Les pensées et les écrits des auteurs de science-fiction
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Description
Introduction au livre
Premier auteur coréen de science-fiction à être nominé pour le Prix national du livre, l'auteur de SF writers
La première théorie créative de Kim Bo-young !
Une histoire qui commence par une erreur fondamentale, de « L'Origine des espèces » à « Quarantaine »,
De « Between 0 and 1 » à « Interstellar », qui ne perd jamais ses lecteurs grâce à ses deux intrigues parallèles.
Découvrez les secrets d'un récit de science-fiction qui a captivé le monde, racontés par la voix vivante de l'auteure Kim Bo-young !
« Je voulais simplement parler de la façon dont je me suis incarnée pendant l’écriture. »
Un ouvrage incontournable pour tout écrivain moderne qui a besoin de l'imagination de la science-fiction.
L'auteur, qui a commencé à écrire à l'adolescence alors qu'il n'existait pas de marché de l'édition de science-fiction en Corée, a conçu l'histoire du robot au début des années 2000 et est nominé pour le National Book Award 2021.
Par ailleurs, l'auteur a remporté deux grands prix aux SF Awards, et un roman qu'il a écrit à la demande d'un lecteur pour une demande en mariage est en cours d'adaptation cinématographique à Hollywood. Il a également été consultant pour le scénario du film « Snowpiercer » du réalisateur Bong Joon-ho.
En résumé, Kim Bo-young est une écrivaine qui incarne à la fois les origines et les réalisations de la science-fiction coréenne.
« Les pensées et les écrits d'un auteur de science-fiction » est un livre qui compile uniquement les méthodologies créatives que l'auteur, connu comme « l'écrivain des auteurs de science-fiction », a personnellement incarnées depuis ses débuts.
L'auteur, qui s'était demandé à ses débuts : « Comment faire pour que mes écrits soient lus par des gens qui n'ont aucune intention de lire ? », a trouvé une solution grâce à l'écriture.
Il commença à étudier l'écriture de livres et, en lecteur assidu du genre, il souhaitait inclure dans cet ouvrage ce qu'il n'avait pas trouvé dans les livres qu'il avait lus jusqu'alors.
À travers une grande variété d'exemples, dont la double intrigue du film « Interstellar » qui vous captive même si vous ne connaissez rien à la science, et « Quarantine » de Greg Egan, qualifié d'« œuvre modèle » de science-fiction réaliste mais qui s'avère fondamentalement erroné, l'auteur explique clairement les principes qu'il a appris en revenant sur son processus d'écriture, dans un langage puissant et sans recourir à aucune théorie littéraire.
Au milieu des défis et de l'essence même de la création, et des paysages ironiques rencontrés à la fin, nous découvrons des citations spirituelles et l'humour des maîtres, et nous réalisons finalement que l'origine de ces conseils pratiques réside dans l'essence même de la littérature.
Comme le révèle la déclaration de l'auteur selon laquelle « l'auteur existe avant le genre », la science-fiction doit être considérée comme une branche de la littérature qui pense et représente le monde d'une manière différente avant de le juger selon les catégories de la forme.
Dans ce récit, l'univers est aussi important que les personnages. Cet « essai d'écriture » de Kim Bo-young est une lecture incontournable pour tous les écrivains contemporains, qui recherchent de plus en plus l'imagination en science-fiction, ainsi que pour les amateurs du genre, afin d'approfondir leur expérience.
La première théorie créative de Kim Bo-young !
Une histoire qui commence par une erreur fondamentale, de « L'Origine des espèces » à « Quarantaine »,
De « Between 0 and 1 » à « Interstellar », qui ne perd jamais ses lecteurs grâce à ses deux intrigues parallèles.
Découvrez les secrets d'un récit de science-fiction qui a captivé le monde, racontés par la voix vivante de l'auteure Kim Bo-young !
« Je voulais simplement parler de la façon dont je me suis incarnée pendant l’écriture. »
Un ouvrage incontournable pour tout écrivain moderne qui a besoin de l'imagination de la science-fiction.
L'auteur, qui a commencé à écrire à l'adolescence alors qu'il n'existait pas de marché de l'édition de science-fiction en Corée, a conçu l'histoire du robot au début des années 2000 et est nominé pour le National Book Award 2021.
Par ailleurs, l'auteur a remporté deux grands prix aux SF Awards, et un roman qu'il a écrit à la demande d'un lecteur pour une demande en mariage est en cours d'adaptation cinématographique à Hollywood. Il a également été consultant pour le scénario du film « Snowpiercer » du réalisateur Bong Joon-ho.
En résumé, Kim Bo-young est une écrivaine qui incarne à la fois les origines et les réalisations de la science-fiction coréenne.
« Les pensées et les écrits d'un auteur de science-fiction » est un livre qui compile uniquement les méthodologies créatives que l'auteur, connu comme « l'écrivain des auteurs de science-fiction », a personnellement incarnées depuis ses débuts.
L'auteur, qui s'était demandé à ses débuts : « Comment faire pour que mes écrits soient lus par des gens qui n'ont aucune intention de lire ? », a trouvé une solution grâce à l'écriture.
Il commença à étudier l'écriture de livres et, en lecteur assidu du genre, il souhaitait inclure dans cet ouvrage ce qu'il n'avait pas trouvé dans les livres qu'il avait lus jusqu'alors.
À travers une grande variété d'exemples, dont la double intrigue du film « Interstellar » qui vous captive même si vous ne connaissez rien à la science, et « Quarantine » de Greg Egan, qualifié d'« œuvre modèle » de science-fiction réaliste mais qui s'avère fondamentalement erroné, l'auteur explique clairement les principes qu'il a appris en revenant sur son processus d'écriture, dans un langage puissant et sans recourir à aucune théorie littéraire.
Au milieu des défis et de l'essence même de la création, et des paysages ironiques rencontrés à la fin, nous découvrons des citations spirituelles et l'humour des maîtres, et nous réalisons finalement que l'origine de ces conseils pratiques réside dans l'essence même de la littérature.
