Guide d'auto-apprentissage MIDI
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Description
Introduction au livre
Un livre qui change le paradigme des supports pédagogiques MIDI vient de paraître ! « Guide d’auto-apprentissage MIDI_Ableton pour débutants » est un manuel qui vous aide à débuter avec le MIDI en utilisant Ableton Live, comme son titre l’indique. Il abandonne la structure complexe et difficile de type dictionnaire du passé et est conçu pour vous aider à comprendre la méthode d'expression MIDI de manière très simple, puis à copier les morceaux d'entraînement créés par l'auteur. En particulier, le savoir-faire de l'auteur, acquis grâce à de nombreuses années d'expérience active dans la composition de musique populaire et l'enseignement du MIDI sur le terrain, est intégré tout au long du livre, fournissant divers conseils de travail que l'on ne trouve pas dans les manuels. Avant tout, nous avons soigneusement examiné même les parties un peu compliquées à expliquer en fournissant des cours vidéo et des fichiers de projet, même celles qui ne peuvent pas être expliquées dans le manuel. Je suis convaincu que ce livre offrira une véritable opportunité d'auto-apprentissage du MIDI aux personnes qui découvrent Ableton Live. (Vous pourrez visionner les cours vidéo après vous être inscrit sur 1458class.com.) |
indice
Étape 01.
Préparation de la composition MIDI
01.
Qu'est-ce qu'Ableton Live, DAW, MIDI et le séquençage ?
02. Matériel requis pour le travail MIDI
03.
Connexion d'une interface audio (Paramètres du périphérique audio)
04.
Installation du pack de sons
Étape 02.
Comprendre les concepts musicaux MIDI
01.
Exprimer une longueur négative
02.
Définir la longueur des cellules affichées dans un mot
03.
Exprimer les articulations sous forme de nombres
04.
Exprimer la hauteur
05.
Expression des codes (accords)
06.
Création d'un code de modification
07.
Comprendre le jeu de batterie
08.
Exprimer le jeu de batterie
Étape 03.
Pratique du fonctionnement d'Ableton
01.
Démarrage en mode paysage (vue d'agencement)
02.
Comprendre l'écran de démarrage
03.
Réglages de vitesse et de rythme
04.
Expression de deux instruments ou plus : Qu’est-ce qu’une piste ?
05.
Pistes audio et pistes MIDI
06.
Paramètres des instruments virtuels
07.
Zoomez et dézoomez sur la piste, déplacez-vous à gauche et à droite
08.
Insérer un marqueur, jouer, barre de contrôle
09.
Section pour le mixage et le mastering
10.
Section Entrée/Sortie
11.
Section mélangeur
Étape 04.
Saisie des notes MIDI
01.
Clips et vue des clips
02.
Fonctionnalités pratiques de Clip View
03.
Essayez des accords avec un piano virtuel
04.
Création d'un voicing approprié (déplacement des notes MIDI)
05.
Entrez la vitesse
06.
Créer des rythmes de batterie
07.
Ajouter du groove avec réglage de la vélocité
08.
Création de roulements de batterie
09.
Imprimez facilement différents codes
Étape 05.
Copier la ballade
01.
Calculer comment développer la chanson
02.
Les quatre règles de l'arrangement
03.
Tapez le rythme de la batterie
04.
Enregistrement d'harmonies au piano
05.
Appliquer un effet de pédale de sustain (à l'aide d'une enveloppe)
06.
Entrer sur Mars avec le clavier maître (Clavier)
07.
Correction des notes MIDI avec Quantize
08.
Estampage de base
09.
Afficher le localisateur (afficher la forme de la chanson)
10.
Définissez le nom du projet et enregistrez-le.
Étape 06.
S'accumuler
01.
Les quatre lois de l'accumulation
02.
Création de rythmes de batterie
03.
Création d'une harmonie au piano
04.
Construire la base
Étape 07.
Enregistrement et post-production
01.
Configuration audio pour l'enregistrement
02.
Installation du microphone
03.
Préparation de l'enregistrement dans Ableton Live
04.
Créer et enregistrer une voie de prise de courant
05.
Édition des fichiers d'enregistrement
06.
Mixage et mastering
07.
