1.
Transmission de rêve
2.
Tribu de l'eau
3.
plante aérienne
4.
Traversons le pont qui s'enfonce
5.
L'amour est indiscernable
6.
Ovipare
7.
aristocrates
8.
Envoi du pèlerin
9.
La fin du monde sans fin
10.
Le village où se lève la pleine lune
11.
Autoportrait de la mère
Note du traducteur

« Je veux écrire sur la peur et la folie humaines. »
Le côté obscur des relations et des émotions humaines.

Un recueil de 11 histoires de fantômes où tout tourbillonne !

« Transmission onirique » est un recueil de 11 nouvelles d'horreur et de mystère écrites avec une touche glaçante par Makoto Usami.
Tout d'abord, le texte éponyme, « Livraison de rêves », commence par un auteur populaire déclarant soudainement qu'il va arrêter d'écrire.
L'écrivain laisse un message étrange à l'éditeur venu le voir, disant : « Quelque chose me vient en rêve », et de cette simple phrase, réalité et phénomènes inexplicables se rejoignent.
Dans « Aquarium », un incident mystérieux survenu dans un aquarium local brouille la frontière entre l'eau et la terre, et dans « Plante aérienne », d'étranges changements imprègnent le quotidien de personnes isolées, à l'image de plantes qui survivent sans sol.
Dans « Traverser le pont qui s'effondre », le lien mystérieux entre les actions de l'enfance et la tragédie du présent est révélé.
De plus, chaque épisode, notamment « L’amour ne se distingue pas », « Nantaesaeng », « Hojok », « Envoi des pèlerins », « La fin du monde sans fin », « La rue où se lève la pleine lune » et « Autoportrait de la mère », dégage sa propre personnalité et un charme unique.

Cependant, s'il y a un point commun à chacune de ces nouvelles, chacune dotée de sa propre personnalité, c'est qu'elles se concentrent sur la « psychologie » et les « relations » humaines, même dans un cadre surréaliste.
Le style d'écriture de Makoto Usami, qui jusqu'à présent s'est concentré sur la psychologie humaine et les relations dans une perspective tridimensionnelle, se révèle également clairement dans « Transmission des rêves ».
L'auteur a notamment déclaré vouloir cette fois revenir aux « histoires de fantômes » et « écrire sur la peur et la folie humaines », et ces mots de Makoto Usami se reflètent dans l'œuvre.
La conviction de l'auteur de raconter en fin de compte une histoire sur « l'humanité » est évidente lorsqu'il met en place une situation surréaliste qui brouille la frontière entre réalité et irréalité.

Un autre point commun qu'il convient de noter est que toutes les œuvres se déroulent dans des espaces clos et dans un temps et un espace limités.
Les villages côtiers, les villes de province peu peuplées, les vieilles maisons et les mondes clos comme le monde sous-marin servent à confiner les émotions des personnages tout en amplifiant l'étrange énergie qui s'infiltre de l'extérieur.
Puisqu'il s'agit de récits de la vie quotidienne, l'ampleur des événements qui se produisent dans chaque nouvelle est généralement modeste.
Elle pénètre plutôt le lecteur d'une manière qui élargit progressivement les failles de la vie quotidienne.
Les descriptions sensorielles, telles que l'odeur de l'eau, l'air humide et la lumière qui filtre à travers les fissures des fenêtres d'une vieille maison poussiéreuse, plongent le lecteur au cœur du récit et lui procurent à la fois un sentiment de paix et d'anxiété.
J'espère que vous pourrez vous aussi ressentir cette agréable sensation en bouche.


Le cœur sombre est révélé.
Des morts aux vivants,
Et de personne à personne.

Elle ronge peu à peu le cœur des personnes qui partagent la même vision.

