introduction

Partie 1 Portes et fenêtres

1.
Derrière la vitre : Stendhal et Balzac
2.
Le regard des pauvres : Baudelaire, Victor Hugo, Maupassant
3.
Ce que voient les regards indiscrets : À la recherche du temps perdu de Proust
4.
Une fenêtre donnant sur la rue : Les Cahiers de Malte de Rilke

Partie 2 : Le seuil de la science

1.
Le secret de la marchandise : « Le Capital » de Marx
2.
Aventures dans la causalité : une histoire du roman policier

Partie 3 : Les rivages de la réalité

1.
L'impensable : les romans de Joseph Conrad
2.
Paysages de documents : les romans de Sebald

Partie 4 : Au bord du néant et du tout

1.
Moments aléatoires : Les romans de Virginia Woolf
2.
Deux contes de pauvres : « Lumière d'août » de William Faulkner
3.
Les mots du silence : Le bruit et la fureur de William Faulkner
4.
Moments infinis : les romans de João Guimarães Hoxha

Remerciements
Note du traducteur
Recherche

La politique de la fiction selon Rancière
Un monde commun et une histoire commune

Rancière est-il philosophe, politologue, esthéticien ou historien ? Une visite en bibliothèque révèle que ses ouvrages ne sont pas concentrés en un seul lieu, mais disséminés dans divers domaines, dont la philosophie, les sciences sociales, l’histoire et l’art.
À ce titre, Rancière écrit des textes qui n'appartiennent ni à la philosophie, ni à l'histoire, ni à la littérature.
Il rejette à la fois la position traditionnelle du philosophe qui donne du sens au monde et celle de l'historien qui décrit les faits historiques, et écrit plutôt à la croisée des disciplines que sont la philosophie, l'histoire et la littérature.
La pensée de Rancière, qui intervient de manière controversée dans les situations théoriques et pratiques de son temps, à la croisée de la politique et de l'art, occupe une place unique dans le discours moderne.


Comme chacun sait, le premier tournant important de son parcours intellectuel fut sa rencontre avec Louis Althusser.
Cependant, après la révolution de mai 1968, il se brouilla avec Althusser et finit par rompre leurs liens.
En substance, Althusser était un professeur qui enseignait aux ouvriers l'exploitation et la révolution, et c'est selon cette même logique que la voix des ouvriers ne pouvait être transmise sans passer par les intellectuels.
Rancière a remis en question cette division entre les intellectuels et les masses ignorantes, et après avoir rompu avec Althusser, il a passé environ huit ans à examiner divers cas d'égalité intellectuelle dans les archives des ouvriers et des socialistes utopistes du XIXe siècle.
Le fruit de ce travail est la thèse de doctorat nationale, « La Nuit du prolétariat » (1981).
Il a découvert que les travailleurs pouvaient parler pour eux-mêmes, penser par eux-mêmes et rêver d'un autre monde.
Rancière affirme que les sujets politiques ne sont pas prédéterminés par un statut ou une position sociale spécifique, mais qu'ils sont créés par un processus de subjectivation qui leur permet de faire entendre leur propre voix.

Dans ce contexte, 『À la frontière de la fiction』 est un ouvrage important qui renferme les idées et les stratégies d'écriture uniques de Rancière.
De même qu’il a mis en lumière la subjectivité politique de ceux qui ne possèdent rien à travers le concept de « la part des sans-part » dans des ouvrages tels que « Aux confins du politique » et « Discorde », ce livre déploie sa pensée à travers une analyse des « êtres insignifiants » et des « moments aléatoires ».
Dans ce livre, Rancière affirme que même l’être humain le plus insignifiant est un sujet doté d’une âme profonde, et qu’un moment aléatoire, un moment d’accomplissement où l’inactivité du rêve s’harmonise avec l’activité du monde, peut « transformer la simple misère d’une vie qui n’est rien en tout ».
« Le moment aléatoire/insignifiant est la force qui fait exploser le temps des vainqueurs, même lorsque la « victoire » du temps dominant, le temps des vainqueurs, est la plus certaine. »
« Cette force opère à la lisière du néant, là où le temps dominant a repoussé ceux qui sont hors des mots, hors du temps. » (p. 248)

Transformer le « néant » en « tout ».
L'objectif est de construire un monde commun et une histoire commune.
C’est ce que Rancière appelle la « politique de la fiction ».
Ce point est approfondi par l'analyse des romans de Virginia Woolf, William Faulkner et João Guimarães Hoxha.
« Autrement dit, à travers ces aventures sensuelles, les mots se font chair et détournent la vie de sa destination, la nuit perturbe le cycle normal du jour et de la nuit, et le regard par la fenêtre produit une division du corps prolétarien. »
De plus, les statues abîmées par ces aventures sensuelles, les enfants infestés de puces, les acrobaties des clowns créent une beauté nouvelle, et les tâtonnements des ignorants devant les symboles écrits définissent une autre vie intellectuelle.
« Ce qui demeure constant à travers toutes ces aventures, c’est la même enquête sur la révolution qui transforme le néant en tout. » (pp. 19-20)

