Le rythme de vie est andante
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Description
Introduction au livre
« La musique de Kim Hyung-seok est à la fois chaleureuse et triste. »
C'est un adulte qui donne des conseils qui apaisent avec élégance les souffrances de la réalité.
« C’est un écrivain qui déplore le caractère éphémère des moments éblouissants. »
— Kim Ina (parolière, écrivaine)
Il a composé plus de 1 500 chansons en 40 ans.
Premier essai de Kim Hyung-seok, compositeur de premier plan sur la scène musicale pop coréenne.
Fortement recommandé par Kim Ina, Park Jin-young, Jung Jae-hyung et Yang Jae-seon
Première publication publique de la musique instrumentale composée pour ce livre
Kim Hyung-seok, compositeur emblématique de la musique pop des années 1990 et 2000, a composé de nombreux tubes pour des chanteurs célèbres tels que Kim Kwang-seok, Park Jin-young, Lee Moon-sae, Shin Seung-hun, Sung Si-kyung et Kim Gun-mo. Il a produit des œuvres de genres variés, notamment des ballades, des chansons dance et des bandes originales de films, et a également accompagné de jeunes musiciens prometteurs, marquant durablement l'industrie de la musique pop pendant plus de 40 ans.
Le premier recueil d'essais de Kim Hyung-seok, « La vitesse de la vie est Andante », qui entremêle ses pièces pour piano, sa philosophie de vie, les sources d'inspiration qui ont rendu possible sa longue carrière musicale et ses préoccupations actuelles, a été publié par Studio Audrey.
Les quelque 1 500 chansons nées de ses doigts frappant le clavier témoignent clairement de la riche vie musicale du compositeur Kim Hyung-seok.
L'expérience et le temps accumulés par Kim Hyung-seok, qui a surmonté les innombrables hauts et bas de la vie, ont donné naissance à plus de 1 500 mélodies.
Et son premier livre, « La vitesse de la vie est Andante », est un recueil de 1 500 mélodies qu'il a créées.
Ce livre se compose de cinq chapitres : « Introduction : La musique qui m’a façonné, la musique que j’ai créée », qui relate les débuts de Kim Hyung-seok dans la musique ; « Couplet : Le goût de la vie », qui revient sur ses échecs et la période difficile qu’il a traversée pour surmonter une profonde dépression ; « Pont : Au final, les gens », composé avec la conviction que toute musique naît des gens ; « Refrain : Toujours aussi brûlant que la chaleur de midi », qui résume sa fidélité au présent, persuadé que le moment présent est le plus beau ; et « Conclusion : Parce que je veux rester comme toi », qui laisse entrevoir la suite de son parcours. Ce livre met en lumière la progression lente mais constante du compositeur Kim Hyung-seok et son amour indéfectible pour la musique, en structurant son œuvre à travers une chanson et en retraçant son histoire.
Ce faisant, elle nous apporte réconfort et encouragement, à nous qui vivons chacun à notre propre rythme et dans notre propre fuseau horaire, en nous montrant qu'il est acceptable de vivre notre vie tranquillement et sans tracas, à notre propre rythme, sans impatience.
Les paroles écrites par Kim Hyung-seok et les morceaux de piano qu'il a composés à la fin de chaque chapitre serviront de machine à remonter le temps, permettant à tous ceux qui ont déjà connu des moments d'amour et oublié la douleur de la séparation en écoutant sa musique de se remémorer le passé.
J'ai encore beaucoup de choses que je veux faire, et beaucoup de projets sont actuellement en cours.
Je ne peux pas le faire parfaitement.
Du fait de son imperfection, il doit se poursuivre jusqu'à produire des résultats.
Donc, comme je l'ai fait jusqu'à présent, je continuerai à marcher régulièrement à mon propre rythme.
_Extrait du 〈Prologue〉
C'est un adulte qui donne des conseils qui apaisent avec élégance les souffrances de la réalité.
« C’est un écrivain qui déplore le caractère éphémère des moments éblouissants. »
— Kim Ina (parolière, écrivaine)
Il a composé plus de 1 500 chansons en 40 ans.
Premier essai de Kim Hyung-seok, compositeur de premier plan sur la scène musicale pop coréenne.
Fortement recommandé par Kim Ina, Park Jin-young, Jung Jae-hyung et Yang Jae-seon
Première publication publique de la musique instrumentale composée pour ce livre
Kim Hyung-seok, compositeur emblématique de la musique pop des années 1990 et 2000, a composé de nombreux tubes pour des chanteurs célèbres tels que Kim Kwang-seok, Park Jin-young, Lee Moon-sae, Shin Seung-hun, Sung Si-kyung et Kim Gun-mo. Il a produit des œuvres de genres variés, notamment des ballades, des chansons dance et des bandes originales de films, et a également accompagné de jeunes musiciens prometteurs, marquant durablement l'industrie de la musique pop pendant plus de 40 ans.
