introduction

La première lumière que j'ai rencontrée

Si nous pouvons venir de
Réagissez au film en le secouant
Indépendance-Lien-Tristesse
Deuxième meilleur emploi

Debout au bord du film

Une des nombreuses personnes qui font un livre
Qui a besoin de toi ?
Voir des films différemment
Éloge du film errant
Lorsque l'intervieweur monte les escaliers
Lointain mais proche
Regardez droit devant vous.
Au cas où vous devriez l'utiliser

Survivre aux ténèbres

Chose préférée
Au point de l'échec
Escale pour débutants - Compte rendu du Festival de Cannes, partie 1
Les erreurs embarrassantes des personnes vivantes
Cuire au four et laisser refroidir
Un rassemblement solitaire et courageux
Avec négligence et méticulosité

Des gens qui attendent l'obscurité

Je vais aller prendre l'air.
Soutien aléatoire à l'histoire
Le besoin d'un totem
Films pour dormir
Impression recto verso en double
Pays où le passeport n'est pas requis - Rapport du Festival de Cannes, 2e partie
Un endroit pour se cacher
L'Effet Chimère - Compte rendu du Festival de Cannes, partie 3

Respect pour le générique de fin
Collaboration entre « nous » pour terminer « mon » travail

Kim So-mi, journaliste qui a étudié le cinéma à l'université pour devenir réalisatrice, a participé au numéro inaugural du magazine de cinéma « anno. » en tant que rédactrice en 2013 et a décidé de faire carrière en se tenant à la périphérie du cinéma et en y ajoutant le langage de la critique plutôt qu'en réalisant elle-même des films.
En créant un magazine avec des collègues rencontrés en dehors de l'école et en le vendant via Unlimited Edition, mon attention, initialement centrée sur moi-même, s'étend progressivement aux autres.


Après être devenue journaliste pour Cine21, l'auteure constate à maintes reprises que le respect des délais est possible grâce à la collaboration de ses collègues.
Après mûre réflexion, vous soumettez le manuscrit final, qui est ensuite peaufiné par un correcteur et un éditeur avant d'être publié.


Le mot « collègue » englobe non seulement ceux qui travaillent ensemble à la création d'un magazine, mais aussi ceux qui font l'objet d'interviews ou de reportages.
En rédigeant la nécrologie du regretté acteur Song Jae-ho, décédé en 2020, je me penche sur sa filmographie et prends en compte les messages laissés par ceux qui ont travaillé avec lui, notamment le réalisateur Bong Joon-ho.
Pour l'auteur, écrire un article est un acte d'écoute des voix des autres.

Les « collègues » tolèrent aussi les erreurs.
L'auteur omet par inadvertance la moitié des poèmes écrits par la poétesse Jin Eun-young, qu'il a reçus à sa demande à l'occasion du 10e anniversaire du naufrage du ferry Sewol, mais Jin Eun-young le console en disant que n'importe qui peut faire cela car elle est confrontée à « quelque chose de difficile à supporter même après 10 ans ».


Ce sentiment qu'on éprouve en regardant le générique de fin d'un film jusqu'au bout, ce regard qui suit les pages listant les noms de ceux qui ont participé à la création d'un magazine, c'est l'amour.
L'auteur confirme son amour en se tenant à côté du film et en le regardant.

Regarder un film, c'est aussi s'habituer au générique de fin.
Le générique de fin, une image en noir et blanc destinée à ceux qui ne sont pas les personnages principaux mais les propriétaires, est une parenthèse enchantée qui témoigne du fait que plus de personnes que prévu ont participé à la réalisation du projet.

- Dans le texte

Les citoyens d'un pays où les films « sans passeport » sont autorisés
Chacun de nous, perdu dans la solitude, achève son propre film.

Regarder un film est souvent perçu comme un acte d'immersion dans la solitude et de découverte du film dans un espace obscur.
Dans ce livre, la journaliste Kim So-mi nous explique, à travers son expérience personnelle de « spectatrice » et les paysages qu'elle a découverts en tant que reporter de cinéma, que la raison pour laquelle nous aimons les films est que les regarder est une expérience collective partagée avec les autres.


Le récit de l'auteur en tant que spectateur commence par le visionnage du film « Ju-on », recommandé par le propriétaire de « Dooly Video » à Daegu.
L'auteur, qui avait l'habitude d'apaiser la tristesse de son enfance en s'évadant dans l'atmosphère étrange des films d'horreur, aborde le cinéma plus profondément en examinant les œuvres de ceux qui entremêlent vie et cinéma, tels que Krzysztof Kieślowski et Agnès Varda.
À partir de ce moment-là, après avoir vu un film, je faisais des recherches en ligne, je lisais des articles dans des magazines de cinéma et j'échangeais des opinions avec les gens autour de moi, faisant ainsi de l'expérience du visionnage d'un film une expérience partagée.
Le cinéma est un médium qui, plus que toute autre forme d'art, suscite un fort désir de « projeter ses propres sentiments dans l'expérience collective ».

En tant que journaliste de cinéma, se tenant entre l'écran et le public, commentant les films, l'auteur rencontre directement le public et constate le potentiel d'une communauté formée par le médium cinématographique.
À 1h du matin, après être rentré chez moi après le tournage du film « Cleo’s World » avec la scénariste Jihye Yoo, qui a écrit « Friendship Thief », l’alarme a sonné dans la salle de discussion ouverte où plus de 100 personnes étaient encore présentes.
Une nuit, alors que tout le monde dormait, un spectateur a frappé à la porte pour partager d'autres anecdotes liées au film.
Le coup frappé par le public est une réponse amicale, un lien d'une seule ligne qui porte la musique.


Les festivals de cinéma, qui sont des événements où les passionnés de cinéma se réunissent et passent un bon moment ensemble, offrent également ce type d'expérience.
L'auteur, qui s'était rendu au Festival de Cannes pour un reportage, a oublié son passeport dans l'avion juste avant de partir pour Cannes et s'est retrouvé sans lui pendant toute la durée de son séjour à Cannes.
Ironiquement, c’est grâce à cela que l’auteur réalise que, pendant son séjour à Cannes, il se trouvait dans un pays surnommé le cinéma « sans passeport ».


Pour celui qui se tient dos à l'écran et face au public, ce dernier commence à entendre une voix qui lui est devenue chère.
Malgré les effets secondaires apparemment mineurs de ce festival de cinéma débordant d'affluence, les véritables sentiments demeurent parfois comme un cadeau.
J'aimerais rester optimiste et croire que les cinémas survivront tant qu'il y aura des gens qui demandent de l'aide à l'aube et des gens qui viennent en aide à des inconnus réunis pour un seul film.
Et je passe de ma chambre fermée à la salle ouverte, au son des gens qui tapotent sur leur téléphone, voulant poursuivre ce qu'ils disaient au théâtre.

- Dans le texte

Interrogé par l'auteur sur les raisons pour lesquelles nous aimons tant l'expérience d'aller au cinéma, le réalisateur Hirokazu Koreeda se gratte la tête et répond que c'est parce que nous sommes « en retard sur notre temps ».
À une époque où l'efficacité est primordiale, aller au cinéma et rester assis pendant deux heures à regarder un film serait une perte de temps.
Néanmoins, pour ceux qui sont « en retard sur leur temps » et qui vont encore au cinéma, « Before the Lights Come On » sera un sujet de conversation passionnant.