Le réalisateur de renom Ridley Scott a également annoncé en 2012 le cinquième volet de la série Alien, intitulé « Prometheus ».
L'histoire principale relate une expédition à bord d'un vaisseau spatial appelé Prometheus, partie à la recherche de formes de vie extraterrestres censées avoir créé l'humanité sur Terre.
Il traite des relations entre les extraterrestres, les dieux et les humains à la recherche des origines de l'humanité, et le nom de Prométhée a dû donner matière à réflexion à beaucoup.
Créateur de l'humanité, intrigant et fourbe, prisonnier politique de la résistance, martyr torturé, technicien, champion du prolétariat… ce ne sont là que quelques-uns des rôles de Prométhée.
Son rôle de prophète est rarement mis en avant, ce qui est surprenant, étant donné que Prométhée symbolise la prévoyance.
--- Extrait de « Prométhée : l'être destructeur qui a créé la civilisation humaine »

En octobre 1998, les spectateurs de E.
Rendez-vous à l'Abbey Theatre de Dublin pour assister à la première de Cat Swamp, la pièce de Marina Carr récompensée par le prix M. Forster.
Hester Swain, la protagoniste de cette œuvre empreinte de sentiment irlandais, est une voyageuse et une étrangère.
Elle vit avec Carthage Kilbride depuis 14 ans et a une fille de sept ans avec lui.
Carthage projette d'abandonner Hester, qui a maintenant quarante ans, et d'épouser la fille de vingt ans d'un riche propriétaire terrien.
La vengeance d'Hester commence par l'incendie de la maison de Carthage et se termine par le crime ironique de poignarder sa fille à mort pour la protéger de l'abandon par sa mère.
Bien que l'œuvre soit clairement inspirée de la tragédie d'Euripide, sa fin est beaucoup plus radicale.
En choisissant le suicide plutôt que le changement et le mouvement, Hester scelle son destin à jamais.

(…) Une œuvre qui contraste fortement avec celle de Carr en termes d’atmosphère et d’intrigue est Médée, œuvre de 1981 de la journaliste et dramaturge italienne Marieclà Boggio.
Bogio ne se contente pas de suivre la tradition d'Euripide et de Sénèque, mais prend la tradition elle-même comme point de départ, le protagoniste citant à plusieurs reprises des vers de Médée récités par les gens de la fin de l'Antiquité.
Le point de vue de Boggio reflète le mouvement féministe des années 1980.
La Médée de Boggio ne réagit pas à la trahison de son mari en tuant sa jeune maîtresse, mais en se solidarisant avec elle.
(…) Dans les œuvres qui recréent le mythe de Médée, comme Kawa Bogio, l’aspect divin de Médée n’a pas sa place dans l’histoire réelle.
Cependant, certaines histoires modernes interprètent les pouvoirs extraordinaires de Médée comme ceux d'une figure fantomatique.
Le média le plus actif est le cinéma, et une œuvre représentative est Les Autres, réalisé par le cinéaste espagnol Alejandro Amenábar.
--- Extrait de « Médée : la méchante de l'angoisse, de la passion et de la ruine »

L'identification croissante d'Ayrton avec Dédale l'a conduit à construire un véritable labyrinthe et, en 1967, à publier The Labyrinth Builder, un roman présenté comme une autobiographie de Dédale.
Pour Airton, le labyrinthe représentait l'essence même de l'existence.
Ayrton avait aussi un côté icarien, puisque son père n'était autre que le célèbre poète et critique littéraire Gerald Gould.

(…) Dans l’art moderne, Icare semble avoir une influence plus forte que Dédale.
Prenons par exemple Icarus, une performance de Chris Burden, un artiste controversé basé à Los Angeles en 1973.
Avant la performance, l'artiste était allongé nu sur le dos, à même le sol.
Les assistants écrivains placent un morceau de verre sur chacune de ses épaules, versent de l'huile sur le verre et l'allument.
On y voit une silhouette humaine aux ailes de flammes.
Quelques secondes plus tard, Burden saute et laisse tomber le verre au sol, le brisant en mille morceaux.
Dix ans plus tard, en 1983, le groupe de heavy metal Iron Maiden sort une chanson intitulée « The Ascent of Icarus », y ajoutant sa propre interprétation du mythe.

--- Extrait de « Dédale et Icare : La ruine d'un talent malheureux et d'une passion insensée »