Le premier recueil d'essais de Kim Hyung-seok, « La vitesse de la vie est Andante », qui entremêle ses pièces pour piano, sa philosophie de vie, les sources d'inspiration qui ont rendu possible sa longue carrière musicale et ses préoccupations actuelles, a été publié par Studio Audrey.
Les quelque 1 500 chansons nées de ses doigts frappant le clavier témoignent clairement de la riche vie musicale du compositeur Kim Hyung-seok.
L'expérience et le temps accumulés par Kim Hyung-seok, qui a surmonté les innombrables hauts et bas de la vie, ont donné naissance à plus de 1 500 mélodies.
Et son premier livre, « La vitesse de la vie est Andante », est un recueil de 1 500 mélodies qu'il a créées.
Ce livre se compose de cinq chapitres : « Introduction : La musique qui m’a façonné, la musique que j’ai créée », qui relate les débuts de Kim Hyung-seok dans la musique ; « Couplet : Le goût de la vie », qui revient sur ses échecs et la période difficile qu’il a traversée pour surmonter une profonde dépression ; « Pont : Au final, les gens », composé avec la conviction que toute musique naît des gens ; « Refrain : Toujours aussi brûlant que la chaleur de midi », qui résume sa fidélité au présent, persuadé que le moment présent est le plus beau ; et « Conclusion : Parce que je veux rester comme toi », qui laisse entrevoir la suite de son parcours. Ce livre met en lumière la progression lente mais constante du compositeur Kim Hyung-seok et son amour indéfectible pour la musique, en structurant son œuvre à travers une chanson et en retraçant son histoire.
Ce faisant, elle nous apporte réconfort et encouragement, à nous qui vivons chacun à notre propre rythme et dans notre propre fuseau horaire, en nous montrant qu'il est acceptable de vivre notre vie tranquillement et sans tracas, à notre propre rythme, sans impatience.
Les paroles écrites par Kim Hyung-seok et les morceaux de piano qu'il a composés à la fin de chaque chapitre serviront de machine à remonter le temps, permettant à tous ceux qui ont déjà connu des moments d'amour et oublié la douleur de la séparation en écoutant sa musique de se remémorer le passé.
J'ai encore beaucoup de choses que je veux faire, et beaucoup de projets sont actuellement en cours.
Je ne peux pas le faire parfaitement.
Du fait de son imperfection, il doit se poursuivre jusqu'à produire des résultats.
Donc, comme je l'ai fait jusqu'à présent, je continuerai à marcher régulièrement à mon propre rythme.
_Extrait du 〈Prologue〉
- Vous pouvez consulter un aperçu du contenu du livre.
Aperçu
indice
performances inédites
Recommandation
prologue
Chapitre 1 X Introduction La musique qui m'a façonné, la musique que j'ai créée
Chapitre 2 X Verset Le Goût de la Vie
Chapitre 3 X Pont Au final, les gens
Chapitre 4 X Accroche Il fait encore chaud comme en plein midi
Chapitre 5 X Conclusion Je veux continuer à t'aimer
Épilogue
supplément
Recommandation
prologue
Chapitre 1 X Introduction La musique qui m'a façonné, la musique que j'ai créée
Chapitre 2 X Verset Le Goût de la Vie
Chapitre 3 X Pont Au final, les gens
Chapitre 4 X Accroche Il fait encore chaud comme en plein midi
Chapitre 5 X Conclusion Je veux continuer à t'aimer
Épilogue
supplément
Image détaillée
Dans le livre
Le destin d'un compositeur est d'aimer la musique de tout son cœur plus que quiconque, mais de ne pouvoir l'aborder uniquement avec ce cœur.
Si vous êtes concepteur musical, vous devez concevoir avec votre tête, même si l'inspiration vient de votre cœur.
Surtout si l'on pense à l'avenir de la musique.
Des costumes et des danses aux paroles des chansons et même aux différentes campagnes marketing, la musique sera utilisée dans de plus en plus d'endroits.
Il est assez contradictoire de devoir analyser et réanalyser pour trouver la « clé maîtresse », le point précis où le public aime la musique, afin de pouvoir rester musicien.
Mon cœur est agité, mais ma tête l'est tout autant.
Pour que la musique que je crée reste pertinente pour le public, je continue aujourd'hui à travailler dur, tant mentalement que physiquement.
--- Extrait de « L'inspiration vient du cœur, le design vient de la tête »
Il y avait dans les histoires qu'il racontait un réconfort que lui seul pouvait trouver.
La consolation de Yoo Jae-ha n'était pas douce.
C'était plutôt un lieu solitaire, élevé et désolé, comme la lune dans le ciel nocturne.
J'ai donc élargi mon champ de recherche.
Certains disent qu'il est devenu une légende avec un seul album, tandis que d'autres affirment que sa mort a fait régresser l'histoire de la musique populaire coréenne de 100 ans.
Ce sont là autant de distinctions bien méritées pour ses réalisations musicales.
Mais pour moi, Jaeha est quelqu'un avec qui j'aurais aimé parler encore un peu.
Ce serait tellement bien s'il était encore en vie.
