« Les Peintures de Tasha » Édition reliée de 2025 à paraître
La belle histoire des peintures de Tasha Tudor, racontée à travers une collection de plus de 140 œuvres.
À propos du plaisir de dessiner la vie que vous désirez, avec éclat et légèreté.
Hautement recommandé par Jeong Yeo-ul et Muru !

L'essai « Les peintures de Tasha », qui résume la vie de Tasha Tudor, une artiste qui a poursuivi le bonheur à sa manière, a été publié.
Depuis sa première parution en 2007, cet ouvrage est considéré comme l'un des meilleurs essais retraçant la vie de la « peintre » Tasha Tudor et a touché d'innombrables lecteurs. Il revient aujourd'hui, aussi frais et accueillant qu'un flocon de neige.
D'auteure de livres pour enfants passionnée à artiste aimée dans le monde entier, la philosophie de vie humoristique de Tasha et sa collection de plus de 140 peintures, fruit de toute une vie, se déploient comme un recueil d'images.
Cette édition révisée, une édition reliée présentant le chef-d'œuvre de Tasha, « Laura dans la neige », sera un cadeau particulièrement précieux pour ceux qui apprécient les œuvres d'une clarté et d'une chaleur uniques de Tasha.

Naturaliste, horticulteur, chef cuisinier… .
On utilise de nombreux adjectifs pour décrire Tasha Tudor, mais elle s'est toujours considérée comme une peintre.
Tasha, qui a appris à dessiner toute seule depuis son plus jeune âge, dessinait tout ce qui l'entourait.
Des fleurs dans le jardin, des arbres en hiver, des enfants qui jouent dans le jardin et de jolis animaux.
Suivons le parcours pur et joyeux de Tasha à travers le dessin, elle qui a fièrement répondu : « Bien sûr, tous les dessins que je fais sont réels et reflètent ma vie », au commentaire selon lequel elle « a une imagination vraiment remarquable ».

Pour Tasha, la peinture était la vie elle-même, avant même d'être un rêve.
Elle gagnait sa vie en illustrant « Le Jardin secret » et « L'Histoire de Sarah », et c'était pratiquement sa seule source de revenus tout en élevant seule ses quatre enfants ; c'est ce qui lui a permis de construire le jardin dont elle avait rêvé toute sa vie à l'approche de ses 60 ans.
Comme le suggère l'auteur Muru, « lorsqu'il vous faut trouver la force de vivre votre vie comme vous l'entendez », il pense à Tasha Tudor. Son univers pictural, fruit d'une profonde introspection sur son environnement et d'une vie construite de manière indépendante, est ainsi considéré comme beau et unique.


Les expressions innocentes des enfants jouant dans le jardin, les adorables mouvements des corgis, les cartes de Noël féeriques et les illustrations réconfortantes des livres d'images de mon enfance.
À chaque page tournée, on entend la voix enthousiaste de la peintre Tasha Tudor, qui peint sans relâche depuis 90 ans, capturant avec délicatesse les instants précieux du quotidien.
« Peindre est une activité amusante. »
J'exprime ce que je vois avec mes yeux comme je le ressens.
J'ai l'impression d'être devenu un dieu.
« Parce que vous pouvez façonner le monde à votre image. » Nous vous invitons à découvrir la vie de Tasha, qui a créé le monde dont elle rêvait avec joie et légèreté.

L'art de Tasha Tudor est difficilement dissociable de sa vie.
Depuis longtemps, les deux sont étroitement liés, ne faisant plus qu'un.
Dès son plus jeune âge, Tasha prenait grand plaisir à dessiner et à colorier les gens et les paysages qui l'entouraient.
Avec l'âge, à mesure que son tableau de vie s'enrichissait et se complexifiait, son univers artistique se diversifiait lui aussi.

