préface
Recommandation
À propos de Piranesi
Au début de l'article, il est question d'une vallée appelée la rivière Wolinchon.

Les émotions du monde des gens modernes
1 L'esthétique de la disparition

Simulacre I
La cathédrale perdue
Aleph
Le Monde de Piranesi 1
Rires sans chat
Simulacre II

Du moderne au post-moderne
2. Les temps modernes

Langage de la création
Le Monde de Piranesi 2
Torah
Le Monde de Piranesi 3
Temple de la Vérité
Devant le temple
Utopie des Flammes
Le Monde de Piranesi 4
L'art de vivre

Esthétique postmoderne
3 Le Sublime et le Simulacre

Bibliothèque de Babel
Le Monde 5 de Piranesi
Similaire et supérieur
Macomb
Le Monde de Piranesi 6
L'Empire des Sens
Le Monde de Piranesi 7
bête sacrée
jouer

Esthétique des médias
4. Virtuel et réel à nouveau

Original et reproduction
Le Monde de Piranesi 8
Au cinéma
Le Fantôme et la Matrice
Simulacres et simulation
Le Monde de Piranesi 9
Sosie
La fin de l'art
Dans les ruines circulaires

Épilogue
Références
Recherche

« L’Odyssée esthétique », un classique de notre époque qui a ouvert le monde de l’esthétique.
L'esthéticien original et charmant Jin Jung-kwon présente une nouvelle perspective sur la « beauté » et « l'art » ainsi qu'une sensibilité esthétique unique.
Dépassant les frontières spatiales et temporelles de l'Antiquité, du Moyen Âge et de l'époque moderne, elle retrace l'histoire de l'art et de la philosophie en un coup d'œil à travers les œuvres d'Escher, de Magritte et de Piranesi.

« Un livre qui exprime sa propre esthétique, plutôt que de simplement présenter la théorie esthétique occidentale sous une forme grossière et étrangère. »
-Yoo Hong-jun (historien de l'art, auteur de « My Cultural Heritage Tour »)
« J’ai appris l’esthétique grâce à ce livre. »
« J’ai aussi appris à écrire grâce à ce livre. »
- Jaeseung Jeong (Professeur, Département de bio-ingénierie et d'ingénierie cérébrale, KAIST)
« Ce n’est pas chose ordinaire de pouvoir écrire sur l’esthétique et l’histoire de l’art avec autant de souplesse et à un niveau accessible au grand public. »
Park Young-taek (Professeur de gestion artistique, Université de Kyonggi, critique d'art)
« C’est un guide idéal pour initier les adolescents, débordant de sensibilité, au monde profond de la littérature, de l’histoire et de la philosophie. »
-An Gwang-bok (professeur de philosophie au lycée de Jungdong)

1.
Leur propre esthétique intégrée à la nôtre !
-Le premier livre et l'œuvre représentative qui a introduit le monde de l'esthétique en Corée.
Publié le 15 janvier 1994, « L'Odyssée de l'esthétique » est le premier ouvrage à introduire l'esthétique en Corée et le livre qui a révélé Jin Jung-kwon, écrivain et esthéticien de renom, au grand public. Comme l'auteur le confie lui-même, il s'agit d'un livre écrit avec « une curiosité intellectuelle intense et la joie extatique de la découverte », et qui suscite encore aujourd'hui « un sentiment d'émerveillement, voire d'admiration, me faisant me demander quand j'ai bien pu écrire une chose pareille ».
À une époque où l'esthétique était largement méconnue du public, le charmant esthéticien Jin Jung-kwon a présenté une nouvelle perspective sur la « beauté » et « l'art » ainsi qu'une sensibilité esthétique unique grâce à son style d'écriture conversationnel et singulier.
Sans aucune promotion particulière, « L’Odyssée esthétique » a conservé sa place de best-seller pendant 20 ans grâce au seul bouche-à-oreille. En proposant une approche unique qui organise de manière tridimensionnelle les connaissances fondamentales de l’esthétique, l’histoire de la philosophie et les œuvres d’artistes, cet ouvrage a popularisé le domaine complexe de l’esthétique.
Non seulement cet ouvrage démontre comment interpréter et critiquer l'art, en franchissant les frontières de disciplines diverses comme la philosophie, la psychanalyse et la sémiotique, mais il explore également le monde magnifique de la beauté en introduisant Escher, Magritte et Piranesi dans chaque volume, offrant une nouvelle façon de penser où l'expérience de l'art conduit à une réflexion philosophique sur le monde et la vie.
Cet ouvrage, qui dévoile de manière unique le monde de la « beauté » et de l'« art » à travers la perspective singulière de l'auteur qui semble traverser l'immensité de l'espace, est toujours reconnu comme une œuvre d'introduction représentative à l'esthétique et est reconnu pour sa valeur culturelle.