Makoto Usami, l'impératrice du mystère, n'est pas très connue au Japon malgré sa renommée, mais elle est l'une des écrivaines les plus actives du pays.
Née dans la préfecture d'Ehime, au Japon, en 1957.
L'auteur a fait des débuts brillants en 2006, à l'âge de 50 ans, en remportant le grand prix dans la catégorie nouvelle du premier prix littéraire « Yu » Ghost Story avec « L'Enfant de Lumbini », et a publié pas moins de 23 œuvres en 2024.
Les œuvres de Makoto Usami se caractérisent par un style qui s'inspire de son expérience de femme au foyer vivant dans une ville de province pour mettre en lumière les aspects négatifs de l'humanité à travers des histoires de fantômes.
Il excelle particulièrement à dépeindre les émotions sombres latentes chez l'être humain.
De plus, son talent pour révéler avec habileté la part d'ombre qui réside en l'être humain, à travers l'étrangeté qui se cache toujours dans la vie quotidienne, est sans égal.
On dit que l'auteur a été inspiré pour entrer dans le monde des romans fantastiques et d'horreur par « Le Chat noir » d'Edgar Allan Poe, et qu'il a également été inspiré par les œuvres de Ray Bradbury, Stephen King et Thomas Cook.


Ainsi, après ses débuts, l'auteur s'est distingué en présentant des œuvres à fort thème d'horreur telles que 『Le Conte de fées aux sept couleurs』 et 『La Forêt qui n'entre pas』, mais a soudainement cessé ses activités d'auteur en 2009.
Puis, en 2016, il réapparaît et commence à produire des œuvres qui fusionnent horreur, suspense psychologique, mystère et drame humain dans une atmosphère différente de ses œuvres précédentes.
Il a notamment fait un retour spectaculaire en 2017 en remportant le 70e prix de l'Association japonaise des auteurs de romans policiers dans les catégories de nouvelles et de recueils de nouvelles pour 『Le poison d'un fou』.
Publié en Chine par Bluehole Six en 2020, 『Le Poison du Fou』 est un chef-d'œuvre saisissant qui capture avec densité et profondeur le désespoir humain et le moi intérieur, franchissant librement les frontières du roman policier, du mystère et de l'horreur.
De plus, elle rappelle un drame humain qui saisit la psychologie désespérée, le karma et la tragédie des êtres humains.
Les œuvres qui dégagent ce genre d'atmosphère sont qualifiées de « noires » (les œuvres « blanches », qui traitent principalement de la guérison des blessures et de l'espoir à travers la solidarité, comprennent « The Distance Where Moonlight Touches », « Listen to the Sounds of the Night » et « The Child Has a Scary Dream »).

Cependant, dans le cas de 『Dream Transmission』, il est difficile de le classer simplement en noir ou blanc.
Si je devais l'expliquer, on pourrait dire qu'elle possède une atmosphère similaire à celle du recueil de nouvelles d'horreur de l'auteur, « Girls Walk the Night », publié en Corée en 2020.
Par exemple, il saisit avec une grande acuité les interstices invisibles qui existent dans des paysages extrêmement ordinaires, et ne manque pas de percevoir l'étrangeté et les répercussions psychologiques qui se cachent derrière ces interstices.
La froideur et l'étrangeté brouillent les frontières des genres, créant des textures et des ambiances différentes pour chaque récit, offrant aux lecteurs un coffret complet d'horreur glaciale, de suspense subtil et d'émotions lyriques persistantes.
Même à plus de soixante ans, Makoto Usami continue de publier trois ou quatre ouvrages par an, fidèle à son intérêt pour la nature humaine. Nous avons hâte de découvrir son prochain livre.


Les failles du quotidien rongent lentement le lecteur.
Les descriptions sensorielles, telles que l'odeur de l'eau, l'air humide et la lumière qui filtre à travers les fissures des fenêtres d'une vieille maison poussiéreuse, plongent les lecteurs au cœur de l'histoire et créent un sentiment à la fois de paix et d'anxiété.
- Lee Yeon-seung (traducteur)