De même qu'il est impossible d'atteindre la lune, et même si je sais qu'il est vain de souhaiter qu'il soit vivant, lorsque les histoires simples de la vie me manquent, je retourne au commencement de mon cœur comme une toupie.
--- Extrait de « Yoo Jae-ha, son histoire qui restera toujours une curiosité »
Mais c'est ce qui le rend amusant.
Tout comme la musique devient ennuyeuse lorsqu'une séquence se répète ou manque de contraste, peut-être que nos vies ne deviennent vraiment « amusantes » que lorsqu'elles sont ponctuées de changements, de croissance, de privations et d'échecs. Comment se terminera la chanson intitulée « Kim Hyung-seok » ? Le cœur battant, je revis chaque jour.
Le sentiment d'être vivant.
Je veux ressentir ce « souffle », alors je fais de la musique aujourd'hui aussi.
Écoutez de la musique.
--- Extrait de « La musique et la vie sont similaires »
Aussi belle soit la musique, si elle n'a aucune signification pour l'auditeur, elle risque de n'être qu'un simple bruit.
Quand le son rencontre les gens, il devient musique.
Les émotions de l'auditeur constituent une fenêtre importante par laquelle la musique est créée.
Ainsi, lorsque je compose de la musique, je pense à la façon dont elle touchera les personnes qui l'« écoutent », plutôt que de simplement créer une musique agréable à mes oreilles.
Il s'agit de se tourner vers l'intérieur et d'ouvrir de temps en temps la porte de son cœur.
--- Extrait de « Seuls ceux qui ouvrent la porte en moi »
Ne pas comprendre « les choses d'aujourd'hui », c'est la même chose aujourd'hui qu'hier.
Mais quand je regarde la « nouvelle génération » autour de moi, elle est bien meilleure et plus forte que l'ancienne.
Ce n'est pas qu'ils soient impolis, c'est juste qu'à l'ère du numérique, leur façon de s'exprimer a changé.
Il y a trop à apprendre d'eux pour les rejeter simplement comme étant « modernes » sous prétexte qu'ils sont jeunes.
Bien sûr, il y a des moments où il est difficile de les comprendre.
Dans ces cas-là, j'essaie d'adopter une attitude d'apprentissage plutôt que de confrontation.
De même qu'il vous faut un bon chanteur comme professeur pour devenir bon en chant, vous devez prendre des jeunes comme professeurs pour apprendre la sensibilité de la jeunesse.
--- Extrait de « J'apprends infiniment de ces jours-ci »
Il y a eu de nombreuses rencontres.
Certaines rencontres ont duré depuis le début et ont mûri, d'autres se sont évaporées et ont disparu, et d'autres encore n'ont jamais eu bon goût.
Certaines relations s'améliorent avec le temps, mais d'autres sont encore à leurs débuts.
L'argent et la gloire vont et viennent au gré du destin.
Au final, ce qu'il faut laisser derrière soi dans la vie, ce sont les bonnes personnes et les belles relations.
J'ai commis beaucoup d'erreurs, mais j'ai pu arriver là où je suis grâce à ceux qui ont cru en moi et qui ont cru en moi comme une bonne personne.
Parce que si quelqu'un croyait en moi, je voulais être la personne qu'il méritait, même si je n'étais pas ce genre de personne.
--- Extrait de « Une relation qui mûrit avec le temps »
Parfois, la nature innée peut être considérée comme une tendance naturelle, mais il y a aussi des avantages à tirer d'une compréhension plus approfondie de la nature.
Si vous continuez à vivre comme ça, vous survivrez d'une manière ou d'une autre.
Cela m'a été utile de ne pas essayer de forcer ma nature à entrer dans un certain moule.
À cause de mon indécision et de mon incapacité à refuser, j'ai réussi, tant bien que mal, à sortir de nombreuses chansons dans le monde.
On m'a un jour surnommé le « Roi du Pain », mais de toute façon, j'étais indécis et « prolifique », donc le « 51 » dans ma vie est né de mon indécision.
--- Extrait de « L'excuse du roi démon du pain »
Ce qui m'a permis de faire cela n'avait rien d'exceptionnel.
C'était « juste ».
J'ai littéralement fait tout ce qui me passait par la tête, sans trop réfléchir.
Et puis un jour, ça m'a « tout simplement » porté chance.
J'ai eu la chance de rencontrer un chanteur formidable qui allait faire briller ma chanson, et d'avoir des genres plus variés à aborder.
Si vous faites quelque chose « comme ça » et « de manière constante », vous obtiendrez autre chose.
--- Extrait de « Just do it »
Je suis quelqu'un qui prend son temps.
Réfléchissez bien à tout et regardez une dernière fois en arrière.
Mon rythme ralentit quand je vois des gens.
À force de rencontrer autant de personnes, je peux maintenant dire d'un coup d'œil si quelqu'un est « la bonne personne » ou non.
Je vais néanmoins reporter ma décision un instant.
Les gens ne comprennent pas pourquoi nous faisons une pause alors que tout a déjà été décidé.