Comme le révèle la déclaration de l'auteur selon laquelle « l'auteur existe avant le genre », la science-fiction doit être considérée comme une branche de la littérature qui pense et représente le monde d'une manière différente avant de le juger selon les catégories de la forme.
Dans ce récit, l'univers est aussi important que les personnages. Cet « essai d'écriture » de Kim Bo-young est une lecture incontournable pour tous les écrivains contemporains, qui recherchent de plus en plus l'imagination en science-fiction, ainsi que pour les amateurs du genre, afin d'approfondir leur expérience.
- Vous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.
Aperçu
indice
Pour commencer
Avant d'écrire
Vous passez avant le genre.
Pourquoi ai-je l'impression que mes écrits sont bien écrits ?
Qu'est-ce qu'une idée, au juste ?
Étudie comme un enfant
écrire
Dans un récit de science-fiction, on distingue deux personnages principaux : les personnages et les décors.
D'autres personnes ont leurs propres opinions
Le monde est connecté
Se tromper sur le sujet — et réussir ce qui n'a pas de sens.
Le temps s'écoule relativement
Transmission dans une structure double
Compte tenu de la mémoire et de la concentration du lecteur
Après avoir écrit
L'art de l'écoute pour la réflexion et l'évaluation
Comment éviter d'être blessé par des commentaires malveillants
L'essentiel est invisible pour les yeux.
D'ailleurs
Existe-t-il une autre façon de lire la science-fiction ?
Pourquoi « Ashibalkum » n'est-il pas aimé ?
« C'était une représentation visuelle »
routine
enfin
source
annotation
Avant d'écrire
Vous passez avant le genre.
Pourquoi ai-je l'impression que mes écrits sont bien écrits ?
Qu'est-ce qu'une idée, au juste ?
Étudie comme un enfant
écrire
Dans un récit de science-fiction, on distingue deux personnages principaux : les personnages et les décors.
D'autres personnes ont leurs propres opinions
Le monde est connecté
Se tromper sur le sujet — et réussir ce qui n'a pas de sens.
Le temps s'écoule relativement
Transmission dans une structure double
Compte tenu de la mémoire et de la concentration du lecteur
Après avoir écrit
L'art de l'écoute pour la réflexion et l'évaluation
Comment éviter d'être blessé par des commentaires malveillants
L'essentiel est invisible pour les yeux.
D'ailleurs
Existe-t-il une autre façon de lire la science-fiction ?
Pourquoi « Ashibalkum » n'est-il pas aimé ?
« C'était une représentation visuelle »
routine
enfin
source
annotation
Image détaillée
Dans le livre
Une idée seule ne vaut rien.
Veuillez également écarter l'idée suivante : « Alors il me suffit de fournir beaucoup d'idées ! »
Si votre idée paraît novatrice, c'est grâce au contexte de votre vie.
D'autres personnes n'ont pas ce contexte.
--- Extrait de « Qu'est-ce qu'une idée ? »
La science-fiction n'est-elle pas un genre capable de dépeindre des figures humaines uniques et diverses, au lieu des personnages ennuyeux, communs et monotones de la société moderne ?
Parmi les textes soumis au concours, on trouve étonnamment beaucoup de protagonistes qui commencent leur première phrase par « Putain ! »
Je crois que l'on considère que ces mots permettent au protagoniste de se démarquer et lui donnent une personnalité.
Chaque fois que je vois le protagoniste annoncer sa première apparition en rugissant « Putain ! », je me demande si c'est une sorte de ligne primordiale inscrite dans l'esprit coréen.
L'individualité ne provient pas des gestes marquants, des cris hurlants, des pensées tumultueuses, du regard anxieux, des poings menaçants ou de l'apparence humaine dangereuse du protagoniste.
L'individualité naît (dans une certaine mesure) du contraste.
--- Extrait de « Les autres ont une subjectivité »
Quand on me demande souvent : « Comment crée-t-on un monde de science-fiction ? », je réponds souvent : « Il suffit de changer une seule chose par rapport à la réalité. »
J'ai été surpris d'apprendre par la suite que cette réponse avait été interprétée comme signifiant qu'elle ne changerait pratiquement rien au monde.
La raison pour laquelle je ne change qu'une seule chose dans un roman, c'est pour changer le monde entier.
Cela implique également de le modifier de manière organique et probabiliste.
Il n'existe qu'un seul facteur central qui crée un autre monde.
Pour ainsi dire, il s'agit du « paramètre principal » mentionné plus haut.
Si un robot doté d'une conscience de soi devait apparaître dans le monde, il ne serait pas réel à moins que sa technologie ne change le monde tel que nous le connaissons.
Ce n'est qu'une métaphore.
Une métaphore est une idée.
C'est un rêve éveillé et une illusion.
Lorsque je lis de tels romans, j'ai l'impression qu'il s'agit d'une littérature réaliste qui utilise la science-fiction comme métaphore poétique.
La bonne science-fiction crée un monde réel basé sur le monde réel.
--- Extrait de « Le monde est connecté »
Le plus important en science-fiction, c'est d'avoir tort.
Si cela n'est pas faux, alors la science-fiction ne commence même pas.
Ce «il doit y avoir une erreur» est le principal paramètre dont j'ai parlé précédemment.
C'est le facteur unique qui affecte le monde entier, et c'est l'élément le plus important qui transforme le monde du roman par rapport au monde dans lequel nous vivons.
Il faut le faire ouvertement, hardiment, sans hésitation, sans réserve, sans vergogne, de façon flagrante, et de façon flagrante.
Quant aux autres détails mineurs, à tout ce qui est inutile et sans importance dans le roman, faites de votre mieux pour être strict.
Et si le Faucon Millenium était inutile pour raconter des histoires ? Le Faucon Millenium ne devrait pas voler à des vitesses supraluminiques.