Ajoutez des effets audio en utilisant la piste de retour
08.
Comment extraire la piste master en audio
09.
Éléments à préparer avant de faire appel à un ingénieur du son.
10.
Enregistrement d'une source sonore
Analyse de la boucle musicale du morceau bonus
01.
Qu'est-ce que la musique en boucle ?
02.
analyse de l'arrangement des vers
03.
Analyse de l'arrangement du pré-refrain
04.
Analyse de l'arrangement du chœur
Conclusion 01.
Comment enregistrer des fichiers pour la collaboration
Conclusion 02.
Exercices pour améliorer vos compétences en composition MIDI
Préparation de la composition MIDI
01.
Qu'est-ce qu'Ableton Live, DAW, MIDI et le séquençage ?
02. Matériel requis pour le travail MIDI
03.
Connexion d'une interface audio (Paramètres du périphérique audio)
04.
Installation du pack de sons
Étape 02.
Comprendre les concepts musicaux MIDI
01.
Exprimer une longueur négative
02.
Définir la longueur des cellules affichées dans un mot
03.
Exprimer les articulations sous forme de nombres
04.
Exprimer la hauteur
05.
Expression des codes (accords)
06.
Création d'un code de modification
07.
Comprendre le jeu de batterie
08.
Exprimer le jeu de batterie
Étape 03.
Pratique du fonctionnement d'Ableton
01.
Démarrage en mode paysage (vue d'agencement)
02.
Comprendre l'écran de démarrage
03.
Réglages de vitesse et de rythme
04.
Expression de deux instruments ou plus : Qu’est-ce qu’une piste ?
05.
Pistes audio et pistes MIDI
06.
Paramètres des instruments virtuels
07.
Zoomez et dézoomez sur la piste, déplacez-vous à gauche et à droite
08.
Insérer un marqueur, jouer, barre de contrôle
09.
Section pour le mixage et le mastering
10.
Section Entrée/Sortie
11.
Section mélangeur
Étape 04.
Saisie des notes MIDI
01.
Clips et vue des clips
02.
Fonctionnalités pratiques de Clip View
03.
Essayez des accords avec un piano virtuel
04.
Création d'un voicing approprié (déplacement des notes MIDI)
05.
Entrez la vitesse
06.
Créer des rythmes de batterie
07.
Ajouter du groove avec réglage de la vélocité
08.
Création de roulements de batterie
09.
Imprimez facilement différents codes
Étape 05.
Copier la ballade
01.
Calculer comment développer la chanson
02.
Les quatre règles de l'arrangement
03.
Tapez le rythme de la batterie
04.
Enregistrement d'harmonies au piano
05.
Appliquer un effet de pédale de sustain (à l'aide d'une enveloppe)
06.
Entrer sur Mars avec le clavier maître (Clavier)
07.
Correction des notes MIDI avec Quantize
08.
Estampage de base
09.
Afficher le localisateur (afficher la forme de la chanson)
10.
Définissez le nom du projet et enregistrez-le.
Étape 06.
S'accumuler
01.
Les quatre lois de l'accumulation
02.
Création de rythmes de batterie
03.
Création d'une harmonie au piano
04.
Construire la base
Étape 07.
Enregistrement et post-production
01.
Configuration audio pour l'enregistrement
02.
Installation du microphone
03.
Préparation de l'enregistrement dans Ableton Live
04.
Créer et enregistrer une voie de prise de courant
05.
Édition des fichiers d'enregistrement
06.
Mixage et mastering
07.
Ajoutez des effets audio en utilisant la piste de retour
08.
Comment extraire la piste master en audio
09.
Éléments à préparer avant de faire appel à un ingénieur du son.
10.
Enregistrement d'une source sonore
Analyse de la boucle musicale du morceau bonus
01.
Qu'est-ce que la musique en boucle ?
02.
analyse de l'arrangement des vers
03.
Analyse de l'arrangement du pré-refrain
04.
Analyse de l'arrangement du chœur
Conclusion 01.
Comment enregistrer des fichiers pour la collaboration
Conclusion 02.
Exercices pour améliorer vos compétences en composition MIDI
Image détaillée
Dans le livre
Ce livre n'est pas un ouvrage de type dictionnaire qui explique simplement les fonctions des programmes MIDI, mais il est plutôt conçu pour vous permettre de suivre des exemples de chansons réelles.
