« Ce soir, aucune qualification n'est requise. »
Il n'y a qu'une seule chose à retenir,
« Le fait que la musique classique soit une musique belle et agréable ! »

Surmonter les barricades érigées par l'élite du monde de la musique classique
Comment entrer dans le monde de la joie infinie

Ce livre est une leçon classique de courage et d'hospitalité, offerte par un violoniste de renommée mondiale qui a été au cœur du monde le plus brillant.
Après avoir lu ce livre, qui brise les murs de l'élitisme et des privilèges qui ont isolé et mal compris la musique classique, vous serez en mesure d'apprécier pleinement la beauté intrinsèque de la musique classique.
Nous méritons de savourer les classiques.
Et la musique classique en vaut la peine.
Maintenant que vous avez franchi le seuil du musée d'art, il est temps d'ouvrir les grandes et magnifiques portes du Centre des arts de Séoul ! Les lecteurs sont invités à découvrir un monde de joie infinie.

Mon rêve est qu'après avoir lu ce livre, vous ne disiez pas simplement : « J'aime la musique classique », mais plutôt : « J'aime Beethoven », ou « J'aime Rachmaninoff », ou « J'aime l'équilibre parfait et la sensibilité poétique de Haydn et Mozart, mais je les apprécie encore plus lorsque ces qualités se déploient en dissonances plus incisives, plus ingénieuses et plus harmonieuses, comme chez Prokofiev durant sa période néoclassique. »
Mais ne dites surtout pas ça devant qui que ce soit, à moins qu'ils ne vous détestent déjà.
---Extrait du chapitre 1 : « La musique classique ? Rien d’extraordinaire »

Il est tout à fait naturel que des espaces inspirés du Moyen Âge utilisent une musique aux sonorités Renaissance.
Si vous utilisez de la vraie musique médiévale, personne ne viendra.
En tout cas, au moins je n'y retournerai pas.
Parce qu'il se serait tué en rentrant chez lui.
---Extrait du chapitre 1 : « La musique classique ? Rien d’extraordinaire »

Quoi que vous ayez retenu de ce que vous avez lu jusqu'à présent (que vous vous souveniez ou non de la chronologie de l'époque baroque ou de la définition du contrepoint), j'espère que vous avez gardé à l'esprit que la musique classique contient une grande variété de sonorités, et qu'il n'est pas nécessaire — ni même utile — de les traiter toutes de la même manière.
Je déteste la musique médiévale.
Beethoven détestait [Pour Élise].
Comme je l'expliquerai plus tard, Tchaïkovski détestait Brahms.
Et un professeur de la Juilliard School refusait d'enseigner la musique composée après 1900.
Vous avez également le droit de détester ce que vous détestez.
Il est normal de ne pas aimer certains morceaux, tant que cela ne vous empêche pas de trouver de la musique que vous aimez.
Mais n'arrêtez pas de chercher des chansons que vous aimez.
(Mais si vous détestez Mozart, il sera probablement difficile pour nous d'être amis.)
---Extrait du chapitre 1 : « La musique classique ? Rien d’extraordinaire »

Un jour, j'étais dans un taxi et le chauffeur a vu mon violon et m'a dit que j'étais né avec un « talent » et que j'avais de la chance d'avoir un travail « toujours amusant ».
Il a raconté qu'il avait essayé d'apprendre le violon, mais que c'était trop douloureux et inconfortable de tenir l'instrument, et qu'il estimait que le violon ne devrait pas procurer cette sensation.
Je voulais lui montrer la peau qui pèle au bout de mes doigts, les callosités sur mon index là où je tiens l'archet, et les croûtes qui coulent et forment des croûtes sur mon cou, là où repose mon menton.
Je voulais parler de la pression de la performance, de la peur absurde mais inévitable de vomir sur scène, de l'intense dégoût de moi-même qui m'envahissait chaque fois que mes doigts glissaient de 0,1 millimètre par rapport au point que j'avais répété.
Mais ce n'était pas le cas.
Au lieu de cela, je lui ai donné un pourboire de 20 %.
Car, d'une certaine manière, il est vrai que je suis béni.
(Quiconque peut se plaindre de choses comme la satisfaction au travail peut le faire.) Et de nombreux musiciens qui ne sont jamais tombés dans un tel gouffre d'apitoiement sur soi seraient probablement d'accord avec lui.
---Extrait du « Chapitre 2 : Le talent n'a rien d'exceptionnel »

Comme je l'ai dit précédemment, Paganini était un méchant.
Bien sûr, je ne l'ai jamais rencontré, mais je suis sûr que c'était un mauvais garçon.
La preuve en est les vingt-quatre caprices et les six concertos pour violon solo qu'il a composés.
Son seul but en composant ces chansons était de montrer que lui, et personne d'autre, pouvait faire de telles choses : tordre, multiplier et déplacer dimensionnellement ses doigts.
(Tout le monde devrait jouer ces chansons aujourd'hui.)
Parce que les violonistes sont tous des personnes hyperactives et compétitives qui voient cela comme un défi.)
---Extrait du « Chapitre 2 : Le talent n'a rien d'exceptionnel »