La naissance d'une nouvelle fiction, d'un nouveau sujet

Rancière tire le concept de rationalité de la fiction de la Poétique d'Aristote.
La rationalité fictive dont parle Aristote est composée de trois éléments : 1) une chaîne de cause à effet [temporalité causale], 2) la véracité [probabilité] et 3) l'inversion [changement soudain].
Ce facteur a eu un impact majeur jusqu'à aujourd'hui.
Rancière souligne toutefois que le nombre d'acteurs était ici limité.
Comme on peut le constater dans Œdipe roi, les sujets de l'action à l'époque d'Aristote se limitaient à un petit nombre d'êtres humains agissants, à savoir les rois et les nobles.
On pensait que la grande majorité des autres êtres humains étaient prisonniers des chaînes du travail ou de la reproduction, répétant sans cesse la même chose, et ne pouvaient donc jamais faire l'objet de fiction.
« Ils fabriquent des objets, élèvent des enfants, exécutent des commandes, fournissent des services et recommencent le lendemain ce qu’ils ont fait la veille. »
Dans tout cela, il n'y a ni attentes, ni renversements d'attentes, ni erreurs à commettre qui pourraient vous faire passer d'un destin à un autre.
Par conséquent, la rationalité fictionnelle classique était liée à un très petit nombre d’êtres humains et d’activités humaines. (p. 9) Pour cette raison, pour Aristote, la vérité était considérée comme quelque chose qui ne pouvait être atteint que par des êtres humains actifs vivant dans le monde de la lumière, qui est l’action et l’événement, plutôt que par des êtres humains passifs qui restent dans le monde des ténèbres, qui est la répétition et la reproduction.

Rancière souligne que ce principe aristotélicien a été renversé à l'époque moderne.
Les sciences sociales, représentées par Marx, suivaient les principes d'Aristote et élevaient le monde des choses et des personnes qui pouvaient être ignorées, c'est-à-dire ignorées, au rang de monde de la vérité.
En conséquence, le monde des personnes et des choses que les humains actifs n'avaient pas besoin de connaître ou qu'ils pouvaient ignorer est devenu le monde de la vérité, le monde qui produit la connaissance.
En revanche, plutôt que d'élargir le champ d'application de la rationalité fictionnelle classique, la littérature moderne a découvert une nouvelle rationalité fictionnelle dans ce qui était resté en marge, dans les individus insignifiants capables de ressentir les émotions les plus intenses et les plus complexes.
La structure narrative s'ouvre sur le monde des émotions et des événements vécus par des êtres insignifiants, et la stratégie consiste à « transformer le simple malheur d'une vie qui n'est rien en tout » à travers des moments aléatoires.


Alors, que fait un écrivain ? Rancière l’affirme dans son chapitre consacré aux romans de Sebald :
« La tâche consiste à faire naître la vie des morts, à créer du neuf à partir de l'ancien, à créer de l'art à partir de matériaux industriels, à créer de l'histoire à partir d'événements insignifiants et de traces presque effacées. »
En bref, il s’agit de contester et de racheter l’activité de destruction. De plus, l’écrivain est quelqu’un qui « crée une autre image du temps, c’est-à-dire le temps de la coexistence, le temps de l’égalité, le temps de l’expressivité entre les moments, qui s’oppose au temps de la continuité et de la destruction » (p. 196).


Quelle est la nouvelle fiction dont parle Rancière ? C’est « la production d’un sens commun qui relie sans subordonner ni détruire » (p. 240).
Autrement dit, elle saisit des vies insignifiantes et des moments aléatoires au-delà des limites que présuppose la fiction classique.
« La nouvelle fiction n’offre pas de solutions pour guérir les personnes handicapées. »
Mais cette nouvelle fiction met fin à la domination de ceux qui envoient les personnes handicapées dans des camps.
« La nouvelle fiction les maintient dans le présent en retardant à l’infini le moment des preuves qui justifient leur envoi dans un lieu où ils seront piégés pendant toute la durée de l’écriture » (p. 247).

L'histoire de passages par des portes et des fenêtres, par-dessus des seuils, sur des rivages, et finalement jusqu'au bord du précipice.