2.
Édition du 20e anniversaire d’« Odyssée esthétique » : Réécrire l’histoire culturelle du livre
Une culture de l'édition qui privilégie les ventes régulières, et pas seulement les best-sellers.
« Ce ne sont pas les œuvres de Goethe qui font de lui ce qu’il est aujourd’hui, mais les dizaines de milliers d’éditions différentes de ses écrits. » On compte plus de 1 200 éditions des Voyages en Italie de Goethe à travers le monde, dont des dizaines publiées rien qu’en 1999 pour le 170e anniversaire, et des centaines d’éditions différentes parues en 2008 pour le 200e anniversaire de Faust.
Dans la culture de l'édition européenne, la publication d'éditions commémoratives pour le 20e, le 30e, le 60e et le 100e anniversaire n'est pas inhabituelle.
Cela découle d'une longue tradition historique consistant à présenter une même œuvre dans différentes éditions, à commencer par la Bible, qui a déjà connu 200 000 éditions avant l'avènement de l'édition moderne en Europe à la fin du XIXe siècle.
Il n'est pas exagéré de dire que cette nouvelle édition possède un gène culturel.
En remettant sans cesse au goût du jour des œuvres classiques, nous pouvons garantir qu'elles resteront longtemps des best-sellers et qu'elles demeureront un patrimoine culturel.
Alors, quelle est la réalité du paysage éditorial coréen ? L’édition coréenne, qui suit la culture éditoriale japonaise, est activement à la recherche de nouveaux textes.
Seules les nouveautés et les meilleures ventes comptent.
Faute d'expérience dans la valorisation des best-sellers à succès, même les meilleures œuvres nationales, plébiscitées par les lecteurs depuis plus de 20 ans, n'ont été publiées que dans des éditions révisées (le nouveau contenu étant toujours au centre de l'attention), et aucune édition n'a commémoré leur histoire.
L'édition du 20e anniversaire de « L'Odyssée esthétique » de Jin Jung-kwon est la première tentative de commémorer et d'exprimer la gratitude pour les 20 ans de popularité et de reconnaissance de l'œuvre pour sa valeur et son importance culturelle.
C’est dans ce contexte que l’édition du 20e anniversaire est destinée à être popularisée auprès d’une nouvelle génération de lecteurs grâce à une édition et une conception contemporaines, plutôt que d’être limitée à un lectorat élitiste par le biais d’une collection complète ou d’une édition reliée.

L'ouvrage « Gombrich's World History », publié en 1936 et réédité en 2006 à l'occasion de son 70e anniversaire, comprenait une préface de la petite-fille de Gombrich.
Le Gène égoïste de Dawkins, réédité en 2005 à l'occasion de son 30e anniversaire, a également été publié sans modifications par rapport à l'œuvre originale, avec la nouvelle préface de l'auteur, plusieurs critiques de livres et la restauration de la préface de l'éditeur Robert Trivers, qui avait été incluse dans la première édition mais qui avait ensuite été supprimée.
Une nouvelle préface ou recommandation de l'auteur commémorant la longue histoire d'un livre revêt une importance culturelle et historique propre.

Dans une société qui n'a jamais réfléchi à la signification culturelle de la publication d'une édition commémorative non révisée d'une œuvre, l'édition du 20e anniversaire d'Aesthetic Odyssey soulève un nouveau sujet.
Ceci est d'autant plus significatif que les ouvrages publiés dans les années 1990, qui ont marqué le début de la publication de livres éducatifs populaires dans la société coréenne, célèbrent aujourd'hui leur 20e anniversaire.
Nous espérons que cela sera l'occasion de réexaminer la signification sociale d'œuvres à succès nationales appréciées depuis plus de 20 ans, telles que « My Cultural Heritage Tour » de Yoo Hong-jun en 1993, « Aesthetic Odyssey » en 1994, « Philosophy and the Chimney Sweeper » de Lee Jin-kyung et « A Walk Through the Aesthetics of Chinese Poetry » de Jeong Min en 1996, et de communiquer avec une nouvelle génération.
La 20e édition anniversaire d'Aesthetic Odyssey marque la première génération, la première ère, de transmission des œuvres classiques à la génération suivante et d'établissement d'un consensus culturel intergénérationnel dans notre société.


3.
Un modèle d'écriture pédagogique populaire qui perdure depuis 20 ans !
Aesthetic Odyssey illustre le besoin d'un ouvrage intellectuel populaire qui conserve un niveau professionnel tout en créant un lien avec le grand public, avec une structure qui rivalise avec la forme novatrice de Gödel, Escher, Bach de Hofstadter, un récit qui utilise un double code à la fois populaire et élitiste, rappelant Eco, et un style d'écriture qui semble destiné à la génération numérique.