Est-ce parce que j'ai peur de marquer une pause, puis deux, puis indéfiniment ? Ce n'est pas comme si j'avais une arrière-pensée en réfléchissant et en prenant des décisions avec lenteur.
Il ne s'agit même pas de prendre une calculatrice et d'en calculer la faisabilité.
La raison pour laquelle je pense et décide à une vitesse d'Andante (légèrement plus lente) plutôt qu'Allegro (plus rapide) est que je veux réfléchir à nouveau aux « relations » et aux « personnes ».
Si vous êtes concepteur musical, vous devez concevoir avec votre tête, même si l'inspiration vient de votre cœur.
Surtout si l'on pense à l'avenir de la musique.
Des costumes et des danses aux paroles des chansons et même aux différentes campagnes marketing, la musique sera utilisée dans de plus en plus d'endroits.
Il est assez contradictoire de devoir analyser et réanalyser pour trouver la « clé maîtresse », le point précis où le public aime la musique, afin de pouvoir rester musicien.
Mon cœur est agité, mais ma tête l'est tout autant.
Pour que la musique que je crée reste pertinente pour le public, je continue aujourd'hui à travailler dur, tant mentalement que physiquement.
--- Extrait de « L'inspiration vient du cœur, le design vient de la tête »
Il y avait dans les histoires qu'il racontait un réconfort que lui seul pouvait trouver.
La consolation de Yoo Jae-ha n'était pas douce.
C'était plutôt un lieu solitaire, élevé et désolé, comme la lune dans le ciel nocturne.
J'ai donc élargi mon champ de recherche.
Certains disent qu'il est devenu une légende avec un seul album, tandis que d'autres affirment que sa mort a fait régresser l'histoire de la musique populaire coréenne de 100 ans.
Ce sont là autant de distinctions bien méritées pour ses réalisations musicales.
Mais pour moi, Jaeha est quelqu'un avec qui j'aurais aimé parler encore un peu.
Ce serait tellement bien s'il était encore en vie.
De même qu'il est impossible d'atteindre la lune, et même si je sais qu'il est vain de souhaiter qu'il soit vivant, lorsque les histoires simples de la vie me manquent, je retourne au commencement de mon cœur comme une toupie.
--- Extrait de « Yoo Jae-ha, son histoire qui restera toujours une curiosité »
Mais c'est ce qui le rend amusant.
Tout comme la musique devient ennuyeuse lorsqu'une séquence se répète ou manque de contraste, peut-être que nos vies ne deviennent vraiment « amusantes » que lorsqu'elles sont ponctuées de changements, de croissance, de privations et d'échecs. Comment se terminera la chanson intitulée « Kim Hyung-seok » ? Le cœur battant, je revis chaque jour.
Le sentiment d'être vivant.
Je veux ressentir ce « souffle », alors je fais de la musique aujourd'hui aussi.
Écoutez de la musique.
--- Extrait de « La musique et la vie sont similaires »
Aussi belle soit la musique, si elle n'a aucune signification pour l'auditeur, elle risque de n'être qu'un simple bruit.
Quand le son rencontre les gens, il devient musique.
Les émotions de l'auditeur constituent une fenêtre importante par laquelle la musique est créée.
Ainsi, lorsque je compose de la musique, je pense à la façon dont elle touchera les personnes qui l'« écoutent », plutôt que de simplement créer une musique agréable à mes oreilles.
Il s'agit de se tourner vers l'intérieur et d'ouvrir de temps en temps la porte de son cœur.
--- Extrait de « Seuls ceux qui ouvrent la porte en moi »
Ne pas comprendre « les choses d'aujourd'hui », c'est la même chose aujourd'hui qu'hier.
Mais quand je regarde la « nouvelle génération » autour de moi, elle est bien meilleure et plus forte que l'ancienne.
Ce n'est pas qu'ils soient impolis, c'est juste qu'à l'ère du numérique, leur façon de s'exprimer a changé.
Il y a trop à apprendre d'eux pour les rejeter simplement comme étant « modernes » sous prétexte qu'ils sont jeunes.
Bien sûr, il y a des moments où il est difficile de les comprendre.
Dans ces cas-là, j'essaie d'adopter une attitude d'apprentissage plutôt que de confrontation.
De même qu'il vous faut un bon chanteur comme professeur pour devenir bon en chant, vous devez prendre des jeunes comme professeurs pour apprendre la sensibilité de la jeunesse.
--- Extrait de « J'apprends infiniment de ces jours-ci »
Il y a eu de nombreuses rencontres.
Certaines rencontres ont duré depuis le début et ont mûri, d'autres se sont évaporées et ont disparu, et d'autres encore n'ont jamais eu bon goût.
Certaines relations s'améliorent avec le temps, mais d'autres sont encore à leurs débuts.
L'argent et la gloire vont et viennent au gré du destin.
Au final, ce qu'il faut laisser derrière soi dans la vie, ce sont les bonnes personnes et les belles relations.
J'ai commis beaucoup d'erreurs, mais j'ai pu arriver là où je suis grâce à ceux qui ont cru en moi et qui ont cru en moi comme une bonne personne.