« The Edge of Fiction » passe par les « portes et fenêtres » (Partie 1), la ligne de démarcation entre la noblesse et le peuple, et le « seuil » de la science (Partie 2) où se rencontrent la rationalité du récit et la rationalité de la science, et reste sur le « rive » de la réalité (Partie 3) qui explore l’imagination et la temporalité de l’écrivain, avant de passer à la « frontière » du néant et du tout (Partie 4), qui explore la communauté dépeinte par la fiction et l’humanité promise par la fiction.
Ce livre, composé de quatre parties, se déploie à travers l'analyse de l'œuvre.
Dans la première partie, intitulée « Portes et fenêtres », les œuvres littéraires apparues après la Révolution française, qui a inauguré l’ère de la démocratie, sont analysées à l’aide de la métaphore des « fenêtres ».
La « fenêtre » symbolise la barrière qui séparait la noblesse et le peuple, et ce n'est qu'à cette époque que la porte fut ouverte.
Pour Stendhal, la fenêtre était un passage où se rencontraient la noblesse et le peuple, unis par la similitude de leurs âmes transparentes. En revanche, dans le roman de Balzac, la fenêtre, à nouveau, obstrue la vue entre l'intérieur et l'extérieur et devient un obstacle opaque qui sépare la noblesse et le peuple.
À travers la poésie de Baudelaire et les romans d'Hugo et de Maupassant, nous examinons les « yeux des pauvres » qui dissimulent les profondeurs vertigineuses de l'âme, et à travers le regard du voyeur dans « À la recherche du temps perdu » de Proust, nous examinons la « vérité des mensonges », c'est-à-dire le chemin qui mène à la connaissance.
À travers « Les Cahiers de Malte » de Rilke, nous explorons la signification du fait que le poète réapprenne à regarder par la fenêtre donnant sur la rue.

Pour Rancière, les sciences sociales et la littérature sont toutes deux des formes qui rendent perceptible et pensable le monde commun dans lequel nous vivons, selon la logique de la fiction.
C’est précisément dans cette perspective que, dans la deuxième partie, « Le seuil de la science », le chapitre 1, « Le secret de la marchandise », est analysé « Le Capital » de Marx, et dans le chapitre 2, « L’aventure de la causalité », les romans policiers sont analysés.
Rancière met tout d'abord en lumière la nature tragique de la science et la dramaturgie unique de Marx qui organise l'antagonisme entre science et histoire.
Dans 『Capital』, la logique de la tragédie, c'est-à-dire l'hostilité et l'opposition entre les personnages et le renversement de situation, est à l'œuvre.
En outre, le « caché » dans l’échange de marchandises, le « révélé » dans la réalité de l’usine et le « récit infernal » écrit sur les corps qui y travaillent confèrent au Capital une « structure narrative unique ».
Rancière affirme que la dramaturgie de Marx révèle le monde obscur de la production et de la reproduction de la vie, et ouvre un avenir pour l'humanité sans hiérarchie à ceux qui comprennent les lois de l'histoire.
Le chapitre 2 retrace l’évolution du roman policier et examine comment, dans le processus d’évolution, le roman policier a cherché à rejeter « les personnages ordinaires, le temps répétitif et les événements insignifiants ».

La troisième partie, « Sur les rivages de la réalité », met en vedette Joseph Conrad et W.
L'analyse du roman de G. Sebald aborde la relation entre le réel et l'imaginaire.
En particulier, le chapitre 2, « Paysage des documents », se concentre sur la fiction de Sebald et propose un modèle pour une nouvelle fiction.
En reliant horizontalement, par des digressions répétées, des choses qui se sont produites, auraient pu se produire ou pourraient se produire à un moment précis, dans un lieu précis, avec des choses qui se sont produites, auraient pu se produire ou pourraient se produire au même moment, dans un lieu différent, ou des choses qui se sont produites, auraient pu se produire ou auraient pu se produire au même moment, au même lieu, dans un lieu différent, Sebald crée une nouvelle fiction en tissant un « espace de coexistence » en expansion infinie qui inclut potentiellement tous les autres espaces et temps réels et imaginaires.

La quatrième partie, « Au bord du néant et du tout », analyse les romans de Virginia Woolf, William Faulkner et João Guimarães Hoxha pour examiner comment la politique de la fiction prend de nouvelles formes, se transforme et s'étend.
Le chapitre 1, « Moments aléatoires », montre comment les romans de Virginia Woolf ouvrent un nouveau monde de bon sens.
Chaque instant est un élément qui constitue l’espace-temps de la coexistence, et constitue également un « moment de perturbation » en soi.
C'est un moment de rencontre entre ceux qui vivent dans le monde du temps et du sens des événements et ceux qui vivent en dehors de ce temps et de ce monde.
En dépeignant ce moment précis, celui où le bon sens ou l'ordre des formes se désintègre, Wolf préfigure la vie commune à venir, le nouveau monde du bon sens.


Le chapitre 3, « Les mots du silence », montre comment Benji, l'idiot du roman « Le bruit et la fureur » de William Faulkner, transforme le néant en tout.
De même que Benjamin parlait de la suspension, du déploiement, du retour et de la collision du temps avec celui des vainqueurs, la fiction de Faulkner élève le néant au tout en comprimant et en dilatant le temps, en le fragmentant et en le mélangeant.
Le chapitre 4, « L’instant infini », explore comment la fiction de João Guimarães Hoxha crée des instants infinis au-delà de la temporalité de la fiction classique.
Les romans de João Guimarães Hoxha montrent que le sujet politique de la fiction, c'est n'importe qui, n'importe qui qui lit la vie comme une histoire et crée une histoire comme vie dans le cycle créé par la vie et l'histoire.