Je le répète deux fois parce que c'est important.
Si le Faucon Millenium ne joue pas un rôle important dans l'histoire, la rigueur scientifique doit être maintenue.
Sinon, le public va se fâcher et demander comment un vaisseau spatial peut voler à des vitesses supraluminiques.
Ce serait problématique si l'auteur grommelait à ce moment-là, en disant : « Non, pourquoi la science-fiction devrait-elle avoir du sens… »
La raison pour laquelle le vaisseau spatial posait problème n'était pas son caractère non scientifique.
Parce que cela ne joue aucun rôle.
Je n'aime pas l'utilisation de robots à des fins futiles comme le fait de leur attribuer l'absence d'émotions, d'esprit ou de les soumettre à la discrimination au sein de la société.
Il existe d'innombrables personnes sans cœur dans le monde, et il existe également des montagnes de personnes victimes de discrimination.
Pourquoi utiliser des robots s'ils ne font que jouer un rôle identique à celui des humains, puis disparaissent ?
Le caractère manifestement erroné de la situation procure au lecteur un frisson, et la rigueur avec laquelle ce monde erroné est dévoilé procure un second frisson.
Les deux sont complémentaires, et aucun des deux ne suffit à lui seul à rendre la science-fiction suffisamment belle.
--- Extrait de « Se tromper sur le sujet — et être précis sur l'inutile »
Pour qu'une chose soit perçue comme merveilleuse, elle ne doit être ni trop familière ni trop étrangère.
C'est un sentiment que seuls ceux qui le connaissent un peu et sont prêts à ouvrir leur esprit jusqu'à être touchés peuvent éprouver, mais qui, par hasard, ne le sont pas encore.
Le nombre de ces personnes est forcément faible.
--- Extrait de « Transmission avec une double structure »
Le perfectionnisme est la conviction que la créativité mérite une note parfaite, comme pour un examen ou un devoir scolaire.
Mais une telle chose n'existe pas dans la création.
Il n'y a que l'infini.
La créativité n'est ni un chemin ni une échelle, mais un champ ouvert.
La créativité ne se résume pas à un système de notation.
C'est un monde qui a atteint son apogée.
Dans ce domaine, il n'y a ni scores, ni classements, ni comparaisons.
La maîtrise ne consiste pas à être en avance sur les autres.
Il se trouve quelque part, isolé dans ce champ infini.
--- Extrait de « L'art d'écouter les réflexions et l'évaluation »
Même après avoir bâti une carrière relativement stable, l'écriture ne vous rapportera peut-être jamais autant d'argent qu'un emploi à temps plein.
Il est extrêmement difficile de faire comprendre cela à sa famille.
Alors n'essayez pas de leur faire comprendre, comprenez simplement.
Vous vivrez dans l'ignorance, mais vous serez heureux.
L'écriture, c'est un peu comme ça.
Veuillez également écarter l'idée suivante : « Alors il me suffit de fournir beaucoup d'idées ! »
Si votre idée paraît novatrice, c'est grâce au contexte de votre vie.
D'autres personnes n'ont pas ce contexte.
--- Extrait de « Qu'est-ce qu'une idée ? »
La science-fiction n'est-elle pas un genre capable de dépeindre des figures humaines uniques et diverses, au lieu des personnages ennuyeux, communs et monotones de la société moderne ?
Parmi les textes soumis au concours, on trouve étonnamment beaucoup de protagonistes qui commencent leur première phrase par « Putain ! »
Je crois que l'on considère que ces mots permettent au protagoniste de se démarquer et lui donnent une personnalité.
Chaque fois que je vois le protagoniste annoncer sa première apparition en rugissant « Putain ! », je me demande si c'est une sorte de ligne primordiale inscrite dans l'esprit coréen.
L'individualité ne provient pas des gestes marquants, des cris hurlants, des pensées tumultueuses, du regard anxieux, des poings menaçants ou de l'apparence humaine dangereuse du protagoniste.
L'individualité naît (dans une certaine mesure) du contraste.
--- Extrait de « Les autres ont une subjectivité »
Quand on me demande souvent : « Comment crée-t-on un monde de science-fiction ? », je réponds souvent : « Il suffit de changer une seule chose par rapport à la réalité. »
J'ai été surpris d'apprendre par la suite que cette réponse avait été interprétée comme signifiant qu'elle ne changerait pratiquement rien au monde.
La raison pour laquelle je ne change qu'une seule chose dans un roman, c'est pour changer le monde entier.
Cela implique également de le modifier de manière organique et probabiliste.
Il n'existe qu'un seul facteur central qui crée un autre monde.
Pour ainsi dire, il s'agit du « paramètre principal » mentionné plus haut.
Si un robot doté d'une conscience de soi devait apparaître dans le monde, il ne serait pas réel à moins que sa technologie ne change le monde tel que nous le connaissons.
Ce n'est qu'une métaphore.
Une métaphore est une idée.
C'est un rêve éveillé et une illusion.
Lorsque je lis de tels romans, j'ai l'impression qu'il s'agit d'une littérature réaliste qui utilise la science-fiction comme métaphore poétique.
La bonne science-fiction crée un monde réel basé sur le monde réel.
--- Extrait de « Le monde est connecté »
Le plus important en science-fiction, c'est d'avoir tort.
Si cela n'est pas faux, alors la science-fiction ne commence même pas.
Ce «il doit y avoir une erreur» est le principal paramètre dont j'ai parlé précédemment.
C'est le facteur unique qui affecte le monde entier, et c'est l'élément le plus important qui transforme le monde du roman par rapport au monde dans lequel nous vivons.
Il faut le faire ouvertement, hardiment, sans hésitation, sans réserve, sans vergogne, de façon flagrante, et de façon flagrante.
Quant aux autres détails mineurs, à tout ce qui est inutile et sans importance dans le roman, faites de votre mieux pour être strict.