Parce que si quelqu'un croyait en moi, je voulais être la personne qu'il méritait, même si je n'étais pas ce genre de personne.
--- Extrait de « Une relation qui mûrit avec le temps »
Parfois, la nature innée peut être considérée comme une tendance naturelle, mais il y a aussi des avantages à tirer d'une compréhension plus approfondie de la nature.
Si vous continuez à vivre comme ça, vous survivrez d'une manière ou d'une autre.
Cela m'a été utile de ne pas essayer de forcer ma nature à entrer dans un certain moule.
À cause de mon indécision et de mon incapacité à refuser, j'ai réussi, tant bien que mal, à sortir de nombreuses chansons dans le monde.
On m'a un jour surnommé le « Roi du Pain », mais de toute façon, j'étais indécis et « prolifique », donc le « 51 » dans ma vie est né de mon indécision.
--- Extrait de « L'excuse du roi démon du pain »
Ce qui m'a permis de faire cela n'avait rien d'exceptionnel.
C'était « juste ».
J'ai littéralement fait tout ce qui me passait par la tête, sans trop réfléchir.
Et puis un jour, ça m'a « tout simplement » porté chance.
J'ai eu la chance de rencontrer un chanteur formidable qui allait faire briller ma chanson, et d'avoir des genres plus variés à aborder.
Si vous faites quelque chose « comme ça » et « de manière constante », vous obtiendrez autre chose.
--- Extrait de « Just do it »
Je suis quelqu'un qui prend son temps.
Réfléchissez bien à tout et regardez une dernière fois en arrière.
Mon rythme ralentit quand je vois des gens.
À force de rencontrer autant de personnes, je peux maintenant dire d'un coup d'œil si quelqu'un est « la bonne personne » ou non.
Je vais néanmoins reporter ma décision un instant.
Les gens ne comprennent pas pourquoi nous faisons une pause alors que tout a déjà été décidé.
Est-ce parce que j'ai peur de marquer une pause, puis deux, puis indéfiniment ? Ce n'est pas comme si j'avais une arrière-pensée en réfléchissant et en prenant des décisions avec lenteur.
Il ne s'agit même pas de prendre une calculatrice et d'en calculer la faisabilité.
La raison pour laquelle je pense et décide à une vitesse d'Andante (légèrement plus lente) plutôt qu'Allegro (plus rapide) est que je veux réfléchir à nouveau aux « relations » et aux « personnes ».
--- Extrait de « La vitesse de la vie est Andante »
Avis de l'éditeur
La vie est une œuvre musicale à la fois triste et magnifique.
Il est permis de flâner, il est permis d'être lent, tant qu'on ne s'arrête pas.
Il existe des chansons dont les mélodies se jouent automatiquement dans votre tête dès la première note.
Sans même y penser, vous vous surprendrez bientôt à fredonner les paroles à voix haute.
Nombre de ces chansons, telles que « For the Reason of Love » de Kim Kwang-seok, « Behind You » de Park Jin-young, « Beautiful Goodbye » de Kim Gun-mo et « I Believe » de Shin Seung-hoon, qui ont connu un succès retentissant à la télévision, à la radio, dans les cafés et les salles de karaoké, et qui ont fait pleurer de nombreuses personnes, ont été créées par Kim Hyung-seok et sont devenues des tubes.
Le fait que le sentiment populaire qui captive tous ceux qui l'écoutent perdure explique pourquoi ces chansons, sorties il y a plus de 20 ans, sont considérées comme des chefs-d'œuvre par tous ceux qui ont vécu cette époque.
Le compositeur Kim Hyung-seok sait trouver un juste équilibre entre l'originalité et la popularité que doit posséder la musique pop.
Ce sont des qualités qu'il a perfectionnées au fil du temps, tout en créant discrètement sa propre musique.
Kim Hyung-seok n'est pas quelqu'un qui reste immobile.
C'est une personne qui avance petit à petit, même si c'est lentement, et c'est une personne qui accepte volontiers les changements du monde et de l'industrie et qui réfléchit sérieusement à la manière d'intégrer ces changements à son travail.
Parallèlement à la composition, et au fur et à mesure de son ascension professionnelle, il a fondé et dirigé une école de musique pratique ainsi qu'une agence de découverte de jeunes talents. Dans l'industrie musicale, à l'époque où le métavers et les jeux de rôle virtuels étaient en plein essor, il a créé la société de production « NoNeuni Special Forces Entertainment », produit et lancé le groupe virtuel « Sagongiho », et collaboré avec diverses entreprises.
Depuis l'époque où il écoutait de la musique sur cassettes audio jusqu'à aujourd'hui où l'IA peut composer une chanson en un instant, il a été actif dans divers domaines sans jamais perdre son style unique.
Cependant, il continue de créer de la musique, d'aimer la musique et d'en profiter, des choses qui ne changeront jamais pour lui. Aussi, il rêve avec ambition de changer beaucoup de choses à l'avenir afin de créer un environnement où d'autres pourront apprécier la musique comme lui.