Si vous avez jusqu'à présent allumé et éteint votre logiciel MIDI de façon intermittente, je suis convaincu qu'en pratiquant un peu chaque jour en suivant les instructions du livre, vous comprendrez bientôt la composition MIDI et serez capable de créer votre propre musique.
---p.12
Le MIDI convertit simplement les symboles musicaux que nous voyons couramment en chiffres et les affiche.
En réalité, la musique et les mathématiques sont des domaines très étroitement liés.
Cela fonctionne donc très bien aussi avec les ordinateurs.
Dans cette étape, vous apprendrez à exprimer les éléments de base de la composition, tels que la longueur et la hauteur des notes, le nombre de mesures pour saisir les notes, les accords et les techniques de batterie de base, en MIDI.
Bien que les cases et les chiffres apparaissent fréquemment, si vous comprenez les concepts de base, vous pourrez utiliser Ableton Live beaucoup plus facilement.
---p.22
Pour les débutants, la méthode la plus rapide et la plus efficace pour développer leurs compétences en MIDI consiste à s'entraîner à copier les accompagnements d'autres personnes au format MIDI.
Ces exercices vous permettent de pratiquer non seulement les techniques MIDI, mais aussi les compétences de base en composition telles que l'instrumentation et les progressions d'accords selon le genre.
---p.84
Chaque compositeur professionnel a son propre plan lorsqu'il s'agit d'arranger.
Plus la structure de la chanson se développe jusqu'au refrain, plus elle s'enrichit.
On appelle cela une montée en puissance.
Il existe d'innombrables façons de progresser, notamment en changeant de tonalité, en introduisant de nouveaux rythmes, etc.
Les conseils que je présente maintenant sont conçus pour être accessibles aux débutants tout en conservant la structure de base de l'arrangement original.
La chanson d'exemple Drawing You a également construit son refrain en utilisant la même méthode.
Tout d'abord, comme pour les règles d'organisation, accédez au code QR et écoutez le fichier mp3.
---p.111
Puisque vous avez déjà abordé les concepts de composition MIDI, le fonctionnement d'Ableton Live, l'arrangement et la montée en puissance, cette vidéo expliquera l'arrangement partie par partie, contrairement au contenu précédent où je me contentais de copier le morceau d'exemple.
Par conséquent, veuillez vous référer aux fichiers du projet et au lien vidéo contenant le code QR.
Si vous avez jusqu'à présent allumé et éteint votre logiciel MIDI de façon intermittente, je suis convaincu qu'en pratiquant un peu chaque jour en suivant les instructions du livre, vous comprendrez bientôt la composition MIDI et serez capable de créer votre propre musique.
---p.12
Le MIDI convertit simplement les symboles musicaux que nous voyons couramment en chiffres et les affiche.
En réalité, la musique et les mathématiques sont des domaines très étroitement liés.
Cela fonctionne donc très bien aussi avec les ordinateurs.
Dans cette étape, vous apprendrez à exprimer les éléments de base de la composition, tels que la longueur et la hauteur des notes, le nombre de mesures pour saisir les notes, les accords et les techniques de batterie de base, en MIDI.
Bien que les cases et les chiffres apparaissent fréquemment, si vous comprenez les concepts de base, vous pourrez utiliser Ableton Live beaucoup plus facilement.
---p.22
Pour les débutants, la méthode la plus rapide et la plus efficace pour développer leurs compétences en MIDI consiste à s'entraîner à copier les accompagnements d'autres personnes au format MIDI.
Ces exercices vous permettent de pratiquer non seulement les techniques MIDI, mais aussi les compétences de base en composition telles que l'instrumentation et les progressions d'accords selon le genre.
---p.84
Chaque compositeur professionnel a son propre plan lorsqu'il s'agit d'arranger.
Plus la structure de la chanson se développe jusqu'au refrain, plus elle s'enrichit.
On appelle cela une montée en puissance.
Il existe d'innombrables façons de progresser, notamment en changeant de tonalité, en introduisant de nouveaux rythmes, etc.