Et si le Faucon Millenium était inutile pour raconter des histoires ? Le Faucon Millenium ne devrait pas voler à des vitesses supraluminiques.
Je le répète deux fois parce que c'est important.
Si le Faucon Millenium ne joue pas un rôle important dans l'histoire, la rigueur scientifique doit être maintenue.
Sinon, le public va se fâcher et demander comment un vaisseau spatial peut voler à des vitesses supraluminiques.
Ce serait problématique si l'auteur grommelait à ce moment-là, en disant : « Non, pourquoi la science-fiction devrait-elle avoir du sens… »
La raison pour laquelle le vaisseau spatial posait problème n'était pas son caractère non scientifique.
Parce que cela ne joue aucun rôle.
Je n'aime pas l'utilisation de robots à des fins futiles comme le fait de leur attribuer l'absence d'émotions, d'esprit ou de les soumettre à la discrimination au sein de la société.
Il existe d'innombrables personnes sans cœur dans le monde, et il existe également des montagnes de personnes victimes de discrimination.
Pourquoi utiliser des robots s'ils ne font que jouer un rôle identique à celui des humains, puis disparaissent ?
Le caractère manifestement erroné de la situation procure au lecteur un frisson, et la rigueur avec laquelle ce monde erroné est dévoilé procure un second frisson.
Les deux sont complémentaires, et aucun des deux ne suffit à lui seul à rendre la science-fiction suffisamment belle.
--- Extrait de « Se tromper sur le sujet — et être précis sur l'inutile »
Pour qu'une chose soit perçue comme merveilleuse, elle ne doit être ni trop familière ni trop étrangère.
C'est un sentiment que seuls ceux qui le connaissent un peu et sont prêts à ouvrir leur esprit jusqu'à être touchés peuvent éprouver, mais qui, par hasard, ne le sont pas encore.
Le nombre de ces personnes est forcément faible.
--- Extrait de « Transmission avec une double structure »
Le perfectionnisme est la conviction que la créativité mérite une note parfaite, comme pour un examen ou un devoir scolaire.
Mais une telle chose n'existe pas dans la création.
Il n'y a que l'infini.
La créativité n'est ni un chemin ni une échelle, mais un champ ouvert.
La créativité ne se résume pas à un système de notation.
C'est un monde qui a atteint son apogée.
Dans ce domaine, il n'y a ni scores, ni classements, ni comparaisons.
La maîtrise ne consiste pas à être en avance sur les autres.
Il se trouve quelque part, isolé dans ce champ infini.
--- Extrait de « L'art d'écouter les réflexions et l'évaluation »
Même après avoir bâti une carrière relativement stable, l'écriture ne vous rapportera peut-être jamais autant d'argent qu'un emploi à temps plein.
Il est extrêmement difficile de faire comprendre cela à sa famille.
Alors n'essayez pas de leur faire comprendre, comprenez simplement.
Vous vivrez dans l'ignorance, mais vous serez heureux.
L'écriture, c'est un peu comme ça.
--- Extrait de « Routine »
Avis de l'éditeur
SF ? Commencez par écrire votre histoire.
« Si vous étiez totalement libre,
« Ce type d’écriture se rapproche peut-être davantage de la science-fiction. »
« Il met en parallèle les aspects humains et non humains et propose une réflexion sur les enjeux sociaux et environnementaux contemporains. »
Commentaires du jury du National Book Award sur « L'Origine des espèces »
« Le roman de Kim Bo-young est une œuvre d’art cinématographique à couper le souffle. »
Cela évoque les univers que nous avons découverts dans Matrix, Inception et Dark City, mais cela nous plonge également dans une structure totalement nouvelle, offrant une expérience littéraire et cinématographique inédite et mystérieuse.
« C’est à la fois intense et élégant. »
Critique de Bong Joon-ho sur « Je t'attends et autres histoires »
« Les livres de Kim Bo-young seront placés à côté de ceux de Ray Bradbury, Ursula Le Guin et Haruki Murakami. »
Critique de Whale Snow Down par Publisher's Weekly
Bien qu'il soit un écrivain qui a écrit des œuvres de science-fiction monumentales, il a également dû étudier et répondre à chaque fois qu'on lui demandait ce qu'était la science-fiction lorsqu'il était débutant.
C'est comme si l'on demandait à un Coréen qui voyage à l'étranger pour la première fois : « Quel genre de pays est la Corée ? » ou « Veuillez décrire les caractéristiques des Coréens. »
Qu’en est-il aujourd’hui ? Nous vivons à une époque où les romans de science-fiction figurent régulièrement en tête des ventes, et où des œuvres aux visions du monde (de science-fiction) originales et captivantes fascinent les abonnés Netflix du monde entier. Pourtant, la science-fiction demeure, peut-être plus que jamais, un concept insaisissable.
Aux aspirants romanciers qui s'aventurent dans le monde insaisissable de la science-fiction, l'auteur conseille : « J'espère que vous ne commencerez pas à écrire simplement parce que vous voulez écrire de la science-fiction. » La science-fiction, comme toute fiction, doit naître d'un intérêt personnel précis et concret.
L'auteur, qui ressentait un sentiment de crise face à l'éducation compétitive, a écrit « Entre 0 et 1 » dans le but précis de recréer ses années d'école.
Ursula K.
Ursula K. Le Guin a écrit Les Dépossédés comme une expérience de pensée dans une société communautaire anarchiste, et Doris Lessing a écrit Le Cinquième Enfant, une œuvre qui dépeint les horreurs de l'accouchement à travers l'histoire d'une femme enceinte d'un monstre.
Le plus important est d'« écrire librement sur ce qui vous intéresse, ce qui vous fait rire, pleurer et vous enthousiasmer ».
« Quel est votre souci immédiat ? »
Qu'est-ce qui vous fait rire, pleurer et vous enthousiasmer ?
Si le moyen approprié de l'exprimer est la science-fiction, alors utilisez la science-fiction.
Sinon, écrivez librement.