Dans un monde complexe, son but ultime est de créer une musique méditative qui puisse être diffusée auprès des gens comme un remède.
Dans « La vitesse de la vie est Andante », le compositeur Kim Hyung-seok raconte comment il poursuit son travail tout en restant fidèle à ses convictions dans un monde en mutation.
L'histoire de la musique de Kim Hyung-seok est aussi celle de la musique populaire coréenne ; se pencher sur sa vie a donc plus de valeur que de simplement examiner la vie d'un individu.
Je ne suis ni anthropologue ni IA
Je ne suis pas un expert et je ne connais rien au jeu de Go.
Je réfléchis simplement à ma situation actuelle et à la direction que prend ma musique.
Le processus de création musicale, la façon dont les gens l'écoutent, la forme de la communauté et le marché de la musique ont tous changé à un point qu'il est difficile de prédire.
Pourtant, je continue à faire de la musique, j'aime toujours la musique, j'apprécie toujours la musique.
Le processus intermédiaire évoluera à l'avenir, mais mon amour indéfectible pour la musique restera constant.
_Extrait du 〈Prologue〉
Perfection et imperfection, pureté et sensibilité,
Ses chansons sont nées entre l'échec et le succès.
Kim Hyung-seok tire les premières lignes de la mélodie d'émotions imparfaites et sensibles.
Il estime que les émotions sombres et fragiles nous dominent plus souvent et plus intensément que les émotions vives et éclatantes, et que la musique triste apporte plus de réconfort à l'auditeur que la puissance de la musique entraînante et joyeuse.
C’est peut-être pour cela que beaucoup de ses chansons sont particulièrement tristes et brumeuses.
Autrefois, il avait souffert du tourment de l'artiste, armé de mélancolie, de tristesse, de pitié et de sensibilité, mais maintenant il avait appris à maîtriser ces émotions.
En vieillissant, j'ai réalisé que même s'il s'agit d'un échec, cela ne peut être considéré comme un échec dans une vie entière.
La première chanson pop qu'il a composée avec ambition, et qui figurait sur le premier album de Kim Kwang-seok, n'a pas rencontré le succès, mais « For the Reason of Love », extraite du deuxième album de Kim Kwang-seok et écrite plus légèrement après avoir eu une nouvelle chance, est devenue une célèbre ballade du siècle.
Kim Hyung-seok, qui estime que tous les échecs et les frustrations de sa jeunesse étaient nécessaires pour qu'il devienne un compositeur de musique populaire, conseille aux lecteurs qui traversent les difficultés de la vie de ne pas se décourager facilement.
De même qu'il a apaisé notre chagrin avec des chansons nées de la douleur, Kim Hyung-seok apaise nos échecs avec ses propres histoires d'échec dans ce livre.
À tous ceux qui sont sensibles et imparfaits, viendra un moment où une autre porte s'ouvrira, alors attendez ce moment.
Une composition parfaite, une musique parfaite relèvent davantage de l'illusion.
De même que mon existence est imparfaite, ma musique l'est aussi, et j'ai encore du mal à composer.
Au milieu des innombrables changements qui jalonnent le temps, seul ce fait semble demeurer constant.
Elle est pleine de contradictions, mais cette imperfection me permet tout de même de vivre dans la musique, de créer de la musique et de respirer la musique.
Je suppose que je me promène à nouveau aujourd'hui dans la forêt des pianos pour combler le fossé entre mon imperfection et mon anxiété.
_Extrait de 〈J'ai encore des difficultés à composer〉
Seuls ceux qui ouvrent la porte en moi
Vous pouvez aussi ouvrir le cœur des autres.
Pour Kim Hyung-seok, qui affirme que faire de la musique est une conversation avec les autres, les « gens » et les « relations » sont extrêmement importants.
Même lorsqu'il compose une chanson, il ne la termine pas seul avant de la transmettre au chanteur.
Je crois que le travail musical est avant tout une question d'harmonie, c'est pourquoi j'écoute l'avis du chanteur, je le reflète et je modifie la mélodie en conséquence.
Il rejette également l'idée qu'un « mentor » puisse être déterminé par l'âge ou l'expérience.
Pour lui, qui croit que s'il y a quelque chose à apprendre, on doit apprendre quel que soit son âge, les meilleurs mentors sont les « jeunes mentors ».
L'un d'eux est un jeune ami qui voyage à travers le monde pour étudier les sciences humaines et la linguistique.
De cet ami, j'ai appris à mieux comprendre l'humanité.
Kim Hyung-seok ne cache pas facilement son affection aux chanteurs qui ne surestiment pas leur talent et qui font des efforts.
Il a donc entretenu pendant longtemps des relations étroites avec de jeunes chanteurs dotés d'un talent exceptionnel et d'une grande humilité, tels que Park Jin-young et Kim Jo-han.
Entre-temps, le fait de devenir père a donné à Kim Hyung-seok un sentiment de responsabilité envers quelqu'un.
Ma fille adolescente a bouleversé mon monde et m'a appris que la vie est ce qu'il y a de plus précieux.
