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Introduction au son par Jang In-seok
Introduction au son par Jang In-seok
Description
Introduction au livre
Un nouveau guide pour débutants en audio

Voici une introduction au son facile, nouvelle et amusante pour tous ceux qui se préparent à apprendre le son, écrite dans un style amical et accessible par le professeur Jang In-seok, une légende vivante de l'industrie du disque coréenne qui a enregistré plus de 1 000 albums, dont ceux de Cho Yong-pil et Lee Sun-hee, comme s'il donnait un cours à un étudiant juste devant lui.

Le son récent a évolué par rapport au passé, où il dépendait de la qualité sonore et des indicateurs des équipements, pour devenir un son empreint d'une sensibilité artistique plus émotionnelle et créative.
Si l'on observe les ingénieurs qui travaillent aujourd'hui, on constate que le profil des personnes qui se lancent dans le domaine de l'acoustique s'élargit considérablement, incluant non seulement des diplômés en ingénierie, mais aussi des diplômés en art et même en sciences humaines.
Autre changement intéressant : l’enregistrement et le mixage, qui étaient auparavant le domaine des ingénieurs, sont désormais des matières obligatoires pour les compositeurs et interprètes de musique MIDI.

Cependant, la plupart des équipements audio numériques et des modules d'extension utilisent des termes similaires aux concepts d'ingénierie électronique analogique conventionnels, ce qui rend leur compréhension difficile pour les personnes issues des sciences humaines ou des arts qui ne les connaissent pas.
Ce livre servira de guide aux lecteurs pour les aider à donner vie à leurs idées créatives grâce au son.
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    Aperçu

indice
Chapitre 1 Le son
son
Amplitude et intensité sonore
Fréquence et hauteur
fondamentale, harmonique, harmonique, harmonique
Bande de fréquence
Spectre de fréquence
Période
Phase
Polarité
Longueur d'onde
Enveloppe dynamique

Chapitre 2 L'audition
décibel
Décibels pour les signaux électriques et acoustiques
Niveau
Plage dynamique
marge de manœuvre
Niveau sonore
Contour d'égale intensité sonore
Masquer
Octaves

Chapitre 3 Acoustique intérieure
champ sonore
champ sonore
Champ libre
Loi de l'inverse du carré
Champ diffus
Distance critique
Micro d'ambiance
Réverbération
Vivants et morts
Flutter et écho de claquage
résonance intérieure
Jeong Jae-pa
diffuseur acoustique
absorption acoustique
Absorbeur poreux
Absorbeur à membrane
Résonateur de Helmholtz
Insonorisation et protection contre la poussière
mur
plafond
sol
porte
fenêtre

Chapitre 4 Système audio de studio
équipement audio de studio
Console de mixage
Enregistreur
Microphone
Boîtier de direct (DI Box)
système de surveillance de la salle de contrôle
Système de signaux
Câble audio
Connecteur
Baie de brassage et de brassage
Chemin du signal du système audio
Enregistrement
Mixage

Chapitre 5 Microphone
Méthode de conversion
Microphone dynamique
Microphone à condensateur
Pouvoir fantôme
Diamètre, masse et boîtier du diaphragme
Filtre passe-haut
Tampon
Directionnalité
Omnidirectionnel
Unidirectionnel
Bidirectionnel
Coloration hors axe
Effet de proximité
structure directionnelle
Caractéristiques électriques du microphone
Réponse en fréquence
Réponse transitoire
Sensibilité
Microphone spécial
Microphone à zone de pression (PZM)
Microphone cravate
Microphone à condensateur électret
Tête factice
Microphone stéréo
Boîte de direct
Accessoires pour microphone
Support d'amortisseur
Filtre anti-pop et pare-vent
Microphones représentatifs
Neumann U47
Neumann U47FET
Neumann M49/50
Série Neumann KM84
Neumann U87
AKG D12/112
AKG C451
Série AKG C414
Shure SM57
Sennheiser MD421
Sennheiser MD441
Beyerdynamic M160
Electro-Voice RE-20
Royer R-121
Préampli
Réglage du gain du préamplificateur

