Note de l'auteur | Une collection personnelle et historique
Allocutions d'ouverture | Les collectionneurs Lee Kun-hee et Hong Ra-hee

PARTIE 1
Un tableau très personnel

Le « paradis » rêvé par les nomades du XXe siècle
Baek Nam-soon
7 ans de vie commune, 70 ans d'absence : « Peinture de carte postale de fiançailles »
Lee Jung-seop I
La « vache » manquante était aussi réussie que celle de Picasso.
Lee Jung-seob II
« L’abstraction est une bonne chose car elle ne dit rien. »
Yoo Young-guk
Un « éternel étranger » qui n'est ni coréen ni français
Lee Seong-ja
Le « charbon noir » bloque Manhattan
Double

PARTIE 2
Un chef-d'œuvre à nos côtés

Aube d'hiver, une brève esquisse du temple de Bulguksa, réalisée à l'encre et au pinceau.
Parc Dae-seong
Voisins pauvres aux textures rugueuses
Park Soo-geun
Une étrange image d'une « personne simple »
Jang Wook-jin
« Savoir que la tristesse est belle. »
Dosangbong
Ni sculpture, ni vie, ni mort, je ne sais pas
Choi Jong-tae
La performance improvisée de Kim Hong-do, âgé de 31 ans
Gunseondo
Invitation du « Collectionneur de trésors nationaux »
Aiguière en céladon à motif de fleur de lotus
Le premier bien culturel récupéré à l'étranger
Triade d'Amitabha

Références

La plus grande collection d'objets de collection jamais dévoilée !
Une collection exhaustive de peintures, d'estampes, de dessins et de sculptures qui ont façonné l'histoire de l'art coréen moderne et contemporain.

« Le tableau « Paradise » de Baek Nam-soon a été fait connaître dans le monde entier lorsqu’il a été donné à une institution nationale dans le cadre de la collection Lee Kun-hee. »
Ce n'est pas seulement « le paradis ».
Même moi, qui ai fait des études supérieures en art coréen moderne et contemporain, j'ai vu beaucoup de choses en personne pour la première fois.
Cela s’explique par le fait qu’il s’agissait d’une « collection conçue pour les musées d’art », qui visait à inclure les premières œuvres de l’artiste plutôt que les plus chères ou les plus représentatives.
Les pièces du puzzle qui manquaient ici et là dans notre histoire de l'art moderne et contemporain, si complexe et tortueuse, ont ainsi été mises en place.


La collection Lee Kun-hee est en tournée nationale depuis plus de trois ans, attirant près de 2,7 millions de visiteurs.
Aucune exposition d'un grand artiste, aucun projet d'un musée d'art renommé, n'a jamais attiré autant de monde.
« D’une “collection privée”, elle est devenue “une histoire qui dévoile les fils de l’histoire de l’art coréen moderne et contemporain”, et aujourd’hui, un chef-d’œuvre admiré de tous. » (Note de l’auteur, extrait de « Collection privée et historique »)

La collection Lee Kun-hee a suscité une grande agitation dans le monde de l'art depuis son dévoilement.
La vaste collection de 21 693 œuvres d'art et biens culturels était si précieuse qu'elle a été qualifiée de « don du siècle » et a attiré l'attention de plus de 2,7 millions de visiteurs.
Cette collection rassemble non seulement des œuvres célèbres, mais elle illustre aussi de manière exhaustive le parcours de l'artiste en présentant des œuvres de ses débuts, de sa période intermédiaire et des œuvres représentatives.
Il s'agit d'une collection systématique conçue spécifiquement pour le musée, et elle est importante car elle renferme des moments clés de l'histoire de l'art coréen moderne et contemporain.


Ce livre présente des œuvres coréennes représentatives qui ont été appréciées par 2,7 millions de personnes.
Cette exposition vous guide à travers les premières œuvres d'artistes jusqu'à leurs œuvres représentatives, notamment « Paradis » de Baek Nam-soon, connu dans le monde entier grâce à la collection Lee Kun-hee ; « Carte postale de cour » et « Vache » de Lee Jung-seob, qui rivalisent avec Picasso ; Yoo Young-kuk, pionnier de la peinture abstraite ; Lee Seong-ja, « l'éternel étranger » ; Lee Bae, connu pour ses sculptures au « fusain noir » ; Park Soo-geun, qui peignait ses voisins pauvres avec la texture brute et l'immensité de ses paysages bouddhistes remplis d'encre ; et Jang Wook-jin, dont les peintures simples et singulières.

Des chefs-d'œuvre coréens représentatifs, difficiles à trouver même au Musée national d'art.
« Guidés par des experts en art coréen moderne et contemporain
«Découvrez un chef-d'œuvre intemporel !»

S’appuyant sur son expérience de plus de 20 ans de couverture et de recherche sur l’art coréen au JoongAng Ilbo, l’auteur présente un récit captivant des œuvres d’art de la collection de Lee Kun-hee, soulignant non seulement leur valeur historique artistique, mais révélant également les histoires personnelles et historiques qu’elles recèlent.
Elle présente des œuvres d'artistes coréens représentatifs tels que Baek Nam-soon, Lee Jung-seop, Yoo Young-guk, Lee Seong-ja, Lee Bae, Park Dae-sung, Park Soo-keun, Jang Wook-jin, Do Sang-bong et Choi Jong-tae, et montre comment la collection Lee Kun-hee a comblé les lacunes de l'histoire de l'art coréen moderne et contemporain.


Dans cet ouvrage, l'auteur va au-delà du simple commentaire des œuvres, en présentant un large éventail d'œuvres, depuis les premières œuvres d'artistes difficilement accessibles au grand public jusqu'aux œuvres représentatives qui capturent leur vie, éclairant ainsi d'un jour nouveau la profondeur et la beauté de l'art coréen.
Vous pourrez découvrir les traces qu'ils ont laissées et les histoires cachées de l'histoire de l'art, en vous concentrant sur les œuvres de peintres coréens représentatifs tels que Baek Nam-soon, Lee Jung-seob, Yoo Young-kuk et Jang Wook-jin.


Collections privées et historiques
Un chef-d'œuvre apprécié par 2,7 millions de personnes

Un autre aspect important de la collection Lee Kun-hee est que les œuvres ont été mises à la disposition du public grâce à des dons.
Cette collection a joué un rôle important dans la sensibilisation du public à l'art et a présenté un nouveau paradigme pour la conservation, la recherche et l'exposition dans le monde de l'art.
Cela a permis au public de découvrir l'art de plus près et a offert à l'art coréen l'opportunité d'attirer l'attention du monde entier.

« Un musée d'art très privé : les chefs-d'œuvre de Lee Kun-hee et Hong Ra-hee » est publié en série avec un grand succès sur The JoongAng Plus, la plateforme d'abonnement en ligne du JoongAng Ilbo, depuis 2023.
Ce livre a été compilé à partir de contenus de grande qualité et ayant déjà reçu des critiques élogieuses, proposant des récits approfondis et une riche iconographie, réalisés par un journaliste professionnel titulaire d'un doctorat en art coréen moderne et contemporain.
Ces œuvres, issues d'une collection privée, sont désormais devenues des documents historiques qui fournissent des indices importants sur l'histoire de l'art coréen moderne et contemporain, et se sont imposées comme des chefs-d'œuvre appréciés de tous.
La collection qui a touché 2,7 millions de personnes est désormais disponible sous forme de livre.