Toutes les relations qu'il avait entretenues dans sa vie restèrent gravées dans sa mémoire sous forme de musique.
À une époque, j'ai même écrit plusieurs chansons de rupture pour panser les plaies d'une même rupture.
Dans cet essai, il partage divers épisodes avec des personnes importantes de sa vie qu'il n'a mentionnés nulle part ailleurs.
Sa capacité à créer de la musique de manière constante trouve son origine dans les gens, et sa musique future puisera donc également son inspiration dans sa relation actuelle avec Kim Hyung-seok.
J'espère qu'une chanson plus chaleureuse nous parviendra.
La vie ne se déroule pas toujours comme prévu.
Étonnamment, des résultats encore plus brillants peuvent être obtenus dans des endroits inattendus.
Après avoir essuyé plusieurs échecs majeurs, chaque petit moment devient précieux.
Tout comme un trésor caché, un grand talent peut surgir de lieux inattendus.
L'échec reste une chose effrayante.
Mais si beaucoup de gens courent ensemble comme ça, on dirait que la tempête peut se propager aussi vite qu'elle le souhaite.
Recommençons à courir, en pleine forme.
_Extrait de 〈Chaque instant est précieux〉
Il est permis de flâner, il est permis d'être lent, tant qu'on ne s'arrête pas.
Il existe des chansons dont les mélodies se jouent automatiquement dans votre tête dès la première note.
Sans même y penser, vous vous surprendrez bientôt à fredonner les paroles à voix haute.
Nombre de ces chansons, telles que « For the Reason of Love » de Kim Kwang-seok, « Behind You » de Park Jin-young, « Beautiful Goodbye » de Kim Gun-mo et « I Believe » de Shin Seung-hoon, qui ont connu un succès retentissant à la télévision, à la radio, dans les cafés et les salles de karaoké, et qui ont fait pleurer de nombreuses personnes, ont été créées par Kim Hyung-seok et sont devenues des tubes.
Le fait que le sentiment populaire qui captive tous ceux qui l'écoutent perdure explique pourquoi ces chansons, sorties il y a plus de 20 ans, sont considérées comme des chefs-d'œuvre par tous ceux qui ont vécu cette époque.
Le compositeur Kim Hyung-seok sait trouver un juste équilibre entre l'originalité et la popularité que doit posséder la musique pop.
Ce sont des qualités qu'il a perfectionnées au fil du temps, tout en créant discrètement sa propre musique.
Kim Hyung-seok n'est pas quelqu'un qui reste immobile.
C'est une personne qui avance petit à petit, même si c'est lentement, et c'est une personne qui accepte volontiers les changements du monde et de l'industrie et qui réfléchit sérieusement à la manière d'intégrer ces changements à son travail.
Parallèlement à la composition, et au fur et à mesure de son ascension professionnelle, il a fondé et dirigé une école de musique pratique ainsi qu'une agence de découverte de jeunes talents. Dans l'industrie musicale, à l'époque où le métavers et les jeux de rôle virtuels étaient en plein essor, il a créé la société de production « NoNeuni Special Forces Entertainment », produit et lancé le groupe virtuel « Sagongiho », et collaboré avec diverses entreprises.
Depuis l'époque où il écoutait de la musique sur cassettes audio jusqu'à aujourd'hui où l'IA peut composer une chanson en un instant, il a été actif dans divers domaines sans jamais perdre son style unique.
Cependant, il continue de créer de la musique, d'aimer la musique et d'en profiter, des choses qui ne changeront jamais pour lui. Aussi, il rêve avec ambition de changer beaucoup de choses à l'avenir afin de créer un environnement où d'autres pourront apprécier la musique comme lui.
Dans un monde complexe, son but ultime est de créer une musique méditative qui puisse être diffusée auprès des gens comme un remède.
Dans « La vitesse de la vie est Andante », le compositeur Kim Hyung-seok raconte comment il poursuit son travail tout en restant fidèle à ses convictions dans un monde en mutation.
L'histoire de la musique de Kim Hyung-seok est aussi celle de la musique populaire coréenne ; se pencher sur sa vie a donc plus de valeur que de simplement examiner la vie d'un individu.
Je ne suis ni anthropologue ni IA
Je ne suis pas un expert et je ne connais rien au jeu de Go.
Je réfléchis simplement à ma situation actuelle et à la direction que prend ma musique.
Le processus de création musicale, la façon dont les gens l'écoutent, la forme de la communauté et le marché de la musique ont tous changé à un point qu'il est difficile de prédire.
Pourtant, je continue à faire de la musique, j'aime toujours la musique, j'apprécie toujours la musique.
Le processus intermédiaire évoluera à l'avenir, mais mon amour indéfectible pour la musique restera constant.
_Extrait du 〈Prologue〉
Perfection et imperfection, pureté et sensibilité,
Ses chansons sont nées entre l'échec et le succès.
Kim Hyung-seok tire les premières lignes de la mélodie d'émotions imparfaites et sensibles.
Il estime que les émotions sombres et fragiles nous dominent plus souvent et plus intensément que les émotions vives et éclatantes, et que la musique triste apporte plus de réconfort à l'auditeur que la puissance de la musique entraînante et joyeuse.