Peut-être que le genre vaste et généreux de la science-fiction saura embrasser votre liberté.
Si vous êtes totalement libre, votre écriture pourrait se rapprocher de la science-fiction. (Extrait du texte)
L'auteur encourage ceux qui souhaitent écrire de la science-fiction à s'affranchir des limites de ses concepts, tout en soulignant que la science-fiction possède un charme unique, et présente clairement la méthodologie qu'il a mise au point pour écrire de la science-fiction.
Oui. Quelle que soit la définition que l'on donne à la science-fiction, il est clair que certaines œuvres de science-fiction exceptionnelles élargissent nos horizons et nous procurent même des expériences proches de l'extase.
Ceux qui succombent à son charme deviennent des lecteurs passionnés et rêvent même de devenir écrivains.
Alors, comment écrire de la bonne science-fiction ?
Secrets pour écrire de la bonne science-fiction 1
— Il y a deux personnages principaux dans le récit de science-fiction.
Le premier point essentiel est que, parmi les trois éléments d'un roman (personnage/incident/contexte), en science-fiction, le contexte est aussi important que les personnages.
Plus précisément, il s'agit d'un « réglage ».
L'auteur définit ce cadre comme « cadre principal » car, à l'instar du personnage principal, il est universellement unique.
Ce cadre principal fait progresser le récit aux côtés du protagoniste, et doit également être au centre du conflit avec lui, et finalement, la résolution doit être menée conjointement avec le protagoniste.
Le décor principal de la série de films « Captain America » est le « bouclier ».
L'histoire commence avec le fragile protagoniste ouvrant le couvercle d'une poubelle, un fragile bouclier.
Le thème principal de la série « Avengers » est le « rassemblement », et la scène finale où tant de héros se réunissent est un moment plus important que celle où ils vainquent l'ennemi.
Un mauvais exemple en est la version de Justice League réalisée par Joss Whedon.
Le film perd de sa force narrative à mi-parcours lorsque Batman décide de ressusciter Superman.
Cette œuvre a également pour cadre principal une « réunion », et comme un personnage fort ne résout pas tout, une telle décision rendrait l'histoire inintéressante, comme si le personnage principal était mort.
Qu’en est-il du cas de l’auteur ?
Dans « Le Prophète de ce monde », l'auteur part de l'idée que « l'au-delà est en réalité un monde où tous les êtres vivants ne font qu'un », et en déduit la prémisse principale que « le monde est un seul être vivant, et nous en sommes des fragments ».
Le conflit du récit oppose donc « l'unité » à la « division », et les personnages principaux incarnent chacune de ces deux forces.
Et c'est ainsi que l'histoire commence.
« Le protagoniste, Naban, souhaite s'unir à Aman, qui tente de les diviser. »
Secrets pour écrire de la bonne science-fiction 2
— Ayez honteusement, sans vergogne et de façon flagrante tort sur les points les plus cruciaux.
« La bonne science-fiction doit-elle être scientifiquement rigoureuse ? » L’auteur apporte une réponse claire à ce débat :
« Le plus important dans un roman, c’est d’avoir tort. »
D'autres choses inutiles devraient être scientifiquement rigoureuses.
« Quarantaine », considéré comme l'essence même de la science-fiction réaliste, est un roman basé sur la mécanique quantique.
Elle part du principe que les possibilités incertaines qui se produisent dans le monde microscopique, au niveau des particules, peuvent également se produire dans le monde macroscopique.
Elle repose sur une hypothèse scientifiquement erronée.
Mais que se passe-t-il si cette partie est erronée ? Le roman ne peut même pas commencer.
De même, « La Tour de Babylone », roman de Ted Chiang, auteur de science-fiction de renommée mondiale, part du principe que l'univers est cylindrique.
Bien sûr, ce n'est pas vrai.
Dans « L'Origine des espèces », l'auteur fait apparaître des robots dotés de conscience et d'une personnalité propre.
Pour l'instant, cela relève du domaine de l'imagination, mais sans ce postulat, ce roman n'aurait pas pu voir le jour.
L'essentiel, c'est que tous les éléments qui ne vont pas jouent un rôle important dans l'histoire.
Dans la saga « Star Wars », le Faucon Millenium, vaisseau spatial ultra-rapide adoré de tous les fans, joue un rôle crucial en permettant au protagoniste de s'échapper lorsqu'il est en danger.
Mais que se passerait-il si le Faucon Millenium n'était qu'un de ces décors inutiles ? Il ne devrait pas voler à des vitesses supraluminiques.
Elle doit être scientifiquement rigoureuse.
L'auteur explique cela dans le contexte du principe du « fusil de Tchekhov ».
Si une arme à feu apparaît dans une histoire, elle doit être utilisée.
Mais ce principe doit être complété par un autre.
L'idée est que tout ce qui n'est pas important en dehors du noyau dur doit être strictement appliqué.
En quarantaine, tout ce qui n'est pas essentiel est fait selon les principes scientifiques les plus rigoureux.
Dans « La Tour de Babylone », tous les aspects insignifiants de la construction d'une tour, comme le percement des murs et la construction elle-même, sont décrits de manière très réaliste jusqu'à la découverte d'un univers cylindrique.
Pour tous les autres aspects, hormis les plus essentiels, l'intrigue doit être suffisamment plausible pour maintenir l'intérêt des lecteurs tout au long du roman.
Plus la résolution de probabilité est élevée, plus l'immersion est grande.
« Ce sera honteusement mal. »
Alors vous savez que vous aviez tort.
Si vous ne le savez pas, il y a un autre problème.
Il y aura des problèmes dans la vie quotidienne.
Après cela, croyez vraiment en ce monde erroné.
Crois de tout ton cœur et révèle cette vérité au monde. (...)
Le caractère manifestement erroné de la situation procure au lecteur un frisson, et la rigueur avec laquelle ce monde erroné est dévoilé procure un second frisson.