Les conseils que je présente maintenant sont conçus pour être accessibles aux débutants tout en conservant la structure de base de l'arrangement original.
La chanson d'exemple Drawing You a également construit son refrain en utilisant la même méthode.
Tout d'abord, comme pour les règles d'organisation, accédez au code QR et écoutez le fichier mp3.
---p.111
Puisque vous avez déjà abordé les concepts de composition MIDI, le fonctionnement d'Ableton Live, l'arrangement et la montée en puissance, cette vidéo expliquera l'arrangement partie par partie, contrairement au contenu précédent où je me contentais de copier le morceau d'exemple.
Par conséquent, veuillez vous référer aux fichiers du projet et au lien vidéo contenant le code QR.
---p.146
Avis de l'éditeur
Le « Guide d'auto-apprentissage MIDI » est un ouvrage qui propose une approche différente des manuels MIDI précédents.
Ce manuel a été créé après avoir analysé les raisons pour lesquelles les gens trouvent le MIDI difficile et pourquoi ils abandonnent l'apprentissage du MIDI à partir de livres, et après de nombreux essais et erreurs, nous avons trouvé la méthode optimale.
Au-delà de la simple présentation des fonctionnalités d'une station de travail audio numérique (DAW), il est conçu pour vous aider à créer de la vraie musique avec le MIDI.
Pour les parties difficiles à expliquer par écrit, vous pouvez visionner des cours vidéo, et des fichiers de projet pour les exemples de chansons incluses dans le livre sont fournis afin que vous puissiez analyser les chansons vous-même et améliorer vos compétences.
De la terminologie MIDI à la configuration du programme et du matériel, en passant par les fonctionnalités essentielles pour travailler, la copie d'échantillons musicaux, l'enregistrement et la post-production, ce livre couvre tout ce que vous devez savoir pour débuter avec le MIDI dans Ableton Live.
Note de l'auteur
Ce livre est conçu pour vous aider à apprendre naturellement les concepts et les fonctions MIDI en suivant les exemples de chansons que j'ai composées.
Essayez d'étudier régulièrement en suivant le livre pendant 30 minutes par jour.
Cette habitude se développera et deviendra votre boussole, votre courage qui vous dit : « Je peux le faire. »
Je suis convaincu que commencer par le « Guide d'auto-apprentissage MIDI » vous aidera à comprendre le MIDI et à vous faire une idée de la façon d'apprendre la musique par vous-même.
Ce manuel a été créé après avoir analysé les raisons pour lesquelles les gens trouvent le MIDI difficile et pourquoi ils abandonnent l'apprentissage du MIDI à partir de livres, et après de nombreux essais et erreurs, nous avons trouvé la méthode optimale.
Au-delà de la simple présentation des fonctionnalités d'une station de travail audio numérique (DAW), il est conçu pour vous aider à créer de la vraie musique avec le MIDI.
Pour les parties difficiles à expliquer par écrit, vous pouvez visionner des cours vidéo, et des fichiers de projet pour les exemples de chansons incluses dans le livre sont fournis afin que vous puissiez analyser les chansons vous-même et améliorer vos compétences.
De la terminologie MIDI à la configuration du programme et du matériel, en passant par les fonctionnalités essentielles pour travailler, la copie d'échantillons musicaux, l'enregistrement et la post-production, ce livre couvre tout ce que vous devez savoir pour débuter avec le MIDI dans Ableton Live.
Note de l'auteur
Ce livre est conçu pour vous aider à apprendre naturellement les concepts et les fonctions MIDI en suivant les exemples de chansons que j'ai composées.
Essayez d'étudier régulièrement en suivant le livre pendant 30 minutes par jour.
Cette habitude se développera et deviendra votre boussole, votre courage qui vous dit : « Je peux le faire. »
Je suis convaincu que commencer par le « Guide d'auto-apprentissage MIDI » vous aidera à comprendre le MIDI et à vous faire une idée de la façon d'apprendre la musique par vous-même.
SPÉCIFICATIONS DES PRODUITS
- Date d'émission : 17 mars 2023
Nombre de pages, poids, dimensions : 156 pages | 428 g | 185 × 254 × 9 mm
- ISBN13 : 9791189598433
- ISBN10 : 1189598434
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