C’est peut-être pour cela que beaucoup de ses chansons sont particulièrement tristes et brumeuses.
Autrefois, il avait souffert du tourment de l'artiste, armé de mélancolie, de tristesse, de pitié et de sensibilité, mais maintenant il avait appris à maîtriser ces émotions.
En vieillissant, j'ai réalisé que même s'il s'agit d'un échec, cela ne peut être considéré comme un échec dans une vie entière.
La première chanson pop qu'il a composée avec ambition, et qui figurait sur le premier album de Kim Kwang-seok, n'a pas rencontré le succès, mais « For the Reason of Love », extraite du deuxième album de Kim Kwang-seok et écrite plus légèrement après avoir eu une nouvelle chance, est devenue une célèbre ballade du siècle.
Kim Hyung-seok, qui estime que tous les échecs et les frustrations de sa jeunesse étaient nécessaires pour qu'il devienne un compositeur de musique populaire, conseille aux lecteurs qui traversent les difficultés de la vie de ne pas se décourager facilement.
De même qu'il a apaisé notre chagrin avec des chansons nées de la douleur, Kim Hyung-seok apaise nos échecs avec ses propres histoires d'échec dans ce livre.
À tous ceux qui sont sensibles et imparfaits, viendra un moment où une autre porte s'ouvrira, alors attendez ce moment.
Une composition parfaite, une musique parfaite relèvent davantage de l'illusion.
De même que mon existence est imparfaite, ma musique l'est aussi, et j'ai encore du mal à composer.
Au milieu des innombrables changements qui jalonnent le temps, seul ce fait semble demeurer constant.
Elle est pleine de contradictions, mais cette imperfection me permet tout de même de vivre dans la musique, de créer de la musique et de respirer la musique.
Je suppose que je me promène à nouveau aujourd'hui dans la forêt des pianos pour combler le fossé entre mon imperfection et mon anxiété.
_Extrait de 〈J'ai encore des difficultés à composer〉
Seuls ceux qui ouvrent la porte en moi
Vous pouvez aussi ouvrir le cœur des autres.
Pour Kim Hyung-seok, qui affirme que faire de la musique est une conversation avec les autres, les « gens » et les « relations » sont extrêmement importants.
Même lorsqu'il compose une chanson, il ne la termine pas seul avant de la transmettre au chanteur.
Je crois que le travail musical est avant tout une question d'harmonie, c'est pourquoi j'écoute l'avis du chanteur, je le reflète et je modifie la mélodie en conséquence.
Il rejette également l'idée qu'un « mentor » puisse être déterminé par l'âge ou l'expérience.
Pour lui, qui croit que s'il y a quelque chose à apprendre, on doit apprendre quel que soit son âge, les meilleurs mentors sont les « jeunes mentors ».
L'un d'eux est un jeune ami qui voyage à travers le monde pour étudier les sciences humaines et la linguistique.
De cet ami, j'ai appris à mieux comprendre l'humanité.
Kim Hyung-seok ne cache pas facilement son affection aux chanteurs qui ne surestiment pas leur talent et qui font des efforts.
Il a donc entretenu pendant longtemps des relations étroites avec de jeunes chanteurs dotés d'un talent exceptionnel et d'une grande humilité, tels que Park Jin-young et Kim Jo-han.
Entre-temps, le fait de devenir père a donné à Kim Hyung-seok un sentiment de responsabilité envers quelqu'un.
Ma fille adolescente a bouleversé mon monde et m'a appris que la vie est ce qu'il y a de plus précieux.
Toutes les relations qu'il avait entretenues dans sa vie restèrent gravées dans sa mémoire sous forme de musique.
À une époque, j'ai même écrit plusieurs chansons de rupture pour panser les plaies d'une même rupture.
Dans cet essai, il partage divers épisodes avec des personnes importantes de sa vie qu'il n'a mentionnés nulle part ailleurs.
Sa capacité à créer de la musique de manière constante trouve son origine dans les gens, et sa musique future puisera donc également son inspiration dans sa relation actuelle avec Kim Hyung-seok.
J'espère qu'une chanson plus chaleureuse nous parviendra.
La vie ne se déroule pas toujours comme prévu.
Étonnamment, des résultats encore plus brillants peuvent être obtenus dans des endroits inattendus.
Après avoir essuyé plusieurs échecs majeurs, chaque petit moment devient précieux.
Tout comme un trésor caché, un grand talent peut surgir de lieux inattendus.
L'échec reste une chose effrayante.
Mais si beaucoup de gens courent ensemble comme ça, on dirait que la tempête peut se propager aussi vite qu'elle le souhaite.
Recommençons à courir, en pleine forme.
_Extrait de 〈Chaque instant est précieux〉
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date d'émission : 27 juin 2025
Nombre de pages, poids, dimensions : 320 pages | 472 g | 135 × 210 × 20 mm
- ISBN13 : 9791198809988
- ISBN10 : 1198809981
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Langue coréenne
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