Chapitre 6 Techniques de microphone
Filtrage en peigne
filtrage en peigne de réflexion du sol
Filtrage en peigne à deux microphones ou plus
Règle du 3:1
Comment choisir l'emplacement du microphone
Prise de son stéréo
Paire espacée (AB)
Paire coïncidente (XY)
Paire quasi-coïncidente
micro multiple
grosse caisse
caisse claire
charleston
Tamtam
symbole
aérien
Prise de son de la salle de batterie
batterie simple
piano
guitare électrique
guitare acoustique
chant principal
flûte
clarinette
saxophone
trompette
trombone
âme
harpe
marimba
Prise de son de piano classique
Orchestre, piano et prise de son vocale
Techniques de prise de son surround
Delos VR2 (format d'enregistrement de réalité virtuelle)
style NHK

Chapitre 7 Système de surveillance
système de haut-parleurs
Haut-parleur
Réseau Crossover
enceinte
Type de joint
Type Bass Reflex
Type de haut-parleur
Surveillance en studio
Surveillance des haut-parleurs
Système de surveillance en champ proche
Casque audio
Système de signaux
monitoring vocal au casque en studio

Chapitre 8 Égaliseur
filtre
Filtre passe-haut (HPF)
Filtre passe-bas (LPF)
égaliseur
Égaliseur graphique
Égaliseur paramétrique
Égaliseur dynamique
Amplificateur

Chapitre 9 Compresseurs et noise gates
Compresseur (limiteur)
Comment fonctionne un compresseur
méthode de réglage du gain du signal
Paramètres de réglage
Compresseur stéréo
Compresseur multibande
DeEsser
Réglage du compresseur et formation auditive
porte de bruit, expandeur
Paramètres de réglage
Contrôle et édition manuels
Débruiteur

Chapitre 10 Systèmes de réverbération et de délai
Système de réverbération
Préréglages principaux
Réglage de la réverbération
Système de retard
Doubler
Écho
Effets de modulation
Bordage
Phases
Chœur
Vibrato
Changeur de hauteur

Chapitre 11 Méthodes d'enregistrement analogiques et numériques
magnétophone analogique à bobines ouvertes
système de transport de bande
circuit électrique
Types d'enregistreurs
Type de piste
Enregistrement multipiste synchronisé
Nettoyage
audio numérique
Taux d'échantillonnage
Filtre anti-aliasing
Suréchantillonnage
Quantification
Hésiter
Processus d'enregistrement et de lecture numérique
codage
Interface numérique
Nervosité
Synchronisation
Réduction des données
enregistreur audio numérique
Système numérique à tête fixe
Système numérique à tête rotative
MD (Mini Disc)
enregistreur de disque dur
Station de travail audio numérique
USB
FireWire (IEEE 1394, iLink)
Tonnerre (Lightpeak)
Format de fichier audio
Interface audio numérique

Chapitre 12 Console de mixage
Configuration et types de la console
Section d'entrée
MICRO/LIGNE
Voyant de surcharge du préamplificateur
GAIN TRIM
48V
Insérer Envoyer, Insérer Retour
FADER
AUX
Égaliseur
port de ventilateur
Sortie directe
Attribution de canal
Section de sortie
Circuit de mixage de groupe, fader de groupe, connecteur de sortie bus
bus de mixage stéréo, fader principal, connecteurs de sortie principaux
Mesure
Section de surveillance
bouton de sélection du moniteur
Solo
MUET
Patch Bay
Ouvrir
Demi-normalisé
Normalisé
Parallèle
Fonctionnalités supplémentaires
Oscillateur
Commentaire
FAIBLE
MONO
console de mixage numérique
Console de mixage analogique à commande numérique
console de mixage numérique
Logiciel de mixage DAW
Bandes de rails et de mixage

Enregistrement du chapitre 13
Méthode d'enregistrement
Enregistrement stéréo en direct
Enregistrement de mixage en direct
Enregistrement multipiste
Niveau d'enregistrement
Réglage du niveau
Égalisation
Égalisation du son en direct
Égalisation en studio
Traitement spécifique à l'instrument
batterie
guitare basse
guitare électrique
guitare acoustique
vocal
piano
instruments à vent