« Les deux sont complémentaires, et aucun des deux, pris isolément, ne suffit à rendre la science-fiction suffisamment belle. » (Extrait du texte)
3 secrets pour écrire de la bonne science-fiction
— Ne perdez pas vos lecteurs avec des intrigues à double sens.
Pourquoi la science-fiction est-elle perçue comme difficile ? L’auteur se penche longuement sur cette question, mais explique également que si la science-fiction, plus riche en informations que d’autres genres, exige de la simplicité, alors elle aussi perd de vue son essence. Bien que la science-fiction soit considérée comme complexe, ses adeptes ont tendance à explorer le genre en profondeur.
Alors, cela signifie-t-il que les amateurs de science-fiction sont plus susceptibles de le devenir simplement parce qu'ils comprennent mieux la science ? Un coup d'œil aux best-sellers de science-fiction récemment parus au Royaume-Uni suggère le contraire.
Le fait que la taille globale du marché n'ait pas augmenté suggère que ce sont les lecteurs de littérature générale qui se sont davantage intéressés à la création d'un nouveau marché pour la science-fiction, plutôt que les lecteurs ayant une bonne compréhension des sciences.
L'auteur a appris d'un professeur d'université qui utilisait sa nouvelle « Sous terre » comme support de cours que 90 % de ses étudiants n'avaient pas remarqué le rebondissement final.
Il est surprenant que cela soit le cas malgré l'absence de recours à des concepts scientifiques complexes, mais d'un autre côté, il est également surprenant que les gens comprennent « Between 0 and 1 », une œuvre qui aborde la science telle quelle et intègre même la théorie du voyage dans le temps à la mécanique quantique.
L'auteur trouve également cette explication dans le succès d'Interstellar.
Dans ce film, comme dans Between 0 and 1, deux intrigues s'entremêlent.
Interstellar est une histoire merveilleuse qui raconte comment on pénètre dans un trou noir, transcende le temps et l'espace pour sauver l'humanité, et en même temps, c'est l'histoire d'un père qui aspire à revoir sa fille.
Même si vous n'y connaissez rien en sciences, cette histoire d'amour paternel déchirante vaut la peine d'être vécue.
La créativité n'est pas un examen où il faut viser la perfection dans tous les domaines.
C'est un monde qui a atteint un nouveau niveau.
L'essence même de l'écriture est clairement présentée, et le processus de préparation de l'écrivain avant et après l'écriture ainsi que son attitude envers son travail sont également abordés en détail.
Dans les chapitres « Avant d’écrire » et « Après avoir écrit », vous pourrez également approfondir la théorie créative unique de l’auteur.
Par exemple, l'auteur prévient que « le perfectionnisme consiste à tout faire avec modération ».
L'écriture créative n'est pas un monde où l'on obtient des notes parfaites comme aux examens ou aux devoirs scolaires.
« Ce n'est pas un monde où l'on marque des points, c'est un monde où l'on atteint un certain niveau. »
Si vous visez la perfection en écriture à tous les égards, vous risquez fort de produire un texte fade.
Un chef-d'œuvre se caractérise par des parties étrangement déficientes et d'autres étonnamment remarquables.
L'auteur aborde clairement le débat séculaire sur la question de savoir s'il faut penser à un message lorsqu'on écrit un roman, en déclarant : « Il faut avoir un message en tête avant d'écrire, mais il ne faut pas y penser pendant qu'on écrit. »
Dans un roman, il est plus difficile et plus important de vivre et d'incarner le message ou l'éthique eux-mêmes que de les souligner.
Les belles créations nous font véritablement ressentir leur message, et le monde dans lequel elles se déroulent paraît réel, ce qui est un miracle.
Le seul moyen de donner vie à cet univers, c'est à travers les détails de chaque roman, et c'est pourquoi le créateur affirme cela.
« Je ne réfléchis pas au message. »
« Je ne pense qu’aux détails. »
La méthode est également la suivante.
L'auteur nous exhorte finalement à incarner le style d'écriture, mais à l'oublier au moment d'écrire.
Car les chefs-d'œuvre naissent finalement de ce que les règles interdisent.
Les saillies et les anomalies qui créent des chefs-d'œuvre naissent tout simplement d'une immersion totale, d'un état de confirmation et d'altruisme absolus.
Écoutez la volonté de l'auteur de partager sa sagesse avec ceux qui souhaitent réellement écrire de la science-fiction.
« Si vous étiez totalement libre,
« Ce type d’écriture se rapproche peut-être davantage de la science-fiction. »
« Il met en parallèle les aspects humains et non humains et propose une réflexion sur les enjeux sociaux et environnementaux contemporains. »
Commentaires du jury du National Book Award sur « L'Origine des espèces »
« Le roman de Kim Bo-young est une œuvre d’art cinématographique à couper le souffle. »
Cela évoque les univers que nous avons découverts dans Matrix, Inception et Dark City, mais cela nous plonge également dans une structure totalement nouvelle, offrant une expérience littéraire et cinématographique inédite et mystérieuse.
« C’est à la fois intense et élégant. »
Critique de Bong Joon-ho sur « Je t'attends et autres histoires »
« Les livres de Kim Bo-young seront placés à côté de ceux de Ray Bradbury, Ursula Le Guin et Haruki Murakami. »
Critique de Whale Snow Down par Publisher's Weekly
Bien qu'il soit un écrivain qui a écrit des œuvres de science-fiction monumentales, il a également dû étudier et répondre à chaque fois qu'on lui demandait ce qu'était la science-fiction lorsqu'il était débutant.
C'est comme si l'on demandait à un Coréen qui voyage à l'étranger pour la première fois : « Quel genre de pays est la Corée ? » ou « Veuillez décrire les caractéristiques des Coréens. »
Qu’en est-il aujourd’hui ? Nous vivons à une époque où les romans de science-fiction figurent régulièrement en tête des ventes, et où des œuvres aux visions du monde (de science-fiction) originales et captivantes fascinent les abonnés Netflix du monde entier. Pourtant, la science-fiction demeure, peut-être plus que jamais, un concept insaisissable.