--- p.11 Extrait du « Prologue »

Tasha pense avoir été inspirée par sa mère en tant qu'artiste.
« Mon frère Frederick et moi prenions souvent notre bain ensemble dans la grande baignoire. »
Chaque fois que nous prenions un bain, ma mère lavait sa brosse à côté de nous.
Il laissait toujours un pinceau plein de peinture et s'en servait pour dessiner des visages sur le ventre de mon frère et le mien.
Lorsque nous gonflons notre ventre ou le rentrons de force, notre expression faciale change.
C'était vraiment amusant.
C’est sur le champ que j’ai décidé de devenir peintre.
Je suis devenue peintre si naturellement, comme si tout ce que je désirais me venait facilement.
« Je pense que c’est un bon travail. » — p. 34 de « Famille »

L'ouvrage de Tasha de 1944, « Mère l'Oie », est considéré comme son chef-d'œuvre et regorge de dessins adorables.
Cette œuvre est une histoire amusante entre des enfants et des animaux, et elle illustre clairement l'innocence des enfants.
Ces caractéristiques, que l'on retrouve également avec force détails dans les œuvres ultérieures de Tasha, sont ici poussées à leur paroxysme.
Les illustrations de « Mère l'Oie », qui mêlent de remarquables dessins au crayon à d'excellentes aquarelles, sont devenues des classiques et demeurent parmi les plus grandes œuvres d'illustration de tous les temps.
Tasha a remporté sa première médaille Caldecott pour ce livre.

--- p.45 Extrait de « Le fruit de la patience »

En 1961, le divorce de Tasha avec Thomas McCready mit fin aux tensions dans sa vie.
Des années plus tard, elle a déclaré : « C'était la meilleure décision que j'aie jamais prise. »
De même que Tasha avait, cinquante ans plus tôt, rejeté le nom de famille de son père pour adopter celui de sa mère, ses enfants ont également changé leur nom de famille pour Tudor.
Tasha adorait citer un passage de l'ouvrage d'Henry David Thoreau, Walden.
« Si vous poursuivez vos rêves avec confiance et que vous vous efforcez de vivre la vie que vous avez toujours imaginée, vous rencontrerez un succès inattendu au quotidien. » Tasha se dirigeait droit dans cette direction.

--- p.81 Extrait de « La femme du peintre »

Tasha a recommencé à dessiner Corgiville avec le calendrier de l'Avent de Tasha Tudor, et a publié son premier calendrier de l'Avent sous forme de livre.
Le calendrier en question représente les habitants de Corgiville réunis sur la place du village pour célébrer Noël.
Leur air joyeux montre que les personnes que Tasha chérit profitent pleinement de la vie.

--- p.123 Extrait de « White Canvas »

Tasha a depuis longtemps la fâcheuse habitude de brûler les tableaux qu'elle n'aime pas.
Ils ont détruit les tableaux sans pitié, sans se soucier du gain financier qu'ils auraient pu tirer de leur vente.
Peu importait mon niveau de dessin par rapport aux autres.
Elle se souciait davantage de la façon dont le tableau apparaîtrait à travers les yeux de l'artiste qu'elle aspirait à devenir.
Avant, je cachais les tableaux que je n'aimais pas, et quand je me sentais sous pression à leur sujet, j'allumais un feu dans la cheminée et je les brûlais pour apaiser mon dégoût de moi-même.

--- p.133 Extrait de « The Lost Picture »

Tasha, qui avait l'habitude de se fier à son sens du toucher pour dessiner, aimait regarder et toucher ce qu'elle dessinait.
Je dessinais rarement uniquement d'après mon imagination, et je détestais vraiment dessiner d'après des photographies.
J'ai souvent dit : « Ce que la caméra voit, ce ne sont pas les gens, mais seulement le sujet. »
Elle n'utilisait la photographie que lorsque c'était absolument nécessaire.
« Je suppose qu’il faut faire des exceptions lorsqu’il s’agit de dessiner des animaux comme les tigres », dit Tasha, ne cédant qu’à contrecœur lorsque c’était absolument nécessaire.

--- p.153 Extrait de « Shining Craftsmanship »

Tasha a peint le monde tel qu'elle le voyait.
Cette perspective est tellement originale et satisfaisante qu'elle est admirable.
Elle n'a pas connu l'époque dans laquelle nous vivons et sa philosophie était différente de la nôtre.
Elle avait du mal à faire face aux pressions du monde moderne, qu'elle ne comprenait ni ne respectait.
Elle a toujours cru avoir vécu dans les années 1830 dans sa vie antérieure et avoir emporté avec elle tous ses souvenirs et ses compétences dans cette vie-ci.

--- p.200 Extrait de « Icônes du style de vie »