Chapitre 14 Mélange
entraînement auditif
formation à l'identification des sons par bande de fréquence
Comprendre le filtrage en peigne
Comprendre la dynamique, la spatialité et la profondeur du son grâce à une excellente musique
Identification de l'augmentation de la réponse en basses fréquences due à l'effet de proximité
Surveillance
Niveau de surveillance
Surveillance mono
Six éléments clés d'un mix
Équilibre du niveau
Panoramique
grosse caisse
caisse claire
charleston
Tamtam
aérien
batterie
guitare basse
chant principal
chœurs
grand piano
etc.
Section de chaînes
retard
flanger, chorus, phasing
Réverbération
Égalisation
spectre de fréquence
Compression
Réglage du compresseur
Compression parallèle
Compression sérielle
Compression du bus de mixage
Ordre de réglage du noise gate
Délai et réverbération
Type et nombre d'effecteurs
système de réverbération
Égalisation de la réverbération
Comment créer de la spatialité

Chapitre 15 Maîtriser
Maîtriser l'ordre d'ajustement
Égalisation
Réglage de l'équilibre de fréquence
Compression
Nivellement
Conduite manuelle à gain
Normalisation
Limitation numérique
MaxxBass
Imageur stéréo S1
Appliquer la maîtrise

Chapitre 16 Câblage et mise à la terre
Protection
Foil Shield
Bouclier tressé et bouclier enveloppé
Câbles blindés asymétriques et symétriques
Câbles et équipements de connexion
Câbles non blindés et câbles de haut-parleurs
connecteur
prise téléphonique
Prise phono
Connecteurs XLR et autres
Mise à la terre
boucle de masse
Studio Ground
Rack Ground
amplificateur de guitare électrique
Système d'alimentation du studio
bruit électrique

supplément
Glossaire

Avis de l'éditeur
Ce livre est une introduction facile, nouvelle et amusante au son pour tous ceux qui se préparent à apprendre le son, écrite dans un style amical et accessible par le professeur Jang In-seok, une légende vivante de l'industrie du disque coréenne qui a enregistré plus de 1 000 albums, notamment pour Cho Yong-pil et Lee Sun-hee, comme s'il donnait un cours à un étudiant juste devant lui.


Le son récent a évolué par rapport au passé, où il dépendait de la qualité sonore et des indicateurs des équipements, pour devenir un son empreint d'une sensibilité artistique plus émotionnelle et créative.
Si l'on observe les ingénieurs qui travaillent aujourd'hui, on constate que le profil des personnes qui se lancent dans le domaine de l'acoustique s'élargit considérablement, incluant non seulement des diplômés en ingénierie, mais aussi des diplômés en art et même en sciences humaines.
Autre changement intéressant : l’enregistrement et le mixage, qui étaient auparavant le domaine des ingénieurs, sont désormais des matières obligatoires pour les compositeurs et interprètes de musique MIDI.
Cela peut s'expliquer par le fait qu'il avait compris que, pour transmettre son œuvre plus fidèlement, il lui fallait non seulement un message musical, mais aussi un équilibre sonore parfait.
C’est comparable à la façon dont un interprète préfère un instrument à la sonorité plus supérieure pour exprimer fidèlement ses aspirations musicales.
Cependant, la plupart des équipements audio numériques et des modules d'extension utilisent des termes similaires aux concepts d'ingénierie électronique analogique conventionnels, ce qui rend leur compréhension difficile pour les personnes issues des sciences humaines ou des arts qui ne les connaissent pas.
Lors de la rédaction de *The Recording*, récemment publié, la plupart des questions que j'ai reçues de mes étudiants et des étudiants en musique MIDI étaient similaires à celles-ci.
Pour toutes ces raisons, j'ai travaillé sur ce livre en même temps que sur l'écriture de The Recording.
De même qu'un compositeur ou un interprète ne peut exprimer ses propres idées musicales s'il ne peut visualiser les notes écrites sur la partition, même s'il possède de vastes connaissances en acoustique, on ne peut concrétiser sa propre imagination sonore si l'on ne peut écouter et analyser le son.
Ce livre vous servira de guide précieux pour donner vie à vos idées créatives grâce au son.
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date de publication : 20 février 2012
- Nombre de pages, poids, dimensions : 328 pages | 188 × 257 × 30 mm
- ISBN13 : 9788997185108
- ISBN10 : 8997185101

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