Aux aspirants romanciers qui s'aventurent dans le monde insaisissable de la science-fiction, l'auteur conseille : « J'espère que vous ne commencerez pas à écrire simplement parce que vous voulez écrire de la science-fiction. » La science-fiction, comme toute fiction, doit naître d'un intérêt personnel précis et concret.
L'auteur, qui ressentait un sentiment de crise face à l'éducation compétitive, a écrit « Entre 0 et 1 » dans le but précis de recréer ses années d'école.
Ursula K.
Ursula K. Le Guin a écrit Les Dépossédés comme une expérience de pensée dans une société communautaire anarchiste, et Doris Lessing a écrit Le Cinquième Enfant, une œuvre qui dépeint les horreurs de l'accouchement à travers l'histoire d'une femme enceinte d'un monstre.
Le plus important est d'« écrire librement sur ce qui vous intéresse, ce qui vous fait rire, pleurer et vous enthousiasmer ».
« Quel est votre souci immédiat ? »
Qu'est-ce qui vous fait rire, pleurer et vous enthousiasmer ?
Si le moyen approprié de l'exprimer est la science-fiction, alors utilisez la science-fiction.
Sinon, écrivez librement.
Peut-être que le genre vaste et généreux de la science-fiction saura embrasser votre liberté.
Si vous êtes totalement libre, votre écriture pourrait se rapprocher de la science-fiction. (Extrait du texte)
L'auteur encourage ceux qui souhaitent écrire de la science-fiction à s'affranchir des limites de ses concepts, tout en soulignant que la science-fiction possède un charme unique, et présente clairement la méthodologie qu'il a mise au point pour écrire de la science-fiction.
Oui. Quelle que soit la définition que l'on donne à la science-fiction, il est clair que certaines œuvres de science-fiction exceptionnelles élargissent nos horizons et nous procurent même des expériences proches de l'extase.
Ceux qui succombent à son charme deviennent des lecteurs passionnés et rêvent même de devenir écrivains.
Alors, comment écrire de la bonne science-fiction ?
Secrets pour écrire de la bonne science-fiction 1
— Il y a deux personnages principaux dans le récit de science-fiction.
Le premier point essentiel est que, parmi les trois éléments d'un roman (personnage/incident/contexte), en science-fiction, le contexte est aussi important que les personnages.
Plus précisément, il s'agit d'un « réglage ».
L'auteur définit ce cadre comme « cadre principal » car, à l'instar du personnage principal, il est universellement unique.
Ce cadre principal fait progresser le récit aux côtés du protagoniste, et doit également être au centre du conflit avec lui, et finalement, la résolution doit être menée conjointement avec le protagoniste.
Le décor principal de la série de films « Captain America » est le « bouclier ».
L'histoire commence avec le fragile protagoniste ouvrant le couvercle d'une poubelle, un fragile bouclier.
Le thème principal de la série « Avengers » est le « rassemblement », et la scène finale où tant de héros se réunissent est un moment plus important que celle où ils vainquent l'ennemi.
Un mauvais exemple en est la version de Justice League réalisée par Joss Whedon.
Le film perd de sa force narrative à mi-parcours lorsque Batman décide de ressusciter Superman.
Cette œuvre a également pour cadre principal une « réunion », et comme un personnage fort ne résout pas tout, une telle décision rendrait l'histoire inintéressante, comme si le personnage principal était mort.
Qu’en est-il du cas de l’auteur ?
Dans « Le Prophète de ce monde », l'auteur part de l'idée que « l'au-delà est en réalité un monde où tous les êtres vivants ne font qu'un », et en déduit la prémisse principale que « le monde est un seul être vivant, et nous en sommes des fragments ».
Le conflit du récit oppose donc « l'unité » à la « division », et les personnages principaux incarnent chacune de ces deux forces.
Et c'est ainsi que l'histoire commence.
« Le protagoniste, Naban, souhaite s'unir à Aman, qui tente de les diviser. »
Secrets pour écrire de la bonne science-fiction 2
— Ayez honteusement, sans vergogne et de façon flagrante tort sur les points les plus cruciaux.
« La bonne science-fiction doit-elle être scientifiquement rigoureuse ? » L’auteur apporte une réponse claire à ce débat :
« Le plus important dans un roman, c’est d’avoir tort. »
D'autres choses inutiles devraient être scientifiquement rigoureuses.
« Quarantaine », considéré comme l'essence même de la science-fiction réaliste, est un roman basé sur la mécanique quantique.
Elle part du principe que les possibilités incertaines qui se produisent dans le monde microscopique, au niveau des particules, peuvent également se produire dans le monde macroscopique.
Elle repose sur une hypothèse scientifiquement erronée.
Mais que se passe-t-il si cette partie est erronée ? Le roman ne peut même pas commencer.
De même, « La Tour de Babylone », roman de Ted Chiang, auteur de science-fiction de renommée mondiale, part du principe que l'univers est cylindrique.
Bien sûr, ce n'est pas vrai.
Dans « L'Origine des espèces », l'auteur fait apparaître des robots dotés de conscience et d'une personnalité propre.
Pour l'instant, cela relève du domaine de l'imagination, mais sans ce postulat, ce roman n'aurait pas pu voir le jour.
L'essentiel, c'est que tous les éléments qui ne vont pas jouent un rôle important dans l'histoire.
Dans la saga « Star Wars », le Faucon Millenium, vaisseau spatial ultra-rapide adoré de tous les fans, joue un rôle crucial en permettant au protagoniste de s'échapper lorsqu'il est en danger.
Mais que se passerait-il si le Faucon Millenium n'était qu'un de ces décors inutiles ? Il ne devrait pas voler à des vitesses supraluminiques.
Elle doit être scientifiquement rigoureuse.