En réalité, les vieux schnocks sont attirés par la musique classique depuis l'Antiquité.
Ils constituent un élément essentiel de la structure économique de l'industrie de la musique classique depuis l'époque de Bach et de Mozart, lorsque les riches classes supérieures de la société, y compris les rois, les princes et les archiducs, employaient des musiciens de génie.
(Ceci s'applique également aux cordonniers, aux cuisiniers et aux tailleurs, qui étaient souvent des génies dans leurs domaines respectifs.)
---Extrait du « Chapitre 3 : Au-delà des barricades des nobles »

En réalité, les musiciens classiques prient pour être libérés des vieux schnocks qui règnent sur le monde de la musique classique depuis si longtemps.
L'aversion de Mozart pour son employeur, l'archevêque Hieronymus Colloredo, est bien documentée dans les lettres qu'il a envoyées à son père, qui ne portent pas sur l'histoire de ses problèmes intestinaux.
Il a fermement condamné la tyrannie et l'avarice de l'archevêque, et dans une lettre, il a même écrit : « Je hais l'archevêque de tout mon cœur. »
Bach a peut-être éprouvé des sentiments similaires envers son mécène, le duc Guillaume Ernst de Saxe-Weimar.
Lorsque Bach tenta de démissionner, le duc l'emprisonna pendant quatre semaines.
---Extrait du « Chapitre 3 : Au-delà des barricades des nobles »

Ce que j'essaie de dire, c'est qu'il ne faut pas reculer à cause de ces vieux schnocks.
Même si l’« industrie » classique est conçue pour eux, la musique classique, elle, ne l’est pas.
De nombreux anciens combattants convertis comme moi vous accueillent à bras ouverts.
Et ceux qui ne se sont pas convertis, ceux qui regrettent l'époque où l'on était gêné devant des milliers de personnes à cause de la sonnerie de son téléphone portable, ne méritent pas la beauté que les compositeurs nous ont léguée.
Même la créativité et l'innovation passionnantes dont font preuve mes artistes préférés en ce moment.
C'est pour toi.
Oui, vous avez raison.
---Extrait du « Chapitre 3 : Au-delà des barricades des nobles »

Les chanteurs, tout comme les écureuils volants australiens, développent des problèmes émotionnels et comportementaux lorsqu'ils ne reçoivent pas suffisamment d'attention.
Le simple fait de mentionner le nom du chanteur a déjà blessé leur orgueil.
Comparés aux chanteurs d'opéra, les violonistes sont comme des suricates discrets, craignant les projecteurs depuis qu'ils ont vu leur ami se faire électrocuter.
Si les violonistes recherchent les éloges pour confirmer que leurs efforts méritent d'être reconnus, les chanteurs les apprécient comme de vieux Allemands de l'Est prennent un bain de soleil nus.
Ils semblent toujours demander : « Où êtes-vous ? », que ce soit lorsqu'ils vous saluent ou lorsqu'ils entrent quelque part.
---Extrait du « Chapitre 4 : Les chefs d'orchestre sont des fils de putes »

Si le bassiste est le garçon décontracté qui s'assoit au fond de la classe, le violoniste est le garçon studieux qui fait étalage de ses talents sportifs dans la cour de récréation et s'assoit au premier rang en classe.
Ils veulent simplement que le professeur les appelle par leur nom.
Parce que votre propre réponse est toujours la meilleure.
Si un violoniste rédigeait une lettre de motivation pour un emploi classique, il ou elle mentionnerait probablement comme points forts sa sincérité, son souci du détail et son sens du devoir.
Leurs faiblesses peuvent inclure la compétitivité, l'égocentrisme et l'obsession, mais ils l'exprimeront souvent par des phrases malheureuses comme : « Parfois, je suis trop dur avec moi-même. »
Franchement, cette affirmation est probablement vraie.
---Extrait du « Chapitre 4 : Les chefs d'orchestre sont des fils de putes »

D'après d'innombrables publications sur Internet, émissions de radio et articles de journaux, une des traditions ancestrales de Juilliard consiste à cacher des lames de rasoir dans les touches du piano de l'école pour briser les doigts et les rêves des concurrents.
Pour diverses raisons, Juilliard est souvent surnommée la « prison » du monde des écoles de musique.
Alors, une fois entré à Juilliard, j'utilisais une lampe de poche pour repérer les espaces vides chaque fois que je voyais un piano.
---Extrait du « Chapitre 6 : Bienvenue à la prison de Juilliard »

Une autre raison de savoir comment progresser à travers le format de composition est notre vessie.
Si vous ne connaissez pas le « genre » de la chanson que vous écoutez, il est difficile de prédire si vous pourrez la supporter jusqu'à la fin.
---Extrait du chapitre 7 : Quel genre de format est-ce là, compliqué ?

Je pense que les gens qui aiment vraiment le Boléro de Ravel sont assurément instables émotionnellement.
Je ne sais pas si ces gens (généralement les ex-petits amis de ma sœur) étaient attirés par le [Boléro] à cause de leur personnalité intrinsèquement instable ou s'ils en écoutaient trop, mais si jamais vous vous retrouvez dans une cabane isolée et que votre compagnon met soudainement cette musique sur le tourne-disque, je vous suggère de lui dire que vous cherchez du bois de chauffage et de courir vers la tanière d'ours la plus proche.
C'est plus sûr ainsi.

---Extrait du « Chapitre 8 : Classiques maudits »