Ce livre incarne le format du « contrepoint en trois parties », où une histoire de l'esthétique organisée selon le flux des grands discours, une histoire de la philosophie composée de conversations hypothétiques entre philosophes, et les œuvres d'Escher, de Magritte et de Piranesi se déploient indépendamment tout en éclairant simultanément des thèmes.
Le style d'écriture familier, destiné à faciliter la compréhension des lecteurs, fut critiqué comme étant « indigne » au moment de sa publication, mais il trouva par la suite un écho profond auprès de la génération numérique et se diffusa longtemps par le bouche-à-oreille parmi les lecteurs.
« L’Odyssée esthétique », caractérisée par un style familier, une harmonie exquise entre l’image et le texte, et l’innovation formelle du contrepoint à trois voix, est lue comme un roman par le grand public, mais à l’instar du « Nom de la rose », qui est perçu comme une histoire philosophique traitant du discours postmoderne, elle sert simultanément d’ouvrage de théorie esthétique populaire et spécialisé, devenant un modèle pour les livres de vulgarisation en Corée.
Cet ouvrage a été salué par les lecteurs et recommandé par diverses organisations (100 livres qui ont brillé dans les années 1990, 50 classiques de notre époque, 20 livres recommandés aux PDG, 50 lectures incontournables pour les jeunes de 19 ans, livres recommandés sélectionnés par l'Université nationale de Séoul et KAIST, lectures incontournables pour les adolescents sélectionnées par le Bureau provincial de l'éducation de Gyeonggi, etc.), et s'est imposé comme un classique de notre époque pendant 20 ans depuis sa publication, contribuant à la popularisation de l'esthétique et étant reconnu pour sa valeur culturelle.

Jin Jung-kwon réfléchit sans cesse au « comment » composer et parler plutôt qu’au « quoi » décrire et expliquer.
Il croit qu'un simple tableau ou une phrase rencontrée par hasard peut faire naître des pensées qui dépassent son imagination. Il les reconstruit et les réorganise sans cesse avec une perspective unique, témoignant ainsi de sa propre aventure intellectuelle, empreinte de liberté.
La préface de la petite-fille de Gombrich, incluse dans la réédition du 70e anniversaire de « L'Histoire du monde de Gombrich », relate en détail « comment Gombrich a écrit ce livre », récit qu'elle tenait de sa grand-mère lorsqu'elle était enfant. Grâce à elle, les lecteurs peuvent se faire une idée du style d'écriture de Gombrich et du processus de création de cet ouvrage.

4.
Un aperçu de l'histoire de l'esthétique, des temps primitifs à nos jours.
-Introduction au livre « Odyssée esthétique »
Composée de trois volumes, « L’Odyssée esthétique » présente l’histoire de la philosophie qui constitue la base de la compréhension de l’esthétique d’une manière facile à comprendre, en organisant des dialogues fictifs entre Platon, Aristote et Diogène, et en illustrant visuellement en un coup d’œil des concepts esthétiques difficiles à travers les œuvres d’Escher, de Magritte et de Piranesi.
Le conflit entre le courant rationaliste dominant représenté par Platon et Aristote et le courant irrationaliste marginal, de Diogène à Nietzsche, est systématiquement organisé à travers des dialogues fictifs et spirituels.
Le volume 1, qui contient « Explorer le monde de la beauté avec Escher », explique la différence entre les styles naturaliste et géométrique à travers les œuvres d'Escher ainsi que l'histoire esthétique de l'art ancien, médiéval et moderne.
Dans le volume 2, qui contient « Explorer le monde de la beauté avec Magritte », nous commençons par Hegel, qui a achevé la philosophie moderne, et Cézanne, Picasso et Matisse, qui ont ouvert de nouveaux horizons dans l'art moderne, puis nous examinons la progression de la pensée de la « forme » au « contenu » à travers le peintre surréaliste Magritte.
Le volume 3 de « Explorer le monde de la beauté avec Piranesi » révèle la différence entre l'art prémoderne, qui reproduisait la réalité, et l'art moderne, qui présente une réalité invisible, et en même temps, montre le cours de l'histoire esthétique en un coup d'œil à travers les différentes œuvres de Piranesi, architecte et graveur du XVIIIe siècle.
Le romancier Borges apparaît comme un emblème esthétique exprimant les problèmes philosophiques implicites dans l'œuvre de Piranesi.

Cet ouvrage utilise le cadre conceptuel du « virtuel et du réel » comme cadre de base du récit, et organise diverses théories artistiques et problématiques esthétiques d'une manière facilement compréhensible.
Le volume 1 traite de la préhistoire, époque où le virtuel et le réel étaient indiscernables, et de l'histoire, période où la distinction entre les deux existait. Le volume 2 aborde l'époque moderne, où la frontière entre le virtuel et le réel s'estompe à nouveau.
Le volume 3, qui traite du postmodernisme, montre la nature subversive du virtuel qui remplace la réalité.