L'auteur explique cela dans le contexte du principe du « fusil de Tchekhov ».
Si une arme à feu apparaît dans une histoire, elle doit être utilisée.
Mais ce principe doit être complété par un autre.
L'idée est que tout ce qui n'est pas important en dehors du noyau dur doit être strictement appliqué.
En quarantaine, tout ce qui n'est pas essentiel est fait selon les principes scientifiques les plus rigoureux.
Dans « La Tour de Babylone », tous les aspects insignifiants de la construction d'une tour, comme le percement des murs et la construction elle-même, sont décrits de manière très réaliste jusqu'à la découverte d'un univers cylindrique.
Pour tous les autres aspects, hormis les plus essentiels, l'intrigue doit être suffisamment plausible pour maintenir l'intérêt des lecteurs tout au long du roman.
Plus la résolution de probabilité est élevée, plus l'immersion est grande.
« Ce sera honteusement mal. »
Alors vous savez que vous aviez tort.
Si vous ne le savez pas, il y a un autre problème.
Il y aura des problèmes dans la vie quotidienne.
Après cela, croyez vraiment en ce monde erroné.
Crois de tout ton cœur et révèle cette vérité au monde. (...)
Le caractère manifestement erroné de la situation procure au lecteur un frisson, et la rigueur avec laquelle ce monde erroné est dévoilé procure un second frisson.
« Les deux sont complémentaires, et aucun des deux, pris isolément, ne suffit à rendre la science-fiction suffisamment belle. » (Extrait du texte)
3 secrets pour écrire de la bonne science-fiction
— Ne perdez pas vos lecteurs avec des intrigues à double sens.
Pourquoi la science-fiction est-elle perçue comme difficile ? L’auteur se penche longuement sur cette question, mais explique également que si la science-fiction, plus riche en informations que d’autres genres, exige de la simplicité, alors elle aussi perd de vue son essence. Bien que la science-fiction soit considérée comme complexe, ses adeptes ont tendance à explorer le genre en profondeur.
Alors, cela signifie-t-il que les amateurs de science-fiction sont plus susceptibles de le devenir simplement parce qu'ils comprennent mieux la science ? Un coup d'œil aux best-sellers de science-fiction récemment parus au Royaume-Uni suggère le contraire.
Le fait que la taille globale du marché n'ait pas augmenté suggère que ce sont les lecteurs de littérature générale qui se sont davantage intéressés à la création d'un nouveau marché pour la science-fiction, plutôt que les lecteurs ayant une bonne compréhension des sciences.
L'auteur a appris d'un professeur d'université qui utilisait sa nouvelle « Sous terre » comme support de cours que 90 % de ses étudiants n'avaient pas remarqué le rebondissement final.
Il est surprenant que cela soit le cas malgré l'absence de recours à des concepts scientifiques complexes, mais d'un autre côté, il est également surprenant que les gens comprennent « Between 0 and 1 », une œuvre qui aborde la science telle quelle et intègre même la théorie du voyage dans le temps à la mécanique quantique.
L'auteur trouve également cette explication dans le succès d'Interstellar.
Dans ce film, comme dans Between 0 and 1, deux intrigues s'entremêlent.
Interstellar est une histoire merveilleuse qui raconte comment on pénètre dans un trou noir, transcende le temps et l'espace pour sauver l'humanité, et en même temps, c'est l'histoire d'un père qui aspire à revoir sa fille.
Même si vous n'y connaissez rien en sciences, cette histoire d'amour paternel déchirante vaut la peine d'être vécue.
La créativité n'est pas un examen où il faut viser la perfection dans tous les domaines.
C'est un monde qui a atteint un nouveau niveau.
L'essence même de l'écriture est clairement présentée, et le processus de préparation de l'écrivain avant et après l'écriture ainsi que son attitude envers son travail sont également abordés en détail.
Dans les chapitres « Avant d’écrire » et « Après avoir écrit », vous pourrez également approfondir la théorie créative unique de l’auteur.
Par exemple, l'auteur prévient que « le perfectionnisme consiste à tout faire avec modération ».
L'écriture créative n'est pas un monde où l'on obtient des notes parfaites comme aux examens ou aux devoirs scolaires.
« Ce n'est pas un monde où l'on marque des points, c'est un monde où l'on atteint un certain niveau. »
Si vous visez la perfection en écriture à tous les égards, vous risquez fort de produire un texte fade.
Un chef-d'œuvre se caractérise par des parties étrangement déficientes et d'autres étonnamment remarquables.
L'auteur aborde clairement le débat séculaire sur la question de savoir s'il faut penser à un message lorsqu'on écrit un roman, en déclarant : « Il faut avoir un message en tête avant d'écrire, mais il ne faut pas y penser pendant qu'on écrit. »
Dans un roman, il est plus difficile et plus important de vivre et d'incarner le message ou l'éthique eux-mêmes que de les souligner.
Les belles créations nous font véritablement ressentir leur message, et le monde dans lequel elles se déroulent paraît réel, ce qui est un miracle.
Le seul moyen de donner vie à cet univers, c'est à travers les détails de chaque roman, et c'est pourquoi le créateur affirme cela.
« Je ne réfléchis pas au message. »
« Je ne pense qu’aux détails. »
La méthode est également la suivante.
L'auteur nous exhorte finalement à incarner le style d'écriture, mais à l'oublier au moment d'écrire.
Car les chefs-d'œuvre naissent finalement de ce que les règles interdisent.
Les saillies et les anomalies qui créent des chefs-d'œuvre naissent tout simplement d'une immersion totale, d'un état de confirmation et d'altruisme absolus.
Écoutez la volonté de l'auteur de partager sa sagesse avec ceux qui souhaitent réellement écrire de la science-fiction.
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date d'émission : 20 novembre 2025
Nombre de pages, poids, dimensions : 232 pages | 334 g | 128 × 198 × 15 mm
- ISBN13 : 9791193591468
- ISBN10 : 1193591465
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