'est possible grâce au jazz.
Jazz It Up nous invite à ressentir la tristesse et la douleur qui sous-tendent le jazz, et à imaginer les sessions d'enregistrement exceptionnelles et pleines de liberté qui se déroulaient sur la 52e Rue à New York dans les années 1940.
Nous vous présentons l'incroyable passion de Miles Davis pour la recherche constante de nouveautés, et nous vous emmenons assister à la performance miraculeuse du batteur âgé Art Blakey au Japon en 1990.
En feuilletant les rayons d'une bibliothèque, quelqu'un pourrait rechercher des vidéos de spectacles sur YouTube ou acheter de la musique sur un site de streaming musical.
Quelqu'un d'autre pourrait découvrir un nouveau livre de jazz ou décider d'apprendre la trompette.
Ainsi, 《Jazz It Up》 espère que les lecteurs se rapprocheront du jazz, l'apprécieront de diverses manières et enrichiront leur vie.